作為一名老師，常常要根據教學需要編寫教案，通過教案準備可以更好地根據具體情況對教學進程做適當的必要的調整。我們該怎么去寫教案呢？下面是小編整理的高中音樂鑒賞教案，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
高中音樂優秀教學設計 篇1
一、教學目標與核心素養
教學目標
1.了解聞一多的代表作品、貢獻及詩歌特點。
2.有感情地誦讀詩歌，感受詩人的熾熱的愛國之情。
二、教學重難點
1、教學重點
誦讀詩歌，感受詩人的熾熱的愛國之情。
三、教學過程
1、導入新課
《太陽吟》是詩人聞一收錄在詩集《紅燭》中的代表詩歌。留美期間，身為海外游子，每日見到的太陽同樣也照耀著祖國，于是他希望太陽能夠帶去自己對家鄉、對祖國的思念和熱愛之情。詩歌情感真摯，意象奇特，蘊含著濃濃的的愛國情。今天我們要學習的《紅燭》又表達了詩人怎樣的情感呢？學生齊讀詩歌由聞一多《紅燭》詩集中的詩歌導入，更有針對性。
2、寫作背景
《紅燭》寫于1923年。面對社會的黑暗和腐敗，年輕的詩人有像紅燭一樣的赤子之心。盡管生活中不乏困頓、失望，但詩人沒有忘記自己的責任，他已經找到了生活的方向，準備朝著理想中的光明之路邁進，即使自己被燒成灰也在所不惜。詩人在紅燭身上找到了生活方向：實干，探索，堅毅地為自己的理想努力，不計較結果。黑暗中搖曳的紅燭，正是有志青年的象征，為我們指明了方向。
3、作者介紹
聞一多（1899--1946），原名聞家驊，改名多，字友三，又改名一多。1899年11月24日生于湖北浠水。現代愛國詩人，學者，戰士。自幼喜愛古典詩歌、繪畫和戲曲。五四運動后開始發表新詩。曾留學美國。先后在中山大學、武漢大學、青島大學、清華大學、西南聯大任教。1946年7月15日發表了著名的《最后的一次演講》，當日下午，即遭到國民黨特務的殺害。
早年參加新月社，提倡新格律體詩。他的詩具有極強的民族意識和民族氣質。代表作《紅燭》、《死水》具有沉郁奇麗的藝術風格，整齊、和諧的藝術表現，影響頗大。
4、題目解說
紅燭：
紅色的蠟燭，多用于喜慶，如壽星像前，洞房內。
這是一首詠物詩。詠物詩是托物言志的詩歌，通過對事物的詠嘆體現人文思想。詠物詩中所詠之“物”往往是作者的自況，與詩人的自我形象完全融合在一起，作者在描墓事物中寄托了一定的感情，或流露出自己的人生態度，或寄寓美好的原望，或包涵生活的哲理，或表現作者的生活情趣。
5、層次結構
第一部分：（1）對紅燭的贊嘆
第二部分：（2—7）對紅燭奉獻精神的謳歌
第三部分：（8—9）對紅燭精神的總結
6、全文分析
1、第一小節：一開頭，詩人就懷著敬慕的`心情贊嘆熒熒的紅燭。
“紅”是赤誠的象征。紅燭，在詩人眼里，是理想的人格的化身。在這樣的紅燭面前，他提出了自我要求：“詩人啊/吐出你的心來比比，/可是一般顏色？”詩人的心應該也這樣的紅，否則就不配做詩人。我們可以感受到，詩人的那顆心，真是一顆赤子之心，是那么純潔率真，晶明透亮，灼灼發熱。在這首詩中，可以說紅燭就是詩人，詩人就是紅燭，“人與物化，意與境融”。理解了這一點，對全詩的思想感情也就比較容易把握了。一個“吐”字；逼真的描狀了詩人那種火熱的愛國情感不吐不快的神態。
2、第四節，是詩人對紅燭的殷殷寄語，也是詩人的自勉自勵。“既制了，便燒著”，便要燃燒不息，“有一分熱，發一分光”。人生的天職也在于奉獻，活著就要讓生命之火熊熊燃燒，讓智慧和才能放也燦爛的火光。詩人借著紅燭的形象激勵自己，表達自己的信念和心愿。“燒罷！燒罷！.....監獄！”
當時，民眾深受封建主義帝國主義思想文化的毒害，如沉睡夢中尚未覺醒，血性猶存然而麻木不仁，有如身陷圇固受著禁錮。詩人認為：自己的職責，就在于從夢中喚醒世人、救治世人的靈魂。使民眾覺悟，使民眾奮起，使民眾熱血沸騰，使民眾走向光明，從封建主義帝國主義所設置的精神監獄中解放出來。
詩人愛國的赤誠之心是與祖國人民的命運，聯系在一起的。
3、第八、九節的呼喚，--聲是同情的呼喚，一聲是對導鼓勵的呼喚。
“灰心流淚你的果，創造光明你的因。”這樣的因果關系是多么不公平，不合理，為著“創造光明”，結果只落得“灰心流淚”，但這是社會使然。在這樣的社會中生活，只有作不屈的奉獻，詩人勸勉紅燭，也就是勸勉自己：“紅燭啊！/，莫問收獲，但問耕耘”。”收束得精警有力，詩情得到了凝聚與升華。人們常說，“一分耕耘，一分收獲”，這本是理所當然的。
但是，在不合理的社會里，耕耘者需要更高的思想品格，只要創造光明，個人的得失榮辱一切在所不計。這正是聞一多人格美的集中體現。他熱愛祖國，熱愛人民，毫不顧惜個人的得失榮辱，那是極其偉大崇高的獻身精神。
7、寫作特點
這首詩有濃重的浪漫主義和唯美主義色彩。詩歌在表現手法上重幻想和主觀情緒的渲染，大量使用了抒情的感嘆詞，以優美的語言強烈地表達了心中的情感。在詩歌形式上，詩人極力注意詩歌的形式美和詩歌的節奏，以和詩中要表達的情感相一致，如：重復句的使用、一定程度上采用中國傳統詩歌的押韻形式、前后照應和每節中詩句相對的齊整等等。詩人所倡導的中國新詩的格律化、音樂性的主張在這首詩中有一定的體現。可以說，聞一多融匯古今、化和中外的詩歌形式，以強烈的情感表達和追求精神開辟了中國一代詩風，激勵著一代代的中國詩人去耕耘和探索。
高中音樂優秀教學設計 篇2
一、說教材
各位評委老師大家好，我說課的題目是〈〈音樂與電影電視〉〉，本課位于高中音樂欣賞(全一冊)第三單元〈〈音樂與姊妹藝術結合〉〉中的第二十課，這節課在整個教材和單元的地位非常重要，同時也非常新穎和適合學生。具體體現在：
1、音樂作為人類文化的重要形態和載體從來都是與其他文化相互作用相互聯系的。而音樂與電影電視的聯系較之其它學科要更加緊密，因為他們有著相同的藝術特征即(藝術的形象性和情感性)。
2、動人的電影畫面和優美的音樂相結合，增強了學生的學習興趣，在教材中也是非常新穎的。
3、音樂知識與電影電視知識相結合是符合高中學生的文化修養和知識結構建立在多學科基礎上這一特點的。
二、教學目標
根據教材提供給教學的大體內容和主要活動方式，結合自身條件和學生情況我制定了以下三點教學目標。
1、知識目標：了解電影音樂及其作用。
2、能力目標：培養學生創新精神和審美能力，調動學生的求知欲。
3、德育目標：珍惜生命呼喚真愛和高尚的道德情操。
