哈姆雷特讀后感

2024-02-25 哈姆雷特讀后感

哈姆雷特讀后感分享。

為您準備的“哈姆雷特讀后感”一定能夠讓您滿意。在閱讀完一本書之后,每個人都會有自己的感悟。讀完作者的作品后,我不僅獲取了知識,還有了感悟。一篇好的讀后感可以幫助讀者更好地進行反思。歡迎大家閱讀本文,但請注意內容僅供參考!

哈姆雷特讀后感 篇1

在沙翁所有的作品里,《哈姆雷特》或許是最受爭議的一部,也是最受矚目的一部。你在15歲時或許會被《羅密歐與朱麗葉》感動得潸然淚下,卻覺得《暴風雨》不知所云;當你17歲時,又可能深深地被后者所帶有的神秘主義色彩打動而對人生有所感悟,而前者卻已經無法再次激起你心中的波瀾……可是無論你在人生的哪一個階段,當你經歷了一場豐富而深刻的精神生活時,當你提升了自我的人格,重新發現了一個全新的自我時,你總是能在《哈姆雷特》里找到一些你會覺得那似乎就應是屬于永恒與不朽的東西。正因它談到了人生的抉擇,談到了一個生活在特定的歷史與生活環境下的人在對他個人而言是獨特的,而對于全人類來說又是普遍的命運面前,在僅有從過去所積累的有限的經驗能夠憑借與依托的狀況下,所選取的人生之路。從某種好處上說,他的經驗也代表了我們自我的經驗,他所應對的命運在我們人生的某個階段里也是所要應對的。我們應對絕望的存在,在矛盾中摸索真理,在迷霧中找尋真相。

哈姆雷特也是不完美的,有時他的抉擇是非理性的,相當沖動的,比如當他在激怒之下一劍刺死他誤以為是國王的普婁尼阿斯時,然而或許正是他這種不理智的抉擇,這種人性的弱點的表現,讓我們打心底里理解和認同他的藝術形象,正因我們常常能夠在自我身上看見他的影子。

哈姆雷特又是極其珍視感情的,在他以裝瘋來躲避國王的迫害時,他依然抑制不住對奧菲莉婭的思念,不忍心讓她由于自我裝瘋而痛苦。就是這樣,哈姆雷特在對命運的抉擇中構造了自我的杯具,原先他完全能夠屈服于自我的命運,不去探詢父王死去的真相,但哈姆雷特的性格不允許他帶著一個疑問生活在庸庸碌碌之中,所以他毅然走上了找尋真相的道路。此后,只要他所做出的任何抉擇稍有不一樣,他和其他人最終的命運都會改變,可是他的經驗促使他一次次作出在他認為是正確的而實際上是致命的抉擇。最終,哈姆雷特并沒有為自我的抉擇感到遺憾,正因每一個人的每一個抉擇都是在特定的歷史狀況下唯一而不可重復的,所以在那里假設如果哈姆雷特能回過頭去重新作出抉擇,會是怎樣一種情景就毫無好處。我們每一個人也是這樣,能夠說,在我們每一個人心中都有一個哈姆雷特,我們所做的每一個抉擇都是唯一的不可替代的,它將直接影響到我們未來的命運,沒有什么標準能夠衡量我們的抉擇是否正確,我們也必然要理解自我的抉擇所引起的一切后果。

在一個除了目標,再也沒有任何尺度能夠衡量其善惡的世界里,勇敢地作出抉擇,然后坦然地理解自我的命運……這就是哈姆雷特永恒的魅力之所在吧

哈姆雷特經典作品讀書感想

哈姆雷特讀后感 篇2

西方有一句諺語“一千個讀者眼里有一千個哈姆雷特。”大家對這個形象的評價也是眾說紛紜,這本是一個陽光正直的青年,未來的明君圣主,接二連三的變故使他生活在仇恨的執念之中。原本炯炯有神的清澈明亮的`眸子,卻流露出陰郁恐怖的目光,這仇恨的眼神穿透了理智。為此逝去美好年華,芳香馥郁的蓓蕾凋零了,這種仇恨如鎖鏈般將他緊緊束縛,腰酸背疼,手腳酸楚,以至于無力掙脫反駁。然而,新國王及其爪牙使出渾身解數,用盡鄙夷的奸計至哈姆雷特于死地,哈姆雷特無奈,只得裝瘋賣傻。那哈姆雷特的人形似乎浮現在腦海之中,頭發蓬亂,衣衫襤褸,上衣扣子搭錯地方,蠶絲領帶褪了色,凌亂地系著,白色的絲襪沾滿了泥垢,絲毫看出是個王子。悲慘遭遇鑄成了他的性格陰暗面,受人民愛戴,卻不相信人民。

在這一期間,哈姆雷特說:“生存還是毀滅,這是個問題。”從而使這個充滿哲學含義的問題,議論至今。它早已成為一個古老而又經典的問題。有人生存著,被摧殘得體無完膚,在這纖華虛空的世,耗盡心力也只是茍延殘喘罷了,反到是一種折磨,如果毀滅,得到一個靜美而又悲涼的結果,卻又是一種解脫;有人毀滅了,并不能得到所念所求,用遺憾提煉出了無限惆悵,一個又一個滄海桑田,眼睜睜地看著離自己的夢想愈來愈遠,卻無能為力,多么奢求生存著,為理想放手一搏 ……

在生活中,白晝隕落,勇往直前的步伐中總有牽牽絆絆,欲血負創也是在所難免,這才是成長的意義,生活的意義,生存的意義。生存著,那些浮華平坦的生活,是風平浪靜的,也是空虛寂寞的,有挑戰的生存著,才是精彩年華。

哈姆雷特讀后感 篇3

《哈姆雷特》是莎士比亞最著名的—部悲劇,它突出地反映了作者的人文主義思想。莎士比亞說過,他的作品就是“給自然照一面鏡子,給德行看一看自己的面目,給荒唐看一看自己的姿態,給時代和社會看一看自己的形象和印記”。《哈姆雷特》正是一個時代的縮影。

