作為一名教學工作者，時常需要準備好教學設計，教學設計是一個系統化規劃教學系統的過程。那么優秀的教學設計是什么樣的呢？以下是小編幫大家整理的高中音樂教學設計，希望能夠幫助到大家。
2024高中音樂優質課教案 篇1
一、指導思想：
根據學校的工作計劃，結合本學期的工作時間，貫徹黨的教育方針，以人為本，努力完成好本學期的工作任務。
二、學生情況分析
1、學生正處于變聲期，唱歌較困難。
2、學生素質差，缺乏表演自我的能力。
3、學生對音樂的學習，觀念不正確。
三、教材分析
1、高一年級，以音樂鑒賞為主，本學期實際授課16課時。
四、工作任務：
１、高一年級音樂教材課堂教學，每班每周一節。
２、學校有關音樂方面的工作，將作為重點落實。此外還有一些特長生輔導工作。
五、教學目標
中小學音樂教育是基礎教育、是普通公民教育，它有別于專業音樂教育。因此，面向全體學生實施素質教育乃是中小學音樂教育的理想價值觀。基于這種教育理念，組織音樂教學活動，必須面向每一個中小學生。其中包括那些對音樂并不敏感或興趣不濃的學生。音樂課應使每一個學生都能從中受益，都能得到發揮潛能的機會，也都能從中得到生活的樂趣和美的享受。為此，要轉變以教師為中心、以課本為中心、以課堂為中心的傳統教學模式，提倡以學生為主體，以參與
藝術實踐和探索研究為手段，以培養學生創新、實踐能力為目標的新型教學模式。
1、突出音樂學科的.特點，指導熱愛祖國，熱愛社會主義，熱愛中國共產黨的教育和集體主義精神的培養，滲透到音樂教育之中。使學生成為有理想、有道德、有文化、有紀律的社會主義接班人和建設者。
2、啟迪智慧，陶冶情操，提高審美意識，使學生身心得到健康的發展。
3、增強學生的音樂興趣、愛好、掌握音樂的基礎知識和基本技能，使學生具有獨立視唱簡單樂譜的能力。
4、了解我國各民族優秀的民族民間音樂，激發學生熱愛祖國音樂藝術的感情和民族自豪感，自信心，了解外國優秀音樂作品，擴大視野，使學生具有一定的音樂鑒賞的能力。
六、教學措施
1、高一年級的音樂教材課堂教學主要是以優化課堂的“教”與“學”過程，以培養學生的興趣為主，以達到提高學生的學習積極性。
2、互相滲透，融洽教材中各部分內容，改變枯燥又單一的課型。
3、注重導入部分的設計，以“引趣”貫穿整個課堂教學過程。
4、課外第二課堂，本學期計劃以培養音樂基礎技巧為主，培養學生的應變能力。
2024高中音樂優質課教案 篇2
一、指導思想
在省市音樂、體育、美容教研室認真貫徹音樂教育教學指導精神。在教育教學中貫徹我們“學會做人，善于求知，崇尚科學，追求卓越”的辦學理念。不斷加強對新課程標準的研究，以課程改革為中心工作，在新課程標準的指導思想下，進一步探索我校音樂舞蹈教育的發展思路。不斷改進我校的樂舞教學，把我校的樂舞教育推向一個新的水平，為提高辦學效益和社會效益做出應有的貢獻。
二、任務和目標
1、這個學生教《音樂與舞蹈》，這學期高二的選修課。
2、認真落實《普通高中音樂課程標準（實驗）》要求，組織普通高中音樂課程新課程理念學習和教研活動。根據我們高中的音樂教學大綱，做好教師的專業學習、培訓和課堂教學交流。
