鋼的琴觀后感
2024-05-18 鋼的琴觀后感
鋼的琴觀后感八篇。
下面是我們為您提供的有關“鋼的琴觀后感”的重要資訊。作品名中哪些情節讓你感到震撼呢？觀看正能量的電影同樣也能促進我們的成長，每次觀看都會有不同的收獲，不同的感悟。正確的觀后感不是一種遵循常規的情感反應，寫觀后感時要深刻理解文章，才能寫出真實的情感，本文僅供參考敬請閱讀！
鋼的琴觀后感 篇1
題目：《鋼的琴》觀后感姓名：
摘要：隨著改革開放的推進，工人階級在人群中的地位發生了巨大變化，人們的價值觀也發生了變化。新思潮與舊思潮形成鮮明對比，突出了一個時代的特點。
關鍵詞：經濟體制改革、私營企業、改革后的痛苦、無產階級、破敗、血緣關系、貧富分化、新思想、對立、時代變遷
遺憾的是，文本不能像東北人一樣，在這部電影的帶領下完成童年的旅程。
聳立的高大煙囪、破敗的工廠、無盡蔓延的鐵路……對于我這個生活在北方的人來說，這些都很熟悉。
電影中描述的那個時代，我已經存在于這個世界上了。搪瓷杯、路邊理發店、老式自行車，這些東西在我的記憶中都很清晰。尤其是聽到陳桂林的女兒演超級瑪麗的是候，我對70后、80后、90后都非常熟悉。
記得小時候，還有那種奔走在鄉間，操辦紅白喜事的“小樂隊”……
雖然我還記得，在現實生活中，我還沒有聽說過裁員，但我認為是和那個時候的距離，也就是前后腳的距離。或許我還不記事的時候有過吧。
隨著經濟體制改革，時代的步伐在前進，人們在努力追趕。記得在那個年代，有好多人都趁著國家提倡私有企業的大潮發了家，致了富。有些人追上來了，比如電影里賣假藥的小菊；有些人可能追不上，比如電影里的其他人。
大家在改革大潮中分化成三六九等：帶頭大哥、下崗后不愿低就以致待業的木工、成為鎖匠的車工、殺豬的屠夫、還有打麻將都要偷牌的老混混……他們雖然都懷有一身絕技，但掙扎在現實的世界里，是一樣的奔波于生計。
友情難逢，愛情難求，而親情也糾纏在現實中。即使路上有那么多激動人心的事情，也要見證這些感情的堅韌不拔。但最終，這架難度很大的鋼琴并沒有改變女兒與母親離別的結局。
那里的人有著改革前的榮耀，曾經那里是重工業基地，但現在擁有的卻是改革后的陣痛，窮途末路的悲戚。
那是個怎么樣的年代？陳桂林的妻子會跟著做假藥的過著不勞而獲的生活而引以為傲。在提倡無產階級的時代，工人階級是最光榮的群體，他們也得到鐵飯碗、鐵工資、免費或低教育、醫療住房和其他福利
深深地記得汪工說的那句話“沒有敢想敢干敢拼的精神，那不是我們工人干的事兒”。鋼的琴誕生了，而且奏出了堅強的旋律。然而時代的腳步最終還是將他們拋下了，他們有一身的好手藝，甚至可以造出一架鋼琴來，但是他們最終落得的下場是拿不出買一架鋼琴的錢來挽回自己的妻子兒女。
就像四季的更迭永遠都會進行一樣，不論多想被大家保留的煙囪還是化為塵土；就像工廠改革不論如何都在繼續進行，不論陳桂林多想把女兒留在身邊，她還是會選擇離開。
這種無奈的感覺深入骨髓。結尾的畫面，一邊是造完鋼琴的工人，一邊是衣著光鮮的妻女。雙方都在傾聽，但似乎都僵持在那里。他們背后的反對是不言而喻的。
鋼筋混凝土、破舊的工廠，這些冰冷高大的東西充斥著這個時代，但也有親人像藤蔓一樣延伸到電影的各個部分。陳用紙給女兒貼了一架不會發聲的鋼琴。當他為女兒彈鋼琴時，心中有多少無奈、悲傷和怨恨，他們是父親，卻不能給女兒帶來美好的生活。直到女兒讓母親不時去看望她，給她買了新衣服和文具，他對自己的懦弱卻無法改變現實的憤怒和絕望才徹底爆發。