哈姆雷特是文藝復興時期人文主義者的理想人物。他是王子,按照傳統,是王權的當然繼承者。但是,他的美好前途被顛倒了的時代顛倒了。戲一開頭,作者就展現了一幅丑惡的社會畫面:國家發生宮廷政變,國王被害,陰謀家竊取了王位;王后改嫁;滿朝臣子趨炎附勢等等。世界仿佛到了末日。于是這個王子喊出了“時代整個兒脫節了”的吼聲。人們強烈地感受到這是“時代的靈魂”本身在呼喊。哈姆雷特本是個正直、樂觀、有理想的青年,在正常的環境下,他可以成為一位賢明君主;但是現實的社會迫使他不得不裝瘋賣傻,進行復仇。他是英國那個特定的動蕩不安時代的產物。

在《哈姆雷特》這部戲劇中,處處可以看出作者著意把自己心目中的典型人物塑造成一個英雄形象的匠心:哈姆雷特很有心計,在敵強我弱的惡劣情況下,他敢于針鋒相對地進行斗爭,他擊破了奸王設下的—個個圈套:先是戳穿了波洛涅斯和羅森克蘭等人進行刺探和監視的把戲;又使王后發現天良;接著采用“調包計”除掉了奸王的兩個走卒,把奸王“借刀殺人”的陰謀擊得粉碎;最后“以其人之道還治其人之身”,把雙重陷阱——毒劍和毒酒還給了奸王。在每一回合的斗爭中,哈姆雷特都顯得形象高大。所以有評論說,《哈姆雷特》是一出“巨人型”的悲劇,此話不無道理。

但哈姆雷特決非“完人”。他雖然善于思索,卻優柔寡斷;他雖然受到人民的愛戴,卻并不相信人民。他說:“時代變得越發不像樣子,—個農民的腳趾竟然這么靠近一個朝臣的腳后跟,擦傷了后者的凍瘡。”可見哈姆雷特的社會改革與農民所要求的變革相距甚遠。盡管哈姆雷特有令人欽佩的才能,竭力想除舊布新,但他總是郁郁不樂,遲疑不決,他始終是孤立的。這就注定了他與丑惡同歸于盡的悲慘命運。

《哈姆雷特》描寫人物心理的語言十分豐富,這在莎士比亞所有悲劇中也是十分突出的。如哈姆雷特的性格大部分是以“瘋話”表達出來的,他的“滿口荒唐言”就像迸發出來的火花。克勞迪斯陰陽怪氣的語言則照映出了他口蜜腹劍的丑態。波洛涅斯愛用詩體語言,給人以滑稽可笑的印象。

因為它談到了人生的抉擇,談到了一個生活在特定的歷史與生活環境下的人在對他個人來言是獨特的,而對于全人類來說又是普遍的的命運面前,在只有從過去所積累的有限的經驗可以憑借與依托的情況下,所選擇的人生之路。從某種意義上說,他的經驗也代表了我們自己的經驗,他所面對的命運在我們人生的某個階段里也是我們所要面對的。我們面對絕望的存在,在矛盾中摸索真理,在迷霧中找尋真相,在兩難問題里作出行動,在一個失去標準與可以衡量標準的尺度的世界里重建價值的體系與精神大廈……

哈姆雷特是不完美的,有時他的抉擇是非理性的,相當沖動的,比如當他在激怒之下一劍刺死他誤以為是國王的波洛涅斯時,然而或許正是他這種不理智的抉擇,這種人性的弱點的表現,讓我們打心底里接受和認同他的藝術形象,因為我們常常可以在自己身上看見他的影子……

總之,《哈姆雷特》是一出人文主義思想家的悲劇,是歐洲文藝復興土壤里長出來的一朵長開不敗的藝術之花,直至今天,還在散發出它所特有的馨香。

哈姆雷特讀后感 篇4

《哈姆雷特》是大文豪莎士比亞的悲劇杰作,成于1601年,那時正是英國資產階級革命前夜,“圈地運動”正在進行中,社會中充滿矛盾。這本書也表現出了這一點。

哈姆雷特因為父親的死而放棄了一切,包括他的尊嚴,愛,甚至生命。然而這樣有沒有意義呢?為什么要為死亡而生出怨恨呢?

哈姆雷特不知道。他甚至不知道死亡是什么。“當我們擺脫了這一具腐朽的皮囊之后,在那死的睡眠里究竟要做些什么夢”。

但他不得不報仇,他受到一股巨大的使命感的驅使。這使命感從何而來?是因為正義嗎?

除掉代表和丑陋的克勞狄斯叔叔,恢復王國秩序。這似乎是一個理由。但是正義會伴隨著流血和新的仇恨而來。

為了避免這些延誤,哈姆雷特選擇在生命的最后時刻完成這項任務。但那時候,劇中的主要人物幾乎都死了,只剩下一個霍雷肖。也許這也是最好的結局。當與這種仇恨有關的人走了,仇恨就會消失。

哈姆雷特臨死時對霍拉旭說:“啊,上帝!霍雷肖,我死后,如果世人不了解這件事的真相,我的名譽將受到極大的損害!

如果你愛我,請暫時犧牲天堂的幸福,留在這個寒冷的世界,為我講述哈姆雷特的故事!”這很奇怪,哈姆雷特為什么留下這樣的遺囑?為了他的名譽嗎?

可哈姆雷特為了復仇已經什么都不顧了,為何還要在乎名譽?我想他當然不是為了名譽,傳播這個故事是為了給世人以警醒,讓世人替他繼續思考仇恨、生命、死亡、人。遺囑中還提到了天堂,連死亡為何物尚且不清楚又何來天堂呢?

我真的不明白。也許哈姆雷特還害怕死亡,想給自己精神上的安慰。

哈姆雷特的迷茫也反映了作者迷茫。莎士比亞是一位人文主義者,但當時各階層都在為自己的利益而戰,這使得英國社會現狀與他的人文理想之間的差距越來越大。莎士比亞能怎么辦呢?

