青春派觀后感

2024-04-24 青春派觀后感

青春派觀后感。

欄目小編推薦幾篇關于“青春派觀后感”的文章供您參考學習,有時間時我們常常會看一些電影或電視劇,精彩的影視作品,總能抓住觀眾的胃口。觀后感是作品與讀者互動的一種方式,寫觀后感可以充實自己,提高自己的文采。有關作品名什么樣的觀后感值得我們學習呢?

青春派觀后感 篇1

青春是糊涂、猖獗的,口號、口號、口號,經歷過高考的青春更多。那時候總懵懂卻覺得前路很清晰,那時候總迷茫卻覺得有夢想就有無限可能,那時候還是暗戀不敢說出口卻再也不會有那樣的單純,那時候高三,殘酷,高壓,沉悶,卻在愣頭愣腦的青春面孔中透露著一股子鮮活。這樣多美好,可惜沒有這樣美好的電影,拍過的幾部關于高考的青春片,實在不敢恭維。

直到《青春派》——這實在不是一個討巧的片名。

《青春派》之所以成為第一部高考青春的美好影片,完全因為它建立在童話的云端上,盡量少地去描寫那些壓抑的存在,將更多視角放在了青春的情感上,并且這種情感美好而剔透,完全不像在中國高三所想象的那般,所以,美好出現了。當你想象中的一種美突然襲來,而你的潛意識一直在期待這種美,那么火花就來了。

今年夏天,北京很熱,全國也很熱,青年電影也很熱。我是盼著像《青春派》這樣的小成本影片走紅的,不僅是因為它這樣如童話一樣美好,還因為它是中小成本影片的典范。如果走打斗路線,中等成本的電影《激戰》應該是一個標本。

但小清新的,唯《青春派》。這部**的檔期不咋地,前有狼后有虎,對于中國院線經理而言,沒有大明星的《青春派》不會討他們的喜歡。但我說的正是明星這塊。

該片成功很重要的一點就是選角成功。盡管秦海璐在過去的兩年里貢獻了她最好的配角表演,但男一號董子健卻是其中的亮點。這個據說是某大牌經紀人公子的90后演員,一出道就風華正茂。

客觀地說,很不錯。無論是青澀的能量還是兇猛的眼神,甚至有時你會想,這樣的平靜,就像一個1993年出生的孩子。前途無量。

片中的幾個女學生選得特別像高三生,很有代入感,而男一號周邊的幾個小伙伴,則各有性格,很好的調動了觀眾情緒,讓人墜入其中,重回高三。嗯,多美好的高三啊。

青春電影能讓人回歸青春,那是最基本的成功。《青春派》做到了。想起我高三時,跟同學在宿舍說著臟話說著理想,在課間休息時對著走過的女生吹口哨,跟同桌看到喜歡的女孩經過,她的小腿像蔥白一樣干凈,想起那年4月1日逝去的張國榮,想起自己的愛情和友情,眼淚飄灑而至。

看之前并沒有對這部影片抱多少期待,拭去眼角淚的剎那扭頭看了下四周,正有與我一樣的動作在想念著各自的青春。

青春派觀后感 篇2

中國人向來有悠久的考試歷史,長達1300多年的漫長科舉制度為我們提供了無數考試的素材。時至今日,范進中舉時的瘋狂或許已經不再呈現,但對于考試本身的熱衷卻仍然有過之而無不及。從小學到大學再到工作,初考、中考、高考、考研、考博、托福、雅思、考公務員……中國人可謂活到老考到老。

當然,在眾多的考試中,高考依然是最重要的一環。每逢六月則各種奇招倍出,紛紛為之讓道,所謂天大地大高考最大,全民關注的目光每年都讓原本就悶熱的六月更加熱浪滾滾。說到底,在這個沒有更多驚奇的年代,高考已經是一道另類的奇觀,讓我們體驗著不同平常的感覺。

在這種氛圍之下,由劉杰執導的《青春派》的出現或許不算突兀。相對于前段時間那部在黃岡中學拍攝的《全城高考》,這部由黃岡廣電出品的作品更關注高考者的內心自我,于是本片觀眾也會注意到出品方里面的黃岡要素。說起來,黃岡作為高考的神跡之一,全國百分之九十的同學大概都曾經咬牙切齒地做著他們的試卷復習高考。只是不知道兩部關于高考話題的作品都跟它有關,到底是巧合還是故意。

作為一個喜歡邊緣題材的導演,劉杰選擇高考這一熱門話題確實有些一反常態。然而,相對于國內娛樂氛圍中高考近乎被禁忌的現狀,或許拍攝高考題材其實才是一種真正的另類。而且,雖然是拍攝這樣相當嚴肅的話題,他也試圖以一種非主流非官方的方式來詮釋。

高考是一大群人陪著一個人在受罪,哦,或者也可以說是在成長。漫長卻又煎熬的時間里考驗的不光是自己,董子健飾演的居然,就在表白失敗、高四復讀重新開始高考沖刺,此間的利害關系,父母、老師、老師和同學都會給予壓力,當然更為緊要的是自我對個人的認知。

