話劇觀后感
2024-02-09 話劇觀后感
話劇觀后感(匯總13篇)。
請繼續閱讀，了解“話劇觀后感”的起源和發展歷程。你是否真的懂得如何寫作品名觀后感呢？觀看一部優秀的作品就像打開了一個全新的世界，在觀影過程中，你一定會被其中的情感所打動。寫觀后感是一種消磨空閑時間的方式，同時也有助于我們更深入地體驗影視作品中的劇情和角色情感。以下信息僅供參考，希望大家能夠閱讀！
話劇觀后感 篇1
無私大愛人間傳遞
院校：河北經貿大學經濟管理學院
系別：經濟系
班級：12級國貿3班
姓名：馬云濤
****：186p>[通知范文吧 tv2288.Com]
指導老師：葛文
無私大愛人間傳遞
在2012年12月18日晚上7點30分，取材河北農大果樹9301班優秀畢業生群體15年如一日默默資助病逝同學父母感人事跡的大型話劇《約定無期限》在我院禮堂上演。看完之后心情久久不能平靜，所以寫下了這篇觀后感。
《約定無期限》這個話劇主要是講的這樣一則故事：1996年10月，河北農業大學園藝系果樹專業9301班學生李寶元因病去逝。面對精神崩潰的同學父母，面對因治病陷入經濟困境的家庭，9301班全體學生約定，對李寶元父母承擔起兒女的責任。
他們以誠信和愛心將這一協議延續到今天，并將繼續遵守這一無限期的協議。
看著話劇，我幾度留下了眼淚。內心極為不平靜，很震撼。
師兄師姐的事跡是對我們的一種精神洗禮。他們的言行深刻詮釋了中華民族純潔高尚的傳統美德，值得我們大學生們深刻反思和學習。”
不是子女，卻勝似子女。一聲“爸爸”“媽媽”一句“閨女”“兒子。淹沒了所有的親情，所有的智慧。
他們是我們的學長學姐，我想既然他們可以這樣，那我們一樣也可以，即便微不足道，卻也千斤萬斤沉重，讓我們牽著彼此的手，一起去安慰風霜中的“父母”。合起十指，讓我們虔誠地祈禱，愿天國的師兄安息，也愿二老永遠平安。
不是歸途，是千里奔波，雪中送炭；不是鄰里，是素不相識，出手相助。他們用純樸、善良和倔強的行動，告訴我們“親情”的含義，他們感人的事跡讓我淚流滿面。果樹9301班的同學用他們的行動詮釋了“愛”的含義。
一些平凡的人做到了別人做不到的事，這，才是真正的偉大！
當知道這件事時，我被深深震撼了，15年，15張匯款單，56封信，濃縮了同學間無限的友情。學哥學姐們都為我們做出了表率，他們用真心換來了無數感動，為了一句承諾，本無責任，卻要主動承擔責任，不是兒女，卻勝似兒女地去關心兩位老人。無論在物質上還是精神上，他們都盡力幫助老人，他們的行為值得我們大學生思考。
離家半年多，你是否經常問候你的老父母。他們含辛茹苦地把我們養大，對我們的關懷無微不至，我們是否體會到了？我們現在已經**，該回報我們的父母了，不要等到他們不在了，才后悔自己有些事情還沒有做。
首先要把自己的父母關懷到位，一個連自己的父母都不孝順的人，又怎么把愛回饋到社會！
而同為大學生的我們應學習他們15年如一日堅持對待他人像對待自己親人一樣，從點滴小事做起，講誠信，不圖回報，不拋棄，不放棄，播散人間大愛的優秀品質，爭做關愛他人、無私奉獻的模范；學習他們助人為樂、服務人民、甘于奉獻的社會責任感，爭做報效祖國、奉獻社會的模范。
我們身為當代大學生就有肩負這種果樹精神的使命與責任。讓果樹精神不斷弘揚，讓果樹精神無處不在，讓世界充滿陽光和愛。
話劇觀后感 篇2
在尋求真理的長征中，惟有學習，不斷地學習，勤奮地學習，有創造性地學習，才能越重山，跨峻嶺。
——題記
漫步于校園之中，時常能看見我們敬愛的華羅庚先生的名言懸掛在墻上。心中不免暗想：華羅庚先生的求學之路一定十分順暢，才會如此的成功！而對于父母時常提起的向華羅庚學習，我亦以他的天生才智加以搪塞。直至看了《少年華羅庚》，我的心受到了巨大的震撼——未曾想，這位科學巨匠因拿不出學費、中途退學，而只有初中文憑。他是如何成長為一代國際領袖數學家？他是如何深深地影響著中國的數學史的？我在舞臺劇中找到了答案。
初對華羅庚產生敬佩，是看見他解題時的一絲不茍，整潔的作業本上寫滿了所有題目的演算過程。由于家境貧困，他被迫輟學，回到家鄉幫助父親料理雜貨鋪。他一邊幫助父親在只有一間小門面的雜貨店里干活、記賬，一邊繼續鉆研數學。顧客來了就幫助父親打算盤、記賬，顧客一走就又埋頭看書演算起數學題來。有時入了迷，竟忘了接待顧客，甚至把算題結果當作顧客應付的貨款。父親又氣又急，要強行把書燒掉。爭執發生時，華羅庚總是死死地抱著書不放。對我們而言那僅僅是一本微不足道的書，而對少年時期的華羅庚而言，是他的希望！可我們呢？父母辛辛苦苦賺錢養家，還要供給我們讀書。我們卻在上課時不認真聽講，一看見難題就不愿多動腦筋，只等著老師的講解。完全沒有華羅庚先生那不屈不撓、追求真理的精神。《少年華羅庚》讓我懂得了學習的重要、以及孜孜不倦、刻苦求學的精神。
“故天將降大任于是人也，必先苦其心志，勞其筋骨”。華羅庚被一場傷寒病拖垮，導致一條腿失去知覺，而一向支持他的趙校長也不理解他。可他并沒有在病痛與喪母的傷心中屈服。華羅庚重新站起，堅持己見，在“數學之路”上艱難跋涉。最終他將嘔心瀝血寫成的論文發表，轟動學術界。得到了大家的認可和敬佩。《少年華羅庚》讓我看到了永不言敗、迎難而上的毅力。
“天賦豐厚，多才好學，學通中外，史匯古今，見識淵博，論著充棟。他的生平工作和貢獻，比比顯示于他經歷步過的廣泛數學領域中，皆于可深入處即深入探雋，可淺出的即淺明清澈，能推廣的即面面推廣，能抽象的即悠然抽象……”如此多高度的評價，用來形容華羅庚并不為過。他，是20世紀的偉人；是當代自學成才的數學巨匠。我們要向華羅庚先生學習，以永不言敗、迎難而上迎接挑戰；以孜孜不倦、追求真理面對生話。我們要從小立志，努力學習，將我們深深愛著的祖國建設的更加富強、更加繁榮昌盛！
話劇觀后感 篇3
觀《永遠的陶行知》有感