躊躇滿志的他卻無法“負起重整乾坤的責任”,于是他陷入了無盡的思考與矛盾中,《哈姆雷特》正是這思考與矛盾畫出的省略號。他想用這個省略號喚起全世界和他一起思考,希望得到一個最終的答案。

哈姆雷特讀后感 篇5

《哈姆雷特》描寫人物心理的語言十分豐富,這在莎士比亞所有悲劇中也是十分突出的。如哈姆雷特的性格大部分是以“瘋話”表達出來的,他的“滿口荒唐言”就像迸發出來的火花。克勞迪烏斯怪異的語言反映了他雄辯的丑陋。

波洛涅斯愛用詩體語言,給人以滑稽可笑的印象。

因為它談到了人生的抉擇,談到了一個生活在特定的歷史與生活環境下的人在對他個人來言是獨特的,而對于全人類來說又是普遍的的命運面前,在只有從過去所積累的有限的經驗可以憑借與依托的情況下,所選擇的人生之路。從某種意義上說,他的經里也代表了我們自己的經歷,他所面臨的命運也是我們在人生某個階段所面臨的。面對絕望的存在,我們在矛盾中摸索真理,在迷霧中尋找真理,在困境中行動,在沒有標準和可衡量標準的世界中重建價值體系和精神大廈

哈姆雷特是不完美的,有時他的抉擇是非理性的,相當沖動的,比如當他在激怒之下一劍刺死他誤以為是國王的波洛涅斯時,然而或許正是他這種不理智的抉擇,這種人性的弱點的表現,讓我們打心底里接受和認同他的藝術形象,因為我們常常可以在自己身上看見他的影子……

總之,《哈姆雷特》是一出人文主義思想家的悲劇,是歐洲文藝復興土壤里長出來的一朵長開不敗的藝術之花,直至今天,還在散發出它所特有的馨香。

哈姆雷特讀后感 篇6

哈姆雷特形象分析:人文主義者。復雜的性格。

有崇高的理想,和人類與世界新穎的看法。目光敏銳,思考深刻,又有高度的社會責任感。但過于內向,過于審慎,;加上勢單力薄的處境,造成行動上的延宕。

他有行動的決心,不斷地催促自己,但最終只能與敵人同歸于盡。

哈姆雷特是個具有先進理想并勤于思索的人文主義者。他的理想和嚴酷的現實發生尖銳的矛盾。精神的危機和理想的幻滅,使他悲痛欲絕、憤憤不平,也使他不斷思考,加深了對社會的理解。

他從家庭的變故看到宮墻外的社會問題,有強烈的責任感,然而只相信個人的作用,強調思想的力量,因而矛盾重重,思考多于行動,時時感到憂郁、茫然,行動猶豫、延宕。生活在英國新興勢力還處于幼稚階段的哈姆雷特,找不到也不可能找到正確的途徑,最后他雖然奮然一擊,與敵人同歸于盡,但憂郁始終伴隨著他,偉大的理想并未實現,莎士比亞在哈姆雷特身上寄托了人文主義的美好理想,哈姆雷特的性格特征和悲劇結局也反映了人文主義的思想危機和致命弱點。

哈姆雷特》讀后感

命運是什么樣的存在?它不僅像影子一樣離不開我們,而且像陽光一樣溫暖著人們。但更多的時候,它就像噩夢一樣深刻和可怕。“上帝的意旨支配一切”(霍拉旭,第一幕、第五場露臺的另一部分),這句話,無疑,相當精辟。

創作于1600~1601年的劇本《哈姆雷特》整整被推崇了幾個世紀。就是到現在,依然感覺他震撼人心。而這一切不是情節的因素,也不僅僅是出色的文學手法,是它所體現出來的問題。

在很大程度上,它描述了一個非常原始的悲劇,人類悲劇。劇中的人物,地位不同,性格鮮明,但都遭受了同樣的東西的摧殘,那就是擺布自己的欲望,還有被稱之為命運的偉大的囚籠。這樣的情形,也許自從有人以來,便不曾消失過。

他們是與人共生共在的。

英雄哈姆雷特首先面對的是他最初理想世界的幻滅。一開始的哈姆雷特處于某種意義上的“童年時期”,他沒有經歷過什么巨大的挫折,生活的環境也比較單純。一直學習西方正統思想的他認為“人類是一件多么了不得的杰作!

多么高貴的理性!多么偉大的力量!多么優美的儀表!

多么文雅的舉動!在行為上多么像一個天使!在智慧上多么像一個天神!

宇宙的精華!萬物的靈長!到頭來,高貴的令人崇拜的父親死了,而貞潔的母親一個月不到就改嫁了篡奪了王位的叔父。

這使他對世界產生懷疑。而這種懷疑直接促成了他后來的彷徨。他看到了鬼魂,知道是他叔叔殺了他父親,這增加了他對現實社會的失望

,對它的原先的天真進行了再次否定,使他不信任,“我所見的幽靈也許是魔鬼的化身”。后來,在通過這部戲發現了叔叔的大惡之后,他還沒有停止猶豫嗎?為什么?

哈姆雷特并不是那種高喊口號的人,懷疑使他思索。原本完美的東西不存在,貞操無法抗拒欲望,道德無法戰勝貪婪。他想也許他應該報仇,但道德敗壞的人是他的母親,他有她的血。

但是殺死他父親的叔叔和他一樣有人性,有人性的想法。可是就算復仇成功,一切還會回來嗎。為此他說:

“生存還是毀滅,這是一個值得思考的問題”活著是一種痛苦,但是對死又懷有那么絕對的恐懼。他遇到了一個無法回答的難題,卻又無從逃避。

哈姆雷特的處境并不是唯一的。經過仔細分析,我們可以發現生活的大手對每個人來說都是那么的緊。

老國王橫死,這和王后并沒有關系。但作為一個女人,她面臨著兩種選擇:道德還是欲望。你想成為一個寡婦來保護你的名譽還是嫁給一個新國王來滿足你的需要。

這可以理解為精神欲望和物質欲望的相分離。,她選擇了后者。然而,她卻遭到哈姆雷特的鄙視和批評,道德上的空虛給她帶來了相當大的痛苦。事實上,女王是一個善良的人,她沒有道德敗壞。

那么,她靈魂里那些污點是什么?以前沒有嗎?就算她最初選擇了道德她就幸福嗎?