世界從來都不是我內心的世界,雖然叔本華、尼采都以為世界是他們的意志,但至少不是我們的意志,當然也不是居然的意志。其實,從某種意義上講,高考更像是一個加速器,它讓那些稚嫩的心靈在煎熬中迅速成熟。或許,只有在復讀的過程中,居然才看到黃晶晶(安悅溪飾演)之外的世界。

如今的世界早已經不是當初的蒙昧年代,所以也不會再有那種天真到一無所知的女生。其實就生理發育而言,女生要比男生成熟的更早。在一個不再有各種強制限制的年代,十七八歲的女生事實上已經遠非同齡的男生所能理解。對于剛剛開始的戀愛感覺來說,青春其實就是一場錯位的故事,而在這其中誰先成熟誰掌握著主動。于是,本片與《那些年,我們一起追過的女孩》一樣,又明顯處在內心世界女強男弱的局面,即便電影中的戀愛不能成功,事實上也會給一些觀眾以某種自我認可式的期待。

青春派觀后感 篇3

青春是人生的春天,但青春是一本太倉促的書。今年關于青春題材的電影不少,人生最絢麗的季節充滿各種誘惑,但也是酸澀和甜蜜相伴。從《致青春》、《中國合伙人》、《小時代》再到《青春派》,青春各異,但卻充滿各種迷茫和堅守。而《青春派》的出現,雖然有些類似《那些年,我們追的女孩》的青春愛戀謎題,但主題卻更具有大陸特色和豐富的內涵。

今年的青春題材影片成就了國產票房高漲的主力,《致青春》的七億多,《中國合伙人》的五億多,《小時代》接近五億,《青春派》目前票房還未知。但《青春派》是唯一具有寫實主義風格的影片,而且最關鍵的是擊中了全民高考的激烈競爭的現實,它不象其他青春題材的影片,只反映了大學生活片段,而《青春派》讓我們看到那些掙扎在題海又被情感糾結的莘莘學子們,所以說相對于起跑線的不一,《青春派》注定要一枝獨秀。

影片《青春派》沒有拋錨現實的殘酷,也不是糾結于愛情和事業二難選擇的《致青春》,當然更不是埋頭苦苦艱辛不已的《中國合伙人》,也不是泡于名牌時裝華麗夢境的《小時代》,《青春派》講述的就是一個叫居然的男孩,在畢業之際勇于發表愛的宣言,但這勇氣之后卻是一連串的失態,落榜和失戀,最終明白自己的真愛和志向在何方。影片毫無疑問還是主打勵志青春風,主角沒有被學業打倒,也沒有被愛情拋棄,最終他和互相愛慕的曉帆一起考入中國人民大學。

影片聚焦全民高考這一現實非常的靠譜,跨入大學之前,這樣的千辛萬苦任何人都無法淡忘,影片有段班主任撒老師調教模擬考試不理想的齊明智,撒老師認為三無(無錢、無權、無勢)的學生不應該自暴自棄,應該為自己拼搏,“累死你一個,幸福你一家!”,話丑理正,這可是戳中全民高考的要害。這是父母的期待,這是自我的追求,因為上了好的大學,人生的理想起跑線才算是及格的。雖然上大學不是唯一出路,盡管現在的大學生泛濫成災,二三本成堆,就業不理想,但重點大學的畢業生至少競爭力還是不錯。

影片《青春派》風格樸實無華,沒有蓄意的得瑟和張揚青春的風采,當然董子健的表演是電影的一大亮點,他真實的表現了主人公的挫折和痛苦掙扎,影片通過很多特寫鏡頭,董子健幾乎非常自然流暢的交足功課,他讓很多學子明白一個道理,愛情只是維特的煩惱,現實就是要活出自己的風采,尊重自己,才能獲得別人的尊重,才能收獲真正屬于自己的幸福和愛情。影片正能量勵志青春特色,由于董子健的精彩表演,他獲得了20xx年第16屆上海電影節之第10屆電影頻道傳媒大獎最佳男主角獎。當然影片中其他角色的表現也非常搶眼,比如詠梅演繹的母親,還有秦海璐演繹的麻辣班主任。

青春題材影片成為國產影片的主力軍,關鍵點還是影片大部分都充滿正能量的勵志特色,象《致青春》雖然耿耿于懷被拋棄的愛情,但各自都反悔和頓悟,尋找屬于自己的真幸福。《中國合伙人》就更是名副其實的勵志傳奇故事,而《青春派》同樣是抒寫掙扎在高考洪流中的奮斗和拼搏,痛苦和希望,所以說觀眾的眼睛還是雪亮的,希望更多充滿勵志特色而故事又不失精彩的青春電影涌現,正青春的人生觀,揚理想的風帆。

青春派觀后感 篇4

電影《青春派》上映的時間很巧,是在我高考之后的那個暑假,或許如果不是因為這個時間段,我此刻寫作的心情不會那么風起云涌。

影片講述了一位叫做居然的男主人公暗戀同班女生黃晶晶并在畢業那天告白,但這段戀情最終以失敗而結束,黃晶晶遠走復旦讀書,而居然則留在高中讀高四。又一年的經歷,他一直嘗試著練習、接受、放棄、旁觀,認識了一堆哥們以及暗戀他的一位叫曉凡的姑娘,最終選擇放棄了一直不斷追求的黃晶晶,和曉凡一同考進了中國人民大學。