他為他的女兒和朋友偷了鋼琴。即使他女朋友建議他過夜，他還是堅持要回去給她織毛衣。他召集了所有的朋友來做鋼琴來留住她
我在想我小時候父親是如何把我扛在肩上，幫我洗澡，教我數數，給我講故事每個父親都盡最大努力照顧他的孩子。只是孩子不懂，他們只知道誰給好的東西就喜歡誰，像小元說的誰給她買鋼琴她就跟誰。當她幾乎是以同等地位的口吻問陳桂林說“你是怎么想的”的時候，我真的很想告訴她：
“不要這么和你爸爸說話，其實你爸爸比誰都難受，那么多人在努力造鋼琴是為了留你在你爸爸的身邊，其實你比誰都幸福。”
現實正像片中西方樂器不得不演奏民樂“步步高”一樣，原本堅持的東西卻如被爆破的工廠煙囪，無論努力拯救與否，它都要坍倒，彌漫起揮之不去的煙塵，昔日理想與輝煌只能在歌聲里重現。
我們出生在這個國家的時代。所有的變化似乎都太快了。今天和明天周圍的建筑可能不同。面對過去，我在想，無論是作為一個國家、一部電影還是一個個人，我們應該放慢腳步，認真思考，看看過去的面孔和現在的樣子嗎？
鋼的琴觀后感 篇2
總有那么一部或者幾部電影會觸動我們某一根神經，看后有想寫點東西的沖動！
這部小成本電影，商業宣傳沒有炒作；演員沒范沒有腕；沒有視覺沖擊和感官刺激，題材和以前以父子情、父女情為主題的電影相似。
影片中的一切都是那么的簡單，唯獨那架鋼制是最復雜的，因為它承載的東西最多，不單純有美妙的音樂！
它承載著父女之愛，一個深愛自己女兒的父親，在這個物質化嚴重的社會里，他可能不知道什么窮養兒子富養女，只知道用心養！他的壯舉稍顯滑稽，但是我們沒有資格去恥笑他。
它承載著對生活的熱愛之情，成功了，就是一道風景，失敗了，就是美好回憶！這些句子都把生活描繪的非常真實。
但是，《鋼的琴》好像也在調侃些什么，在中國，藝術是不值錢的？！鋼琴做好了，女兒還是走了！只有這個結局才是時代的，如果女兒留下來，才是藝術的！
鋼的琴觀后感 篇3
總會有一部或幾部電影觸動我們的一根神經，看了之后會有寫東西的沖動！
這部小成本電影在商業宣傳上沒有炒作，沒有演員，沒有手腕，沒有視覺沖擊和感官刺激，其主題與以往以父子關系和父女關系為主題的電影相似。
電影里的一切都那么簡單，只有鋼架才是最復雜的，因為它承載的東西最多，不制是美麗**！
它承載著父女之愛，一個深愛自己女兒的父親，在這個物質化嚴重的社會里，他可能不知道什么“窮養兒子富養女”，只知道“用心”養！他的壯舉有點滑稽，但我們無權嘲笑他。
它承載著對生活的熱愛之情，“成功了，就是一道風景，失敗了，就是美好回憶！”這些句子都把生活描繪的非常真實。
但是，《鋼的琴》好像也在調侃些什么，在中國，藝術是不值錢的？！鋼琴做好了，女兒還是走了！只有這樣的結局才是時候，如果女兒留下來，那就是藝術！
鋼的琴觀后感 篇4
鋼的琴》觀后感]《鋼的琴》觀后感
企業沒了，各自奔自己的生活，出外打工的妻子已事實上離異了，桂林他們搞個小樂隊，掙點錢生活，《鋼的琴》觀后感。
當國有企業破產或私有化時，失去組織的產業工人就成了失去根基的人。他們的生活條件和精神狀況都不健康。它不同與知識分子。知識分子不靠集體化、組織化工作。當然，大企業的科技工作者，比如這部電影中的汪工，是不同的。從事靜謐工作的知識分子，加上他們豐富的修養和精神生活，會感到孤獨。