國王死去的瞬間她的不幸就被決定下來。這種不幸從一開始她就無力改變。說到底,她是在選擇哪種不幸,而不是在選擇自己的命運。

新國王,篡位的叔叔,是劇中最大的惡棍和道德敗壞者。他一心想要王位,并且對王后懷有欲望。但國王是別人。

是他的兄長,他注定得不到王位。我們可以把這種命運絕對不會給予他的東西稱作失去。和劇中的每個人一樣,他也面臨著理想世界的消失。

但他努力爭取。事實上,在這一刻,他表現出了一種英雄氣概。他勇敢地為絕對不屬于他的東西而戰。而他的悲劇就在于此。他付出了代價,他的手上沾滿了別人的鮮血。

他無力地懺悔。后來,當他發現哈姆雷特知道了真相后,他開始挽救他那來之不易的幸福生活,這可能會失去。他徘徊在罪惡和理智之間,但他沒有跳出來,死在他那把毒劍下。

勒替斯和莪菲莉霞的命運和哈姆雷特驚人的相似。他們的父親一樣被人殺死了。在選擇生存還是毀滅的時候,我選擇了后者,逃離,她選擇了自殺。

在復仇與否的選擇上,萊蒂斯與哈姆雷特完全相反。盡管面對的哈姆雷特,這個丹麥的王子,人民擁戴的將來的國王,他依然斗志昂揚地喊出來“那么難道我的一個高貴

貴的父親就這樣白白死去,一個好好的妹妹就這這樣白白瘋了不成?……我的報仇的機會總有一天會到來。這樣的呼聲代表的一種斗爭精神。

他和新國王是一樣的。卻最終死在了新國王為哈姆雷特設計的陷阱中。他們兩個可以認為是對哈姆雷特這個人物的補充,在復仇這件事情上,在“不可避免”的死亡這件事情上,所有的選擇都指向了同樣一個終點。

我們發現,劇中的所有角色都面臨著一種極其強大的力量,即外部世界。原來,他們都像孩子一樣快樂地生活在天堂為他們安排的溫床上。直到有一天,他們發現這些襁褓中的衣服其實是一片沼澤,就像一個深淵,他們有多小。

“這是一個顛倒混亂的時代,唉,倒霉的我卻要負起重整乾坤的責任”。哈姆雷特最早發現了自己的無能。這不僅是他復仇的無能,更是復仇本身的無能。

國王的篡奪王位,王后的改嫁,都不同意義上和這個行為有共同之處。他們全都沒有達到自己想要達成的目的。反而陷入了另外的困境中。

這個劇本的又一個一名叫做《王子復仇記》。事實上,王子并沒有報復老國王。雖然他最終刺傷了新國王,但更多的是為了垂死的自己。他的復仇失敗了,因為他一直在猶豫。他痛恨這個世界和他自己。

他對別人冷嘲熱諷,對自己則是不斷地責備。他嘗試著去做一些事情,但更多時候他一動不動。他的形象,和其他人的英雄般的魯莽相比,更像是一位痛苦的智者。

他更多的進行精神上的抗爭。

與哈姆雷特的停滯不同,其他人在戰斗。新國王殺死了老國王,并試圖懺悔以擺脫他的罪惡,并試圖通過殺死哈姆雷特來保住王位。萊蒂斯和國王一起實施了一項計劃,讓哈姆雷特為他父親的死付出代價。

莪菲莉霞投湖了。還有那個指示自己的孩子為自己報仇的鬼魂,他的情感悲痛,而又態度堅決。

但是最后呢?新國王死了,他也許可以說被復仇了。勒替斯死了,計劃失敗了。哈姆雷特死在了別人對他的復仇里。鬼魂依然在地下,上不了天堂。

有人說哈姆雷特的情節太牽強了。怎么可能每個人都死了。但是這恰恰是現實所在。他向我們表現了一群對抗命運的人的最終的結局。

他們嘗試著改變命運,結果什么也沒有解救。他們嘗試著挽回過去,結果什么得到。這種無奈,依存于每一人身上,也許也就是人本身的最大的不幸。

《哈姆雷特》式的悲劇伴隨著每一個人,各個方面,并且無時不刻。

“把流血的思想充滿我的腦際......”他決心行動起來,完成了自己的使命后終于死去。我合上那本《哈

姆雷特》,哈姆雷特將理想付諸行動的形象及克勞迪斯“臉上堆著笑的萬惡的奸賊”的丑態都在我腦海中久久縈繞。

《哈姆雷特》講述了一段王子為父復仇的故事。悲劇主人公哈姆雷特從小接受人文主義的教育,新思想和新文化的熏陶,使他抱有對“世界”和“人”的美好看法,并富有遠大的理想。但人生的痛苦集中在生氣蓬勃的他身上,將他的美好信仰完全擊潰。

盡管他看到了“時代整個兒脫節了”,卻又無力“重整乾坤”。福丁勃拉斯勇于行動的精神感動了哈姆雷特使他決心將理想付諸行動。哈姆雷特的性格特點在現實生活中不斷發展,由明快到憂郁,有憂郁到猶豫,最后在現實面前痛下決心,采取了一系列干脆果斷的行動,完成使命,以自己的死贏得了對舊制度的惡勢力的道義上的勝利。

這是一出悲劇,但卻能夠流傳至今鼓舞著我們,帶給我的不是悲觀而是悲壯。“生存還是死亡”這句獨白是哈姆雷特對現實生活的批判,更是他對“是否將理想付諸行動”的思索。從中啟示著我,應面對現實,沖破猶豫,堅定地走向行動,將個人理想與現實實踐行動統一起來。