3、加強對教師和教材的培訓和研究，深入挖掘教材，充分發揮教師和教材在音樂教學中的作用。充分利用各種資源加強教師專業發展。
4、音樂教學和研究活動的規范化和標準化。通過聽課和評課，可以提高課堂教學質量，促進新課程改革的進一步深化，腳踏實地地開展課堂教學研究，貼近教師和教學實踐。
5、加強交流與溝通，重視校際交流，通過邀請出入學習兄弟學校的先進經驗，通過校際課程資源和教學經驗交流活動，將教研與教學緊密結合，使高中音樂教學活動更加有效。
6、認真開展音樂教學改革實驗的案例分析和研究，增強音樂教師的教學科研意識和實施創新教育教學的`能力，在音樂教學改革和校本教研方面有所創新和突破。
7、在常規教學的基礎上，注意課前教學的準備。認真完成日常教學工作，遵守學校教學管理規定，按時上課。努力學習貫徹新課程標準，在新理念的要求下講授新的音樂課程。不斷組織對新課程標準的學習和研究，鉆研新教材，探索新方法，落實新課程改革的各項任務。
8、關注學生身心發展的規律，了解學生的思想動態，提高全體學生的音樂素養，同時為具有音樂特長和特殊愛好的學生提供發展個性的可能性和空間，以滿足不同學生的發展需求。所有學生的普遍參與應與不同個性的個性化教學的發展有機結合。根據不同學生的學習基礎和思想狀況，合理安排教學，以美育為核心，培養學生的審美情趣，增強學生健康向上的興趣和特長。
9、積極、認真完成學校交辦的工作。
三、音樂活動
1、腳踏實地開展學校音樂活動，為學生音樂素養的可持續發展提供實踐機會和展示舞臺，促進學生活潑健康的成長。
2、根據學校開展舞蹈活動的指導思想，結合舞蹈教學的特點，組織學校舞蹈隊的發展和推廣，加強新隊員的紀律和能力培養，形成良好的氛圍。積極準備參加各種文藝演出和比賽。
2024高中音樂優質課教案 篇3
教學目標：
1、知識目標：
（1）、通過教學使學生了解中國民間絲竹樂的基礎知識、激發、培養學生對民間絲竹樂的興趣愛好。
（2）、感受、體驗江南絲竹和廣東音樂的音樂風格，掌握江南絲竹、廣東音樂之特色樂器的知識及判斷其音色的能力，知道形成它們之音樂風格的原因。
（3）、掌握有關江南絲竹和廣東音樂的基礎知識。
2、能力目標：
（1）、讓學生在民間絲竹樂欣賞中感受絲竹樂的藝術美，提高對民間音樂藝術的鑒賞能力。
（2）、通過這節課的學習，能夠讓學生在課外自覺的去查閱、收集有關絲竹的資料，懂得民樂的同學，能夠自己組成一個民樂隊來演奏，從而提高學生自主學習創新的能力及實踐能力。
3、情感目標：
培養學生熱愛祖國民族文化藝術的情感及民族自豪感。
教學重點：
掌握有關江南絲竹和廣東音樂的基礎知識,感受、體驗江南絲竹和廣東音樂的音樂風格。掌握江南絲竹、廣東音樂之特色樂器的知識及判斷其音色的能力，知道形成它們之音樂風格的原因。
教學難點:
江南絲竹和廣東音樂的辨別。
教學方法：
聆聽法、講授法、討論法、實踐法。
教學工具:
多媒體課件(powerpoint)。
教學過程:
一、組織教學:
1、上課禮儀
2、請幾位懂得民樂的同學上臺表演一段民樂合奏。
二、導入:
同學們剛才看到了這幾位同學的表演，精不精彩？（生:……）。那同學們你們能告訴我，這幾位同學在表演中分別使用了哪些樂器嗎？（生：……）。同學們回答得非常好，有二胡、笛子。