很巧的是電影首映的當天,我也邀請我暗戀了6年的女生一起去看,本來已經約好,可是電影放映當天她一句冷冷的“不好意思,臨時有事。”便把我丟在那紛雜的人群中。那時的`卑微感,在隨后電影《青春派》中主人公居然對黃晶晶的“良苦用心”被一次次的冷漠拒絕的情節中獲得共鳴,以致我時時回憶起這部電影時,總是難以抑制心中的酸楚。

這不僅僅只是我們都曾經追求過年少時“不懂的愛情”,更主要的是男主人公的高四生活也與我的高中經歷頗為幾份相似,我從曾經的優異滑落至高三的低谷,迷茫的傲氣與內斂的頹廢緊緊地纏繞著我,而居然則是因為高考失利的不甘在苦苦地重新投入高四的生活,生活中、電影里,當時我們的神經都緊張得一次小小的意外就有可能把我們的脆弱給殘忍肆意地摧毀,正如一位大家所說:人生總是要與苦難同行。

我和居然同樣不可避免地在這一年中拼搏前行,在艱苦的征程上,我們不斷修正著自我------居然逐漸明白了復旦大學“這個當初自己死也要拼上”的承諾,似乎還是那么遙遠,于是重新選擇了自己的大學夢;而我,則在高考之后,幾多選擇,最終放棄了當初想要呆在家鄉省城的念頭,來到了文化積淀更為深厚的西安念書。

這一切,何等相似,我們似乎都忘記了初衷,選擇了一種更為切合更為明智的方式讓自己的人生更好地走下去。

青春,帶著快樂出發,率真的性情、懵懂的愛情、年輕的激情,總會讓我們充盈著火一般的炙熱,“美好”這一誘人的詞語讓我們跳躍的心無限遐想,仿佛就在前方,于是,我們都會朝著希望進發,努力向著自己最初的愿景靠近。然而,殘酷的現實總是生動地教育我們,在逐夢的路上,并不總能如愿圓滿,“可望而不及”、“追逐而不達”,失落和迷茫會時時撞擊著我們筋疲力盡的精神和肉體。面對初衷,堅守夢想,堅持永不言棄,是何等的勇氣和氣概;但直面人生、敢于思變,尋找曲徑通幽,不也是一種智慧和大氣!

放棄是一種美麗,放棄是為了新的堅守。學會放棄,不是安于妥協,退一步海闊天空,是為了更好地欣賞海、眺望天,充滿激情地描繪天之藍、海之韻。放棄是為了新的選擇,收獲新的希望。

正如影片末居然引用泰戈爾的一句詩:只管走下去,不要逗留著采花來保存,因為一路上花自然會開放。

青春派觀后感 篇5

[鍵入文字]

