黃河之水天上來全詩

2021-05-18 孩子第一天上小學寄語詩說說春節第一天上班早安心語

黃河之水天上來全詩

《將進酒》

作者：李白

原文：

君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回。

君不見高堂明鏡悲白發，朝如青絲暮成雪。

人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。

天生我材必有用，千金散盡還復來。

烹羊宰牛且為樂，會須一飲三百杯。

岑夫子，丹丘生，將進酒，杯莫停。

與君歌一曲，請君為我傾耳聽。

鐘鼓饌玉不足貴，但愿長醉不復醒。

古來圣賢皆寂寞，惟有飲者留其名。

陳王昔時宴平樂，斗酒十千恣歡謔。

主人何為言少錢，徑須沽取對君酌。

五花馬，千金裘，

呼兒將出換美酒，與爾同銷萬古愁。

注釋：

1、高堂：父母。

2、悲白發：為鬢發斑白而傷感。

3、朝如青絲暮成雪：形容時光匆促，人生短暫。青絲，黑色的頭發。暮成雪，到晚上黑發變白。

4、得意：指心情愉快，有興致。

5、千金散盡還復來：意思是金錢不足貴，散去還會來。

6、會須：應該。

7、岑夫子，丹丘生：李白的朋友岑勛、元丹丘。

8、側耳聽：側著耳朵聽，形容聽得認真、仔細。側，一作傾。

9、鐘鼓饌玉：代指富貴利祿。鐘鼓，古時豪貴之家宴飲以鐘鼓伴奏。饌玉，形容食物珍美如玉。

10、寂寞：默默無聞。一說被世人冷落。

11、陳王昔時宴平樂：陳王，指三國時魏詩人曹植（192232），封陳王。宴平樂，在洛陽的平樂觀宴飲。

12、斗酒十千恣歡謔：斗酒十千，一斗酒值十千錢，指酒美價昂。曹植《名都篇》：歸來宴平樂，美酒斗十千。斗，盛酒器，有柄。恣歡謔，盡情尋歡作樂。謔，喜樂。

13、徑須：只管。

詩意：

你難道看不見那黃河之水從天上奔騰而來，波濤翻滾直奔東海，再也沒有回來。你沒見那年邁的父母，對著明鏡感嘆自己的白發。年輕時的滿頭青絲如今已是雪白一片。（所以）人生得意之時就應當縱情歡樂，

不要讓這金杯無酒空對明月。每個人的出生都一定有自己的價值和意義，黃金千兩（就算）一揮而盡，它也還是能夠再得來。我們烹羊宰牛姑且作樂，（今天）一次性痛快地飲三百杯也不為多！岑夫子和丹丘生啊！

快喝酒吧！不要停下來。讓我來為你們高歌一曲，請你們為我傾耳細聽：整天吃山珍海味的豪華生活有何珍貴，只希望醉生夢死而不愿清醒。自古以來圣賢無不是冷落寂寞的，只有那會喝酒的人才能夠留傳美名。陳王曹植當年宴設平樂觀的事跡你可知道，斗酒萬千也豪飲，讓賓主盡情歡樂。主人呀，你為何說我的錢不多？只管買酒來讓我們一起痛飲。那些什么名貴的五花良馬，昂貴的千金狐裘，把你的小兒喊出來，都讓他拿去換美酒來吧。讓我們一起來消除這無窮無盡的萬古長愁！

賞析：

李白詠酒的詩篇極能表現他的個性，這類詩固然屬長安放還以后所作，思想內容更為深沉，藝術表現更為成熟。《將進酒》即其代表作。

《將進酒》原是漢樂府短簫鐃歌的曲調，題目意繹即勸酒歌，故古詞有將進酒，乘大白云。作者這首填之以申己意（蕭士赟《分類補注李太白詩》）的名篇，約作于天寶十一載（752），他當時與友人岑勛在嵩山另一好友元丹丘的潁陽山居為客，三人嘗登高飲宴（《酬岑勛見尋就元丹丘對酒相待以詩見招》：不以千里遙，命駕來相招。中逢元丹丘，登嶺宴碧霄。對酒忽思我，長嘯臨清飆。）。人生快事莫若置酒會友，作者又正值抱用世之才而不遇合（蕭士赟）之際，于是滿腔不合時宜借酒興詩情，來了一次淋漓盡致的抒發。