我們這一代幸運地趕上了一個好時代現在,盡管哈姆雷特的時代不會再現,但哈姆雷特將理想付諸行動的精神不可銷聲匿跡。為了懷才不遇,為了被人誤解,或是為了一次不幸的災難,就沉溺于消極的情緒中,精神崩潰,不是迎頭而上去征服它,這一切都是懦弱的表現。當我們還未接受現實生活的歷練,思想總是過于單純,因而當我們真正步入社會生活也許會發現個人的理想,但不能對整個現實,人生絕望。

將理想付諸實踐會比猶豫難決,心情沉郁更有意義,更有價值。

《哈姆雷特》中,正面人物的真善美和反面人物的假丑惡,這些個性鮮明的人物給我留下了深刻的印象。而主人公哈姆雷特思想的轉變,果斷的行動和悲壯的犧牲使我越發感到了人生價值的真諦。

哈姆萊特啟示錄我在兩年之中,三次讀過這出戲劇。當我在去年那漫長得似乎不著邊際的假期里,第一次結束閱讀時,覺得有大沖動激動了嘴唇,就像熱烈的蒸汽沖擊著要揭開壺蓋。我想為之長嘆,為之歡呼,為之賦長詩一首。

當我在人頭濟濟的閱覽室里,螞蟻搬家般地零零碎碎地再次過目時,我感到了自身的寧靜和強大,甚至都聽不到一邊的大學才子派們從心底發出的會意的微笑聲。就在數天前,我獨自一人,面對著窗外云遮霧罩的終南山和關中平原上的麥田,翻著物美價廉的翻版著作,必須承認,我再一次被潮水淹沒。我知道了偉大作品歷久彌盛的魅力的一種了。

那就是它伸展范圍的寬廣和豐富,猶如地蔓植物

或者春天的一場雨,悄無聲息地擴充王國或滋潤萬物。而這種漸變過程,只有我們走過來再走過去,才有可能把它心照不宣的秘密呈現在明亮的眼睛前。

我是一個久居黃土高原千里旱地的人,無意之中走進了命定的森林。無邊無際的多樣性令人過目不忘余音繞梁心有余悸。每一株高個或矮個的樹木和他腳下攀緣的小花,每一塊游移不定的云團和他的陰影里自在飛舞的小蟲,每一抹因折射而多姿多彩的眼光,每一頂鮮艷而狠毒的菌類,每一陣狂風,每一道淺水——都會溫熨了我的大腦和它領導下的視覺和手指。

這森林里的景象就是主人公動蕩不安的內心。在這里,我想理解出我的哈姆萊特,而不是那個人云亦云的復仇王子。每個人都會帶著自己最隱秘的心理模式去詮釋這個人,我也一樣。

我背著命運給我的布滿全身心的創痛與激情進入了他為我豁然洞開的門。

既然無數的著名評論家和非著名評論家都說,這出悲劇是超越時代的。那么,我們能否給它一個名副其實的文字行為上的的理解。我們無須像一個具有考證癖的分類專家,滿頭大汗精明細致地羅列出悲劇主人公的時代,國度,家庭狀況,出生年月,教育水平,有無婚配,乃至政治面貌是否黨員,等等。

因為,他會在任何時間任何地點冷不丁地出現,嚇大家一跳,然后瘋狂,再去死亡。

他逃脫不了那最終的審判,盡管他說:命運女神是娼妓。正是這娼妓,具有塵世帝王的權杖和講臺上的人類靈魂工程師所無可比擬的莫大權威。

貝多芬披著一頭亂發,膚色粗糙,揮舞著拳頭,說他要扼住命運的咽喉。可最終沒有使這娼妓供氧不足而死,反被她送進了最后的田園。這位音樂界的英雄,歷經千百萬次的磨練篩選,明白了莫扎特從一開始就明白的道理:

人和命運應該和平共處,相敬如賓——盡管后一位也只度過了短命的三十六年。

可是,誰又愿意在這來去匆忙的時空里孤傲而癲狂?為那虛妄而不可捉摸的悲哀折磨得神色憔悴。我想用國產詩人的思索來幫助我提高認識,透過迷霧看見一絲真相——

必須承認在死亡白色的寒光中我,戰栗了誰愿意作隕石或受難者冰冷的塑像看著不熄的青春之火在別人的手中傳遞即使鴿子落在肩上也感不到體溫和呼吸他們梳理一番羽毛又匆匆飛去(北島:結局或開始。接著寫道了人生的珍貴幸福和普通愿望。

)如果大地的每個角落都充滿了光明誰還需要星星,誰還會在寒冷中寂寞的燃燒尋求星星點點的希望誰愿意一年又一年總寫苦難的詩(江河:星

變奏曲。節選及稍后未節選的句子,都有壓抑而灼熱的內部欲望。)

毋庸置疑,誰會在苦水里腌得像一根泡透的蘿卜條時,還會歡天喜地發出出受虐式的叫喊,說苦難是財富是煉金石是求之不得的考驗。這無疑是那些大難不死已有后福的人或偽裝者的高亢表演。真正的受難者或一言不發或獨自承受萬古寂愁。

我想起了另一個高貴而憂郁的人,他出生在公元前的中國,可惜被我們這個熱衷于精神文明建設的民族小心翼翼的取舍,僅光大的他的——據說是愛國主義精神。如果粗讀他的那些遺世孤立的詩和太史公的列傳,我們都會懊悔當初輕信了蠟燭們的教誨。在屈原自殺前,就在那條因他聞名的河邊,瘋子一樣的昂首長嘯,與漁父(那時的漁父也充滿了今天的哲學教授都不可同日而語的機智)的對答何其絕妙!

這和王子在佯裝瘋癲時,有著令人驚異的相似。我們最安全的理解就是裝瘋賣傻可以全身遠禍,即使口無遮攔出言不遜,也不至就此獲罪于大人,見笑于名流;還可以發出呼天搶地的被劇作家稱之為“獨白”的感人演說。我們何妨對瘋子另作他解?