徐華在涼風習習的周末，有幸觀摩了教育話劇《永遠的陶行知》，盡管之前從口口相傳或書籍報章中了解到一些關于先生的故事，但是都不比這次百聞不如一見的整體感受來的更為震撼，不管是學生時代還是如今踏上教師工作崗位，先生的偉岸始終感動著我指引著我啟迪著我：
一、 手腦并用，教學做合一
劇中總是看到先生凡事都親力親為，田埂里澆“天然肥料”，樹蔭下為學生講課，甚至修建“黃金世界”等等。所以他提出了“教學做合一”的教育論。這一理論既是生活的說明，又是方法的說明。
先生曾說：“教、學、做是一件事，而非三件事。我們要在做上教，在做上學。
”這對于老師來說，做便是教；對于學生來說，做便是學。其次，這種以生命為中心、高度統一的教學理念，保證了以教育為目的的人才的全面發展，有利于培養能用手用腦、體力勞動與腦力勞動相結合的新一代人才。他的教育思想和方法值得我們深刻體會和認真學習。
二、 授人以魚，不如授人以漁
古有語：授人以魚，三餐之需；授人以漁，終生之用。先生始終注重教會學生學習的方法而非本領本身。
讓我印象深刻的一句話是：不能讓學生死讀書，讀死書，讀書死。不禁聯想到自己：
我現在做到了什么尺寸呢？如何讓學生靈活運用知識呢？我想在以后的英語教學中，我會教孩子們學會讀、聽、說、寫、想，從單詞到句子，從句子到段落，最后從段落到課文，從而實現英語的整體教學。
三、 以褒代貶，給學生正能量
正所謂“沒有學不會的學生，只有教不好的老師”。教師如何對待學生，實際上在很大程度上決定著學生未來的命運。這出戲給我印象最深的是陳老師對犯錯誤的學生的指導。他從不用貶義詞來評價學生，比如熟悉的四糖故事和摘桃子的故事。
學生就像樹木一般千姿百態，各有所長，而他們的身上難免有這樣或那樣的缺點。但是先生從不以自己的價值觀去扼殺學生的個性，而是始終從正面去肯定學生，以寬容之心，盡力找出他們身上的優點，給予正確的引導，讓賞識、贊揚、鼓勵化作一種正能量，激勵他們自省、自律、自強。
最后，“沒有最好，只有更好”，謹以此自勉之。
話劇觀后感 篇4
徜徉在人生的旅途中，年少的我們愛追逐夢想，然而在實現夢想的過程中，卻總有阻礙我們的磕磕絆絆，這時能否取得成功就在于我們是否有一顆勇于追求、有敢于拼搏的上進心。
這天，學校組織全校同學去文化宮看了一場話劇，名字叫《老爸，向前沖！》，嬉笑吵鬧間，這部話劇卻帶給了我很深的感觸。《老爸！
向前沖》主要講述了一位叫陶勝利的父親，單獨帶著兒子生活，他經常去相親，想為兒子找個好母親，可由于他沒上過大學，所以總是被人嫌棄，而父親為了兒子自己要考大學，并努力工作的故事。陶勝利經歷了無數次的失敗后，不再害怕，而是繼續為兒子尋找一位好母親。在這個競爭激烈的社會里，這是我們必須的精神，我們永遠不會輸在學習陶勝利上。在成名之前，一位好萊塢巨星要求許多導演讓他演一部電影。在被無數次拒絕后，一痊拒絕了導演的允許，讓他試著演20次電影。后來，他拍的一部電視劇成為全國最受歡迎的電影。
如果沒有這位好萊塢巨星的堅持，他現在可能只是一個正常人。
生活中也是如此。我們經常會遇到一些小挫折，比如考試不及格，因為不同的想法和父母爭吵，朋友之間的誤會等等。只要這些都是生活中的小插曲，還有什么是不能容忍的？
這些并不能阻止我們前進，但只是我們通往成功之路的基石。每一次考驗，每一次挫折，都在磨礪我們的心靈，讓我們更加堅定追求夢想的信心！
朱熹說過“人之為事，必先立志以為本，志不立，則不能為得事。”夢想是邁向成功的第一步，是指引人生的航標。美國前總統克林頓在莫斯科訪問期間回答記者提問時說：
“我16歲時，就下決心要為國家服務。我以林肯總統為例，不斷學習準備，抓住每一個機會努力工作，終于有一天，我贏得了白宮，實現了我最初的夢想。”因為有夢，無數的壯志青年張開了飛向成功的翅膀，創造了杰出的人生。
當我們的生活還是一粒種子時，我們應該積累夢想，努力成長。夢想是創造、希望、呼喚、追求和挑戰。成長的過程離不開夢想的滋潤。人生的輝煌離不開夢想的點綴
追逐夢想，是為了遠方勝利的曙光，是為了更加美好的未來，忽然想起紀伯倫說過的一句話“我寧可做人類中有夢想，有愿望的最渺小的人，而不愿做一個無夢想，無愿望的最偉大的人。”無論何時，每個人都要有夢想，也許你只是一株幼稚的樹苗，然而只要堅忍不拔，終會成為參天大樹；也許你只是一條涓涓的小溪，然而只要鍥而不舍，終會擁抱大海；也許你只是一只雛鷹，然而只要心存高遠，跌幾個跟頭，終會翱翔藍天。我們要心懷夢想，追逐夢想！
一五六中學
三年三班劉月
話劇觀后感 篇5
為扎實推進“兩學一做”學***常態化制度化扎實有效開展，結合紀律教育學***活動安排，近日，我辦組織全體黨員干部**大型廉政話劇《信仰》，共同緬懷先烈，叩問心靈，堅定信仰，繼續前行。
《信仰》講述了中國共產黨早期優秀理論家、革命家楊匏安的光輝事跡，精彩展現了楊匏安身陷囹圄后的監獄生活和往昔追憶，再現了其短暫而光輝的一生。楊葆安同志的高尚品質和良好的家風，震撼和打動了大家的心。“我們不能選擇生在怎樣的時代，但我們可以選擇在這個時代怎樣生存”，楊匏安勉勵妻子的話告訴我們，無論面對何種困境，信仰讓我們永遠具有向上的力量。
“人的心就是茫茫大海，而信仰就是千里堤壩，如果沒有信仰，人的心就會瞬時崩塌”，楊匏安勸誡身邊同志的話告訴我們，信仰是守衛人生的基石，面對社會上的種種紛繁浮躁，我們必須時刻堅守初心、清醒面對。“只有讀書，才能明白世間的道理，才能知道將來選擇做什么樣的人”，楊匏安教育子女的話告訴我們，只有堅持讀書學習，提升思想境界，才能知事明理、堅定信仰，向著正確的人生方向不斷前進。
同志們認為，此次**《信仰》不僅是一場撼人心魄的精彩演出，還是一次尋找初心的心靈之旅，更是一次觸及靈魂的思想洗禮。正如***記所講，“人民有信仰，民族有希望，國家有力量”。感動之中，大家都找到了自己內心深處關于信仰的答案：