充滿激情和集體主義的工業工人需要朋友和集體主義。當工人離開集體，他們沒精打采。有的去殺豬，有的搞過撬門壓鎖后配鑰匙，有的給葬禮演唱、伴奏，有的到賭場作弊，有的去理發，有的閑在家。
妻子回來辦離婚，要把女兒帶走。酷愛鋼琴的女兒說，誰買鋼琴跟誰。桂林借錢，朋友們都困難，不成。
偷鋼琴，被抓了，幸好，偷學校不追。最后，原來鑄造廠的技術人員，借鑒汪工程師的經驗，想造一架鋼琴。工廠承包給個人挖廢鋼鐵，季哥承包了一片廠區，他們就在季哥承包的廠區工作，觀后感《《鋼的琴》觀后感》。
◆分享好東西◆車間里長了一棵小樹，但他們必須工作。
因為木材不夠，懂鋼的工人決定做鋼琴。汪工畫了圖紙，胖頭和配鑰匙的做螺絲，姐夫做木工，抗美和女友淑嫻做飯，季哥做翻砂鑄造。大家有有了激情，有了產業工人的精氣神。
工廠的煙囪炸了，人們依依惜別，但鋼的琴造出來了，用工業化方式造出來了。他們的生命又有了意義和光明。
據我觀察，到私企工作的工人，不可能有國企工人那樣的主人感，那種對企業的歸屬感，那種工人階級的自豪感。這在電視劇《我們的八十年代》等作品里，也有很好的表現。沒有這樣的基礎，就沒有這樣的精神。
農民也成為非主人的一群。工農的非主體性已經成為整個社會急劇惡化的主要原因。精英們自然不能尊重這樣的公眾。工人，包括新生代螞蟻，已經成為一個精神崩潰的群體。
這對于這個民族、這個國家，是極其危險的現象。提振人們精神的，應該是健康的勞動，主人情懷，組織和集體的存在。情況是所有這些都已經失去了。如果我們唱不出紅歌，國家的衰落是不可避免的。
我們是一個人口稠密的國家。我們的文化充滿了溫暖和集體主義。資本主義文化，如果能在其他地方受益的話，在這里是有毒的。資本主義的生產方式對這個國家來說不是有效的，而是腐敗的。
我在微博上看到了，說這部電影沒獲獎，是關于國企的，我專門去看了。我真的很感動。健康的希望真的在社會主義。
鋼的琴觀后感 篇5
在真正接觸到影片的主題之前，我一直以為《鋼的琴》是一部關于“心有多大，舞臺就有多大”的勵志電影，一個普通工人為了滿足女兒的音樂夢想，用工廠廢料做了一架鋼琴，這個一個多么《生活空間》的情感奇觀故事啊，類似的題材還有農民造飛機、村民拍電視劇等等。但是電影演到最后，這架鋼琴能否造出來，圓圓是否能夠留在父親身邊，都已經不重要了，重要的是在這個過程中，參與者們在這個過程中獲得了他們暗淡生活中的一抹夢幻曙光，這架鋼琴如一臺時光機，引領他們重溫往日的溫暖和榮耀，這是這些被社會邊緣化的人群已經忘卻很久的感覺了。
《鋼的琴》是在遼寧鞍山拍的，我的整個青春期也是在一個類似的東北重工業城市度過的，因此我曾親眼看著這些產業工人幾乎是一夜之間褪去了身上的榮光而變成歧路亡羊，他們最大程度地承受了改革的陣痛，卻不得不接受被時代拋棄的命運。《鋼的琴》就是為他們拍的電影，與影片導演張猛的第一部作品《大耳朵有福》一樣，這里彌漫著一種頹廢的反勵志主題，但這反而讓我覺得熨帖。因為對于這些由社會主人翁淪為弱勢群體的人來說，下崗再就業的成功事跡離他們很遙遠，“看成敗人生豪邁，只不過是從頭再來”的歌聲聽上去有點刺耳，只有觸手可及的困窘磨礪著他們的精神和肉體……《鋼的琴》沒有《耳朵大有福》那么絕望，于是更像是一場有抑有揚的春夢，這樣的精神撫慰更能體現出一種實際的人文關懷，其功能就相當于伴著苦哈哈的哥幾個喝一頓大酒，遙望一下當年的意氣風發和志得意滿，然后回家睡個舒坦的囫圇覺，第二天起來各自繼續面對糟爛的生活……只有這些真正在困境中掙扎求存的人才知道這片刻的超脫對自己有多么重要，知道了這些才能真正讀懂當他們高唱《懷念戰友》時臉上的忘我和陶醉，才會知道那兩個面臨拆毀的煙囪對于他們到底意味著什么，電影就是在為我們再造和捕捉這些轉瞬即逝的真實。