瘋子不只是醫院或醫學院的教授們開出的病歷證明,他還具備一種最明顯不過的特征:他們往往沉迷于幻想,醉心于變形——這會在人群中引起惶恐,就像在雞群里鉆出了天鵝,也會引起雞們的尖叫一樣。人們會給這類人一個順手那拈來的通俗稱謂:

瘋子。哈姆萊特是真的瘋子。真的瘋了的詩人食指說:人瘋了,才可以面對命運。

哈姆雷特就敢于在烽煙四起的人生中,逼索意義。就像一面鏡子可以反照世界上的一切它物,無論是貴族頭上的假發,還是平民腳上的布鞋;但它無法觀照自己——除非另有一面鏡子。可是,一個時代幅員遼闊的鏡子何其稀少。

一個尋求和發現生死本義的人,注定會因巨大的孤寂而死。他在同時代找不到傾聽者。愛文河畔的鄉下人作家把這枝渾身長滿刺的花朵夾在書頁中,盛開在舞臺上,尋求后來的匆匆過客這花刺便是那勝過無數高頭典章寄生學術的一段話,是美麗的不忍卒讀的一段話,也是傷心的不忍卒讀的一段話——當然,也能被生性樂天的人誦讀得輕快無比蓬壁生輝。

事實上,那只是很短的幾句,占不了我們生命中的幾頁書或幾分鐘。

他代表古往今來的一切沉思者在發言:生存還是毀滅?這是一個值得考慮的問題。

因為生活中有著與生俱來接踵而至的無限痛苦,它像我們賴以存活的空氣,或者說,已經均勻地分布在空氣中了。無力反抗,就像我們無力反抗空氣和它的水平運動——風一樣。我還不知道,風是在哪個方

向吹?我覺得,也正是他貴族式的飄渺思索淡化了濃厚的復仇氣氛。真誠的盧梭說:

只要我感到自己有能力報仇,心中那報仇的念頭就全消了。是的,正是復仇的念頭激起了少年王子對生命的詢問,就像是流放的遭遇使屈原有了天問的契機。相對于茫茫大荒,星暗星滅,這塵世中的一切痛苦都算得了什么?

即使是放在顯微鏡下觀察,也不過是芥末微塵。因此,一再被人們念念不忘的復仇情節只是故事本身曲折性和明暗交織的線索賴以前進的動力,也是作者有別于其他俊彥大才的非凡敘事技巧,也是臺下的觀眾和后來的讀者一灑熱淚和發思古之幽情的關鍵所在。

他的復仇有別于一報還一報的尋常模式,對此,我和他都在前面作了冗長的個人報告。在張藝謀的首部武俠電影里,刺客無名最終放棄了來之不易的行刺機會,也就是說,放棄了為無數在帝國的鐵蹄下嚎叫的百姓復仇,但他依然刺出了那一劍,作出了一個真正的此刻必須具備的姿態。哈姆萊特所選擇的,也許,就是一種苦澀而決絕的姿態。

正是這出戲劇,有著輝煌的塵世情感,有著上升和迂回的主人公的外部生命,有著分裂和追索的內心。這不僅值得我們三次,每次數以小時的愉悅和力量,它形成了一首關于人和人性的詩篇,讓我們去經歷人生。這是一出戲劇,更是一種行動,鼓勵我們和主人公一同去完成這種純潔而帶有創造性的行動。

它帶給我們最驚異的體驗,并不是幫助我們吸進幾公斤的勇氣,或者讓我們產生今昔何年的喟嘆。這新生成和突然降臨的體驗,不會稍縱即逝,像一朵花開,一個人的死亡。它產生自人類抬頭問天的那一天,會延續百代,照亮每個人身上“二百萬年的自我”。

它像太陽,天空,陸地和星辰一樣永恒--這才是真正的超越。

哈姆雷特讀后感 篇7

《哈姆雷特》是由威廉·莎士比亞創作于1599年至1602年間的一部悲劇作品,是莎士比亞所有戲劇中篇幅最長的一部。世界著名悲劇之一,也是莎士比亞最負盛名的劇本,具有深刻的悲劇意義、復雜的人物性格以及豐富完美的悲劇藝術手法,代表著整個西方文藝復興時期文學的最高成就。《哈姆雷特》是借丹麥八世紀的歷史反映十六世紀末和十七世紀初的英國社會現實。當時的英國,是一個“顛倒混亂的時代”,而《哈姆雷特》正是“這個時代的縮影”。文藝復興運動使歐洲進入了“人”的覺醒的時代,人們對上帝的信仰開始動搖。在“個性解放”的旗幟下“為所欲為”,這是當時的一種時代風尚。這一方面是思想的大解放,從而推動了社會文明的大發展;另一方面,尤其是到了文藝復興的晚期,隨之產生的是私欲的泛濫和社會的混亂。面對這樣一個熱情而又混亂的時代,人到中年的莎士比亞,已不像早期那樣沉湎于人文主義的理想給人帶來的樂觀與浪漫,而表現出對理想與進步背后的隱患的深入思考,《哈姆萊特》正是他對充滿隱患而又混亂的社會的一種審美觀照。

戲劇講述了哈姆雷特是出身高貴的丹麥王子,從小受人尊敬且接受了良好的教育,無憂無慮的生活使哈姆雷特成為一個單純善良的理想主義和完美主義者。在他眼里一切都是美好的,他不知道世界的黑暗和丑陋面,他相信生活的真善美并且向往這種生活。然而當他的父親死亡、母親又馬上嫁給叔父,再加上父親托夢告訴哈姆雷特是克勞狄斯害死了他。在理想與現實之間,他陷入了深深的矛盾中,他的人生觀發生了改變,他的性格也變得復雜和多疑,同時又有滿腔仇恨不能發泄。重大的變故也使哈姆雷特看到了社會的現實和黑暗,他開始對親情和愛情產生了疑問,變得彷徨和絕望,他開始變得偏激,離眾人越來越遠。