詩篇發端就是兩組排比長句，如挾天風海雨向讀者迎面撲來。君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回，潁陽去黃河不遠，登高縱目，故借以起興。黃河源遠流長，落差極大，如從天而降，一瀉千里，東走大海。如此壯浪景象，定非肉眼可以窮極，作者是想落天外，自道所得，語帶夸張。上句寫大河之來，勢不可擋；下句寫大河之去，勢不可回。一漲一消，形成舒卷往復的詠嘆味，是短促的單句（如黃河落天走東海）所沒有的。緊接著，君不見高堂明鏡悲白發，朝如青絲暮成雪，恰似一波未平、一波又起。如果說前二句為空間范疇的夸張，這二句則是時間范疇的夸張。悲嘆人生短促，而不直言自傷老大，卻說高堂明鏡悲白發，一種搔首顧影、徒呼奈何的情態宛如畫出。將人生由青春至衰老的全過程說成朝暮之事，把本來短暫的說得更短暫，與前兩句把本來壯浪的說得更壯浪，是反向的夸張。于是，開篇的這組排比長句既有比意以河水一去不返喻人生易逝，又有反襯作用以黃河的偉大永恒形出生命的渺小脆弱。這個開端可謂悲感已極，卻不墮纖弱，可說是巨人式的感傷，具有驚心動魄的藝術力量，同時也是由長句排比開篇的氣勢感造成的。這種開篇的手法作者常用，他如棄我去者，昨日之日不可留；亂我心者，今日之日多煩憂（《宣城謝朓樓餞別校書叔云》），沈德潛說：此種格調，太白從心化出，可見其頗具創造性。此詩兩作君不見的呼告（一般樂府詩只于篇首或篇末偶一用之），又使詩句感情色彩大大增強。詩有所謂大開大闔者，此可謂大開。

夫天地者，萬物之逆旅也；光陰者，百代之過客也（《春夜宴從弟桃李園序》），悲感雖然不免，但悲觀卻非李白性分之所近。在他看來，只要人生得意便無所遺憾，當縱情歡樂。五六兩句便是一個逆轉，由悲而翻作歡樂。從此直到杯莫停，詩情漸趨狂放。人生達命豈暇愁，且飲美酒登高樓（《梁園吟》），行樂不可無酒，這就入題。但句中未直寫杯中之物，而用金樽對月的形象語言出之，不特生動，更將飲酒詩意化了；未直寫應該痛飲狂歡，而以莫使空的雙重否定句式代替直陳，語氣更為強調。人生得意須盡歡，這似乎是宣揚及時行樂的思想，然而只不過是現象而已。詩人得意過沒有？鳳凰初下紫泥詔，謁帝稱觴登御筵（《玉壺吟》）似乎得意過；然而那不過是一場幻影，彈劍作歌奏苦聲，曳裾王門不稱情又似乎并沒有得意，有的是失望與憤慨。但并不就此消沉。詩人于是用樂觀好強的口吻肯定人生，肯定自我：天生我材必有用，這是一個令人擊節贊嘆的句子。有用而必，非常自信，簡直像是人的價值宣言，而這個人我是須大寫的。于此，從貌似消極的現象中露出了深藏其內的一種懷才不遇而又渴望入世的積極的本質內容來。正是長風破浪會有時，應為這樣的未來痛飲高歌，破費又算得了什么千金散盡還復來！這又是一個高度自信的驚人之句，能驅使金錢而不為金錢所使，真足令一切凡夫俗子們咋舌。詩如其人，想詩人曩者游維揚，不逾一年，散金三十余萬（《上安州裴長史書》），是何等豪舉。故此句深蘊在骨子里的豪情，絕非裝腔作勢者可得其萬一。與此氣派相當，作者描繪了一場盛筵，那決不是菜要一碟乎，兩碟乎？酒要一壺乎，兩壺乎？而是整頭整頭地烹羊宰牛，不喝上三百杯決不甘休。多痛快的筵宴，又是多么豪壯的詩句！至此，狂放之情趨于高潮，詩的旋律加快。詩人那眼花耳熱的醉態躍然紙上，恍然使人如聞其高聲勸酒：岑夫子，丹丘生，將進酒，杯莫停！幾個短句忽然加入，不但使詩歌節奏富于變化，而且寫來逼肖席上聲口。既是生逢知己，又是酒逢對手，不但忘形到爾汝，詩人甚而忘卻是在寫詩，筆下之詩似乎還原為生活，他還要與君歌一曲，請君為我傾耳聽。以下八句就是詩中之歌了。這著想奇之又奇，純系神來之筆。