《鋼的琴》讓我想起了一些優秀的東歐電影，如捷克的《柯利亞》、前南斯拉夫的《爸爸出差時》、《我與鐵托》等，都是用一個溫情的故事來折射社會巨變之下心理動蕩，而且片中大量運用前蘇聯和俄羅斯各個時期的流行歌曲作為配樂和有源音樂，更是突出了這種語境。可貴的是影片在涉及到有關懷舊的惆悵和現實的無奈這些情緒處理時，避免了廉價的煽情，而是用黑色幽默的手段來化解掉影片本應有的沉重和感傷，這一方面有利于觀眾始終以較為興奮的狀態接收信息，另方面也不至于讓黑暗和消極內容影響到影片過審，面對目前的觀眾趣味和審查體制，《鋼的琴》體現出一種通俗而不媚俗的智慧。特別值得一提的是影片的兩位主演，王千源和秦海璐，都表現出人物所應有的極精準的生活狀態。
鋼的琴觀后感 篇6
《鋼的琴》是由張猛導演，、秦海璐、張申英、周逵主演的一部荒誕寫實主義的黑色幽默風文藝影片。與周星馳的無厘頭喜劇風的表達方式不同，周的表現手法在于劇情的無厘頭反轉及夸張的表達，張的幽默在于臺詞及音樂的包裝渲染。
該片主線是：鋼鐵廠退休工人陳桂林與妻子小菊離婚，兩人爭奪女兒的撫養權。女兒熱愛音樂與鋼琴，說：誰給她買鋼琴，她就跟誰。該片由：女兒學琴————陳為女兒用紙做琴—————借錢買琴————偷琴————造鋼琴，逐步展開。
輔線是：陳桂林與女友淑嫻（秦海璐飾）的愛情故事；胖頭與快手友情的破冰；汪工為保住鋼鐵廠煙囪而做的種種。破舊的鋼鐵廠，銹跡斑斑的建筑，撲面而來的年代感。懷舊的色調帶來視覺的渲染，營造出專屬于小人物的溫情與悲壯。
以俄羅斯音樂為主背景樂，將濃濃的年代感表現的淋漓盡致，導演開創性的將悲傷的劇情用激昂的俄羅斯音樂來黑色幽默化處理，使悲傷不再絕望反而變成一種釋然。有人疑惑：為什么整部電影音樂主體是俄羅斯音樂？ 這是因為在新中國建設初期，中蘇（俄羅斯前身）關系處于蜜月期蘇聯派了大量技術人員來中進行技術指導，幫助新中國重工業的發展。當時，人民對蘇聯普遍好感政府還開設俄語課程，以此來促進兩國交流與人才的流通。張猛以俄羅斯音樂為主體，不僅展現了那個年代俄羅斯對于新中國建設所存在的巨大影響力，更因音樂無國界，情感上極易產生同悲共喜的共鳴，增強了影片的文藝質感極大地提升了影片的欣賞價值。
“你要讓那兩根煙囪不被炸，那你就要讓人看到那不是兩根煙囪，這是兩根金條……。你哪怕弄成抽象的兩根筷子呢，那也是一個亮麗的風景線啊”（陳對汪工說）
“當有一天，聽說他要走時，我才意識到：原來他一直在我身邊”（汪工）
影片的臺詞堪稱精品，大道理從小人物口中以或幽默或通俗的方式講出，不僅能讓普通觀眾有醍醐灌頂的透徹感，更能讓專業影評人和思想深度足夠的觀影者細細玩味兒文字活躍思想，與影片進行思想上的交流切磋。
影片催淚的幾段情：親情篇：陳桂林為了圓女兒的鋼琴夢，和朋友們排除萬難的制造出一架鋼結構的鋼琴；愛情篇：淑嫻對陳桂林說：“你去偷琴我給你把風，你去買琴我給你墊錢，你整一幫人來給你做鋼琴，我好好的歌我不去唱，在這個破廠子里頭陪你瞎耽誤工夫，還得給你們整飯吃”；友情篇：季哥為幫助陳桂林完成荒誕的造琴夢，撇下自己的賣廢鋼鐵事業，全心全意扎根廢棄的鋼鐵廠。隨后，季哥因賄賂而被警察帶走盤問，臨行之前，他不慌不忙的去查看造鋼琴的沙盤是否成型，向陳妥善交代后才隨著警察離開。