中華民族器樂的歷史悠久。從西周到春秋戰國時期民間流行吹笙、吹竽、鼓瑟、擊筑、彈琴等器樂演奏形式，那時涌現了師涓、師曠等琴家和著名琴曲《高山》和《流水》等。秦漢時的鼓吹樂，魏晉的清商樂，隋唐時的琵琶音樂，宋代的細樂、清樂，元明時的十番鑼鼓、弦索等,演奏形式豐富多樣。近代的各種體裁和形式,都是傳統形式的繼承和發展。中華民族樂器種類眾多，剛才同學們看到幾位同學表演中使用的樂器只是我們眾多民族樂器中的一小部分。同學們那么還知道中國的哪些民族樂器呢？知道我們中華民族樂器的種類及劃分嗎？（學生討論回答，老師做補充）。
1、民族樂器的種類及劃分:
吹:指吹管樂器有笛子、蕭、嗩吶、管子等等。
拉:指拉弦樂器有二胡、板胡、中胡、高胡、京胡等等。
彈:指彈撥樂器有琵琶、箏、古琴、三弦等等。
打:指打擊樂器有大鼓、小鼓、大鑼、小鑼、鈸、碰鈴、木魚等等。
（通過觀看投影使學生在頭腦中形成對這些樂器的印象。用屏幕上顯示的樂器圖片以及相應的樂器音色文件作對照，重點對比二胡與高胡的音色）。
同學們回答得非常好，我們都知道民樂演奏有獨奏和合奏，那你們知道民樂合奏有哪幾中形式呢？（學生討論回答，老師做補充）。
2、民樂合奏的基本形式:
清鑼鼓樂:打擊樂器合奏。
吹打樂：吹管樂器和打擊樂器合奏。
弦索樂：拉弦樂器和彈撥樂器合奏。
絲竹樂：拉弦樂器和吹管樂器合奏。jz139.com
（通過觀看投影，讓學生更為直觀的了解民樂合奏的形式）。
3、剛才幾位同學用二胡和笛子表演了一段非常精彩的民樂合奏，那么同學們能告訴我這是屬于民樂合奏的哪種形式呢？（生：……）。同學們回答得很好，是屬于絲竹樂。因為它是由拉弦樂器和吹管樂器一起合奏的。上一節課我們學習了吹打樂和清鑼鼓樂這兩種民樂合奏的形式,那么今天我們就來學習另外一種民樂合奏的形式——絲竹樂。播放投影，引出課題：《絲竹相和》，激發學生學習興趣。
三、授課:
課本里選用了絲竹樂的兩個樂種,一首是江南絲竹《中花六板》,一首是廣東音樂《娛樂升平》。今天我們通過這兩首樂曲的學習來了解江南絲竹和廣東音樂的聯系及區別。
1、江南絲竹
江南絲竹流行于上海市以及江蘇南部，浙江西部的民間器樂樂種。其樂隊有“絲竹板”和“清客串”兩種。前者是專業性的后者是愛好自娛性的。江南絲竹所用的樂器以民族樂器為主，輔之以輕型打擊樂器。如二胡、琵琶、揚琴、三弦、笛、蕭、板、鼓、鈴、木魚等。江南絲竹的樂隊編制可大可小，大者十數十人，小者一二人、一絲（二胡）一竹（笛子）即可。江南絲竹的音樂風格大多輕巧、明朗、歡快、活潑為主有時也表現得較為粗獷。其樂曲內容表現江南人民樸實健朗的歡快性格，也從一個側面表現了江南山清水繡的美麗風貌。花（加花）、細（纖細）、輕（輕盈）、小（小型）、靈（靈活）江南絲竹典型的風格特征。
有一首古詩贊揚絲竹樂：“一曲絲竹心已醉，夢聽余音夜不寐，內中奧妙誰得知？仙樂霓裳人間回。”從詩中可以看出，江南絲竹早已為人們喜聞樂見。
接下來我們就來欣賞一首非常優美的.江南絲竹《中花六板》。
（1）、播放《中花六板》并且讓學生在欣賞的過程中思考以下幾個問題：
（a）、在這首樂曲里同學們聽到了哪些樂器？其中最主要的樂器有哪些？