鐘鼓饌玉意即富貴生活（富貴人家吃飯時鳴鐘列鼎，食物精美如玉），可詩人以為不足貴，并放言但愿長醉不復醒。詩情至此，便分明由狂放轉而為憤激。這里不僅是酒后吐狂言，而且是酒后吐真言了。以我天生有用之才，本當位至卿相，飛黃騰達，然而大道如青天，我獨不得出（《行路難》）。說富貴不足貴，乃出于憤慨。以下古來圣賢皆寂寞二句亦屬憤語。詩人曾喟嘆自言管葛竟誰許，所以說古人寂寞，也表現出自己寂寞。因此才愿長醉不醒了。這里，詩人已是用古人酒杯，澆自己塊壘了。說到唯有飲者留其名，便舉出陳王曹植作代表。并化用其《名都篇》歸來宴平樂，美酒斗十千之句。古來酒徒歷歷，而偏舉陳王，這與李白一向自命不凡分不開，他心目中樹為榜樣的是謝安之類高級人物，而這類人物中，陳王與酒聯系較多。這樣寫便有氣派，與前文極度自信的口吻一貫。再者，陳王曹植于丕、睿兩朝備受猜忌，有志難展，亦激起詩人的同情。一提古來圣賢，二提陳王曹植，滿紙不平之氣。此詩開始似只涉人生感慨，而不染政治色彩，其實全篇飽含一種深廣的憂憤和對自我的信念。詩情所以悲而不傷，悲而能壯，即根源于此。

剛露一點深衷，又回到說酒了，而且看起來酒興更高。以下詩情再入狂放，而且愈來愈狂。主人何為言少錢，既照應千金散盡句，又故作跌宕，引出最后一番豪言壯語：即便千金散盡，也當不惜將出名貴寶物五花馬（毛色作五花紋的良馬）、千金裘來換取美酒，圖個一醉方休。這結尾之妙，不僅在于呼兒與爾，口氣甚大；而且具有一種作者一時可能覺察不到的將賓作主的任誕情態。須知詩人不過是被友招飲的客人，此刻他卻高踞一席，氣使頤指，提議典裘當馬，幾令人不知誰是主人。浪漫色彩極濃。快人快語，非不拘形跡的豪邁知交斷不能出此。詩情至此狂放至極，令人嗟嘆詠歌，直欲手之舞之，足之蹈之。情猶未已，詩已告終，突然又迸出一句與爾同銷萬古愁，與開篇之悲關合，而萬古愁的含義更其深沉。這白云從空，隨風變滅的結尾，顯見詩人奔涌跌宕的感情激流。通觀全篇，真是大起大落，非如椽巨筆不辦。

《將進酒》篇幅不算長，卻五音繁會，氣象不凡。它筆酣墨飽，情極悲憤而作狂放，語極豪縱而又沉著。詩篇具有震動古今的氣勢與力量，這誠然與夸張手法不無關系，比如詩中屢用巨額數目字（千金、三百杯、斗酒十千、千金裘、萬古愁等等）表現豪邁詩情，同時，又不給人空洞浮夸感，其根源就在于它那充實深厚的內在感情，那潛在酒話底下如波濤洶涌的郁怒情緒。此外，全篇大起大落，詩情忽翕忽張，由悲轉樂、轉狂放、轉憤激、再轉狂放、最后結穴于萬古愁，回應篇首，如大河奔流，有氣勢，亦有曲折，縱橫捭闔，力能扛鼎。其歌中有歌的包孕寫法，又有鬼斧神工、絕去筆墨畦徑之妙，既非鑱刻能學，又非率爾可到。通篇以七言為主，而以三、五十言句破之，極參差錯綜之致；詩句以散行為主，又以短小的對仗語點染（如岑夫子，丹丘生，五花馬，千金裘），節奏疾徐盡變，奔放而不流易。《唐詩別裁》謂讀李詩者于雄快之中，得其深遠宕逸之神，才是謫仙人面目，此篇足以當之。