三、教學方法：
采用多種方法相結合：講授法，欣賞法，互動法，啟發法，對比法，討論法等教學方法的綜合運用。
四、學法和教法
在學法和教法上我根據高中學生對音樂知識了解的層次不一，兩極分化，但學生的思維活躍有音樂欣賞經驗的特點，從兩個方面來指導學生。
1、以情為主，教師創設一種融視，聽，感，觸為一體的環境氛圍，以激發感染學生。
2、設計欣賞和創編活動以學生為主，讓學生在實踐中獲得深刻體驗，培養他們的綜合能力和合作意識。
五、教學過程在教學方面第一個環節
1、創設情境
在教室墻壁張貼《泰》電影海報，營造影院氣氛，教師彈奏其主題音樂《我心永恒》，學生回答出處引出課題《音樂與電影電視》。我的設計意圖是：改變教室環境，使學生有身臨其境的感覺，能很快進入角色，從多維度全方位地感受電影中的場景和氛圍，《泰》電影音樂學生大部分都比較熟悉，能保證教師順利引出課題。
2、從學生感興趣的音樂入手，請他們談談自己喜歡的電影音樂，想想音樂一般都出現在電影的什么位置。以此激發學習興趣，使他們感到音樂親切易懂，并很自然的總結出電影音樂的形式，如主題歌插曲片頭音樂片尾音樂情景音樂等。
3、欣賞《泰》電影中的兩段音樂。第一段是《我心永恒》主題音樂在捷克和露絲兩人初見相愛分離時的.變化。在這個環節我提示學生注意節奏旋律快慢配器等音樂語言的變化，幫助學生理解音樂對貫穿主題推動故事情節發展，揭示人物內心世界等方面起到的作用。第二段是沉船時樂手在夾板上演奏的音樂。第一遍無聲欣賞電影畫面，第二遍加入聲音，通過對比讓學生深刻體會有音樂與無音樂的差別，進而總結出什么是電影音樂及其作用。
4、創編活動
請學生設想如果捷克沒死他同露絲的未來會怎樣?并為想象的情節配樂。在這里我組織學生分組討論并派代表表演或演唱演奏，這樣既發揮了學生的集體智慧又能培養個人多方面的才能，同時讓學生進入電影情景進行想象創造，有利與集中學生的注意力，激發他們的創新意識，引發學習探索興趣，加強對電影音樂的理解和感悟。
5、小結
教師采訪學生說出對這節課的心得體會。目的是充分體現以學生為主，教師為輔的教學理念。最后如果有時間，請結合歷史談談對1912年《泰》號沉船事件的看法。
高中音樂優秀教學設計 篇3
一、課題
《賞析驚愕交響曲》
二、教材分析
《驚愕交響曲》是人教版高中音樂欣賞的必修教學內容。是海頓的代表作品，其中以第二樂章最為著名。作品采用變奏曲式。第一樂章速度很快，感覺輕巧流暢。第二樂章速度變慢，開始部分是弱起，非常輕，沒有什么變化，剎那間樂隊用的音量演奏，爆發出強烈的聲音，定音鼓猛烈地敲擊，模仿驚雷的聲音。樂曲第三樂章是小步舞曲，輕快活潑，音樂詼諧富有活力。第四樂章速度變得更快，好像是人們在歡快地舞蹈。因此本交響曲對提升學生的欣賞能力極其重要。
三、教學目標
1.知識與技能：
(1)通過全體學生參與演奏，培養學生簡單樂器的演奏水平及合奏的能力。
(2)通過學生親自演奏作品，了解變奏曲式及變奏曲式的創作手法。
2.過程與方法：
（1）通過學生自己分析作品，模仿并實踐演奏，完成教學。
（2）發揮特長生的優勢，讓他們有更多的展示空間。
3.情感、態度與價值觀：
（1）通過參與演奏，在實踐中培養學生器樂演奏的興趣。
（2）通過分析演奏作品，使學生進一步了解海頓的創作風格，使學生更加關注他的作品，培養學生對古典音樂的鑒賞能力。
四、教學重難點
1.分段賞析驚愕交響曲
2.通過演奏作品，使學生進一步了解海頓的創作風格，培養學生對古典音樂的鑒賞能力。
五、教學方法及教學設計意圖
1.在課堂教學過程中我引導學生積極主動的視唱、試奏、合奏等音樂活動來調動學生的學習熱情，并熟悉該曲的主題部分，從而促成“隨風潛入曲”的良好效應。
2.“生本課堂243”教學模式的實施。利用導學案媒介，針對學情，靈活處理“前置性補償--新知探究--形成性檢測--后續性補償”四環節，真正發揮學生主體作用，營造生動課堂、生本課題、生成課堂、生長課堂。
六、教學過程
（一）導入：
復習上節課的內容。通過教師的問題回憶上節課的內容（見板書設計）
（二）學生分析作品，用樂器演奏作品片段
現有樂器；豎笛、鋼琴、小提琴、二胡。
1.主題：全體同學用豎笛演奏。（強弱變化如何處理？注意最后一個音。）
2.分析與演奏四個變奏及尾聲：讓學生分析作品情緒、演奏樂器及選擇現有的樂器進行演奏。
（1）變奏一：再次請學生欣賞片段，聽一聽是由哪些樂器演奏的，我們可以使用哪種樂器來演奏？作品的情緒是什么樣的，海頓為什么用這樣的.情緒演奏作品？
（2）變奏二：轉調為同主音的小調。請同學欣賞片段。
（3）變奏三：
①十六分音符用什么樂器演奏？
②欣賞片段，兩個聲部分別用什么樂器演奏的？我們可以使用什么樂器來演奏？用了什么創作手法？
（4）變奏四：
①樂隊強奏，弦樂以快速的六連音襯托。欣賞這部分內容，使用什么樂器演奏？
②欣賞后半部分，使用了什么樂器？我們用什么樂器演奏，作品是如何變奏的？最后的強奏如何處理？
（5）尾聲：
作者如何處理情緒？為什么？我們怎樣演奏？
3.在教師的指揮下完整地演奏作品。注意各段的連接及不同樂器的進入。
（三）小結變奏曲式并欣賞其他變奏曲式的作品片段
通過演奏作品，請學生說說什么是變奏曲式？請學生再欣賞兩首變奏曲式的作品片段，進一步體會變奏曲式。（《小星星變奏曲》、《少女的祈禱》）
（四）總結
通過演奏作品，同學們不僅對作品有了更深刻的認識，同時對變奏曲式也有了進一步的了解。
【學生活動】
1.學生分析作品情緒、演奏樂器及選擇現有的樂器進行演奏。
2.變奏一：完全保持了主題結構，小提琴用快速的十六分音符襯托。主題可以用豎笛演奏，人數可以減半，（反復時換另一半），可用弦樂奏十六分音符，可選擇小題琴或二胡。學生分析作品的情緒，“驚愕”之后的愉悅。
3.變奏二：彈鋼琴的同學為我們演奏a部分。（b部分略）
4.變奏三：十六分音符可以用豎笛演奏。由雙簧管和小提琴奏出兩個聲部的旋律。可以使用長笛和小提琴演奏。這部分運用了復調的創作手法。所有樂器一起強奏，鋼琴演奏六連音襯托。學生全體演奏。
作品用弦樂演奏，可以用二胡和小提琴。加入了許多變化節奏，豐富作品。部分學生演奏，其他學生聆聽。強奏時所有豎笛加入，一起演奏。
5.尾聲：情緒有些壓抑，暗淡。因為“驚愕”過后一切都不會改變。豎笛演奏人數減半，弱收。全體學生完整演奏作品。