個人覺得影片中最有特色的一段是胖頭的女兒被人搞大肚子，陳 淑 胖頭 快手等一幫人或騎車或開車的陪他去找那小子算賬。幽默，壯觀，韻味兒十足，看著特帶感。
影片的結尾算是皆大歡喜吧，陳桂林放下了自己的執念，同時也救贖了兩個女人。
為了給孩子更好的教育，尊重孩子的意愿，他告訴小菊：“女兒你帶走吧！”小菊順利拿到孩子的撫養權；處理好家務事后，陳對淑嫻說：“我可以娶你了！”
全片在女兒坐于父親他們做出來的鋼琴前，嫻熟的彈奏著俄羅斯歌曲《討厭的啄木鳥》中收尾。
鋼的琴觀后感 篇7
1.題目：“鋼的情”
2.影片信息
【影片原名】the piano in a factory
【中文譯名】鋼的琴
【出品公司】北京紫禁城三聯影視發行有限公司
【出品年代】2011 年
【上映日期】2011年7月15日中國
【國家】中國
【導演】張猛 meng zhang
[主演]王千源。。。。陳桂林
秦海璐 hailu qin
張申英 shin-yeong jang
國永振 yongzhen guo
田雨 yu tian ....王抗美
【對白語言】漢語普通話，俄語
【獲獎情況】2010年10月31日，第23屆東京國際電影節，王千源憑入圍競賽單元的華語片《鋼的琴》獲最佳男演員獎。
2010年11月，香港亞洲電影節“最佳導演獎特別提名”（張猛）
2011年2月6日，第三屆悉尼中國電影節“評委會特別推薦獎”
2011年3月12日，第28屆邁阿密國際電影節“最佳國際電影獎”
2011年4月28日，第18屆北京大學生電影節“藝術探索獎”、“最佳女演員”提名（秦海璐）、“最佳男演員”提名（王千源）。
2011年6月18日，第14屆上海國際電影節國產新片展映單元暨第8屆電影頻道傳媒大獎“最佳影片”、“最佳導演（張猛）”、“最佳男演員（王千源）”、“最佳女演員（秦海璐）”。
2011年8月，《鋼的琴》獲第14屆華表獎“優秀故事影片”、“優秀編劇”（張猛）、“優秀女演員”（秦海璐）、“優秀新人導演”（張猛）四項提名。
2011年8月28日，第十四屆華表獎頒獎典禮在北京展覽館劇場隆重舉行，并榮獲優秀故事片獎。
2011年9月9日，《鋼的琴》提名第28屆中國電影金雞獎最佳故事片獎。
2011年9月28日晚，《鋼的琴》榮獲first青年電影展“矚目無限”華語電影優選單元的最受國際大學生矚目華語電影。
2011年10月22日獲金雞獎評委會特別影片獎
【內容簡介】
上世紀90年代初，東北某重工業城市。原鋼廠工人陳桂林（王千源飾）在下崗后，獨自拉起了一支樂隊，終日奔波在婚喪嫁娶、店鋪開業的營生之中，生活勉強維持。他的妻子小菊（張申英）離家出走，成為一個富有的假藥商人。
現在小菊的歸來，不僅是為了和桂林離婚，更是為了爭奪她獨生女小元的撫養權。桂林哀嘆失敗的命運，所以她決心把女兒培養成鋼琴家。為了得到女兒，他籌錢買鋼琴。他甚至和女友淑嫻（秦海璐）和鋼廠的好朋友一起去學校偷鋼琴。
當所有的方法都失敗了，桂林偶然轉向了一本關于鋼琴的**文獻，并號召合作伙伴們開始在破舊的廠房里手工制作鋼琴的旅程。通過這些普通人的幽默和艱辛，我們可以展現一個感人的家庭和友誼。
3.理由