（b）、這首樂曲的音樂情緒是怎樣的？
（c）、一邊聽一邊對照課后51頁《老六板》的旋律做比較，想想它們之間有什么聯系？又發生了怎樣的變化？
(2)、作品分析及和同學們共同解決回答以上幾個問題：
《中花六板》為江南絲竹曲，又名《虞舜熏風操》或《熏風曲》。
在這首樂曲里蕭、琵琶、揚琴、二胡演奏主旋律，笙和揚琴起支持和烘托作用，小三弦則起打點和添線的作用。
這首樂曲的旋律優美抒情、清新悠揚、莊重典雅，頗具有江南色彩。抒發了人們追求幸福、樂觀向上的生活情緒。
剛才我有讓同學們對照《中花六板》的旋律與《老六板》的旋律思考一下它們之間有什么聯系？又發生了怎樣的變化？現在我請一位同學用二胡拉《老六板》的旋律，請一位同學用笛子吹奏《中花六板》的旋律，同學們仔細聽，討論思考后來回答。（生：……）。
《中花六板》是由民間器樂曲牌《老六板》放慢加花發展而來的。那么什么加花呢？剛才我們聽了一位同學用二胡拉《老六板》的旋律，請一位同學用笛子吹奏《中花六板》的旋律，我們再來對照課后51頁的譜例，第一第二組的同學唱《老六板》的旋律，第三第四組的同學唱《中花六板》的旋律。同學們唱完后發現了什么？我們發現《中花六板》的旋律是在《老六板》的旋律的基礎上加了許多音，使曲譜變繁密了，其骨干音是沒變。這也是江南絲竹中常用的一種加花變奏手法。
（3）、拓展思考：學生小組討論，在我生活中在哪些地方能夠聽到江南絲竹？（在農村里的婚喪喜慶、廟會、集鎮茶館等）。
剛才我們了解了絲竹樂其中的一個樂種——江南絲竹，接下來我們來了解絲竹樂的另外一個樂種——廣東音樂。
2、廣東音樂
廣東音樂是我國過傳統民間器樂——絲竹樂的一個樂種。它流行于廣州市及珠江三角洲一帶的民間器樂樂種。它的前身是粵劇的過場音樂和烘托表演的小曲。20世紀初，發展為獨立的樂種。廣東音樂的形成與發展，與一批專業創作者有關。其中，嚴老烈、何柳堂、呂文成、丘鶴儔等影響較大。1926年，呂文成改進了廣東音樂的樂隊編制。次后，高胡、揚琴成為主奏樂器。1949年以后，廣東音樂游樂更大的發展。
廣東音樂的樂曲，一部分是源于古曲或民間樂曲的改編，（如：粵樂古調源于戲曲音樂，粵樂小曲源于傳統樂曲，粵樂過場譜源于地方性民歌等）。一部分則是作曲家遵循我國民間音樂的傳統及創作手法，汲取西方專業創作音樂的一些創作經驗，創作出來的一種更具有清新色彩的廣東音樂，這則稱之為粵樂新譜。廣東音樂的樂曲都短小精悍，節奏清晰、旋律流暢活躍，常以裝飾音群構成習慣音型，因而形成一種輕快活潑、細膩纏綿、流暢動聽的音樂風格。
欣賞廣東音樂《娛樂升平》。
（1）、播放《娛樂升平》并且思考以下幾個問題：
（a）、在這首樂曲里同學們聽到了哪些樂器？其中最主要的樂器有哪些？
（b）、這首樂曲的音樂情緒是怎樣的？
（2）、作品分析及和同學們共同解決回答以上幾個問題：
《娛樂升平》是廣東音樂中流行較廣的一首樂曲。作者是廣東音樂演奏家、作曲家丘鶴儔。樂曲中主要的演奏樂器有高胡、揚琴。樂曲為一段式（帶重復），徵調式。樂曲既保持、發揚了廣東音樂的傳統特色，又借鑒了一些歐洲專業創作的作曲技巧，從風格上有所創新和突破。樂曲表現了一種清新活潑，樂觀向上的音樂情緒。