jz139.com更多詩句延伸閱讀

關于黃河的詩

1、《登鸛雀樓》

唐王之渙

白日依山盡，黃河入海流。

欲窮千里目，更上一層樓。

2、《使至塞上》

唐王維

單車欲問邊，屬國過居延。

征蓬出漢塞，歸雁入胡天。

大漠孤煙直，長河落日圓。

蕭關逢侯騎，都護在燕然。

3、《黃河二首》

唐杜甫

之一

黃河北岸海西軍，椎鼓鳴鐘天下聞。

鐵馬長鳴不知數，胡人高鼻動成群。

之二

黃河西岸是吾蜀，欲須供給家無粟。

愿驅眾庶戴君王，混一車書棄金玉。

4、《黃河夜泊》

明李流芳

明月黃河夜，寒沙似戰場。

奔流聒地響，平野到天荒。

吳會書難達，燕臺路正長。

男兒少為客，不辨是他鄉。

5、《涼州詞》

唐王之渙

黃河遠上白云間，一片孤城萬仞山。

羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。

6、《征人怨》

唐柳中庸

歲歲金河復玉關，朝朝馬策與刀環。

三春白雪歸青冢，萬里黃河繞黑山。

7、《贈裴十四》

唐李白

朝見裴叔則，朗如行玉山。

黃河落天走東海，萬里寫入胸懷間。

身騎白黿不敢度，金高南山買君顧。

徘徊六合無相知，飄若浮云且西去！

8、《詠史詩黃河》

唐胡曾

博望沉埋不復旋，黃河依舊水茫然。

沿流欲共牛郎語，只得靈槎送上天。

9、《江上漁者》

宋范仲淹

江上往來人，但愛鱸魚美。

君看一葉舟，出沒風波里。

10、《惠崇春江曉景》

宋蘇軾

竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。

蔞蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。

11、《黃河》

宋王安石

派出昆侖五色流，一支黃濁貫中州。

吹沙走浪幾千里，轉側屋閭無處求。

12、《使至塞上》

唐王維

單車欲問邊，屬國過居延。

征蓬出漢塞，歸雁入胡天。

大漠孤煙直，長河落日圓。

蕭關逢候騎，都護在燕然。

13、《浪淘沙》

唐劉禹錫

九曲黃河萬里沙，浪淘風簸自天涯。

如今直上銀河去，同到牽牛織女家。

14、《將進酒》

唐李白

君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回。

君不見高堂明鏡悲白發，朝如青絲暮成雪。

人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。

天生我材必有用，千金散盡還復來。

烹羊宰牛且為樂，會須一飲三百杯。

岑夫子、丹丘生。將進酒，杯莫停。

與君歌一曲，請君為我傾耳聽。

鐘鼓饌玉不足貴，但愿長醉不復醒。

古來圣賢皆寂寞，惟有飲者留其名。

陳王昔時宴平樂，斗酒十千恣歡謔。

主人何為言少錢，徑須沽取對君酌。

五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒，與爾同銷萬古愁。

15、《登水門樓，見亡友張貞期題望黃河詩，因以感興》

唐崔曙

吾友東南美，昔聞登此樓。

人隨川上逝，書向壁中留。

嚴子好真隱，謝公耽遠游。

清風初作頌，暇日復銷憂。

時與文字古，跡將山水幽。

已孤蒼生望，空見黃河流。

流落年將晚，悲涼物已秋。

天高不可問，掩泣赴行舟。

向晚意不適全詩

《登樂游原》

作者：李商隱

原文：

向晚意不適，驅車登古原。

夕陽無限好，只是近黃昏。

注釋：

1、樂游原：又名樂游苑，在長安東南，地勢較高，登原可以眺望長安城，漢宣帝曾在此修樂游廟。《長安志》：升平坊東北隅，漢樂游廟。注云：漢宣帝所立，因樂游苑為名。在曲江北面高原上，余址尚有。其地居京城之最高，四望寬敞。京城之內，俯視指掌。

2、向晚：傍晚。

3、意不適：心情不舒暢。

4、古原：即樂游原，是長安附近的名勝，在今陜西省長安以南八百里的地方。

5、只是：只可惜，但是。

詩意：

臨近傍晚時分，覺得心情不太舒暢；駕車登上樂游原，心想把煩惱遣散。看見夕陽無限美好，一片金光燦爛；只是將近黃昏，美好時光終究短暫。

賞析：

這是一首登高望遠，即景抒情的詩。

首二句寫驅車登古原的原因：是向晚意不適。后二句寫登上古原觸景生情，精神上得到一種享受和滿足。

自古詩人詞客，善感多思，而每當登高望遠，送目臨風，更易引動無窮的思緒：家國之悲，身世之感，古今之情，人天之思，往往錯綜交織，所悵萬千，殆難名狀。陳子昂一經登上幽州古臺，便發出了念天地之悠悠的感嘆，恐怕是最有代表性的例子了。如若羅列，那真是如同陸士衡所說若中原之有菽了吧。至于玉谿，又何莫不然。可是，這次他驅車登古原，卻不是為了去尋求感慨，而是為了排遣他此際的向晚意不適的情懷。知此前提，則可知夕陽兩句乃是他出游而得到的滿足，至少是一種慰藉這就和歷來的縱目感懷之作是有所不同的了。所以他接著說的是：你看，這無邊無際、燦爛輝煌、把大地照耀得如同黃金世界的斜陽，才是真的偉大的美，而這種美，是以將近黃昏這一時刻尤為令人驚嘆和陶醉！

可惜，此詩卻久被前人誤解，他們把只是解成了后世的只不過、但是之義，以為玉谿是感傷哀嘆，好景無多，是一種沒落消極的心境的反映，云云。殊不知，古代只是，原無此義，它本來寫作祗是，意即止是、僅是，因而乃有就是、正是之意了。別家之例，且置不舉，單是玉谿自己，就有好例，他在《錦瑟》篇中寫道：此情可待（義即何待）成追憶，只是當時已惘然！其意正謂：就是（正是）在那當時之下，已然是悵惘難名了。有將這個只是當時解為即使是在當時的，此乃成為假設語詞了，而只是是從無此義的，恐難相混。