敘事結構：雖然故事有著復雜而龐大的時代背景，但電影敘事卻相當清晰。具體表現為導演利用陳桂林挽留女兒，并凝聚其他配角共同打造鋼琴作為影片的主線。
一個父親只身帶著孩子披肝瀝膽這樣的題材在電影史上從來就不缺少經典，無論是當幸福來敲門還是偷自行車的人都是如此。畢竟，寫一個看似堅強的男人來面對生活的貧困，比寫一個軟弱的女人更具戲劇性。為了防止情節單一，影片還幫助了其他線索，比如陳桂林前妻和陳桂林搶奪孩子撫養權并給陳桂林造成壓力的線索。
以及兩座象征那個時代工人階級命運的煙囪遺留下來的線索。
構圖：應該說，一部電影在投資很少的情況下，要達到如此高的視聽水平并不容易。在鋼琴家中，導演對構圖非常講究，具有很強的造型感，對構圖也有很多啟示。
比如，離婚協議簽訂后，陳桂林和妻子小菊就在一棟破舊的房子前。房子的屋頂一分為二，這直接指向了這個家庭的倒塌。當電影的片名出現時，屏幕被固定在一個葬禮和兩個煙囪的組成部分上。顯然，導演想暗示那個時代工人階級的終結。
光與色：光與色是電影視覺風格的重要表現形式。它不僅能表達主題、刻畫人物、反影視空的轉換、創造意境、烘托電影氛圍，而且構成了電影風格的強大藝術手段。本片在用光和色彩上可謂獨具匠心。[實習報告網 sxW9.CoM]
本片很多場景都選擇了在夜晚且配合較為低調的光線來表現，即使在白天也是用很溫和的暖黃色基調。它蘊涵著一種懷舊而感傷的情緒和基調，突出了影片更加凝重和蒼涼的風格，與影片的主題相得益彰。
配樂：電影的配樂是點睛之筆。影片的一開始，由陳桂林和淑嫻組成的草臺班子歌劇團就先唱出了一首《三套車》，“冰雪覆蓋著伏爾加河，冰河上跑著三套車，有人在唱著憂郁的歌，唱歌是那趕車的人”；之后情緒急轉，悲情立刻轉為喜悅，演奏一曲《步步高》。
這也暗示了影片悲喜交加的調子。除了各種俄羅斯曲調外，這部電影還充滿了80年代到90年代初在小城鎮流行的歌曲。像《張三的歌》、《心戀》、《跟往事干杯》。
這些音樂的運用與環境和情節息息相關，也具有很強的表現力。不過最讓人會心一笑的就是《超級瑪麗》闖關音樂的運用，并且共計兩次。第一次出現在陳桂林為女兒搭建木質鋼琴上，女兒玩游戲的音樂直接架入到現實，既詼諧又有一種兒戲的感覺。
片中陳桂林第二次擔心與妻子離婚，爭奪孩子的撫養權。當時出現的音樂，成為超級瑪麗未能過關的聲音，略帶觸動人心。
鏡頭剪輯：影片的鏡頭剪輯也有自己的特點：比如在影片中使用了大量的舞鏡翻移鏡頭，實的影片中的人物仿佛置身于一個巨大的舞臺上，其是他們身后的巨大煙囪和破碎的作坊才是他們真正的舞蹈平臺。
這樣的鏡頭也讓觀眾遠離了電影中的人物。。因此電影的鏡頭運用也是非常符合電影的風格和主題。
演員：男一號王千源憑借鋼的琴中的出色表演一舉拿下第23屆東京國際電影節最佳男演員獎；第14屆上海國際電影節國產新片展映單元 “最佳男演員” ；第七屆中美電影節“金天使”最佳男演員獎項三項國際范圍內的大獎，可見外界對其在電影中演技的充分認可。王千源成功的表演并不是偶然，導演張猛在一開始就被他那種“你看著覺著他很冷，看著他很壞，但是他眼神很善良，他永遠做著不合時宜的事情，但永遠讓女人憐惜他。
這點和王千源特別像。”的氣質所打動，在資方的質疑聲中堅持用他。王千源本人對陳桂林的角色有著深刻的理解。