《青春派》觀后感_1000 字

中國人考試歷史悠久。1300多年漫長的科舉制度為我們提供了無數

考試的素材。時至今日,范進中舉時的瘋狂或許已經不再呈現,但對于考試本身的熱

衷卻仍然有過之而無不及。從小學到大學再到工作,小學考試,中學考試,高考,研究生考試

博、托福、雅思、公****中國人活到老。

當然,在許多考試中,高考仍然是最重要的部分。每逢六月則各種奇招倍出,紛

紛為之讓道,所謂天大地大高考最大,全民關注的目光每年都讓原本就悶熱的六月更

加熱浪滾滾。說到底,在這個沒有更多驚奇的年代,高考已經是一道另類的奇觀,讓

我們體驗著不同平常的感覺。

在這種氛圍之下,由劉杰執導的《青春派》的出現或許不算突兀。相對于前段時間

那部在黃岡中學拍攝的《全城高考》,這部由黃岡廣電出品的作品更關注高考者的內心

自我,于是本片觀眾也會注意到出品方里面的黃岡要素。說起來,黃岡作為高考的神

跡之一,全國百分之九十的同學大概都曾經咬牙切齒地做著他們的試卷復***。只

青春派觀后感 篇6

如果說情感戲是本片的一抹亮色的話,那么跟高考有關的學習生活的展現,就基本上透著荒誕、壓抑、扭曲的無邊黑暗了。讓作為過來人的觀眾不禁感慨,十幾二十年過去了,殘酷的高中生活似乎從未改變,甚至還有愈演愈烈的趨勢。不僅高中生的愛情依然以影響成績為由被家長和老師所不容,高考定人生的壓力也越發顯得沉重,把學生、家長、老師三方統統逼到崩潰的邊緣。在片中,作為學生,那群苦命的孩子們在春節假期依然要參加補課,模擬考試一本上線率不到70%就會遭到班主任的訓斥,考得最差的學生甚至被班主任大罵滾出去,學生在發泄壓力的時候會大喊:我去他的一本線,去他的高考!。作為家長,居然的母親在學校附近專門租了一套房子跟兒子一起陪讀,總不回郊區的家導致跟丈夫幾乎爆發婚姻危機,兒子考得不好就痛心疾首,仿佛萬念俱灰。作為老師,班主任撒老師可謂全副身心都地鋪在班級上,身上背負的100%一本升學率的壓力,使得她臉上的陰晴全因學生成績的好壞而定。她的一些口號式的經典臺詞,都讓人感覺既可氣又好笑,兩眼一睜,開始競爭,不苦不累,高三無味,不拼不博,等于白活,就算拼個頭破血流,也要給我沖進一本的大樓,扛得住給我扛,扛不住給我死扛,你們要記住,累死你一個,幸福你一家,破釜沉舟,拼他個日出日落,背水一戰,干他個無怨無悔。而她面對學生家長說的一番話,更是將高考的扭曲和荒誕展露無遺。高考不僅僅是考學生,也是考家長!在這里我要給家長提一個要求,現在沒有什么比你的孩子高考更重要的事了,所以你們有要破產的,先堅持堅持,好好熬過這158天;有要離婚的,也請先湊合湊合,等過了這半年再說。現在你們的最高使命就是高考,跟我高呼:奮戰158天,為了孩子美好明天!

個人認為,本片最值得稱贊之處,不僅僅在于通過讓觀眾感同身受、百味雜陳的強烈真實感,描繪了高考生活的殘酷,更在于展現了這種殘酷背后深深的無奈和復雜性,從而揭示了我們這個社會的某種本質和真相。高考的重重壓力確實顯得殘酷、非人性,但不這樣又能如何呢?在現行的應試教育體制下,學生的學習幾乎全是被動的、毫無興趣可言的,老師只有不斷施壓,才能推動學生向前。否則就像本片所表現的那樣,班主任撒老師車禍住院,換了一個不那么嚴厲的代班主任,班級的成績立刻就下來了。片中還有一個來自貧苦農村、刻苦讀書的學生周強,高考對于他來說就是改變命運的唯一機會。撒老師訓斥齊明智的一番話,更是不經意地說明了高考的殘酷根源于現實社會的殘酷。你說你,拼爹拼不過,你還不拼你自己?你一個三無人員,無錢無權無勢的,上個像樣的大學,將來找個好工作,要不然你將來怎么辦啊你?雖然撒老師給人的第一印象是嚴厲、荒誕與扭曲的,但這些并非她的真實人性,而是殘酷高考和升學壓力讓她不得不帶上的面具,影片結尾她對學生們的真情表白,表明她最終的目的也只是希望你們每一個人,都可以有一個美好人生的開始。而居然對撒老師說出的我們忘不了你,因為我們真的恨你,但我們也愛你,也代表了全班同學對撒老師復雜而真摯的情感。

本片對觀眾強大的感染力,一方面來自導演對娛樂性與藝術性的有效平衡與把握,既能通過生動的角色和臺詞極大程度地娛樂觀眾,又能通過真情實感和社會現實讓觀眾陷入感慨與思考。另一方面,演員們生動鮮活、張弛有度的表演,成為影片直抵觀眾心靈的橋梁。男主角居然的扮演者董子健,將角色聰明自傲、叛逆不羈、癡情懵懂的特點展現得淋漓盡致,在他身上時刻能看到青春激情在涌動。而扮演的撒老師的秦海璐更是值得上影后或者最佳女配角的頭銜,她準確地把握了撒老師性格的兩面性,一方面是給學生施加壓力時的嚴厲、嘲諷與瘋狂,另一方面則是與學生即將分別時的柔情、關愛與真摯,將這兩種看似矛盾的性格十分真實與合理地統一在角色身上,從而讓人倍感真實,從她身上看到了當年自己老師的影子。(文/列文)

青春派觀后感 篇7

今年,關于『青春』的電影實在是多,多到讓『青春』變成了一個話題,然而在今天上映的《青春派》中,我看到了不一樣的青春,這才是我們真真正正的青春。沒有那些精致的線條,也沒有明人的聚集。只有熟悉而難忘的故事和最直接的青春吶喊!對于影片來說,可能是九零后的青春,但是,我們也曾經經歷過這樣的青春,為了高考,我們曾付出,曾幽怨,曾拼搏,帶著夢想起航,如電影中撒老師說的那樣,『拼他個日出日落,只求個無怨無悔!

』《青春派》跟之前《致青春》、《中國合伙人》以及《小時代》不同,這里的青春遠離世俗的紛雜,沒有那些情感的糾結,有的只是我們曾經回憶的點點滴滴,這部電影就像男主角“居然”臉上那幾個連粉底也蓋不住的青春痘一般自然而又純真,雖然看上去好像有些稚嫩,但卻自然大方,沒有矯揉造作,坦誠而又真實的去面對這個電影市場,或許讓這部電影更加的淡定從容!至少,在我看來,這是我們最近在電影院看到的最真實的故事。它帶給我們的不僅僅是對成長過程的回憶,更是我們每個人在電影中很多地方都能找到的四個字——移情!在關于那本青春紀念冊里,寫滿了暗戀、表白、叛逆、競爭,回過頭想想,這些都深深的印刻在我們的腦海中。

這才是屬于我們的青春,純真、質樸、青澀、有點固執、表面上很堅強,其實骨子里卻很被動,我們在沖動中跌跌撞撞,我們在迷失中漸漸的成長!這部電影沒有那些精彩浮夸的情節,沒有起伏跌宕的過程,但它有著電影人對青春的思念記憶,也有足夠的場景回味未來。青春無敵,青春萬歲!