變奏曲式：先奏出一個自成段落的主題，然后以一系列的主題變形，使主題通過多次不同的變奏而得到多方面的發揮。少則三五次，多則數十次。
【教學評價】
本節課教學目標明確、合理。通過學生分析作品，并通過選擇身邊熟悉的樂器親自演奏作品，進一步了解什么是變奏曲式，使枯燥的理論變得通俗易懂，在實踐中培養學生對西方古典音樂的興趣。
高中音樂優秀教學設計 篇4
設計理念
為了適應高中新課程理念的要求，依據教材選編了爵士樂的教學內容安排，其主要目的是通過教學實踐活動，在課堂上進行展示與交流，共同探討爵士音樂的風格特點，并了解其相關文化及藝術價值。本著“普遍參與和發展個性”的教學原則，重視音樂教學活動中的實踐過程，充分發揮學生的藝術創造意識，激發學生參與音樂實踐活動的積極性，從而獲得審美體驗。
設計思路
本節課選自《人民音樂出版社》出版的《音樂鑒賞》第十三單元《爵士樂》，設計思路如下：
1、確立主題
2、教學選材
3、活動與探究
通過視聽等教學活動激勵學生進行簡單的創作與表演：可表演一段你學過的爵士音樂，也可模仿爵士樂手的演奏。
教學目的：
讓學生自主收集有關爵士音樂文化的資料(文字、音響)，在課堂上進行展示與交流，共同探討爵士樂的風格特點，并了解其相關文化及藝術價值，引導學生用開放的心態，正確審視美國黑人爵士音樂文化，增強學生對多元文化的接納與包容的意識。
重點難點：
由于某些歷史與社會的原因，學生對爵士音樂接觸比較少，沒有太多的感性認識，雖然通過大量的資料收集，但仍缺乏對音樂本身的感受和理解。在教學過程中要特別注重引導學生感受和體驗音樂，讓學生初步了解爵士音樂的音樂特點，鼓勵學生進行簡單的即興創作和表演活動。
教學準備：
1、提前布置作業，要求學生以小組為單位，收集、整理爵士樂的資料，并以展示作業的形式說明—什么是爵士樂?
2、教師準備圖片、音響、影象等有關的資料，制成課件使學生更直觀的了解教學內容。
3、以小組為單位就坐，隨時進行討論和交流。
教學過程：
一、新課導入
1、對比聽賞：
流行音樂《夜來香》與爵士樂《夜來香》
2、引出課題：“什么是爵士樂?”(說明：對比聽賞可以反饋出學生經過學習后對爵士樂的理解，并自然導入課題)
二、交流與探討
1、學生的.交流
①學生展示各自的作業(手抄報及喜愛的音樂等)，并相互交流。
②由課代表主持，按組自選介紹的內容，并選出代表進行作業展示：爵士樂的起源，使用的樂器，演奏形式，風格與特點，代表人物及其作品……(說明：此環節可以讓學生相互介紹了解彼此的作業情況)
2、學生分組展示并作介紹
根據學生介紹的情況、內容，靈活地進行交流、切磋和補充。并感受、體驗布魯斯與拉格泰姆的音樂特點：
教師總結：布魯斯的音調與拉格泰姆的節奏形成了基本的爵士語匯。
關于爵士樂的即興性
師：即興演奏(演唱)是爵士音樂的靈魂，是它的生命所在。它自由的即興風格，要求爵士樂手必須有豐富的想象力與創造力，由此這些無法準確記譜的美妙音樂，不能用錄音的方式把它記載下來。有人說：一張張的爵士唱片匯聚了一部爵士音樂史。
說明：交流與探討環節既充分體現了學生的主體性，也顯示出教師的指導作用。
三、思考與創作
1、爵士樂在中國
⑴、欣賞影片片段：三四十年代的大上海舞廳中以爵士音樂做背景的場面。
師：在這個片段中你們看到什么?聽到什么?想到了什么?
⑵、學生交流看法，并根據自己的理解，談對爵士樂在中國的看法。
⑶、師：爵士樂在中國的影響由來已久，當這種由美國黑人貧民創造的民間音樂在征服了白人之后，傳到了東方;三四十年代上海的“百老匯舞廳”“和平飯店”等，其音樂演奏形式與歌曲創作都表現出國人對爵士樂的吸收與借鑒。
2、中國的爵士樂現狀
師：步入開放的中國，爵士音樂已逐漸走進人民的生活，日益受到大眾的喜愛，故此我們可以從各種不同的渠道收集到許多有關爵士樂的資料。
欣賞：具有爵士音樂風格的中國民歌：《采茶舞曲》片段。
3、分析與交流：
師：這首由中國民歌改編的爵士音樂主要體現在哪些方面?(說明：再次歸納爵士樂的主要音樂特點，并為以下的即興創作環節做鋪墊。)
4、創作和表演——鼓勵學生進行簡單的創作與表演：可表演一段你學過的爵士音樂，也可模仿爵士樂手的演奏。
(說明：通過實踐，讓學生真正體驗“什么是爵士音樂”)
四、歸納與總結
1、師：你們認為老師組織這次學習的目的是什么?(與學生交流學習的感受與收獲)
2、師：通過音樂我們了解一種文化，而通過文化又讓我們更好地了解了音樂。我很感謝大家，是你們的作業給了我無數的靈感，是你們讓我了解了“什么是爵士樂”，是你們又讓我看到了“什么是爵士樂”，讓我真正領悟到了“什么是爵士樂”，謝謝大家。
(說明：讓學生理解教師的教學目的，是本課的點睛之處，也是對本次學習的總結與提升。更重要的是讓學生了解：老師也是一個有限的主體，整個的學習過程應是一個師生雙向互動與交流的過程)
高中音樂優秀教學設計 篇5
教學內容：
中國戲曲——京劇。
教學目標：
通過欣賞和學唱，使學生進一步了解和喜歡京劇。
難點、重點：
通過觀看京劇片段、京劇常識的介紹，激發學生學習京劇的興趣。
重點要唱會《唱臉譜》。
教學準備：
收錄機、教學音帶、京劇片段（VCD）、多媒體課件。
教學過程：
1、導入：京劇是我國流行最廣、影響最大的'戲曲劇種，有兩百多年歷史。它在繼承宋元戲曲傳統的基礎上，完善了行當與表演程式。音樂上保存和吸收了徽劇、漢劇、昆曲、梆子戲的特點，聲腔主要由西皮、二黃兩大系統組成，板式極為豐富。
2、觀看京劇片段（VCD）。
1、京劇常識：
（1）京劇的行當：生、旦、凈、籌。（臉譜展示）
（2）京劇的伴奏：文場、武場。（樂器展示并變聽樂器聲音）。
2、欣賞京劇唱段：
（1）都有一棵洪亮的心。（紅燈記）
（2）智斗。（沙家浜）。
（3）唱臉譜。
3、學唱京劇《唱臉譜》。
（1）反復聽唱。
（2）跟伴奏視唱。
小結：京劇是我國的國粹，希望通過今天的欣賞和學唱，同學們能進一步喜愛我國的京劇。
課后記：通過京劇片段的觀看，同學們對京劇有了初步的了解，也表現出一定的興趣。
高中音樂優秀教學設計 篇6
【教學目標】
(1)欣賞《走進新時代》、《祖國頌》、《你是這樣的人》，聯系本冊所學過的所有作品，懂得音樂的社會性——音樂的社會功能。