信仰，是每個人任何時候都不能丟的最寶貴的精神力量；每一代人有每一代人的信仰之錨，每一代人都要走好自己的信仰之路，勠力前行的腳步一刻也不能停、不能緩；理想之光照亮人生之路，信仰之力開創美好未來，作為一名財政人，要時刻堅定信仰、立足本職、扎實工作，為單位全面建設貢獻自己的力量！
楊匏安同志生平簡介：生于廣東省香山縣，1921年加入中國共產黨，曾任我黨第一屆**監委副主席、廣東區監委負責人，國共合作時期曾任國民黨**執行委員、九名常委之一，他是華南地區最早的馬克思主義理論傳播者、革命者，與李大釗并稱為“中國開馬克思主義新風的‘北李南楊’”。1931年，在上海從事革命活動的楊保安被國民黨秘密逮捕。蔣介石親自打國民黨勸他投降，讓他付了很多錢。然而，他始終堅貞不渝，被蔣介石下令當場殺戮。他才35歲。
話劇觀后感 篇6
5月14日晚，在濟寧大劇院觀看了西安話劇院巡演的話劇《路遙》，對我而言，是一次心靈的洗滌，更是一次思想的升華。多年一直追尋的路遙精神，在150分鐘的話劇作品中，得到了充分詮釋：路遙一個陜北農家子弟，通過自身奮斗，歷經種種生活磨難，馭巨椽之筆，傾心血之魂，鑄造了人類文學巨著《人生》、《平凡的世界》，看了話劇，深深被路遙精神所打動，震撼著我的靈魂。
話劇《路遙》講述他一生的艱辛奮斗史，以及坎坷而又不平凡的一生。通過刻畫路遙不畏生活艱難、困頓，對藝術創作孜孜不倦、近乎瘋狂的追求，展現了他堅忍不拔的奮斗精神和人格力量。我認為劇情通過一主一輔兩條線索平行鋪開講述：主線索是路遙從出生到如何艱難成長為一個著名作家的人生歷程。輔線索，講述路遙的愛情線索，他與妻子程遠因為文學相識、相愛到組成家庭，又因文學而愴然分手。劇情跌宕起伏，扣人心弦，緊緊抓住觀眾的心，引領觀眾認知一個立體、有血有肉的路遙。從微觀方面看，通過表現路遙人生苦難和奮斗，給觀眾呈現一個完整的路遙；從宏觀方面講，以點及面，給觀眾傳遞的是中華民族可歌可泣、堅韌不拔的民族精神。觀后，我覺得不寫點東西，如鯁在喉，不吐不快。
一、悲壯與蒼茫的黃土高原給人以生命的感召。西安話劇院舞臺燈光美輪美奐，伴著鏗鏘的纖夫號子聲，拉開《路遙》話劇的演出大幕。這種如臨其境的立體感沖擊著我的視覺和內心。黃土高原，地處陜西北部，千溝萬壑，干旱少雨，靠天吃飯，還常伴有風沙天氣。改革開放初期的陜北是貧窮、落后的，人們住的是土窯洞，穿的是土粗布，頭上擼著羊肚肚手巾，在惡劣的自然環境下，日出而作，日落而息，辛勤勞作，仍食不能果腹，衣無法蔽體，祖祖輩輩在這片黃土地，綿延不斷，生生不息。路遙就是在這樣的歷史大背景下誕生的。陜北人淳樸憨實，他們不甘上蒼安排，與天斗，與地斗，與命運斗，盡管不能擺脫貧窮和饑餓，但血液中，生命火種如黃河之水，奔騰不息。劇中背景多次呈現雄壯蒼茫的黃土地上，河灘上的一個個纖夫，身子與地面成三十度夾角前傾，在雄壯低沉的號子聲中，一步一趨、艱難爬行。他們頭部的青筋暴露，古銅色的肌膚，在夕陽映襯下，更彰顯生命的凝重厚樸與堅忍不拔，黃河、纖夫的精神是陜西人的精神，更是中華民族的寶貴精神。劇中“只要沒倒下，就繼續出發”的信仰和精神激勵和感染了現場觀眾。這種生生不息、堅韌不拔的精神，貫穿始終，是這部話劇的靈魂。
二、文學是苦悶的產物，更是苦難的結晶。陜北的黃土高原有多蒼涼，陜北的信天游就有多嘹亮！《平凡的世界》有多偉大，路遙歷經的苦難就有多深重！他出身陜北農村，家境赤貧，為了讓活命，他被父母過繼到條件稍好的同族本家，他是在挨餓受凍中，度過自己的青春歲月，對貧寒、饑餓有著切膚的認知，上學改變命運，過上城里人體面生活，路遙有著強烈的渴望。只有真正的經歷苦難，捱饑受餓，他才能真實感受到生活的艱辛不易。《平凡的世界》，我們從文字中是能深切感受到饑餓、貧窮是如何折磨人的。吃頓飽飯，啃一個全白面默默，那時是多么奢侈而遙不可及的事情。苦難的人生經歷，苦悶的人生感悟，反哺路遙，積累了更真實更接地氣的文學素材。大學畢業在西安工作了，仍堅持長期深入社會底層生活、體驗平凡勞動者的艱辛。他的語言來自社會底層人民，質樸、淳厚，充滿著生活的煙火氣；他的作品中，可以聞到黃土的氣息，麥苗的清香。他采用現實主義的文學手法，寫《平凡的世界》第一部時，遭到文藝圈的一些學者、作家質疑。文學創作的付出與回報的不對等，即使路遙成了專職作家，仍擺脫不了經濟拮據，入不敷出的生活窘境。他迷茫、他彷徨，他苦悶、他徘徊，他仰望蒼穹，指天問地自己堅守是否值得？每每人生困頓，創作缺乏靈感與激情，創作思路堵塞枯竭時，他就回到陜北，去聆聽母親河的滾滾濤聲和纖夫低沉雄渾的號子聲，感悟生命，思索人性。
三、堅守文學夢想矢志不渝。話劇客觀真實反映路遙文學的初心是帶有功利心的：他因受凍挨餓，對貧窮認知太深了，他希望通過自己碼字創作，換得更多的物質財富，改善家人生活質量，劇情在這方面給予真實的表現。他對貧窮有切膚之痛，話劇并沒有把路遙演繹成不食人間煙火的圣人，他也是為一日三餐忙碌奔波的兒子、丈夫、父親，劇中有個場景：路遙《人生》獲獎，并拍攝成電影，成為地方文化名人。他的富商同學郭見海要路遙為他寫一部傳記，為他歌功頌德，這樣做可以得到八萬元高額稿酬。為了掙錢，他欣然接受富商同學寫作之邀，希望通過寫作等價交換，提高物質生活質量。這是普通人的心態，也是符合常理。可當他得知違背自己良心，阿諛奉承去做資本的陪襯時，他的自尊心受到極大傷害。毅然決然婉拒寫作之邀，但這個激烈的思想斗爭過程是真實的，更是殘忍的：路遙坦承自己筆下的高加林、孫少平就有他的影子，他們都有一個共同點：自強不服輸的倔勁，但內心深處都既自卑又自尊。自卑，是出身卑微，沒有任何依賴的資本；自尊，是想通過自身事業的成功來證明自己的能力。演員譚希和老師把路遙這個人物內心世界和矛盾心態，把握十分到位，刻畫十分細膩。他生活確實需要這筆錢啊！他用勞動換錢，本沒錯！作為上世紀八十年代初延安大學畢業的高材生，他的生活可以有更多選擇：仕途寬闊，商機無限。