去年上映的一部《全城高考》可以說是讓我完成一次對高考的記憶,但是這部《青春派》更真實完整的表達了高三學生那一年來為了夢想和家人的囑托而付出的辛酸,我們的肩膀上扛著太多期望,甚至現在回想起來,都覺得不知道是怎么過來的,有時甚至覺得這是生命不能承受之重!秦海璐在里面飾演了一位恨鐵不成鋼的優秀教師,她的一個眼神、一個表情變化都讓我看到了質樸的感覺,『不矯情』用在她身上太適合不過了!其實,中國真應該多些這種勵志類的影片,演員其實不需要演的如何精妙,更重要的在于質樸的純真,最后是真的打動了我,在這里也不想劇透,我甚至想再度走進電影院**這部電影,真的是太好了!

主題曲霸氣的很有power!影院中不斷的笑聲,歡樂中帶著的那些溫情,也許真的應該去看一遍,找找我們從前的影子,相信一定會找到跟你產生共鳴的笑點,也能找到戳中你內心的淚點......

泰戈爾說過,“盡管走下去,不必逗留著,去采鮮花來保存,因為在這一路上,花自然會開放!”——致敬我們痛并快樂著的高三記憶!

青春派觀后感 篇8

篇一:《青春派》觀后感那天去了一個朋友家去玩,他給我推薦了一部電影叫《青春派》,回家之后我就用電腦看了,挺不錯的一部電影。

電影講述了一個16歲高三生因早戀而未考上大學然后復課,但他沒有忘記那個女生,但那個女生卻已經不再理他,然后他在墮落與奮斗中掙扎的一個故事,他也有一群好伙伴,有的很富,有的非常非常刻苦,他們有一個很負責任的班主任,影片片尾,主人公代全班說出來了他們的心聲,主人公也考上了一個較好的大學。

我認為這部電影告訴我們一個道理:我們不應該輕易接收外部客觀條件,影響我們堅定不移的新思想,我們應該堅定不移地向夢想前進。但我們也應該為我們想要的而奮斗。即使我們最終失敗了,至少在將來不會后悔。

主人公經歷也告訴了我們一點,錯誤的我們應該趁早放棄,不能太過頑固,不然這樣的后果只能是傷人傷己,我們應該學會辨別是非,早點清楚那條路才是最適合自己的,并及時的改正過來。?電影也涉及到了親情,主人公最終拋棄了自己要去上海追那個女生的錯誤想法而選擇留在北京和自己的父母一起生活,這也告訴了我們,家才是最溫馨的港灣,家人才是會永遠陪伴我們的。不管我們做什么,只要是對的,只要是我們喜歡的,家庭都會不遺余力地支持我們。

也許我只是讀了這部電影的一部分意思。雖然電影的標簽是青春愛情,但我認為它更鼓舞人心。不得不說,這部電影精彩、逼真、貼近生活。

篇二:《青春派》觀后感不瘋狂,怎叫青春?當他當著全校師生的面大聲對她讀出泰戈爾的詩時,當他為了她高考交白卷的時候,當他站在站臺望著她遠去的背影的時候,我知道我做不到那種瘋狂,我也很想如此瘋狂。

高考離我還有兩年半的時間,但它讓我想起了我的心,想起了我的青春和對高考的哀悼。與居然(男主角)相比,我的高中生活就是一張白紙,搜腸刮肚想了一番,無非是無休止的考試和題海,頂多就是兩周一次的“放風”時間。總之,我的高中是一片空白,也許,不是一片空白,而是缺少類似**的空間來記錄心情。

整個高中時代,我究竟收獲了什么?

除了上課、吃飯、睡覺,我不記得自己有過什么其他的活動了,按著老師的安排,重復著同一件事,雖然也會因為成績時好時壞而傷心,在成績出來前膽戰心驚,真不知道那些題海教會了我什么,我又從中學到了什么,如果是堅持,我只能“呵呵”了,當時用心做的試卷,現在又記得多少,該是都還給老師了吧!

就算記得,拿到現在又有多少有用呢?現在想想,高考成績出來時我也沒必要那么在乎,在擠破頭的這場大戰中,我走過了獨木橋,但我是失敗者,因為我沒有達到自己的目標,我自感在同學面前抬不起頭,也不敢談及此類話題,但事實是,我不比任何人差。

在人生道路上,高考是一條出路,不是唯一出路,是一個轉折點,不是終點。怎么辦,高中三年,我真的回憶不起來什么,或許真的是我太沉默了,因為在那種環境下,我根本不想表現什么,比成績我是失敗者,在那里便會受到冷落(事實上,不管在什么地方,你做的優秀,便會是大家簇擁的對象)但是每個人都有閃光點,都該成為一個中心。糟了,高中的那些戰友我又還記得哪些?