大漠沙如雪全詩

《馬詩共二十三首其五》

作者：李賀

原文：

大漠沙如雪，燕山月似鉤。

何當金絡腦，快走踏清秋。

注釋：

1、大漠：廣大的沙漠。

2、燕山：在河北省，東西走向，構成了一些重要隘口，如古北口，喜峰口等。一說為燕然山，即今之杭愛山，在蒙古人民共和國西部。

3、何當：何時，何日。

4、金絡腦；即金絡頭，用黃金妝飾的馬籠頭。

5、踏：走，跑。此處有奔馳之意。

6、清秋：清朗的秋天。

詩意：

廣闊的沙漠如萬里鋪雪，燕然山上懸掛著如鉤的彎月。何時能夠配上金飾的絡頭，在清爽的秋天奔馳向前。

賞析：

李賀的《馬詩》共二十三首，這是第五首。《馬詩》是通過詠馬、贊馬或慨嘆馬的命運，來表現志士的奇才異質、遠大抱負及不遇于時的感慨與憤懣，其表現方法屬比體。而這首詩在比興手法的運用上卻特有意味。

四句詩，前兩句寫景，后兩句抒情。景非實地，情是真情；情景相襯，鮮明地表達了詩人意圖立功疆場的強烈感情。

一、二句展現出一片富于特色的邊疆戰場景色，如同運用賦的手法：連綿的燕山山嶺上，一彎明月當空；平沙萬里，在月光下像是鋪上一層白皚皚的霜雪。這幅戰場景色，一般人也許只覺悲涼肅殺，但對于志在報國之士卻有異乎尋常的吸引力。燕山月似鉤與曉月當簾掛玉弓（《南園尋章摘句老雕蟲》）匠心正同，鉤是一種彎刀，與玉弓均屬武器，從明晃晃的月牙聯想到武器的形象，也就含有思戰斗之意。作者所處的貞元（785年-805年）、元和（806年-820年）之際，正是藩鎮極為跋扈的時代，而燕山暗示的幽州薊門一帶又是藩鎮肆虐為時最久、為禍最烈的地帶，所以詩意是頗有現實感慨的。思戰之意也有針對性。平沙如雪的疆場寒氣凜凜，但它是英雄用武之地。所以這兩句寫景，實際上是開啟后兩句的抒情，又具有興起的意義。

三、四句，詩人借馬以抒情：什么時候才能披上威武的鞍具，在秋高氣爽的疆場上馳騁，建樹功勛呢？《馬詩龍脊貼連錢》里說：龍背鐵連錢，銀蹄白踏煙。無人織錦襜，誰為鑄金鞭？其中無人織錦襜二句的慨嘆與何當金絡腦表達的是同一個意思，就是企盼把良馬當作良馬對待，以效大用。金絡腦、錦襜、金鞭統屬貴重鞍具，都是象征馬受重用。這是作者熱望建功立業而又不被賞識所發出的嘶鳴。

這首詩與《南園男兒何不帶吳鉤》都是寫同一種投筆從戎、削平藩鎮、為國建功的熱切愿望。但《南園十三首》是直抒胸臆，此詩則屬寓言體或比體。直抒胸臆，較為痛快淋漓；而用比體，則顯得委婉含蓄，耐人尋味。而詩的一、二句中，以雪比喻沙，以鉤比喻月，也是比；從一個富有特征性的景色寫起以引出抒情，又是興。短短二十字中，比中見興，興中有比，大大豐富了詩的表現力。從句法上看，后二句一氣呵成，以何當領起作設問，強烈傳出無限企盼之意，而且富有唱嘆的意味；而踏清秋三字，聲調鏗鏘，詞語搭配新奇，清秋的時候草黃馬肥，正好馳驅，冠以快走二字，形象暗示出駿馬輕捷矯健的風姿，恰是所向無空闊，真堪托死生。驍騰有如此，萬里可橫行（杜甫《房兵曹胡馬》）。所以字句的鍛煉，也是此詩藝術表現上不可忽略的成功因素。