但他卻執拗地選擇自己摯愛的文學之路，爬格子，找素材、沒日沒夜，稿酬微薄，寅吃卯糧，經濟拮據。他想通過努力提高生活質量，《人生》的發表和改編成電影，證明自己已是實力派作家，可現實偏偏要他摧眉折腰。假如向生活妥協，放棄自尊，他隨時可以獲得聲色犬馬、觥籌交錯的優渥生活；而堅守文學家園，他依然捱受清貧，捉襟見肘，日子過的一地雞毛。上世紀八十年代中期，萬元戶都令人刮目相看的，八萬元，可以解燃眉之急，資助親朋解決生活苦難，買到女兒心儀已久的鋼琴，讓愛人程遠穿上稱心的衣裳。理想的豐滿與現實的骨感，他困惑、迷茫，他需要錢，擺脫貧困！他內心煎熬，思想斗爭，其實他知道他比誰都更需要這筆錢。在人生十字路口徘徊，是生存還是毀滅！？是向生活妥協還是逆流而上堅守自己的文學家園！？他在人生迷茫時候，再去次回到陜北，猶如受委屈的孩子蜷伏在母親懷里，與黃河的濤聲和纖夫的號子聲無言交流。他寧愿：為理想而高傲的清貧，也不愿蠅營狗茍優越地活著，執著而又任性的活在自己的文學世界，“秀才餓死不賣書，壯士窮途不賣劍”，有錢難買愿意，古有楊志賣刀，今有矢志不移的路遙，痛苦而又快樂的在文學道路上耕耘、攀登。不為五斗米折腰，堅守自己的精神家園！這不就是千百年來，中國歷代文人所推崇的傲骨嗎？富貴于我如浮云，窮且益堅不墜青云之志！路漫漫，其修遠兮，吾將上下而求索！這是高貴文人情懷，更是可貴的民族氣節！
四、苦難是文學的沃土，成功的搖籃。《平凡的世界》獲得全國第三屆茅盾文學獎，穿著借來的西裝領帶，帶著東拼西湊的5000塊錢，從車窗口爬上火車，去首都北京參加矛盾文學頒獎儀式。“日***的文學”是他對困頓生活的無奈，也是對苦難發出的詛咒，但他卻一直鐘愛文學超過了愛自己、愛家人。對文學，既愛又恨，恨之越切，愛之越深！他像一頭牛，用生命在大地上耕作，積勞成疾，完成百萬字巨著《平凡的世界》，著作獲得空前成功，整個人卻虛脫的住進了醫院。病榻之上，他內心是豐盈的，把自己的喜怒哀樂塑造一個個鮮活的人物，孫少平、孫少安、田曉霞、田潤葉等，與他們同歡喜，共悲憂。他是物質財富的清貧者，但他卻是精神世界的富有者、高貴者！士不可不弘毅！他的作品成為弱者黑暗中的一盞燈、寒冷時的一盆火。當孤獨與寂寞、失意與痛苦、焦慮與脆弱、挫折與逆境襲來時，他想通過文學作品傳遞他的信念——無論黑夜多么漫長，黎明終將如期而至；人來到這個世上，就要準備經受磨難，真正的強者是那些經歷磨難后依然熱愛生活的人；戰勝一切困難的力量就在人們內心深處，那就是希望！只要希望在，春天就在，未來就在！這就是路遙，歷經磨難，堅忍不拔，用自己的實際行動，詮釋著幸福都是奮斗出來的！
五、路遙熱愛勞動，他也是千萬個平凡勞動者的一員。熱愛人民，熱愛勞動，知行合一。他與眾多的平凡勞動者，同呼吸共命運，歡喜著他們的歡喜，悲傷著他們的悲傷。這些平凡的勞動者，他們都懷著理想和奮斗的正能量，在平凡的世界的大地上，誠實而善良的伏下身體，在努力和奉獻的勞動中尋找生活的全部生命意義。他們用自己的辛勞和奮斗，書寫自己人生，追尋自己的夢想。他們平凡而不平庸地活著，他們同樣也是歷史的創造者。對生活的熱望和赤誠，堅韌不拔和自強不息地實現自己的人生夢想。在路遙身上我們能看到“大庇天下寒士聚歡顏”的豪邁氣概，也能看到他為柴米油鹽而奔波的忙碌身影。他是個平凡的勞動者，忘情地吸吮著黃河母親的乳汁，忘我地親吻著千溝萬壑中的黃土地，陜北的溝溝坎坎留下了他的足跡，母親河畔留下他沉思徘徊的身影，他多次到農村、下礦井，與民工打夯筑基，與工人抬石修路，與勞動人民同吃同住，深入生活，體驗勞動帶來的喜怒哀樂。他用自己親身感受，塑造出一個個血肉飽滿的普通勞動者！他筆下塑造著一個個活靈活現的人物，這些普通的勞動者，沒有驚天動地的事跡，但每一個人都是豐富多彩的，栩栩如生的：孫少平、孫少安、田曉霞，田潤葉，真實、樸實的語言，身處平凡，卻不甘于平庸的奮斗精神！閃耀普通人性的光芒，他們身上能找到我們的影子，也是平凡勞動者的縮影，他們熱愛自己的家人，深愛著腳底下養育自己的土地。路遙在現實勞動中，用心去感受生活，思索人生，在苦悶中磨煉意志，感悟人生，思索著質樸而深邃的人生哲理，像種子依賴土地一樣，把自己深深地扎根于人民之中，他的文學血脈深深扎根于人民，深深扎根于黃土高原。路遙他是黃土地的兒子，深深愛著這片生他養他的熱土。他是中國改革開放歷史的見證者，也是這個偉大時代的書記員。他永葆初心，熱愛勞動人民，深愛自己腳下的熱地，堅持為人民寫作，吃的是草，擠出的卻是血和奶！
六、文學成就愛情，文學也讓他失去愛情。《平凡的世界》獲得全國頂級的矛盾文學獎，路遙心愛妻子程遠提出協議離婚，她做為一個妻子，做為孩子的媽媽，她不需要頭頂光環去生活，更希望一家三口，其樂融融在一起吃飯、散步，愛惜自己的身體，不希望忘我的掙錢謀生，而希望白開水煮面條熱騰騰的生活，但這些正常人的生活和要求，路遙都無法給愛人和孩子。他廢寢忘食、通宵達旦、晝夜顛倒地沉浸在人物的塑造、創作中，早上從中午開始，深入生活出去幾個月不著家，生活毫無規律，他把心血全部獻給了他鐘愛的文學。當年的程遠，作為北京知青到陜北插隊，她與路遙因文學相識、相愛走在一起，她把名字改為程遠，就是要和路遙名字彼此呼應：征途漫漫，路程遙遠。而愛情經不起柴米油鹽和孤單的侵蝕，他們又因文學分道揚鑣。他們作為普通人，各自有自己的生活訴求，都沒有錯。程遠是深愛路遙的，在路遙人生彌留之際，她探望路遙，還能哽咽背誦路遙寫的詩句。讓人生死相許的愛情，寓意“路程遙遠”，陰差陽錯，卻沒有走到頭，令人動容，發人深省。