我記得,但有什么用?只有幾個朋友是真心相識的。

當需要一雙手的時候,會不吝的伸出來嗎?大概,不踢你一腳就是好事了吧!回到現在,大學生活,沒有了束縛,沒有了限制,一切都是自主,我反而覺得很輕松(雖然偶爾會因為一些事感到壓力到)但我是開心的,我有自己的安排,有自己的目標。

好了,大學里也還有好多目標沒有完成呢,言盡于此吧。我期待著第二個。從別人的故事中找到自己的影子,安慰自己。

青春派觀后感 篇9

中午12點半的時候去看了《青春派》,在北緯二十五度一個叫興義的小城,整個影廳只有我一個人。

說實話,這只能算是一部合格的青春電影,但卻是能感動觀眾的,因為電影中的點滴都是我們親歷過的真實。

這篇影評的題目來自于前一段時間在豆瓣上看到的一個禪師體,引用——“愛情失意的年輕人上山找老禪師問道,老禪師把一滴墨汁滴入茶杯里,茶水馬上就黑了,把一滴墨汁滴入湖里,湖水還是碧綠的顏色,他慢聲道:‘你懂了么?’年輕人盯著茶水看了半天,小心翼翼說:

‘是痛了就會放下的意思么?’和尚說:‘不,是你永遠無法改變一個碧池。

’”(注:碧池=*****)

電影中印象很深的一句臺詞是居然在復讀班自我介紹時說的:“早戀害人,但我不后悔,落榜證明我是真心的。”16歲的居然在高考前5天向18歲的黃晶晶表白,他們的愛情卻在開始的同時也結束了。

如范曉萱在《眼淚》里唱的那般:“許多夢想總編織太美跟著迎接幻滅愛上你是最快樂的事卻也換來最痛苦的悲。”愛情本來就是不對等的,無論你多么用心耕耘深情付出海誓山盟肝腸寸斷,若對方不愿駐足就證明一切都沒有了意義。

所以,黃晶晶是個壞人。她是愛情故事中的英雄。而事情的反面也塑造了曉凡愛情故事中的藍潭。這是一個循環,每個人的青春里都有刻入骨髓里的名字,彼時的年少輕狂以為情能動人以為只要自己足夠努力總會有相濡以沫的未來,卻不知往往用情付諸流水,歷盡傷悲終要相忘于江湖。

但自己不經歷這一切,又怎會甘心?

青春是什么?每個人都會有自己的定義,身份證上的出生日期是身么?是校服包裹下的清**體?

是高考后徹夜的狂歡?是臉上的青春痘及痘痕?是遇到一個對的人時的砰然心動?

還是那些為愛瘋狂的言行舉止?居然在拍畢業照的時候向黃晶晶吟誦泰戈爾的詩,以莫大的勇氣爭取愛與被愛的權力;他在半夜妄圖翻窗跳樓,只為在那個時刻能見到黃晶晶,那般迫切仿佛是要在時間前行中逆向奔跑;他在南下的列車上突然出現,十八相送不過是少年最炙熱的心跳以及無法通過其他一切行動證明的思念與不舍……這些,都是專屬于青春的瘋狂,是在被現實的無奈種種打擊,學會權衡每一次付出與回報的精明舉動之前的青春歲月。而他的這般癡癡盼盼也終于讓無法回報和承受的黃晶晶成為了碧池。

青春派觀后感 篇10

高考的余波過去一年,我的心中仍然是曾經的她。早戀有錯,但是我不后悔!

時間一日隔一日,事件卻不斷地重復。感覺一切都變得不一樣,目標漸漸不知道偏向了哪里,曾經高中的目標是考大學,動力是相互的羈絆。到了大學,卻步入了泥潭,失去了最終的目標,也許剩下來的只是生活的茍且。

在日益消磨的時光里,感覺我對你的認識越來越少,排開你的喜怒哀樂,我甚至連你有無被欺負都不知道。時間總是讓人遲鈍,讓人不知所措。圈子的交集越來越少,能交流的話題也越來越少。我不知道自己還能給予你什么,也許只有簡簡單單的幾句話而已。總想給你更好的,卻不知如何付諸行動。

原諒我依然那么懶,晚睡晚起,說好的早睡早起早也不知道飛去了哪?

原諒我把更多的`時間,放在了生活上的瑣事上,卻忘記留給你更多的美好。

原諒我總是理想化,希望你能成為我所希望的模樣,卻忘記考慮你的喜怒哀樂。

原諒我只懂得用語言來表達情感,卻不懂得主動的意義在哪里。

原諒我在你困難的時候,給不到你及時的擁抱,也給你需要的鼓勵。

我真的不開心,得到了好多,失去了好多,我真的不知道。也許這就是異地戀和大學生活帶給我們的考驗,未來是否會美好,看的還是我們的點滴陪伴。

前幾日,聽到我媽問我,是不是和你吵架了。我也不知道為什么她會問,但我的確難過了,我也不知道究竟是怎么回事。

麻木也許久看淡了,可深陷其中的我,真的難受。

我在大學過得還行,該干啥干啥,能多做事就做事,可運動就運動。一天又一天,賺著點小錢。不優秀,只是普普通通的一個人,沒有人愛戴,有幾個好朋友,可以一起討論社團的發展,可以一起打球啥的。最近招了一堆小朋友,也就是大一的小鮮肉,希望能教他們多點東西,讓他們能學有所成。自己期末能夠不掛科,四級也要過,駕照也搞定,這就是我的小目標了。