明月幾時有全詩

《水調歌頭》

作者：蘇軾

原文：

明月幾時有，把酒問青天。

不知天上宮闕，今夕是何年？

我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，

高處不勝寒。

起舞弄清影，何似在人間！

轉朱閣，低綺戶，照無眠。

不應有恨，何事長向別時圓？

人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，

此事古難全。

但愿人長久，千里共嬋娟。

注釋：

1、把酒：端起酒杯。

2、宮闕：宮殿。

3、今夕是何年：古代神話傳說，天上只三日，世間已千年。古人認為天上神仙世界年月的編排與人間是不相同的。所以作者有此一問。

4、乘風歸去：駕著風，回到天上去。作者在這里浪漫地認為自己是下凡的神仙。

5、瓊樓玉宇：白玉砌成的樓閣，相傳月亮上有這樣美麗建筑。指月宮。

6、不勝：忍受不住。

7、弄清影，在月光下起舞，自己的影子也翻動不已，仿佛自己和影子一起嬉戲。

8、朱閣：朱紅色的樓閣。

9、綺戶：刻有紋飾門窗。

10、照無眠：照著有心事的睡不著的人。

11、嬋娟：美麗的月光，代指月亮。

詩意：

明月什么時候出現的？（我）端著酒杯問青天。不知道天上的神仙宮闕里，現在是什么年代了。我想乘著風回到天上（好像自己本來就是從天上下到人間來的，所以說歸去）只怕玉石砌成的美麗月宮，在高空中經受不住寒冷（傳說月中宮殿叫廣寒宮）。在浮想聯翩中，對月起舞，清影隨人，仿佛乘云御風，置身天上，哪里比得上在人間！月光從朱紅色樓閣的一面轉到另一面，低低的灑在窗戶上，照著不眠之人。明月不該有什么怨恨，卻為何總在親人離別之時才圓？人有悲歡離合的變遷，月有陰晴圓缺的轉換，這種事自古來難以周全。但愿離人能平安健康，遠隔千里共享月色明媚皎然。

賞析：

本詞是中秋望月懷人之作，表達了對胞弟蘇轍的無限懷念。詞人運用形象描繪手法，勾勒出一種皓月當空、美人千里、孤高曠遠的境界氛圍，把自己遣世獨立的意緒和往昔的神話傳說融合一處，在月的陰晴圓缺當中，滲進濃厚的哲學意味，可以說是一首將自然和社會高度契合的感喟作品。詞上片寫望月寄思，幻想游仙于月宮。下片寫賞月后的體會與希望。詞人視月為有生命、有情感之友伴，既可感客觀存在自然之美，亦可領略人情之愛，達到物我交感，人月融一的境界，體現了極富人情味的美好愿望。從月亮的轉移變化，盈虧圓缺，聯想到人生的悲歡離合，從而得出不應事事都求完美無缺的結論。全詞構思奇幻，豪放雋秀，以詠月為中心表達了游仙歸去與直舞人間、離欲與入世的盾和困惑，以及曠達自適，人生長久的樂觀枋度和美好愿望，格富哲理與人情。立意高遠，構思新穎，意境清新如畫。最后以曠達情懷收束，是詞人情懷的自然流露。情韻兼勝，境界壯美，具有很高的審美價值。此詞全篇皆是佳句，因其意境優美，富于哲理，情感動人，而絕唱至今。

空山新雨后全詩

《山居秋暝》

作者：王維

原文：

空山新雨后，天氣晚來秋。

明月松間照，清泉石上流。

竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。

隨意春芳歇，王孫自可留。

注釋：

1、暝（mng）：日落，天色將晚。

2、空山：空曠，空寂的山野。新：剛剛。

3、清泉石上流：寫的正是雨后的景色。

4、竹喧：竹林中笑語喧嘩。喧：喧嘩，這里指竹葉發出沙沙聲響。浣（hun）女：洗衣服的姑娘。浣：洗滌衣物。

5、隨意：任憑。春芳：春天的花草。歇：消散，消失。

6、王孫：原指貴族子弟，后來也泛指隱居的人。留：居。此句反用淮南小山《招隱士》：王孫兮歸來，山中兮不可久留的意思，王孫實亦自指。反映出無可無不可的襟懷。

詩意：

空曠的群山沐浴了一場新雨，夜晚降臨使人感到已是初秋。皎皎明月從松隙間灑下清光，清清泉水在山石上淙淙淌流。竹林喧響知是洗衣姑娘歸來，蓮葉輕搖想是上游蕩下輕舟。春日的芳菲不妨任隨它消歇，秋天的山中王孫自可以久留。

賞析：

這首詩為山水名篇，于詩情畫意之中寄托著詩人高潔的情懷和對理想境界的追求。

空山新雨后，天氣晚來秋。詩中明確寫有浣女漁舟，詩人卻下筆說是空山。這是因為山中樹木繁茂，掩蓋了人們活動的痕跡，正所謂空山不見人，但聞人語響（《鹿柴》）。由于這里人跡罕至，峽里誰知有人來，世中遙望空云山（《桃源行》），自然不知山中有人來了。空山兩字點出此外有如世外桃源，山雨初霽，萬物為之一新，又是初秋的傍晚，空氣之清新，景色之美妙，可以想見。