七、劇目已盡，意味無窮。觀劇三月不知肉味，留給觀眾更多的思索。通過觀看《路遙》這部話劇，對路遙一生有了更深刻的了解，他熱愛勞動，甘于奉獻，對勞動人民的熱愛和對家鄉皇天厚土的沉迷。他在痛苦中思索，在思索中前進，越挫越勇，愈挫彌堅，身處平凡但不甘于平庸，他把自己的生活所感所悟，賦予他筆下的一個個平凡的人物身上，使我們看到生活周圍中一個個鮮活的自我！睹人思物，推人及己，觀眾內心與劇情發生高度共鳴，話劇結尾，再次出現黃河纖夫拉纖的熄燈舞臺背景，殘陽如血，雄渾蒼涼，鏗鏘有力的號子聲中，路遙肩負纖繩，腳踩泥土，一個人在黃河灘艱難奮力前行……，臺下觀眾一片寂靜，融入劇情，陷入沉思，與路遙一起背負人生之纖，結伴同行……，隨著演出燈光的驟然亮起，觀眾們情不自禁全體起立，雷鳴掌聲經久不息，對演職人員鳴謝致敬！
八、路遙精神將永放人性的光芒。他像一名戰士，即使遍體鱗傷，還堅守自己最后的陣地。春蠶到死絲方盡，路遙，他寧愿做一名普通勞動者，活著，像牛一樣耕作，倒下，像土地一樣奉獻；只要沒有倒下，就繼續出發！他這樣說，也是這樣做的。人生彌留之際，他依然摯愛他的文學，堅守自己的文學家園。他惦記著他筆下的高加林、劉巧珍；他還聽得到礦井下孫少安在與他促膝交談、娓娓道來……斯人已逝，來者可追！留下了是對人生的沉思：人究竟該怎樣活著？人活著的意義到底是什么？也許我們在他身上，在他著作中就能找到答案。
“為什么我的眼里常含淚水，因為我對這片土地愛得深沉”，觀看話劇，對這句話有了更深的理解。路遙，一代文學巨匠，英年早逝，令人扼腕痛惜！路遙的作品展現的人性光忙，他用生命為平凡的世界中平凡的人立傳，最終成就了偉大的傳世巨著。他用心血鑄就的鴻篇巨著《平凡的世界》將永遠感召和激烈一代又一代的中國人！她一定成為，也必將成為世界文學寶庫一顆璀璨奪目的珍珠，成為指引人們奮進前行的燈塔！
后記：筆者做為一個生于陜西長于陜西的三秦游子，從95年大學畢業到山東濟寧工作已有26年了，從93年上大學讀《平凡的世界》開始，這本書就是筆者人生的密碼器和百寶箱，每每遇到人生的困頓與事業的低谷，總能通過讀這本書，獲得精神動力和奮斗激情，戰勝人生前行的一個個艱難險阻，將困難踩在腳下，實現著自己的人生夢想！感謝文學大師路遙先生，感激西安話劇院《路遙》劇組的全體演職人員，為濟寧人民帶來的視覺盛宴和文化大餐。有幸在孔孟之鄉看到這部經典之作，重溫了三秦故里的鄉土人情，倍感親切和欣慰，最后，想用當晚媒體采訪時的原話概括對《路遙》這部話劇作品感受：像在陜西吃了一碗的泡饃，好得很，聊咋咧！
話劇觀后感 篇7
話劇《最美村官段愛平》觀后感
——在大愛與小愛中尋找最美
從未想過坐在劇場里，零距離體驗一把話劇的魅力，總覺的這就像吃“西餐”，與老百姓是有些距離的。適逢山西省話劇院自編自導的《最美村官段愛平》在同煤巡演，我有幸成為了一名幸運觀眾，全程**了演員們的精彩表演。
既然是帶著任務來的，整場演出我個人看的比較投入用心，當然對整個話劇的主旋律，是了然于目的，那么當日所有演出的重心我就把它放在了如何去表現“最美”兩個字。既然是最美，我想肯定是能打動人、鼓舞人、震撼人；既然是最美，肯定能和觀眾產生共鳴，能把觀眾帶入特定情景，與主人公一起糾結，一起痛苦，一起難受；能喚醒觀眾內心深處的善良與人性，最后賺取觀眾的眼淚。
但整個場面下來，個人感覺有些瑕疵，不盡如人意。**如果你不提前做好功課，我認為你不會很好地進入劇本，跟不上演出的節奏，因為情節跳得太多，缺乏必要的過渡和鋪墊。如果你事先對人物的命運沒有一個初步的了解，那真的是一個門外漢在看。
我前排的一位觀眾在話劇進入尾聲了，才恍然大悟原來段愛平的老公已經去世了。這糟心的導演啊！
小結：劇情比較接地氣，表演也比較勤奮，就是說表演不夠。
也許大伙看出來了，我今兒是來吐槽的。
個人覺得整場演出下來，主人公的形象似乎并沒有高大起來，也感覺不到“最美”，典型事跡挖掘不夠深刻，最后主題難免表現平平。當然，我這里不是吐槽演員的表演不到位，只是覺得劇情整體安排、設計、銜接不給力。用十場的戲份，近2個小時的演出，如何把段愛平一個普通村官的最美，真實、直觀、深入、貼切的表現出來，我想是需要精巧嚴謹的構思。
一個最強烈的感受就是，如果適當加入些前情概要、人物旁白或者演員內心獨白，我想對整個劇情的發展一定會推波助瀾、畫龍點睛的。每場更替的時候，劇情的變化就有些生硬了，或多或少會感到一些莫名其妙。例如：
段愛平為了建養老院，沒時間陪肝癌晚期的老伴，后來老伴撒手人寰……這個情節的表現，個人覺得最有遺憾。一個成功的女人背后，一定有個默默付出的男人，而這個男人是如何付出，怎么支持，給些筆墨去刻畫一下另一半，我想對表現主人公的形象一定會錦上添花。很遺憾，劇中至始至終也沒有交代這個男人的命運……悄悄的、安靜的就無端蒸發了。
糟心的導演啊。
當然，演出還是要緊扣主旋律的。只有通過大量的正面事件，主人公的正面形象才能達到目的。然而，這樣的題材、類型和刻意塑造的人物都偏離了創作的初衷。
我們想去營造一個學勞模、爭先進的氛圍，但是很多時候這些“高大上”的標桿，在老百姓眼里只是一部教材了，沒血沒肉，不疼不癢，偶爾感動過后，就隨手丟掉了。
段愛平不是神，她是人，是個小女人，但也有柔弱的一面。如果我是一個導演，我想我會圍繞兩條線索設置一個情節，開始一段敘事，在大愛和小愛中找到最美的。
一條明線：就是她帶領全村老小一起發家致富的情節，例如給村里蓋學校，建養老院，帶領村民種植藥材，改造全村電網，投資園林建設，栽植樹木、修水渠……在這些眾多的故事情節中，選取一兩件典型的事件進行挖掘、刻畫，重點表現她的大愛。
一條暗線：這是關于她身邊最親密的人，三口之家命運的起伏。例如：
他老公從得病、發病、治病，最后死亡的過程；還有她的女兒出嫁的情節，作為一個母親居然會忘了女兒出嫁的日子，這其中包含了多少酸楚和無奈；最后把視線回到主人公身上，從她被診斷為淋巴癌，化療、電烤，她的脖子已經看不到完整的肌膚，每天就靠葡萄糖和止疼藥度日，身體已經到嚴重透支的地步……等等的細節中去感受她的小愛。
這樣來表現人物，我覺得只是接地氣，貼近百姓，貼近生活。這個時代的英雄太多了，但英雄的悲劇色彩太多了。我們希望身邊的英雄們在奉獻大愛的同時，也能享受到小愛，在大愛和小愛中找到最美的。