在影片中，他沒有刻意表達陳桂林面對困難時的沮喪或悲傷。相反，他以近乎固執的態度與生活中的種種煩惱作斗爭，甚至恰當地表現了陳桂林的酸澀文學精神。正如王千源自己所說：“每個小人物都有不高興、失落的經歷，電影取其一段，我將原原本本地還原出來，因為他并不僅僅代表他一個人，他是一個群體的縮影，結局并不悲涼，最后告訴人們給予也是一種幸福。
”人物：電影本身的主線索是比較普通的，很容易造成影片本身的單薄。不過幸好導演成功塑造了一個個鮮活的人物彌補了這點。
陳桂林之前已經分析過了，而其他配角也都性格分明。這點在我關于印象最深的一個場景還會詳細講到。
取材和主題：應該說這是這部電影最成功的地方。發現電影的主旨其實并不難，只要理解了兩個煙囪在本片中作為過去那個時代輝煌的象征符號作用，就能順著兩個煙囪遺留問題的線索明白導演真正試圖表達正是：
對于在市場機制的大潮中被時代所拋棄和遺忘的集體企業工人階級們的命運的關注。應該說，這是一個能觸動大多數中國人神經的話題，因為即使你沒有經歷過，你身邊的人總是或多或少地有聯系。比如，我只是一個19歲的少年，在那個時代沒有任何個人經歷，但在電影開始的時候，我從陳桂林身上發現了父親的味道，仿佛這是一個關于我父親的故事。
這種親切感不僅僅是**于我父親早年出生工人，后因為廠子黃了下海從商。這也是因為這部電影通過各種視聽語言清晰地還原了那個時代的真實狀態。這種狀態可能是一首風靡當時的心戀，抑或望子成龍成鳳的心態，也許是那個時代里消遣的舞廳，也可能就是陳桂林手中發泄郁悶的鞭炮……這是一部關于我的父輩們的電影，感謝導演對于電影情緒的把控，使得我們這一輩理解起來也并沒有多大障礙。
最后，我不得不說，電影和其他藝術一樣，只有植根于自己的民族文化，才能得到廣泛認可，成為經得起考驗的藝術作品。當然，你可以喜歡教父，他高超的敘事技巧或視聽藝術。但歸根結底，你沒有移民的歷史根源，也沒有資本社會權錢交易引發金融危機的歷史背景。你只能像局外人一樣冷淡地看，而不能像看鋼鐵鋼琴一樣有強烈的共鳴。
這也是我最欣賞這部電影的地方。
所以，鋼的情，不僅僅是關于工人階級對于逝去的輝煌的懷舊的情，更是一部鼓勵國人不忘過去，在種種困境中堅持活著的民族的情。
4. 最值得分析的段落、場面和細節（3個以上）：
一個令我印象深刻的段落：
全片令我印象最深的段落當屬一開始介紹幾個配角入場的段落。在這一段中，導演非常巧妙地以戲謔的方式把每個配角的性格特征在他們入場時就交代的十分清楚。首先，以演出之后想借搭桂林的車遭拒一事輕描淡寫地交代了文藝雙馨卻一根筋迷戀陳桂林的淑嫻；以偷帶桂林的女兒到學校學琴被抓一事交代了“不愿干”卻重感情的王抗美；以在豬舍的一番調侃意味的對話勾勒出一個妻管嚴的“豬肉王子”形象；然后又以在理發店與二姐的一番交談交代了一個怕磕磣的二姐夫；以及最后以一段打麻將偷牌被抓而倉皇逃跑的事交代了德行不佳的“全職老混混”胖頭。
正是這一段結實而又生動的描寫使得電影中的人物有了鮮活的生命，為電影故事情節的展開做好了鋪墊。
一個令我印象深刻的場面：
在喝了很多酒之后，陳桂林準備帶著他的一幫好哥們去學校偷琴。在通往學校的路上，他和他的好哥么們一起唱著鄧麗君的心戀，在一個狹小的貨車里載歌載舞，自娛自由。在這里導演明顯的使用了表現性的手法，將這一群受困于社會底層的工人階級苦中作樂的狀態表現的淋漓盡致。
導演通過這樣的手法使得片中的人物脫離了幾個簡單的性格符號，而使人物頓時豐滿起來。因為小人物畢竟也有自己的生活，這樣一筆細膩的描寫使得觀眾和人物的距離一下子就被拉近，而不是遠遠的作為一個旁觀者觀看了。