我不知道還能說什么,但我還是要表達下:

你一直都是個優秀的菇涼哈,相信自己呢。

希望下次見面之際能見到更優秀的你,也能向你展示更完美的我,讓我能有自信陪在你身邊,度過生活的艱難險阻。

我愛你,想陪你繼續走下去。

晚安,勿念。我想你了!

青春派觀后感 篇11

上了電影專業的研究生后,寫過了很多關于電影的文字,但那多是為了作業強加的論述或是為了考試無奈的描繪,已經好久沒有像曾經那樣在看過一部電影后馬不停蹄,激動不已的在mtime寫下一段段稚嫩但滿含熱情的話語。

過去的兩年使我對電影研究者、電影制作者與單純的電影欣賞者的區別有了深刻的體會,深入到電影這項龐雜工程內部的人往往因為忙碌與掙扎而忘記了電影最初帶個自己的美好與感動,這也解釋了為什么有的導演在學生作品或是畢業初期的作品中體現出的那種熱情與才氣在經過了幾年十幾年的電影職業創作后被洗刷的蕩然無存,有的只是程式化與堆砌。看似每天在忙的還是電影,但是真正對于電影藝術與自己想要什么樣的影片、有什么追求的思考越來越少,以至于感動越來越難,創造出感動的能力當然也隨之越來越弱。

看完《青春派》后我又有了高中、大學時期的那種想寫些什么的沖動,不是因為這部影片是今年觀看的幾百部影片中最出色的一部或幾部,而是因為影片所講的故事與體現出來的情感是我這個89年生人的80后所真正能感同身受的。想比較同是回憶自己青春題材的影片《致青春》與《中國合伙人》,毫無疑問《青春派》與自己的人生軌跡有多的多的重合點與相似點。影片的故事并不奇特,就是講一個男孩兒高三一年與復讀一年的生活,很多場景在沒有出現時我都能清楚的預料到,連男主角各種早起、跑步、苦讀、吶喊、洗冷水澡,同時配著節奏明快的歌曲(《我的天空》)的組合剪輯都被我猜到會在影片中后段出現。這一方面說明了影片的俗套、或是有足夠觀影經驗的觀眾會覺得影片小兒科,但另一方面我認為這也恰恰說明了影片確實真實的觸動了有那些同樣經歷的人的神經。

我在觀影的過程中與后就不停的回想著自己的高中生活與高三那年,那年我看過一部就叫《高三》的紀錄片,那時還沒有cctv9臺,那時我對紀錄片的理解還僅僅停留在cctv10的幾個節目,那時還沒有接觸過電視臺體制外的獨立紀錄片,那時的我還想都沒有想過自己將來也會去拍紀錄片。看完之后對我觸動很大,當然那時我對影片的技術與手法還基本沒有概念,所以壓根兒沒有往那方面想,觸動我的當然還是影片的內容。影片以極為寫實的手法記錄了一個偏遠窮困的縣城高三一個班一年的生活情況,樸實而真摯,對那個時代、那個地區、那樣一群孩子的展現客觀而真誠。我清楚的記得我在看完這部影片后在黑板的一段用粉筆寫了一行字推薦給班中的其他學生看,最好是能和父母一起看,而黑板的那一頭則寫著高考的倒計時。

回到《青春派》這部影片,當然,作為一部國產青春題材的影片,不可避免的存在一些如劇情俗套、表演夸張等癥結,但是縱觀全片,其完成度之高是讓人欣慰的。國內每年大量生產著完成度低下的影片,簡而言之就是故事有極大缺席或是讓觀眾感覺沒講完、言之無物。細化到劇本層面,可以看出無論是編劇還是導演,都是了解中國當下高中教育、了解高考、了解高中生心態的,做的這一點對中國編劇來說太難太難了,多少編劇每天面對著自己的電腦屏幕寫著自己不了解的故事,塑造著生搬硬套的人物,掙扎中讓自己都難以信服。

不知道是編劇導演選取的情節或是細節具有極大的普遍性,還是湊巧片中出現的那些場面都讓我也趕上,總之,美麗而嚴厲的老師、各色奇葩同學、喜歡的女生、打架、住校宿舍夜聊、踢球、看著煙火的自習、往宿舍的柜子里一件件放好吃的……都和我的高三經歷驚人的相似,更加神奇的是影片拍攝所選取的學校也和自己的母校驚人的相似,校門、操場、宿舍、找畢業照的場景幾乎完全一樣,這樣的代入感也許不是每個人都能體會的,我想沒有這么強烈的代入感也不會促使我一口氣寫下這么多文字。