張日峰135********
話劇觀后感 篇8
童話劇觀后感
最近，我觀看了一場令人難忘的童話劇表演，該劇名為《夢幻之旅》。此次觀劇，不僅帶給我愉悅的娛樂體驗，更引起我對童話世界的深思。
整場劇的舞美設計精美絕倫。當演員們一一登場時，我仿佛進入了一個夢幻的童話世界。舞臺上的布景設置，如奇異的森林、神秘的城堡以及絢麗多彩的花海等，都讓我不禁屏住呼吸。尤其是某個場景中，朵朵花瓣從天而降，伴隨著輕柔的音樂，猶如仙境一般。這一剎那，我完全沉浸在童話的世界里，感受到真正的美和快樂。
除了舞美設計，演員們的表演也令我印象深刻。他們用生動而嫻熟的表演技巧將每個角色栩栩如生地展現在觀眾面前。特別是那位飾演主角的小演員，她以頑皮和好奇的眼神，以及自信且靈動的動作，成功地贏得了全場觀眾的喜愛。她的表演讓我想起自己的童年，時光荏苒，但童心永存。整場劇都以幽默詼諧的方式展現，讓我不得不佩服編導們的創意和智慧。
劇中充滿了童話中的經典元素，這讓我對童話世界有了更深層次的理解。我發現，童話并不只是具有娛樂性的故事，它們更是寓意著成長、友情、愛情、勇氣等人生的智慧。在劇中，主角從一個膽小怕事的孩子，逐漸成長為一個勇敢和堅定的英雄。這讓我明白，生活中的困難和挫折都是成長的機遇。只有用勇氣和堅持去面對困難，才能戰勝自己，獲得成功。
此次觀劇也讓我反思現實社會的問題。在童話世界中，人們追求著美好的愿望，而現實世界卻充滿了紛擾和挑戰。我們常常被功利和利益驅使，迷失了自己。但童話劇讓我重新認識到，純真和善良是貫穿于人性內心的，只需要我們重新點燃內心的火焰，尋找那個年幼時的自己就能夠找回真正的幸福。
在劇場里，我不僅是觀眾，也是一個參與者。我盡情地歡笑、抑制不住地訂正演員的錯別字，當他們在尷尬的時候，我默默祈禱他們能早日找回節奏。觀后，劇院外面的天空明了了不少，仿佛大地上灑滿了陽光。
童話劇《夢幻之旅》給我帶來了一次奇妙的旅程，它讓我找回了心中那個認真看待世界的童心。通過與童話世界的親密接觸，我明白了幸福與成長的真諦。在這個喧囂而疲憊的社會中，童話劇帶給我希望和勇氣，讓我相信再美好的夢想都可以成真。
在未來的日子里，我希望能夠保持這份對童話世界的熱愛，并將它延續到生活的方方面面。無論遇到多大的困難，我相信只要保持一顆童心，就能夠找到屬于自己的幸福和成功。所以，我要對自己說一聲：“童話世界，我來了！”
話劇觀后感 篇9
話劇《塞罕長歌》觀后感
聶建中
目前，我國的沙漠造林成就處于國際領先水平。不僅僅因為森林的過度采伐導致荒漠化形勢日趨嚴峻，迫使我國政府不得不下大力氣組織力量攻堅克難；也不僅僅因為沙漠造林技術和成功模式在實踐探索中取得了多項可喜的關鍵性突破；還因為人，和人所具備的一種精神。
我們這個時代需要這種精神。
需要這種艱苦卓絕鍥而不舍的精神。
需要這種在財富的滾滾洪流中不為所動、持續不斷地艱苦卓絕鍥而不舍的精神。
話劇《塞罕長歌》講述的就是塞罕壩機械林場的三代墾荒者們半個多世紀來所堅守的這樣一種精神。
今年根據塞罕壩故事題材創作的藝術作品我看了兩部。一部是央視綜合頻道于8月1日起在黃金時段播出的36集電視連續劇《最美的青春》，毋庸置疑的是，口碑爆棚。
話劇《塞罕長歌》是我觀演的第二部作品。說實話，之所以再次觀演，是因為依然渴望那份由衷的激情和激勵。也許是因為我和他們是同行，深知這個行業的許許多多艱辛和不易；又也許是因為雖然時代變了，但有些東西是永遠不會變也不應該變的；更許是我們在弘揚塞罕壩精神的文藝作品宣傳上還做的遠遠不夠‘’解渴‘’。
感謝承德話劇團的藝術家們，感謝這部話劇的舞臺呈現，感謝催生了這部話劇的塞罕壩人工林海和它所彰顯的這種精神。
由于時長和篇幅所限，與電視劇不同，話劇是從林場接受林業部布置的阻止風沙向京津地區遷移任務兩年后面臨失敗開始的。有人想離開了，有人在繼續來。動搖，還是堅持？這樣的矛盾沖突和選擇性回答自始至終都在劇中不斷出現。
‘’你們要走也得看完了《上甘嶺》電影再走！‘’隨著劇中場長一聲鏗鏘有力的決定，舞美設計令人頗感意外地把電影屏幕連同鏡頭內容一起搬上了舞臺。真是匠心獨具啊！多媒體技術在這部話劇中的應用堪稱大膽和出彩。塞罕壩的歷史舊貌，林業部下達任務的歷史文件，第一代塞罕壩人的集體影像，漫山遍野的魚鱗坑，背苗上山的歷史記載，直至當今塞罕壩的林海郁郁蔥蔥，都使得多媒體技術成為了這部舞臺作品成功實現虛實結合的創作手段。此后電影《上甘嶺》主題旋律一次又一次地在幕間響起并貫穿全劇，引發了觀眾們熟悉的共鳴，配合了故事的主人翁們在新的發展和艱難中繼續著新的思考和選擇。
生活是具體的，柴米油鹽茶。困難也是具體的，吃喝拉撒睡。為完成國家任務而組織的馬蹄坑會戰、困難重重的3000畝造林任務、被父親帶上山嗷嗷待哺的嬰兒、為護送苗木不幸犧牲的技術員、母親病逝欠下的3000元債務、孤獨和寂寞中的相依相戀、旱災中倒下的十多萬畝松林、夫妻倆沒出過一次差錯的望火樓、5歲了還不會與人交流的孩子、跟著林場職工一起種樹的村民……，等等，沒有豪言壯語式的說教，只有一個個對付困難和解決問題的辦法。緊湊的戲劇結構和簡練的角色交流，一字不多一句不少，熱烈飽滿地烘托了劇中英雄們的真情和理性。
值！回憶往事和逝去的親人，老一輩塞罕壩人告訴臺下的觀眾們，他們不后悔。如今的塞罕壩林場，不但成為了國家森林公園，而且成功實現了上市，不但為我國在全球碳匯領域贏得了榮譽，而且吸引了慕名而來的觀光旅游團絡繹不絕。在自然生態的綠水青山和社會生態的金山銀山之間，塞罕壩的坐標系給出的解釋是，它們的價值重合。
進場前，遇見一位女士，揣著女兒給她的一張票，站在劇場前面的廣場上，向我打聽要不要買。細細一問，原來是她想把票賣出去早點兒回家。聽了我對塞罕壩的介紹后她改變了主意。當我在劇場里看到她正在尋找自己的座位，內心不禁涌起了一陣欣慰和感動……。
話劇觀后感 篇10