恰當好處的使用那個時代的經典符號——鄧麗君，暗示了故事發生的大背景，讓我不由地聯想到那個時代下人們的生活狀態，使得他們這種本來近乎無厘頭的表演增加了一抹歷史的厚重和蒼涼感。
同時，以樂寫苦的手法更是充滿了諷刺，讓人體味到作為社會底層和被時代所遺忘的工人階級其中的辛酸和無奈。
一個令我印象深刻的細節：
電影開篇和后來陳桂林與前妻在一起商量離婚和小元歸屬的時候用的是幾乎相同的構圖：兩人一邊對話，人頭各甩一邊，導演用了這種破壞性的構圖來體現他們不和諧的關系。還有陳桂林身后破蔽的雨棚和前妻身后完好的雨棚似乎又在預示著他們之間并不平等的地位。
鋼的琴觀后感 篇8
剛剛看完電影《鋼的琴》感觸很深，首先是被它那種幽默風趣的西北風情給呵呵大笑一番，但在接下來卻被這父親給感動了。為了保住女兒，父親請許多朋友幫他做鋼琴。然而，由于缺乏材料，他最終選擇用鋼來制做鋼琴。
這部**是張猛導演拍，他說過：“這片是拍給工人階級的。是的，在過去，工人階級是老大哥。短短20年，工人階級已經成為一個弱勢群體。如果你仔細看，在影片中不難找到許多象征性的參考。
”你聽完這句話有什么感受，但我卻非常有感覺。我是一個喜歡何人何人聊天的人，但我最喜歡的是底層的工人階級。每天和這些工人階級在一起，我知道他們的痛苦已經到了谷底。
拿著一千多塊的薪水卻做十多個小時的工作，汗水拼命地流，身體的某個零件都快老化了，就如清潔工吧!
突然發現**是如此的美好啊。**的世界里，沒有歧視，人人平等...農民有**，軍人也有**，工人有**，藝人有**，乞討者也有**……ktv里有**，田野里有**，草原上有**，工地上有**...
人們開心的時候有**，難過的時候也有**...**是無處不在的，充斥在我們生活的方方面面，各個角落...也許這就是為什么這么多人都喜歡**的原因吧，她像水一樣無私滲透進每一個人的靈魂，是屬于生命的禮物...
只可惜，一旦美好的事物施加了理想的重量，似乎就悲催起來。如懷抱著一夜成名理想的流浪歌手，這幾乎是一種危險的做法，一旦為你的好愛施加各種艱難險阻的壓力，幾乎會毀掉你的愛好，你也許在也不會拿起你心愛的吉他如癡如醉的彈唱了，如同影片的最后，鋼琴聲響起的時候，每個人的臉上卻沒有成功了的喜悅...
城里的流浪歌手，尷尬的畫家，景德鎮的陶藝家，其他流浪藝術家
有理想，有寄托，有奮斗目標。生活是美好的，令人欽佩的。。。更重要的是，藝術也能讓別人的生活更美好。
然而，父親把理想托付給兒子，兒子把理想托付給孫女。。。理想需要代代相傳嗎？。。。我真的不知道。
也許此類文藝片看太多了，悲催到覺得為固執的理想付出似乎不太值得？學“海上鋼琴師”自彈自唱，自我陶醉，沒有壓力，有什么不好？是不是人們都有著“被認同，被認可，被欣賞的需求，這樣才能體現自己的價值呢？
”總是讓我最欣賞的是：一些人過著艱難的日子的人們，卻在某些當下，放下一切窮開心的樂呵傻勁：“似乎這個世界并沒有叫做困難的事情”，人也許就應該有著自娛自樂，面對生活的樂觀精神。
**里重復說過一句話：“解放自己要先解放思想。”
也有另外一句話：“我們總要試著做點什么。如果我們成功了，他將成為美麗的風景；如果我們失敗了，他將成為美好的回憶！”
悠揚的鋼琴聲充滿了悲傷。。。不管怎樣，生活將繼續
動科1001
劉金成學號：***