(2)讓學生自主收集整理有關合唱藝術的相關資料(文字、音響)在課上進行展示與交流，在課堂上親身體驗感受合唱音樂風格、特點，并了解我國合唱藝術的發展史及藝術價值，引導學生用積極樂觀向上的態度進行歌唱，教師引導學生在進行審美體驗的基礎上學習知識技能，讓學生知道，知識技能永遠是為表現音樂情感服務的。
【教學內容】
1、《走進新時代》
2、《你是這樣的人》
3、《祖國頌》
【教學理念】
本課圍繞著合唱形式表現之一——“合唱”進行研究性學習的嘗試，教師不再成為學生獲取知識的唯一途徑，而是要求學生在課前通過多種渠道尋找、收集有關合唱相關的文化資料、信息、音響資料，并分成小組進行篩選和整理，最后通過多種形式整理出不同時期合唱代表作品，并總結此時的代表作在這個時期的意義與作用，并以合唱曲《走進新時代》、《祖國頌》為例進行現場藝術實踐，進一步感受合唱藝術的獨特的藝術魅力。課前教師對每個聲部長進行培訓，然后由聲部長再教會各自聲部同學，培養學生對理論藝術實踐的自主參與意識，更重要的是從中掌握學習的方法，學會學習。
本課是學生交流展示的環節，突出了學生學習的主體地位，實現了教師角色的轉換。學生根據自己準備的相關理論與合唱的音響資料，從合唱的起源，不同時期的代表作，以及當時的音樂風格特點、作用意義等，認識用歌聲記錄新中國發展的歷程。培養學生的自信心和勇氣以及與他人合作的能力，教師根據學生參與藝術實踐的情況給予適當的指導、補充，與學生共同探討交流。
【教學重點與難點】
從高中的音樂教學角度看，采用合唱這種音樂表現形式，對學生來說，增大了學生參與學習的機率，使眾多的學生從中受益，并通過藝術實踐，教師要特別注重引導學生感受體驗音樂作品，讓學生了解合唱音樂的特點，更多地發揮其引導、啟發、促進學生提高音樂審美能力的作用。
【教學準備】
①要求學生以小組為單位，多渠道收集有關合唱藝術的相關資料(互聯網、報刊、傳播媒體、音響等)，用文字和音響配合說明——什么是合唱藝術。
②教師需準備一些有關資料，并制成相關課件，便于隨時與學生進行交流和補充。
③學生以聲部分單位圍坐，便于隨時進行討論、交流和藝術實踐。
【教學過程】
1.聽辨導入
(1)對比聆聽：①獨唱《走進新時代》②合唱《走進新時代》
師：請大家分辨同一首歌曲，采用不同的演唱形式而產生效果上的差別。
(2)對比欣賞美聲(戴玉強)和通俗(劉歡)兩種唱法演唱《你是這樣的人》(注：整曲結構“AAB ABA”)。
師：該歌曲是電視紀錄片《百年恩來》主題歌，為紀念周總理誕辰一百周年而作，歌頌偉人——我們敬愛周總理的頌歌，歌曲情感含蓄、深沉，令人蕩氣回腸。請同學們說出同一首歌曲采取不同唱法的效果有何不同，簡單談談感受。
(3)對合唱曲《祖國頌》(喬羽詞，劉熾曲)進行介紹：
①說出聆聽的感受
②學唱主題音樂，進一步體驗歌曲的結構、內涵及風格特點
③引導學生總結不同時期作品的歷史意義
師：引出課題：合唱是具有豐富藝術表現力的音樂藝術形式，“什么是合唱藝術”，“合唱藝術的特點是什么”。
2.學生的交流
①學生展示各自的作業(課件及音響資料)并互相進行交流。
②由課代表主持，選出代表進行展示：關于合唱藝術的起源、發展，每個歷史時期的代表人物及相關作品，以及它們的風格特點。
[設計意圖]此環節可以讓學生相互了解彼此的作業情況以及相應的音樂文化知識。
3.藝術實踐(重點作品的藝術實踐)
(1)學生分成兩個聲部，課前各聲部組長已做輔導，學生共同體驗感受合唱特殊的藝術魅力。
[師]重點作品的分析：
《走進新時代》作于1997年中國共產黨“十五大”前，歌曲以抒情而優美的旋律，動聽而婉轉的音調，抒發了中國人民在世紀之交，在繼往開來的領路人帶領下，滿懷豪邁地走進新時代的情懷。
歌曲為二段體結構，每個樂段由四個樂句組成，結構完整，歌曲曲調采用民族五聲宮調式歌詞，以第一人稱——我(我們)展開，倍感親切。
(2)教師帶領學生分段學唱歌曲。
(教師示范演唱，學生邊領會邊演唱)
在演唱中，教師要引導學生體驗：在“繼往開來的領路人”帶領下滿懷豪邁地走進新時代的激情。
第一樂段是敘述性的直白——“總想對你表白……讓我告訴世界……”表達我們豪邁的心情以及對生活的熱愛，曲調婉轉起伏娓娓動聽，演唱中若將裝飾音唱出來，更為曲調增添明快的色彩。
第二樂段旋律基本上在高聲區流動，情緒更為激動，并與第一樂段形成對比，歌詞中先后以“東方紅”、“春天的故事”唱喻我黨的第一代、第二代——以XXX和鄧小平為核心的領導人，領導中國人民進行社會主義建設事業，以×××的為核心的新一代領導人繼往開來，把改革開放事業推向前進，歌詞中“向”字、“邁”字、“界”字、“宰”字、“訴”字、“事”字，在唱的時候適度抬起軟腭，注意整句的力度變化，漸強漸弱要處理得明顯，尤其是第二段高潮部分，把豪邁的激情充分表達出來。
[設計意圖]此環節即充分體現了學生的主體性，也顯示出教師的指導作用，教師根據學生出現的`不同的問題，靈活、及時地給予指導，同時，應允許學生由不同的理解、不同的方式、不同的演唱風格(民歌加通俗)去表達他們對歌曲的藝術處理，提倡學生學習的過程。
欣賞：播放“三大男高音”——帕瓦羅蒂、多明戈、卡雷拉斯的演唱片段。
師：在鑒賞中讓學生認識個性化聲音的價值，引導學生根據不同的嗓音條件按其不同的音色及演唱能力，組合成多種演唱形式，如：獨唱、重唱、小組唱等，這不僅是對高中生個性表現能力與合作表現能力的培養，也是合唱所達不到的另一種藝術效果。
(3)讓學生體驗、感受合唱作品的同時，教師著重在情感、態度、價值觀上進行提示，在音樂的社會功能上進行引導、點撥，適當進行研討。
4.研討問題(組長主持)
專題1：音樂與人類生活有什么關系?
(1)第一組組長引導同學闡述音樂在生活中的作用，如音樂可以作健身、廣告背景等。(若時間充沛可播放他們課前準備好的音像資料片段。)
(2)教師點評：音樂來源于生活，又能反作用于人類生活。
專題2：音樂是怎樣為人類生活服務的?
(1)第二組組長引導同學討論音樂能點綴人類生活，如音樂可以伴舞、烘托影視劇的氣氛等。(若時間充沛可播放他們課前準備好的音像資料片段。)
(2)教師點評：當音樂的情緒與生活場景的氣氛吻合時，音樂就能烘托這個場景。
專題3：列舉與生活有關的音樂。
(1)第三組組長引導同學列舉生活中的音樂，如隊列、迎送、婚喪、商場、汽車、公園等。(可播放他們準備好的音像資料)
(2)教師判斷其準確性。
專題4：生活中的音樂有那些類別與社會功能?