明月松間照，清泉石上流。天色已暝，卻有皓月當空；群芳已謝，卻有青松如蓋。山泉清冽，淙淙流瀉于山石之上，有如一條潔白無瑕的素練，在月光下閃閃發光，生動表現了幽清明凈的自然美。王維的《濟上四賢詠》曾經贊嘆兩位賢士的高尚情操，謂其息陰無惡木，飲水必清源。詩人自己也是這種心志高潔的人，他曾說：寧息野樹林，寧飲澗水流，不用坐梁肉，崎嶇見王侯。（《獻始興公》）這月下青松和石上清泉，正是他所追求的理想境界。這兩句寫景如畫，隨意灑脫，毫不著力。像這樣又動人又自然的寫景，達到了藝術上爐火純青的地步，的確非一般人所能學到。

竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。竹林里傳來了一陣陣歌聲笑語，那是一些天真無邪的姑娘洗罷衣服笑逐著歸來了；亭亭玉立的荷葉紛紛向兩旁披分，掀翻了無數珍珠般晶瑩的水珠，那是順流而下的漁舟劃破了荷塘月色的寧靜。在這青松明月之下，在這翠竹青蓮之中，生活著這樣無憂無慮、勤勞善良的人們。這純潔美好的生活圖景，反映了詩人過安靜純樸生活的理想，同時也從反面襯托出他對污濁官場的厭惡。這兩句寫的很有技巧，而用筆不露痕跡，使人不覺其巧。詩人先寫竹喧蓮動，因為浣女隱在竹林之中，漁舟被蓮葉遮蔽，起初未見，等到聽到竹林喧聲，看到蓮葉紛披，才發現浣女、蓮舟。這樣寫更富有真情實感，更富有詩意。

詩的中間兩聯同是寫景，而各有側重。頷聯側重寫物，以物芳而明志潔；頸聯側重寫人，以人和而望政通。同時，二者又互為補充，泉水、青松、翠竹、青蓮，可以說都是詩人高尚情操的寫照，都是詩人理想境界的環境烘托。

既然詩人是那樣地高潔，而他在那貌似空山之中又找到了一個稱心的世外桃源，所以就情不自禁地說：隨意春芳歇，王孫自可留！本來，《楚辭招隱士》說：王孫兮歸來，山中兮不可久留！詩人的體會恰好相反，他覺得山中比朝中好，潔凈純樸，可以遠離官場而潔身自好，所以就決然歸隱了。

這首詩一個重要的藝術手法，是以自然美來表現詩人的人格美和一種理想中的社會之美。表面看來，這首詩只是用賦的方法模山范水，對景物作細致感人的刻畫，實際上通篇都是比興。詩人通過對山水的描繪寄慨言志，含蘊豐富，耐人尋味。

獨釣寒江雪全詩

《江雪》

作者：柳宗元

原文：

千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。

孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。

注釋：

1、絕：無，沒有。

2、萬徑：虛指，指千萬條路。

3、人蹤：人的腳印。

4、孤：孤零零。

5、蓑笠（suō l）：蓑衣和斗笠　笠：用竹篾編成的帽子。（蓑，古代用來防雨的衣服；笠，古代用來防雨的帽子。）

6、獨：獨自。

詩意：

所有的山，飛鳥全都斷絕；所有的路，不見人影蹤跡。江上孤舟，漁翁披蓑戴笠；獨自垂釣，不怕冰雪侵襲。

賞析：

柳宗元的山水詩，大多描寫比較幽僻清冷的境界，借以抒發自己遭受迫害被貶的抑郁悲憤之情。這首詩描繪了一幅漁翁寒江獨釣圖，表達了詩人永貞革新失敗后，雖處境孤獨，但仍傲岸不屈的性格。

開頭兩句千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅描寫雪景，千山萬徑都是夸張語。山中本應有鳥，路上本應有人；但卻鳥飛絕人蹤滅。詩人用飛鳥遠遁、行人絕跡的景象渲染出一個荒寒寂寞的境界，雖未直接用雪字，但讀者似乎已經見到了鋪天蓋地的大雪，已感覺到了凜冽逼人的寒氣。這正是當時嚴酷的政治環境的折射。

三、四兩句孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪，刻畫了一個寒江獨釣的漁翁形象，在漫天大雪，幾乎沒有任何生命的地方，有一條孤單的小船，船上有位漁翁，身披蓑衣，獨自在大雪紛飛的江面上垂釣。這個漁翁的形象顯然是詩人自身的寫照，曲折地表達出詩人在政治改革失敗后雖處境孤獨，但頑強不屈、凜然無畏、傲岸清高的精神面貌。