話劇無人生還觀后感我必須承認，這是我第一次看懸疑話劇。我也算是個剛入門的戲劇迷吧，大學四年也看了一些戲，但驚險懸疑類我很少考慮，因為不喜歡被嚇。可這次《無人生還》的評價實在太好了，加上阿加莎·克里斯蒂的鼎鼎大名擺著，著實激起了我的好奇心，于是買了一張山頂票，今天下班興沖沖地跑到浙話藝術劇院看戲去了。
第一幕是平淡的，甚至有點柯南原本的視覺，島上一群互不認識的人，一個接一個地死去，找不到**多么爛的一段。可是到了第二幕，死亡的頻率大幅增加，恐怖的氣氛逐漸濃重，嚇得我時而捂耳朵，時而捂心口，冒了一身的冷汗，直到全劇結束，心臟還在砰砰亂跳，實在忍不住要大呼過癮！在感到刺激痛快的同時，我也終于領略到了戲劇舞臺在營造驚悚氣氛時，與電影在手法上的種種不同。
電影營造恐怖氣氛，最主要的兩個**當屬配樂和鏡頭，我們每個人都知道，一部驚悚片，若是在靜音模式下**，其威力一下小了不少，而特寫、光影也是營造恐怖氣氛的**。然而到了舞臺上，鏡頭語言不復存在，在《無人生還》中，甚至配樂的成分也大大降低，可它卻依然能營造出絕妙的恐怖氣氛，這一要歸功于燈光，二要歸功于戲劇節奏，導演巧妙的設計，層層推進的氛圍，讓觀眾的一點一點地代入到劇情中，驚恐萬分。幕布一拉開，變幻莫測的燈光就營造出一種陌生而凄涼的氣氛。安靜的房子和交替的聚光燈使房間里的每一件家具看起來都像一個隱藏的怪物，隨時都會吞噬人們。
然而恐怖的氣氛只持續了很短的時間，很快，燈亮了起來，仆人、廚娘忙忙碌碌，客人依次來到，相互打著招呼，一切都是如此的和諧，劇情也在眾人的交談聲中，逐步展開著。然而戲劇的精彩之處，就是總會在你心情放松的時候出現轉折，《無人生還》也是這樣。很快，留聲機里的莫名指控、迅速死去的第一個人、摔碎的印第安小男孩……一連串的恐怖事件，把氣氛一下子扭轉了過來，懸疑的感覺迅速鋪開——**是誰？
手法是什么？這十個人真的都有罪嗎？接下來遇難的又會是誰呢？
在這樣的問號中，每一個觀眾都清楚地意識到，下一次死亡已近在咫尺，順著這樣的期待，隨后發生的第二起**為第一幕畫上了句號。也許正是因為太符合預期了，第一幕給人的感覺平平淡淡，幕間休息時我腦海里甚至出現了“不過如此”幾個字，什么嚇破膽的說法應該只是噱頭吧，我暗自揣測。現在，我坐在電腦前寫評論，回想當時的這些想法。我禁不住懷疑導演打算把第一幕設計得如此平淡，因為我在第一幕完全不害怕，在第二幕付出了慘痛的代價。
第二幕的開頭依然是符合預期的，每當有人落單，或者許久沒有動彈，就是已經慘遭殺害，直到那個點著蠟燭的夜晚。這個夜晚的營造，首先要給燈光點贊，微弱的燭光，晃動的人影，本來就讓人感到無比壓抑，而所有角色面對面坐在一起，每個人都十分警惕，似乎也讓**鉆不了空子。按照其他偵探**里俗套的情節，總會有一個人因為種種原因離開其他人，隨后立刻遇難，然而這一次，劇情沒有按照我的預期來發展，中途離開眾人的人無一受害，看起來，似乎**陷入了窘境。
實際上，**并未陷入窘境，是我們這些觀眾陷入了迷惑，就在我們不解的時候，一聲凄厲的慘叫劃破了天際，它是如此突然，簡直叫人魂飛魄散，我覺得那一刻我的心臟似乎有幾秒都停止了跳動，等我回過神了，才發現我的雙手正緊緊地捂著自己的耳朵，舞臺上此時也一片漆黑，觀眾席里也是一陣騷動，顯然大家都嚇得不輕。不同的是這次，導演沒有給我們反應的時間，就在我們還驚魂未定，甚至觀眾席都還沒有安靜下來的時候，隨著一聲驚雷，閃電照亮了舞臺——那個讓我們等待、猜測了許久的受害人已經變成了一具尸體。經歷了這一嚇，我的神經在后面的演出中一直繃得緊緊的，而劇中的角色也都瀕臨崩潰，僅存的三個人互相猜忌著、爭吵著，他們死死地盯著僅存的三個印第安小男孩塑像，生怕其中哪一個會突然破碎，自己的生命也會隨之消逝。
然而恐懼阻擋不了死神的腳步，沒過多久，舞臺上就剩下了最后兩個人。阿加莎不愧為大師級的**家，將一對情愫暗生的準情侶留作最后的兩個受害者，這實在是太精彩了，兩個人誰都以為對方是那個幕后**，卻又不敢相信這一判斷，而觀眾也在此刻再度陷入了迷茫，到底誰是**？誰又將最后一個死去？
故事向前發展，僅剩的兩個角色開始廝殺，劇情似乎又開始進入了既定的軌道：**肯定藏在二人之外，在前面的死者中，通過裝死掩藏自己，等只剩最后一人時，他便會現身殺害最后一個人。任何一個讀過足夠多偵探**的人都可以在這個時候把這些情節寫在腦海里，但一部受歡迎的戲劇就不會那么平庸了。
我的猜測只對了一半，**的確是在二人之外，也的確是通過裝死讓自己隱藏在前八位受害者中，但我沒想到的是，當只剩一人時，這位**卻沒有立刻獻身，取而代之的是舞臺**猛然垂下的繩索，和陰森森的誦讀聲——“一個印地安小男孩，歸去來兮只一人；懸梁自盡了此生，一個也不剩”——這副圖景是如此的恐怖，諾大的舞臺**，一條孤零零的繩索，陰森的童謠，還有神經錯亂，自己爬向套索的受害人，這畫面實在讓人脊背發涼，汗毛直立。說實話，最后**得意忘形地現身時，我反倒是松了一口氣，因為**的殺人犯，比起套索和童謠，實在是有血有肉得多了，他再怎么殘暴兇惡，起碼氣氛不再壓抑了。當謝幕的**響起時，我還摸得到自己身上的雞皮疙瘩，聽得到自己砰砰的心跳，一個人看這樣的戲碼，實在是有著不小的壓力，所幸，劇組非常地周到，連謝幕也經過了精心的設計，詼諧活潑的謝幕讓我的神經迅速地恢復了過來，從戲里回到了現實，這安全、溫馨、和諧的現實。
話劇觀后感 篇11
王荷波話劇為一部以歷史為背景的文藝作品，通過劇情、人物和深刻的思想內涵，讓人們深入感受歷史的厚重和現實的殘酷，展示了當代人對于歷史的深刻思考和審視。
在《王荷波》話劇中，主人公王荷波是一位忠誠堅定的中國共產黨員，團結群眾，肩負起保衛人民利益的重任。他勇敢地站在正義的一邊，為了民族的獨立和人民的福祉不斷奮斗。王荷波在廣東揭陽地區堅定地領導和組織了一系列獨立自由斗爭，為實現中國民主革命作出了卓越的貢獻。他的崇高品質、堅強意志以及政治智慧，贏得了許多人的敬佩和追隨。