(1)第四組組長引導同學討論實用性音樂類別與其相對應的社會功能。
[如：①禮儀音樂：進場、升旗、生日②影視音樂：電影、電視、戲劇③背景音樂：午餐、公園、商場④伴奏音樂：健身、舞蹈等。]
5.課堂總結
這節課，我們認識到音樂是有著深遠意義和明確目的的實踐活動，它不僅在漫長的歷史長河中有高度的發展，還在廣闊的社會生活中起了多方面的作用。與此同時，我們學習了合唱的相關文化知識，認識到實用性的音樂類別與其相對應的社會功能，并進行了藝術實踐的體驗與感受。
更重要的是，同學們在老師的引導下，自主探究、合作學習，初步掌握了一些演唱技巧和發聲方法，在無伴奏的前提下，能夠把握好節奏、音準，而且善于總結，并實際運用。同時，我們學習音樂不僅是學會唱歌，通過這節課，同學們也可以發掘歌曲內在的審美內涵，把握不同的藝術風格，這是一種較高層次的藝術體驗。在課外拓展與探究性研究學習中，大家可以利用本課學到的知識、技巧和方法，把本學期自己喜歡的所有歌曲組合起來，合作策劃一場綜合性聲樂專場音樂會，展示個人特長，讓自己的音樂學習水平邁上一個新的臺階!
高中音樂優秀教學設計 篇7
一、教學目標
【情感態度與價值觀】學習歌曲，激發學生頑強拼搏的精神，培養志存高遠、為夢想努力的積極心態。
【過程與方法】通過體驗、模仿、探究、學唱等教學手段，深入剖析理解作品。
【知識與技能】流暢有感情的演唱歌曲，掌握流行音樂中的弱起、切分節奏。
二、教學重難點
【重點】能夠流暢、完整、生動的演唱歌曲，能夠結合自身、體味作品的對于未來的憧憬。
【難點】流行音樂中弱起、連續切分節奏的理解和學習。
三、教學過程
（一）激趣導入
1、教師設置情境，點擊課件，伴著舒緩的旋律，展示各種職業的工作圖片，引導學生選擇以后理想的職業，與同學們們分享。
2、教師根據學生的回答，總結聯系順勢引入本課。
（二）感知歌曲
1、教師播放音頻，引導學生思考一個問題：這首歌的情緒和速度是怎么樣的？學生自由回答敘述、自信的情緒，速度中速。
2、再次聆聽作品，引導學生思考：聽完歌曲后，又怎么樣的感受？學生自由發言，教師總結：講述了遇到挫折困難不怕輸，要勇敢面對才有美好的未來。
3、教師詢問學生：你印象最深刻的一句旋律是什么？根據學生回答，教師開始教唱歌曲。
（三）學唱歌曲
1、教師帶領同學們進行發聲練習，氣沉丹田、輕聲高位的去練習，保護好聲帶。
2、教師范唱歌曲，學生輕聲跟唱或哼唱。
3、視唱樂譜
（1）注意旋律部分多處弱起節奏與切分節奏的處理，可先擊打流暢拍子再加入旋律。
（2）教師鋼琴伴奏，學生嘗試獨立唱旋律，注意弱起、切分節奏的處理。
（3）旋律部分還有多處倚音、跨小結連音線，教師采用“慢練—回歸原速”的方法引導學生進行唱譜。
4、理解歌詞
（1）教師引導學生有感情的朗誦歌詞，并結合歌詞的意境去體會旋律中“從迷茫到堅定”的態度。
（2）體會作者想表達的情感，說一說自己有關“從迷茫到堅定”故事。
5、完整演唱
（1）將歌詞加入旋律，有節奏有感情的完整演唱歌曲。
（2）分組男生一組、女生一組輪流演唱歌曲。
（四）拓展歌曲
1、教師引導學生加入表現記號演唱。（師：請你們按照自己對這首歌曲的理解加入你認為合適的表現符號來設計演唱。）
2、教師利用課上最后5分鐘，引導學生每人給未來的自己寫一封信，在未來開啟時，看看是否不忘初心。
（五）小結作業
師：每個人都有不一樣的成長過程，這路上可能有艱辛、困難或者巨大的打擊，也有幸福、喜悅和收獲的快樂，希望同學們走前，不忘初心，擁有美好的未來。這節課就上到這，同學們下課。
高中音樂優秀教學設計 篇8
時間飛逝，轉眼一學期的工作已接近尾聲，回想一學期的工作，有很多感觸，音樂教育教學每年都反反復復，但在每年反復教育教學的過程中，我卻有著不同的收獲。現將這一學期的教育教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
一、課堂教學
堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、 看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。
二、課堂管理
為了讓學生主動參與表現，上課盡量讓學生學的輕松、愉快，多用鼓勵的言語來激勵學生，使學生表現出良好的品質。努力做到好的教學設計，抓住學生的注意力。對于課堂上出現的個別不遵守紀律的學生，給予批評教育，以講道理的形式批評，使他改之。
三、教學中取得的成績與經驗
在教學中，認真備課的基礎上，運用范唱方式于音樂藝術形象感染學生啟發學生的藝術形象思維，使他們做到有感情地歌唱，通過藝術形象的感染來完成思想教育。在唱歌教學中，一方面引導學生演唱 要有良好的姿勢，正確的呼吸準確發音，清晰的咬字，吐詞，另一方面是逐步要求學生做到自然音色圓潤，不斷提高唱歌的藝術技巧。在教學過程中，本著讓學生從“要我學————我想學————我要學”這一過程進行轉變。為了達到這個目的，首先對教材的目標進行了設定。并根據高中學生的基礎和接受能力的不同而對教材內容進行合理的取舍，安排了本學期的教學計劃，配合學校強勢推進教學改革。在具體的教育教學中，我一方面
在教學模式上采用一些適時有效的設問，啟發、引導學生積極思考；另一方面通過生活方面的東西相結合，吸引學生注意力，充分調動學生學習的積極性與學習興趣，從而達到課堂教學實效性。為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。在課堂活動中，我會創設平等、民主、愉悅的環境，能夠在課堂中點燃學生的求知火焰。
四、努力方向
1、加強教育教學理論學習，加強自身基本功的訓練，課堂上做到精講精練，注重對學生能力的培養。
2、對差生多些關心，多點愛心，再多一些耐心，使他們在各方 面有更大進步。
3、利用各種方法，訓練學生提高、集中注意力，平時組織好課堂教學，關注全體學生，注意信息反饋，調動學生的注意力，使其保持相對穩定性。同時，激發學生的情感，使他們產生愉悅的心境，創造良好的課堂氣氛，課堂語言簡潔明了，課堂提問面向全體學生，注意引發學生學習的興趣，課堂上講唱結合，減輕學生的負擔。
以上是對本學期思想工作的一點點總結，在以后的工作中，我要繼續努力，揚長避短，使自己的思想覺悟不斷提高，業務能力不斷增強，各項工作更加出色。