高三那年真苦啊,但又是多么讓人懷念啊,很多年份我們匆匆度過,不知道自己干了點什么,更記不住自己干了點什么,但是,高三,是真正讓人難以忘懷的一年。那一年、那些人、那些事,一部影片能把回憶全部勾起。我不喜歡用簡單的語言評價對每一個人來說的不平凡的高三那年,苦、樂、累、痛,就算都換成四子成語都還是顯得蒼白,就讓我們所有經過那年的人心存感激吧,感激曾經的高三生活、感激老師、感激同學、感激那沒有最終走到一起的初戀、感激曾經付出拼搏的自己。那肯定不是我們人生經歷中最快樂的一年,但肯定也不是我們最黑暗的一年,讓你那無數記憶在遇到《青春派》這樣的電影后被喚醒,在你內心深處,它會永遠在那里閃著耀眼的光芒。

青春派觀后感 篇12

幾日前,受崔瑜琢老師邀請,在金棕櫚的懊怡影城提前觀看了電影《青春派》。觀影結束后,崔老師問我,怎么回?我說,坐公交。但下樓之后,我便決定走著回去。這部電影,是有讓人走路去思考的沖動的。從觀影到今天我寫文章分析這部電影,已經過去幾天,這幾日的沉靜,讓我更能理性而非感性地去贊譽該片了。

我在最近的一期一周酣的解說詞里邊說,當下的青年,缺少真正屬于自己的青春電影,《陽關燦爛的日子》是上世紀北京大院的,《那些年》是臺灣青年的,《致青春》是70后的,《小時代》是閉目塞聽自我意淫的我們為什么沒有真正屬于自己的青春電影呢?因為高考這個帶著血痕的明刀在暗地里抹殺我們的青春。如果青春電影對這種刀光劍影避而不談的話,那電影也不過是另一種形式的小時代的自慰。

當然,在院線可以看到的電影中,也曾出現過一部反映高中生高考事情的電影,叫《全城高考》,也有戀愛,也有一點青春叛逆,當然,少不了一些孩子的問題家庭,少不了一個一心一意的班主任等等。但該部電影,將我們的高考青春寫的過于輕松,把真實的蹂躪感弱化了,因此,于觀眾的審美評斷中,失去現實性,屬于意淫作品。不可以弱化高考對我們高考一代的蹂躪感,是該類型電影必須要面對的。《青春派》正好直面了這種要求。

該部電影之所以能感染我們,應該有以下幾個情感優勢。

撩撥初戀

《青春派》與《那些年》近似,塑造一個初戀的人物形象,作為觀影者的感情寄托,從而造成一種既定事實我們在觀看劇中的主人公羞澀戀愛經歷,同時懷舊自己的曾經美好。這種移情效果,于干干凈凈的戀愛方式上,最為有效。當然,我并不認為發生肉體關系的戀愛便是不干凈的。只是從人的審美角度上講,意淫的羞澀總是美好于真刀真槍的戰斗。抓住了影迷的這種心理訴求,《青春派》通過展示一段高四悲催戀愛經歷的方式,來完成了讓觀影者去自覺體驗的藝術展現方式。

這種對初戀的撩撥,又是現實主義的。男一號與女神的神交,首先面對高考二字的折磨老師給母親打小報告;母親當面諷刺女神姐弟戀;男一號神魂顛倒,致使考場失利,重新回歸到一種惡魔般的復讀中去經歷高考的一代都很清楚,我們一邊渴望戀愛,一邊又對戀愛這兩個字懼怕的要死。因為我們總覺得,戀愛簡直是高考的死對頭了。當然,我們這種感覺,是高壓的環境強加給我們的。

在高考高壓下的戀愛,哪怕是失戀,單相思,于大陸學生看來,都是既帶著叛逆氣質又有著唯美精神的。所以,在這種壞境下,撩撥初戀,無疑可以撩撥到每個有高考經歷的人心尖子上去的。

直逼高考

在高考這個主題面前說真話、講真故事,才算是及格作品,不然,便是創作者的自我意淫。高考是每個經歷者的情感G點,害怕被提及,但又潛意識中期望被提及這是一種有傷的快感。《青春派》無疑能夠帶給過來人這種快感。它沒有弱化高考對參與者造成的精神傷害,也沒有美化任何的努力學習,與之相對的,更沒有丑化高考,否定高考有可能(我說的是有可能)帶來的命運的改變。這種一碗水端平的敘述方式,是現實主義的優秀技法。

現實主義,帶來了事件還原的真實感。戀愛的沖動、叛逆的躁熱,與高考這個活動要求正好針鋒相對,一個巨大的故事矛盾擺在面前,且這個矛盾,每個參與過的人都直面過基于此,《青春派》取得了題材上的親近性,與觀影者有關。

但是,《青春派》的敘事角度,又最終超越了高考,沒有讓這兩個字一直重壓在主人公的故事起伏之上。走出高考,一片豁然。其實,人生除了高考兩個字的重壓之外,我們會發現還有各種各樣的兩個字重壓我們,讓我們喪失愛情、喪失青春但是,在重壓之下的超越,無疑是很重要的。不能著急否定什么,但一定要試圖去超越什么。這便是該部電影的好處。