王荷波話劇在進行時代史的重新闡釋的同時，強調了人性的關懷。王荷波的妻子、父母、親友等角色人物，通過他們的生動形象，揭露了那個時代中家庭的沉痛、愛情的純真與激情，展現出了人性最為真誠、最為深刻的一面，使該劇的人物形象更加飽滿豐富，情感躍然于紙上。同時，王荷波對整個中國革命的貢獻，體現了他對祖國和人民的無私獻身，在人性和社會意義兩個層面上，都具有典型的價值意義。
王荷波的所作所為，是強調人大于國，人大于官、人大于家庭，他用自己的行動展示了如何實現人民民主，予人民自由和平等的權利，這一精神符合我們已經接受和愿意實踐的人民精神和民主觀念。尤其是對于現在不少人以利益為導向，以權力為榮的情況下，呼吁重視人性，重視社會正義和全民的共同利益，王荷波這一唯命是從，為人民服務的精神內涵，讓我們看到一個充滿積極現代性的新面貌。
通過對王荷波話劇的觀后感，人們可以體會到革命先烈的無私奉獻、為民著想、堅守信仰等精神，激勵大家為中國的繁榮與發展作出更大的貢獻。王荷波等革命先烈離去了，但他們的精神會永存于歷史和人們心中，不斷影響和激勵著人們前行。他們的事跡和思想，將會一代一代地流傳下去。相信這部話劇一定會引領人們深刻思考歷史和現實之間的關系，并有助于推動人們向更加光明、美好的未來邁進。
話劇觀后感 篇12
2017年*月 *日，在**的引導下，有幸**了由**市聯合出品的大型原創話劇《王荷波》。該劇從中共早期領導人、黨的監察紀檢工作奠基者王荷波的生命歷程中，節選了建黨初期、大革命高潮和陷入困境的三個不同時期，展現了王荷波扎根民眾、始終胸懷人民利益，與反動勢力和黨內不堅定分子展開艱苦卓絕的斗爭的情形，凸現了革命偉人的革命精神和高尚品格。從該劇中，我想談3點感受：
一。首先，王荷平同志是黨的監督紀律監察工作的奠基人。尤其是在作風腐敗的時代，作為行業的一股清流，他在工作和生活中都會遇到各種阻力和困難。但他孑然一身，忠于信仰，與惡勢力做斗爭。
今天，雖然我們身處太平盛世，仍然應該學***種克難奮進、堅持原則的優良作風。在實際工作中，要規范項目前期手續辦理程序，高度重視審計工作，通過審計促進項目管理能力的提高。
2、該劇通過“母子情”“夫妻情”“同志情”等催人淚下的場景演繹，展示了王荷波忠于信仰、胸懷人民利益以及崇高的家國情懷。作為一名國企中層干部，他深知，只有每個人都有一個小家庭，在關鍵問題上，他總是以工作為中心，以家庭為考量。同時，要注意與同事溝通交流，增進感情。
3、該劇中，令我印象深刻的一句話是：“將來，如果你們過上了我們所追尋的好日子，請珍惜啊！請珍惜！
”王荷波同志在刑場上振聾發聵的呼聲，引發了現場每一位黨員干部對如何做一名真正的共產黨員和全面從嚴治黨的深深思索。在以中國共產黨XXX為核心的中國共產黨領導下，我們的日子越來越好。這是像王荷波那樣無私奉獻的黨員干部為我們鋪平的平坦道路。今天，我們要珍惜一切來之不易的東西，滿懷感激之情，奉獻給黨和人民群眾。
前人栽樹，后人乘涼。有了王荷波這樣一條清流，有了這樣一個革命的榜樣，我們才能引導年輕一代在正義的道路上越走越遠。我們也要像他一樣，以身作則，以良好的作風和腳踏實地的態度，教育我們的下一代，讓紅色文化源遠流長。
話劇觀后感 篇13
夢和現實是相近的吧，像是天堂鳥。永遠不要忘記你愛的人在等著你，這是天堂鳥的花語。多么美好的句子，像是期許，卻最終還是欣慰地發生在佳佳的故事結尾。
在這部心理話劇里，天堂鳥貫穿了始末。夢里的“自由落體”，從一個個叫“我”的窗子里穿過，窗子里的一幕幕，像是畫滿涂鴉的圍墻，不為等待誰欣賞，是密林深處的景象，如夢非夢肆意地生長。我猜想，是不是死亡的那一瞬間，所有的感官被瘋狂擴張，一點點的細枝末節，埋藏著的沒被看見的線索，被清晰明了地放大。
才感受到，幸福就源于心深處里那點微微的感動。
只是，是不是灰姑娘的故事總是隱匿著潦草的謊言呢？以為王子是專屬的唯一，卻發現只是利益的驅使。“代碼”事件的發生無疑是對佳佳的巨大打擊，以為只要平淡平凡的生活，不奢求驚喜，也不渴求愿望，只是靠自己的努力前進，卻發現情感才是弱點。
一份純真的愛情，一份真誠的友情，都可以被打破，又能有什么抱怨呢？
還是很喜歡安迪沃霍爾那句話：“我從來不曾崩潰瓦解，因為我從不曾完美無缺。”也許，只要把任何的傷害都看成一種人生必有的“不曾完美無缺”的理由，也許就能釋然了吧。
看著窗子里好不容易熬出頭的那對“情侶”，心里的感受還是“羨慕”的因素占了大部分吧。大學的日子里依然期待著另一個知己的陪伴，無論男女，總需要這樣一個人，在這種愛情中占有記錄和分享的角色。因此，佳佳歡迎她喜歡的人參與她的生活，即使最初的原因是欺騙。
我曾想過這樣的問題：“一個人能不能來享受孤獨從而進行更好的一個人的生活？”也不乏這樣的例子吧，羅素曾有所謂的三種單純然而又極其強烈的激情：
對愛的渴望，對知識的渴望，對人類苦難的深切同情。在這樣的驅動力下，人生注定是孤獨的、無盡的、近乎絕望的孤獨。那是要成就怎樣的自己才要這樣“委曲求全”的生存？
答案是多種多樣的吧。但我想永遠不會是癌癥造成的無助感，被世界背叛的感覺，因此我的心會關閉。那種孤獨悲觀的精神信仰才是吃生活、吃健康的罪魁禍首。
幸虧，幸好，理解萬歲，理解萬萬歲。
我在想，那個女生或許是得了癌癥，卻真正領略了情字之輕重。日本的《入殮師》中曾有一句對死亡的描述“死可能是一道門，逝去并不是終結，而是超越，走向下一程。”的確，死的遇見并不可怕，可怕是未知.
在預知死亡的時候，有的人或許是恐懼到被毀滅，而有些人卻是更加從容淡定。面對突如其來的世界，我們本是闖入者，又在乎何時離開，只是偶爾會不舍似的看看身后，還能留下什么,哪怕心底淺淺淺淺，淺到忘卻的一個眼神。
我想，這部心理劇的最終目的只有一個——感受和理解愛情。