高中音樂優秀教學設計 篇9
一、 說教材
今天我所說課的題目是《這個世界的音樂》。它是高中一年級的教學內容，具體編排在第二冊第三單元(說明文單元)的第四篇。從單元的安排上來講，前面已經有了三篇文章對如何抓住學好說明文的關鍵問題作了鋪墊，所以在這篇文章的教學上就更需要體現出較強的目標訓練意識，突出學生的語文綜合學習能力和素質。 《這個世界的音樂》是一篇科普說明文，它不僅帶著我的學生們再一次走進了神秘的大自然，感受到大自然的氣息，而且還為他們解開了一個又一個的大自然奧秘。
根據教學大綱和教參要求，結合本文特點，我確立教學目標如下：
1、 領會“這個世界的音樂”的含義，懂得自然界一些生物的“音樂”表現形式。
2、 掌握本文運用的說明方法，品味作品形象而生動的語言。
3、 培養學生探索大自然奧秘的勇氣和信心及熱愛自然、熱愛任何形式的生命的人文精神。
教學重點： 正確理解“這個世界的音樂”的含義。
教學難點： 解讀作者的創作意圖，把握作品主題，從而培養學生熱愛自然、熱愛任何形式的'生命的人文精神。
二、 說學情
學生是學習的主體，每當我們向學生教授新知識時，自然要考慮我們的教學對象在學習本課知識時的原有基礎、現有困難及某些學習心理特征，從而制定出有效的教學計劃，采用有效的教學方法。
《這個世界的音樂》這篇課文時新教材的新課文，同時它也被確定為“自讀”課文，再加上學生剛剛進入高一，他們大都不喜歡讀說明文，感覺枯燥無味，這就有可能使他們讀不下去課文，或者雖然讀下去但也只是蜻蜓點水、走馬觀花而已，難以抓住重點。針對學生的一系列心理狀態，我思考：怎樣在40分鐘時間里將學生的注意力盡量吸引到課文本身上來，完成對這篇科普說明文比較深刻的解讀，選擇一個有特點、有吸引力的教學切入點是確保實現教學目標的關鍵。
三、 說教學方法
(一) 從學情出發，首先把握兩個原則：
1、 注意高視點、低起點，先把基礎知識落實到實處，再深入實施其他教學方式和手段。
2、 重視素質教育，有意識地對學生進行人文素質的培養，因材施教。
其次采取以下具體方法：
第一、 充分預習課文。印發預習材料，要求學生課前預習(內容包括：作家作品、寫作背景、掌握生字詞、熟讀課文、標出段落、劃分層次)，逐步培養學生的自學能力和認知能力。
第二、 根據學習的內容和學生實際情況確定課時。
第三、 分解重難點，以確保學生做到一課一得。
(二)、從課文本身出發，需注意：
作為自讀課文，大部分的課堂活動還是要由學生自己來完成，教師只能起到一個引導作用。教師如何才能完成這樣的“引路人”的角色，那就是“問題”。一環扣一環的問題，是將學生帶到新境界的最佳途徑之一。因此本文主要采取提問式的教學方法，然后通過“討論”和“辯論”等形式實現學生的自主學習，達到培養學生獨立思考問題能力和語言表達能力。
四、 教學方式及手段
本文通過學生自由誦讀理解課文，感知具體的語言信息。但由于說明文中某些內容較為抽象，所以我上課時利用錄音機錄制了一部分來自大自然的聲音，讓學生親身品味、體驗。同時還運用了多媒體課件將幾個需要討論和理解的問題顯示了出來，并要求學生緊緊圍繞它們去思考。
五、 說教學程序(教學過程)
課時安排：1課時
指導學習：課前自學和課堂討論相結合。(設計依據：課前預習是學習每一篇課文前的要求，且本文是自讀課文，自學是必須的;在課堂上，通過討論和辯論可以推動學生思考，感受文章內容，發揮他們自主學習、探究的能力。)
(一)、導入新課
1、請同學們先聽一段中國古典音樂《梁祝》，再聽幾段來自大自然的音樂。
明確：除了人類的音樂外，自然界的生物也有音樂。我們應該懂得尊重任何形式生命。
(二)、分析課文
提問：
1、“這個世界的音樂”究竟指的是怎樣的一種音樂?
(思考——討論——發言)
2、這種聲音是否具有某種具體的意義?
(在原文中找答案)
3、 作者的觀點，人類作為地球生物，創作音樂的原因是什么?
(討論——思考——發言)
(三)“課堂小小辯論賽”
作者把音樂創作視為人類的生物性本能，也就是把動物與人類看作有某種質的類同，這是否抹殺了人與動物的本質區別?(學生先討論，再發表自方觀點)
(四)、說明方法：舉例子、作比較
(學生在課文中找出事例加以證明 )
(五) 品味語言：生動幽默
(兼文學性和趣味性)
(六) 介紹“人生健康小訣竅”
1、 聽好的音樂可以使人身心舒暢。
2、 聆聽古典音樂最有益于人的健康。
高中音樂優秀教學設計 篇10
一、學習目標
（一）聆聽《錦雞出山》、《滾核桃》及《童謠》，感受體驗樂曲的音樂情緒，想象樂曲所表現的生活內容，了解樂曲的表現方法。
（二）在感受樂曲的音樂情緒，理解樂曲內容的基礎上，學習掌握“打溜子。
（三）在老師的指導下，學習演唱部分《錦雞出山》的節奏譜及《童謠》的旋律譜，注意北京方言的發音特色。
二、教學重點、難點
（一）教學重點：聆聽《錦雞出山》、《滾核桃》、兩首輕鑼鼓音樂，感受、體驗其音樂情緒，理解音樂內容，引導學生參與打擊樂合奏、演唱節奏譜和旋律譜的藝術實踐，從中體驗其樂趣，了解樂曲的表現方法。
（二）教學難點：把握演唱的準確性和了解、實踐打樂的演奏方法。
三、教學內容安排
（一）聆聽，《錦雞出山》、《滾核桃》兩首輕鑼鼓音樂作品為重點內容，引導學生參與打樂演奏的藝術實踐活動，讓學生感受、體驗演奏打擊樂的樂趣。
（二）欣賞童謠作為次重內容，簡單學唱，了解其創作手法所表現的'音樂內容及感受音樂情緒和充滿童趣，詼諧的旋律色彩。
（三）引導學生根據民間口噙子數板，創編打擊樂，并在打擊樂伴奏下進行實踐活動。
四、學習資源
（一）充分利用好教材和配套的課件資源，多以視頻資料讓學生欣賞，引導學生對作品的熟悉和興趣，為學習演練打擊樂活動增強積極參與的熱情。
（二）引導學生集、查閱北京民間打擊樂作品和音樂文化活動的資料。
（三）充分利用學校資源和學生資源，讓個別學習打樂器的學生獨自或組合表演片段，讓學生們直觀感受其效果，以增強學生學習民間音樂的興趣。
（四）引導學生到影劇院聽專業團體演出民族民間音樂作品專場音樂會或逢電視上音樂頻道民間音樂的專題節目，開學生音樂視野，提升學生對中國民間音樂的情感。
五、學習方法與指導策略建議
（一）要注意完整聆聽音樂，結合作品引導學生學習相關知識，為準確理解作品內容，有必要演唱部分節奏譜及旋律譜。如：《錦雞出山》中的幾個小標題的節奏譜片斷；《童謠》的旋律譜。