這首詩大約作于謫居永州時期。這是一首押仄韻的五言絕句。粗看起來，這像是一幅一目了然的山水畫：冰天雪地寒江，沒有行人、飛鳥，只有一位老翁獨處孤舟，默然垂釣。但仔細品味，這潔、靜、寒涼的畫面卻是一種遺世獨立、峻潔孤高的人生境界的象征。首先，它創造了峻潔清冷的藝術境界。單就詩的字面來看，孤舟蓑笠翁一句似乎是作者描繪的重心，占據了畫面的主體地位。這位漁翁身披蓑笠獨自坐在小舟上垂綸長釣。孤與獨二字已經顯示出他的遠離塵世，甚至揭示出他清高脫俗、兀傲不群的個性特征。作者所要表現的主題于此已然透出，但是作者還嫌意興不足，又為漁翁精心創造了一個廣袤無垠、萬籟俱寂的藝術背景：遠處峰巒聳立，萬徑縱橫，然而山無鳥飛，徑無人蹤。往日沸騰喧鬧，處處生機盎然的自然界因何這般死寂呢？一場大雪紛紛揚揚，覆蓋了千山，遮蔽了萬徑。鳥不飛，人不行。冰雪送來的寒冷制造了一個白皚皚，冷清清的世界。這幅背景強有力地襯托著漁翁孤獨單薄的身影。此時此刻，他的心境該是多么幽冷孤寒呀！這里，作者采用烘托渲染的手法，極力描繪漁翁垂釣時候的氣候和景物，淡筆輕涂，只數語便點染出峻潔清冷的抒情氣氛。其筆觸所到，連亙天地，高及峰巔，下及江水，咫尺之幅，涵蓋萬里。沈德潛評論說清峭已絕。顧璘則說絕唱，雪景如在目前。二人所指，大略都是就這首詩的境界創造來說的。其次，形象地反映了作者貶謫永州以后不甘屈從而又倍感孤獨的心理狀態。晚于柳宗元的鄭谷曾作《雪中偶題》：亂飄僧舍茶煙濕，密灑歌樓酒力微。江上晚來堪畫處，漁人披得一蓑歸。是詩亦寫江雪中的漁翁，但造語平常，更乏境界，作者并沒有把自己的主觀意識與鮮明的個性熔鑄進去，所以蘇軾批評他是村學中語，而稱贊柳宗元末尾兩句，說是人性有隔也哉？殆天所賦，不可及也已！蘇軾所謂人性，即指詩人的情感熔鑄。人性有隔的對立面便是人性無隔，做到人性無隔，亦即達到了情景交融的最高境界了。我們知道，柳宗元在永貞革新失敗后。連遭貶斥，始終保持著一種頑強不屆的精神狀態。他的永州八記，專寫窮山僻壤之景，借題立意，寄托遙深，凡一草一木，均坦示出他極為孤苦寂寞的心情。他的兀傲脫俗的個性也得以充分展現。這首詩中的漁翁形象，身處孤寒之界而我行我素，足履渺無人煙之境而處之泰然。其風標，其氣骨，其守貞不渝的心態，不是很令人欽慕嗎？和柳宗元約略同時的詩人張志和作《漁歌子》說：西塞山前白鷺飛，桃花流水鱖魚肥。青箬笠，綠蓑衣，斜風細雨不須歸。張氏造境選擇春暖花開之際，畫面美而幽，流露了煙波釣徒的怡然恬淡之性，閑適自在之情。柳宗元與張志和不同，他本是個堅持正義的政治家，立腳于充滿矛盾斗爭的土壤之上，所以他遣境專取深冬寒涼之際，人的心情也不是只有縱情山水的一面，他還寫出了嚴正清苦，凜然不可犯的一面，個性尤為突出。最后，這首詩的結構安排至為精巧。詩題是江雪。但是作者入筆并不點題，他先寫千山萬徑之靜謐凄寂。棲鳥不飛，行人絕跡。然后筆鋒一轉，推出正在孤舟之中垂綸而釣的蓑翁形象。一直到結尾才著寒江雪三字，正面破題。讀至結處，倒頭再讀全篇。一種豁然開朗的感覺油然生出。蒼茫天宇，皚皚大地，其悠遠的景界非常吸引人。此詩的藝術構思很講究，詩人運用了對比、襯托的手法：千山萬徑之廣遠襯托孤舟老翁之渺小；鳥絕人滅之闃寂對比老翁垂釣之生趣；畫面之安謐冷寂襯托人物心緒之涌動。孤處獨立的老翁實際是詩人心情意緒的寫照。詩中所寫的景物是：座座山峰，看不見飛鳥的形影，條條小路，也都沒有人們的足跡。整個大地覆蓋著茫茫白雪，一個穿著蓑衣、戴著笠帽的老漁翁，乘著一葉孤舟，在寒江上獨自垂釣。看，這是一幅多么生動的寒江獨釣圖啊！這幅畫面究竟意味著什么呢？大家知道，在藝術作品中，絕不會有純粹的風景詩或風景畫。在它們里面總是要或多放松放松放松法或少地反映作者的感情和現實內容的。事實上，風景詩中的極品，盡管通篇花鳥，滿紙煙霞，但必然是字字看來皆是景，聲聲細味總是情。這首詩，也不例外。只要我們了解柳宗元的一生經歷，就可以看出這一點。