父親死后的這段時間的經歷,哈姆雷特的思想有了重要的轉變,他努力克服自身的缺點,變得很堅定,他打算奮起反抗,哪怕以生命為代價。他對生活開始有了真正的思考“生存還是毀滅“,這是一個值得思考的問題。作為一個悲情式的英雄,他始終堅持自己的原則,即使充滿了復仇的怒火,他也不濫用暴力。他對生活由充滿信心到迷茫到再次堅定,在磨煉的過程中他通過親身的經歷和自己的思考來提升自己。在磨煉中他變得堅強,變得不再猶豫,做事果斷,他要通過自己的奮斗來改變命運。最終他雖然為父親報了仇,但還是為了正義被奸人所害,他的愿想也就落空了。他是為正義而死,死得偉大,但是也讓人感到遺憾和惋惜。 劇中哈姆雷特與克勞狄斯的斗爭,象征著新興資產階級人文主義者與反動的封建王權代表的斗爭。通過這一斗爭,作品反映了人文主義理想同英國黑暗的封建現實之間的矛盾,揭露了英國封建貴族地主階級與新興資產階級之間為了爭奪權力而進行的殊死較量,批判了王權與封建邪惡勢力的罪惡行徑。

《哈姆雷特》是悲劇的集大成者,而哈姆雷特與奧菲莉亞的悲劇性愛情是其中重要的悲劇元索。在生存還是毀滅之類宏大的主題下,《哈姆雷特》里的愛情也值得探討。他們原本純潔的愛情由于時勢的逼迫、壞人的利用和人性中弱點的暴露而最終凋零。莎士比亞筆下的奧菲利亞是大臣波洛涅斯之女,不僅天生麗質,而且感情純真,心地善良。但是女性的這種性格卻奠定了莎士比亞悲劇中女性角色的悲哀結局。因此,奧菲利亞美麗而脆弱。曾經的她純潔善良,無憂無慮,但是,當她邁入青春的門檻后,絢麗的生命之花卻漸漸枯萎了。她依戀、順從,別人的需要就是自己的需要,在父親和戀人的對立世界中,迷失了理智的奧菲利亞也迷失了方向。戀人厭惡她、唾棄她,父親和兄弟也不理解她、埋怨她,她的生命已沒有了內容。最后,她滿身盛裝,自溺在一條鋪滿鮮花的溪流里。奧菲利亞身上有著歐洲封建社會帶給女性的巨大影響。她堅守歐洲封建道德,保守而軟弱。她以家庭、父兄為中心,不會主動追求本可以得到的幸福。奧菲利亞雖然愛慕哈姆雷特,相信他合乎一套理想的標準,但是在父親波洛涅斯和兄長雷歐提斯卑劣地懷疑和誹謗下,遵從他們的'意愿,不與哈姆雷特接近,卻又在“適當”的時候出現,成為刺探王子的工具。奧菲利亞所受的宗法家庭的教養和管束決定她絕對馴服和無知。她被這樣的教訓壓制著自己的青春、激情和愛。絕對馴服和無知的少女在當時社會并非少見,封建道德觀念無情地壓制了婦女的意愿,而奧菲利亞僅是她們中的一員。她因愛情而脆弱,因歐洲封建宗法制而馴服與無知。最終她因劇情的發展而美麗的逝去,在盛放之際凋零,奧菲利亞--一朵夭折的玫瑰。善良純真,和無知愚昧從來只有一線之隔,無知的懵懂天真,其實殺傷力是最大,害怕壞人的利用,而成為插向自己愛的,或者愛自己的人的一把利刃。奧菲利亞的悲劇或許是那個封建,壓迫的時代的必然,而只有允許每個人的獨立人格,允許每個人追求自己心中的真理的時代,或許才是莎翁希望看到的。哈姆雷特的選擇是艱難的,復仇還是愛情,兩者他都不想放棄,但是他只能選擇其一。而復仇對于他來說是不可能放棄的,在情感與理智必須優先做出一個選擇的時候,他選擇了理性;在生存還是毀滅這個問題中,他選擇了后者。復仇的道路是艱險的,只有無所牽掛他才能更加堅定信念的走下去,更重要的是,他也要做到不被人牽掛,尤其是深愛他的人。哈姆雷特對奧菲利亞的愛是深沉的,在他看來斬斷情絲的唯一方法就是讓奧菲利亞恨他,而自己獨自一人走向毀滅,由此更增加了作品的悲劇魅力。莎士比亞說:“一千個人心中有一千個哈姆雷特”,以上便是我心中的哈姆雷特。

哈姆雷特讀后感 篇8

《哈姆雷特》讀后感

《哈姆雷特》是莎士比亞的經典之作,這部作品通過描繪哈姆雷特王子的復仇故事,展現了人性的復雜與矛盾。在閱讀這部作品的過程中,我深受震撼,對其中的人物、情節和主題有了深刻的認識。

哈姆雷特王子是一個深受命運擺布的角色。他善良、聰明、勇敢,但又悲觀、痛苦、矛盾。他的內心充滿了掙扎和痛苦,對父親的死因產生了深深的懷疑,最終走上了復仇之路。在復仇的過程中,哈姆雷特經歷了許多困境和磨難,最終雖然揭露了真相,但卻付出了生命的代價。

除了哈姆雷特之外,作品中還有許多其他令人印象深刻的人物。例如,克勞狄斯國王的陰險狡詐、喬特魯德王后的軟弱無助、奧菲利婭的悲慘命運等。這些人物形象各異,生動鮮活,讓人們深刻地認識到了人性的多樣性和復雜性。

在情節方面,《哈姆雷特》的布局緊湊、邏輯嚴密。情節中充滿了驚險、懸疑和戲劇性的轉折,讓讀者始終保持著緊張的情緒。作品中還有許多經典的對白和場景,如哈姆雷特的“生存還是毀滅”的獨白、與奧菲利婭的訣別等,這些場景令人難以忘懷。

在主題方面,《哈姆雷特》涉及了復仇、權力、人性和命運等主題。這些主題在當今社會依然具有深遠的影響和啟示。例如,我們應該如何對待復仇和權力?我們應該如何面對自己的人性和命運?這些都是值得思考的問題。

小編認為,《哈姆雷特》是一部偉大的作品,它讓我對人性和命運有了更深刻的認識。雖然作品的情節和語言有些復雜,但是它所傳達的思想和情感卻是永恒的。我相信,《哈姆雷特》將會成為我人生中難以忘懷的一筆財富。

哈姆雷特讀后感 篇9

好的書,是讓人橫看成嶺側成峰的;讓人愿意去思考、一遍又一遍細細地思考,去無限接近作者的心率和脈搏。

之前很倉促地寫過一篇讀后感。但我總覺得有點不對勁。我已經修改了,但還是錯了。可能是表述有點紊亂吧?