（二）注意引導學生參與藝術實踐活動，為理解音樂內容的情緒，要適當地引導學生了解打擊樂器的演奏方法以及這些方法所表現出來的音樂效果。可以引導學生參與打擊樂演奏活動，親身感受、體驗更深層次的感受音樂作品的情緒。
（三）注意引導學生進行探究性的學習，在聆聽、參與藝術實踐活動的基礎上，理解音樂作品的內容及社會功能，認識藝術創作源于生活，高于生活的道理。
（四）注意引導學生進行創作活動，鼓勵引導學生簡單創編打擊樂作品。
高中音樂優秀教學設計 篇11
[教材]
人音教版普通高中《音樂》第六單元——爵士音樂
[年級]
高中一年級
[課時]
一課時
[教學目標]
讓學生自主收集有關爵士音樂文化的資料（文字、音響），在課堂上進行展示與交流，共同探討爵士音樂的風格特點，并了解其相關文化及藝術價值；引導學生用開放的心態，正確審視美國黑人爵士音樂文化，增強學生對多元文化的接納與包容的意識。
[教學重點]
由于某些歷史與社會的原因，學生對爵士音樂接觸比較少，沒有太多的感性認識，雖然通過大量的資料收集，但仍缺乏對音樂本身的感受和理解。在教學過程中要特別注重引導學生感受和體驗音樂，讓學生初步了解爵士音樂的音樂特點（特別是即興性），鼓勵學生進行簡單的即興創作和表演活動。
[教學準備]
一、求學生以小組為單位，多渠道（互聯網，書籍，報刊，傳播媒體，音響等）收集有關“爵士樂”的資料，并自選展示作業的形式（手抄報，文稿，網頁，課件等），用文字和音響配合說明——什么是爵士樂？
二、教師需準備一些有關的資料，并制成相關課件，隨時與學生進行交流或補充。
三、學生以小組為單位圍座，以方便進行講座和交流。
[教學過程]
一、聽辨導入（3分鐘）
1、對比聽賞：
管弦樂《北風吹》爵士樂《北風吹》
師：請大家分辨一下，兩段音樂有什么不同？
2、學生談對音樂的理解
3、引出課題：“什么是爵士樂？”
（說明：對比聽賞可以反饋出學生經過學習后對爵士樂的理解，并自然導入課題）
二、交流與探討（25分鐘）
1、學生的交流
①學生展示各自的作業（手抄報、網頁資料、課件及喜愛的音樂等），并互相交流。
②由課代表主持，按組自選介紹的內容，并選出代表進行作業展示：爵士樂的起源，使用的樂器，發展與流派，演奏形式，風格與特點，代表人物及其作品……
（說明：此環節可以讓學生相互介紹了解彼此的作業情況）
2、學生分組展示并作介紹
由于沒有在介紹的內容上做硬性的規定，教師應靈活掌握，根據學生介紹的情況、內容，及時、靈活地進行交流、切磋和補充。著重在以下三方面作適當引導、交流：
⑴、感受、體驗布魯斯與拉格泰姆的音樂特點：
空虛布魯斯（1923年“布魯斯女王貝西。史密斯原版錄音）
①學生根據派發的歌譜，隨音樂哼唱，并模仿長號的'吹奏。
②學生談感受：憂郁、悲傷；難唱、變化音多、節奏復雜、難掌握。
③學唱一兩句，體驗黑人喧泄情感的方式。
④引導學生對比哼唱課件展示的譜例，感受降三音、降七音的音樂色彩。
⑤學生總結：“布魯斯“的風格特點。
“楓葉”拉格泰姆（作者：“拉格泰姆之王”，司各特·喬普林Scott·Joplin）
①說出聆聽的感受——適合跳舞的舞曲音樂。
②引導學生隨音樂做律動，找出重音基本節奏。
③學唱主題音樂，幫助學生掌握拉格泰姆的節奏。
④引導學生總結拉格泰姆的特點。
教師總結：布魯斯的音調與拉格泰姆的節奏形成了基本的爵士語匯。
⑵、關于爵士樂的即興性
①讓學生嘗試解釋為什么被稱為“靈魂音樂”、“陳述心靈本能的音樂”表現在哪些方面？能否用一段音樂來說明？
②師：即興演奏（演唱）是爵士音樂的靈魂，是它的生命所在。它自由的即興風格，要求爵士樂手必須有豐富的想象力與創造力，由此這些無法準確記譜的美妙音樂，中能用錄音的方式把它記載下來。有人說：一張張的爵士唱片匯民了一部爵士音樂史。
③對比欣賞：“What a wonderful wold”兩個不同的版本。
⑶、關于爵士樂的發展流派
①簡單總結各流派的音樂特點，引導學生嘗試進行音樂流派的聽辨。
②教師談談自己的看法：在爵士音樂的發展史中總有一個群體在推翻另一個群體，使爵士音樂在不斷地否定——創新的過程中發展，使爵士音樂充滿了活力與生機。
（說明：此環節既充分體現了學生的主體性，也顯示出教師的指導作用；教師要根據學生展示與介紹的情況，靈活、及時地作出反應；同時允許學生從不同角度、不同方式去表達他們的學習成果，尊重其學習的過程。）
3、爵士樂的藝術價值
⑴、爵士交響樂的產生——《藍色狂想曲》
最大的價值在于：把通俗音樂與嚴肅音樂有機地融合在一起。
⑵、復習主題音樂并模仿樂器演奏哼唱。
⑶、欣賞洛杉磯奧運會百臺鋼琴演奏《藍色狂想曲》的盛況。
⑷、師：為什么美國要在洛杉磯奧運會上演奏《藍色狂想曲》？這說明了什么？設想一下，中國的2008年奧運會會向世界人民獻上什么音樂呢？
（說明：提出一些理性的思考，使學生對知識的理解由感性上升到理性）。
三、思考與創作（10分鐘）
1、爵士樂在中國
⑴、欣賞影片片段：解放前的舞廳中以爵士音樂做背景的場面。
師：在這個影片片段中你們看到了什么？聽到了什么？想到了什么？
⑵、學生交流看法，并根據自己的理解，談對爵士樂在中國的看法。
⑶、師：爵士樂在中國的影響由來已久，當這種由美國黑人貧民創造的民間音樂在征服了白人之后，舶來了東方；三四十年代的上海，“百老匯舞廳”“和平飯店”等，其音樂演奏形式與歌曲創作都表現出國人對爵士樂的吸收與借鑒。
⑷、欣賞：《薔薇薔薇處處開》
師：由于歷史的原因，爵士樂在很長的時間內，與頹廢甚至反動這些詞匯聯系在一起，成了“靡靡之音”和腐朽生活的背景音樂。我們通過了解知道：爵士樂本是美國黑人創造的，是美國黑人情感的渲瀉與流露，表達的是勞動人民的心聲；只是基某些因素的影響，使人們對美國這種音樂缺乏正確、全面的了解與認識……但現代開放的中國，我們沒有理由拒絕接受外來的音樂文化，應以開放的心態來了解、學習多元的音樂文化，豐富自己的視野。
（說明：結合中國的實際，讓學生再次進行理性的思考，并導出本課的學習目的：學會用審視的眼光對待外來的音樂文化，體現對多元文化的接納與包容。）
2、中國的爵士樂現狀
師：步入開放的中國，爵士音樂已逐漸走進人民的生活，日益受到大眾的喜愛，故此我們可以從各種不同的渠道收集到許多有關爵士樂的資料。
⑴、欣賞：具有爵士音樂風格的中國民歌：《采茶舞曲》片段。