試圖用深奧的東西來解釋這本書的內容,連我自己都覺得很難為自己辯護。所以索性推翻重寫了。

《哈姆雷特》的精髓之處,一是在于語言。二是在于內容。

在語言上,有時有詩意的韻律,有時有有豐富的哲理,值得咀嚼。通篇有很多千古名句——像“走向我的墳墓?”像“生存還是毀滅,那是個問題。

”像“女人啊,她的名字是弱者。”像“女人的憂傷就像愛情一樣,不是太少,就是超過份量。”對于那些善于發散型思維、善于旁征博引的作者來說,圍繞其中的任何一句話,都可以寫出一篇文章來。

然而,這不是我這篇文章要說的重點。

我要說的,是《哈姆雷特》的內容。它的內容主要有三點引起我的興趣:

一,全都死光光的結局是注定的嗎?

故事的內容圍繞復仇展開。從鬼魂出沒,到了解真相,再到考驗叔叔,再到裝瘋賣傻,屢屢被密謀,最后反擊,復仇成功。

在復仇的過程中,劇中的主角幾乎都是死罪無辜的。好管閑事的波洛涅斯被誤殺;奧菲莉婭悲傷過度,先瘋后墜河而死;兩位年輕的朝臣被英國王室所殺;雷歐提斯為了給父親和妹妹報仇,在與哈姆雷特決斗中,互相刺傷中毒而死;王后誤飲了毒酒而死;哈姆雷特臨死前又把國王(叔父)刺死。

唯一幸存下來的是哈姆雷特的朋友霍雷肖。本來霍拉旭也打算殉友而死,他活下來,是為了把國王的罪行昭告天下、把這個故事公之于眾。

想象一下:如果哈姆雷特不報仇,那么所有這些人都不必死,他可以像王子一樣活在世人的眼中,看起來很有尊嚴。但他不愿認賊作父,不愿茍且偷生,寧愿為尊嚴而戰、為尊嚴而死。

所以哈姆雷特,以及劇中的這些人,不會死。這就是悲劇,仿佛一開頭就注定了結局。悲劇的最后,挪威王子福丁布拉斯空降了,什么都沒做就繼承了丹麥國王位,果然外來的和尚好念經啊。

福丁布拉斯為哈姆雷特演奏了軍樂,為他舉行了軍事葬禮,并授予他最高榮譽。仿佛這個葬禮,是為了安撫讀者的情緒。那軍樂,使得悲劇多了一些悲壯的氣氛。

這應該是作者對哈姆雷特的贊美和敬意——為了尊嚴和榮譽,他在戰斗中像騎士一樣死去,身體倒下,靈魂不朽。

二,對生與死的思考,和對生死的豁達態度。

劇本中多處透著這一主題,很明顯的兩處是:

第一處,奧菲莉婭淹死后,丑角在掘墳。丑角的行為還有霍拉旭和哈姆雷特的對話。例如,丑角在拋一個骷髏,那骷髏有可能生前身份顯赫。

小丑邊掘墳墓邊唱歌,好像他已經習慣了生死。哈姆雷特想象,偉人死后會變成泥,然后把泥封在啤酒瓶上或貼在墻上,以保護普通人不受風雨的侵襲。面對一堆白骨,他問“凱撒大帝死后也是這樣的嗎?

(變成白骨。)”霍拉旭答“是的,也是這樣。”他又問”也會變臭嗎?

”霍拉旭“是的,也會變臭。”身份再顯赫,也不過浮生一夢爾。塵歸塵土歸土,是活著的人必將走向的歸宿。

第二處,雷歐提斯和國王設計邀哈姆雷特決斗,預謀在決斗中暗害他。哈姆雷特預感霍雷肖不會讓他走。但是哈姆雷特還是決定毅然赴死。

在去決斗前,他說:“我們不要害怕什么預兆。一只雀子的死生,都是命運預先注定的。

注定是今天,就不會是明天,逃到今天,明天還是逃不掉,隨時準備。一個人既然在離開世界的時候,只能一無所有,那么早早脫身而去,不是更好嗎?隨它去。

”這段話不是體現哈姆雷特輕生。他并不是活得不耐煩了,想要“早早脫身而去”,而是在不得不面對的死亡面前,無懼死亡。“敢于直面慘淡的人生,敢于正視淋漓的鮮血”,說的就是這種吧?

看透了死,才能好好地活;看淡了生,才能不畏懼死。如果一個人像哈姆雷特這樣處于絕望的境地,他能不能不懼怕生死,而奮起反抗命運?

從這點來看,哈姆雷特無愧于是真正的勇士,他不是匹夫之勇,他既是騎士、又是哲學家,既有強健的體魄、又有不屈的靈魂。

三,臨死前的狀態,是人生最重要的考卷。

作者認為,死前狀態是影響死后進入天堂或地獄的最直接、最重要的因素。

這個觀點,首先體現在開頭,哈姆雷特父王的靈魂出沒,告訴哈姆雷特,天一亮,他就要回去,忍受地獄之火的毒焰的炙烤,直到他的生前的罪被烈火洗刷干凈,他才能得救。哈姆雷特的父王是個正直英勇的人。但人無完人,世人都會犯錯。

因為他父王是在睡夢中,被突然殺死的。他臨終前沒有禱告和懺悔的機會,所以生前的過錯就不能被原諒,所以就要到地獄里受刑。