⑵、分析與交流：
師：這首由中國民歌改編的爵士音樂主要體現在哪些方面？（布魯斯音調的和聲、切分音的節奏以及演奏者的即興的技術發揮）
（說明：再次歸納爵士樂的主要音樂特點，并為以下的即興創作環節做鋪墊。）
3、創作和表演
鼓勵學生進行簡單的創作與表演：
可做簡單的旋律風格改編（教師稍做示范，并提供一定的范圍）
可為旋律配節奏的伴奏
可表演一段你學過的爵士音樂
可模仿爵士樂手的演奏
……
（說明：通過實踐，讓學生真正體驗“什么是爵士音樂”）
四、歸納與總結
1、再次提出課題：什么是爵士音樂？
引言：“若你非問不可，你是永遠不會知道的”——路易斯。阿姆斯特朗。
2、師：你們認為老師組織這次學習的目的是什么？
（與學生交流學習的感受與收獲）
3、師：通過音樂我們了解一種文化，而通過文化又讓我們更好地了解了音樂。我很感謝大家，是你們的作業給了我無數的靈感，是你們讓我了解了“什么是爵士樂”，是你們又讓我看到了“什么是爵士樂”，讓我真正領悟到了“什么是爵士樂”，謝謝大家。
（說明：讓學生理解教師的教學目的，是本課的點睛之處，也是對本次學習的總結與提升；更重要的是讓學生了解：老師也是一個有限的主體，整個的學習過程應是一個師生雙向互動與交流的過程）
高中音樂優秀教學設計 篇12
課程基本信息
課例編號
學科
語文
年級
高一
學期
秋季學期
課題
《芣苢》《插秧歌》——回響在歷史中的勞動之歌
教科書
教學人員
姓名
單位
授課教師
指導教師
教學目標
教學目標：
誦讀詩歌，結合詩句展開合理想象，還原詩中熱烈的勞動場面。
品讀詩歌，體味情感，感受勞動者的辛苦與快樂，思考勞動的價值與意義。
教學重點：
還原是詩歌中的勞動場面
教學難點：
感受勞動者的情感
教學過程
時間
教學環節
主要師生活動
1分鐘
導入
教師說導入語，學生聽講并思考。
1.回扣上節課問題：編者為什么要在這個單元安排2首古詩？為什么是這兩首古詩？
2.回顧學過的關于勞動的詩歌：《歸園田居》《憫農》等。
《歸園田居》：描摹出詩人的勞作之趣和對田園生活的熱愛。
《憫農》：告訴我們一粒米、一口粥，都是通過艱辛勞動得來……
提出問題：在內容上，《芣苢》《插秧歌》與這兩首詩有何不同？
12分鐘
環節一
《芣苢》：勞動的歡歌
核心任務：自讀《芣苢》，描繪閱讀后你眼前浮現出的畫面（200字左右）
學生障礙點：全詩一共只有48個字，還有很多重復的字句。要怎么寫出200個字的畫面來？
難點突破：
（一）品味動詞，還原場面
任務：閱讀詩歌，結合注釋，發揮想象，填寫表格
問題1：閱讀詩歌，結合注釋，理解六個字的含義。
明確：采、有、掇、捋、袺、襭等六個字，其實是六個動詞，
表示六個動作。
采：采摘
有：取得，獲得。
掇：拾取，摘取。
捋：從莖上成把地取下。
袺：提起衣襟兜東西。
襭，把衣襟掖在腰帶上兜東西。
問題2：品味動詞，思考六個動詞聯用，描繪了怎樣的情景。
學生障礙：概括畫面，而非描繪畫面。其深層原因是學生不理解動詞的內涵，從而進行合理的想象，還原出詩歌的畫面。
方法點撥：借助字形字源，品味動詞含義，展開聯想想象
參考名家譯文，還原勞作場景，描繪詩中圖景
明確：看似簡單六個字，就把女子們發現芣苢，采摘芣苢，再到滿載而歸的過程生動地描繪出來了。
（二）吟詠詩韻，體會情感
任務：體會勞動婦女采集芣苢、歌唱《芣苢》時的心情。
方法點撥：對比閱讀《芣苢》與《彈歌》，體會兩首歌不同節奏背后的情感差異。
因聲求氣,吟詠詩韻，體會重章疊句背后的畫面與情感。
明確：
《吳越春秋·彈歌》：斷竹，續竹，飛土，逐肉。四句，八個字，描繪了我國遠古勞動人民的狩獵場面。他們砍竹，接竹，制作彈弓捕獵禽獸，通過緊張的.勞動獲取食物。我們在讀的時候，感受到一種緊張的節奏。想必，他們在歌唱時，心里也對獵物充滿了急切的渴望。
在“采采芣苢”和“薄言”的重復中，節奏放緩了，畫面里的人也放慢腳步。《芣苢》重章疊句，在不斷重疊、不斷回環的歌聲中，感受到勞動婦女“三三五五，于平原繡野、風和日麗中群歌互答”（方玉潤《詩經原始》）的快樂。
學生活動：修改預習作業
10分鐘
環節二
勞動者的頌歌：《插秧歌》
核心任務：選擇《插秧歌》中的某一人物形象，給他（她）寫一段心靈獨白。
難點突破：
（一）寫作基礎：對詩歌內容的整體把握
問題1：和《芣苢》相比，《插秧歌》里的勞動有具有什么特點 請結合詩句談一談。
知識補充：插秧
交流典型回答：辛苦的勞作
緊張的氣氛
專注的勞動者
提示關注要點：關注動作，還原畫面
關注比喻，感受氣氛
關注語言，揣摩心理
關注細節，體會精神
（二）寫作難點：依據詩句，結合人物身份，揣摩人物心理
問題2：一段的心靈獨白，需要兼顧哪些要素？
要點：符合人物身份
契合人物性格
關注特定情境
舉例：以“農夫”形象為例
田夫拋秧田婦接，小兒拔秧大兒插。（作為一家之主，看到全家人一齊勞作，會是什么感受呢？）
笠是兜鍪蓑是甲，雨從頭上濕到胛。（農夫自己會不會產生自己是戰士的想法？）
喚渠朝餐歇半霎，低頭折腰只不答。（是什么支撐他不顧辛勞：不沒吃早飯，也顧不上休息呢）
秧根未牢蒔未匝，照管鵝兒與雛鴨。（田夫為什么會答非所問呢？在問題與回答中間，田夫在心里想什么呢？）
明確：勞作是辛苦的，緊張的。所以本詩時楊萬里寫給農民的頌歌：歌頌他們辛勞中的秩序井然，頂風冒雨中的熱火朝天，贊歌頌他們吃苦耐勞，廢寢忘食，投入忘我。但這些，在勞動者這里，其實是一種自覺。
這是他們發自內心的責任感——承擔著一家的生活。眼前的這一片秧苗，就是一家的希望。
發自內心的熱愛——農人對待莊稼，就像是對待自己的孩子。
一種根植于骨子里的習慣——春種，秋收，在一代代的繁衍生息中，成為了潛意識。
1.總結
勞動何以成歌成詩
回答問題：
編者為什么要在這個單元安排2首古詩？
明確:展示古代勞動者的風采，與其他寫勞動者的詩歌相比，還原了勞動最本真的滋味。
為什么是這兩首古詩？
《芣苢》，使我們在遠處欣賞勞動婦女們忙碌歡樂的勞動畫面；
《插秧歌》，讓我們走近勞動者，體味他們的感情，感受他們的辛苦與快樂，思考勞動的價值與意義。
2.思想總結：
“勞動何以成詩”
勞動，辛苦繁忙，勞動者們卻甘之樂之，在辛苦中收獲快樂，也就生出了美感。
3.拓展閱讀：
朗讀關于勞動的詩，體會勞動中的快樂和美麗
秋浦歌·其十四（唐·李白）
四時田園雜興（宋·范成大）
鄉村四月（宋·翁卷）