（3）、拓展與思考：許多民間音樂都沒有具體的作者姓名，為什么廣東音樂中的一些樂曲都有明確的作者姓名呢？這其中的原因是什么？（學生小組討論回答，老師做補充）。
四、鞏固復習：
通過填寫下面的表格及聆聽三首樂曲片段，判斷其中屬于江南絲竹和廣東音樂的各是第幾首？加深學生對江南絲竹和廣東音樂的理解，達到知識遷移，加深理解本課重點、難點。
拓展與探究:學生小組討論
還有其余的絲竹樂的樂種，請同學們課后通過收集、查閱資料等方式填寫上去。
2、聆聽三首樂曲片段，判斷其中屬于江南絲竹和廣東音樂的各是第幾首？并且能說出其判斷的依據。（生：……）。江南絲竹的是第2和第3首，廣東音樂的是第1首。其判斷的依據主要就是從樂器的演奏來判斷。
五、課堂小節：
同學們，通過這兩節課的聽賞，我們見識了許多中國的民族樂器，聆聽了許多不同合奏形式的傳統民樂的經典片段，從中我們也了解到了吹打樂、清鑼鼓樂、絲竹樂的音樂風格，特別是今天我們學習了絲竹樂里的兩個樂種江南絲竹和廣東音樂，你們說咱們中國的民樂美不美？（生:……）。
可是，由于文化的差異，咱們這么美的音樂卻不能進入世界主流音樂文化圈。外國人不能理解它，甚至咱們本國的許多年輕人也不了解它。面對民樂的這種命運，咱們大家應該怎么辦？（生：……）。
為了繼承和發揚中國的音樂文化，并把它推向世界，我們同學應該在平時的學習生活中勇于去發掘、探索。同學們可以利用課余時間，通過閱讀書籍、查閱資料，包括上網下載并且參與討論學習，懂得民樂的同學自己可以組成一個民樂隊進行演奏等等，通過這些形式讓我們了解更多的有關中國民樂的知識。從而開拓我們的文化視野。
2024高中音樂優質課教案 篇4
教學目的：
初步了解美聲唱法、民族唱法、通俗唱法三種歌唱方法的演唱特點。培養學生感受美，體驗美的能力，提高學生音樂鑒賞能力。
教學難點：
知道歌曲有三種歌唱方法并能加以分辨。
教學過程：
組織教學：
課間播放歌曲《我的太陽》。
新課教學
1、美聲唱法
A、導入新課：歌曲《我的太陽》導入。
B、美聲唱法：美聲唱法一詞出自Belcanto，這是18世紀流行于意大利的一種歌唱方法，其目的在于造就美妙的歌聲。
C、欣賞歌曲《黃河頌》片段。
D、結合實例講解美聲唱法的演唱特點：聲音悅耳、圓潤靠后，具有聲音本質美的聲音。要求聲區統一，聲音連貫不斷，音準完美，講究聲音的位置、共鳴、氣息。
2、民族唱法
A、歌曲《歌唱祖國》導入（教師親自演唱）
提問：演唱的表情、音色？
B、民族唱法：“民族民間唱法”“中西結合”的統稱，也成為中國唱法。
C、欣賞歌曲《大坂城的姑娘〉〈北京的金山上〉〈茉莉花〉片段。
D、了解民族唱法的特點：注重聲音的民族性、音色真實、明亮靠前、語言十分講究，注重聲請并茂，韻味濃郁。
3、通俗唱法
A、導入：同學們平時喜歡唱些什么歌曲。
鼓勵學生積極上臺演唱。
B、通俗唱法：即流行歌曲的唱法，也叫自然唱法，是以“自娛”為其表現的主要目的。
C、分析通俗唱法的演唱特點：無嚴格的技術規范，把“自娛”作為重要表現目的，強調其“傾訴性”和“宣泄性”力求演唱的生活化，大眾化的口語化。
D、討論，是不是流行歌曲都適合我們？
4、請學生分辨三種不同的演唱方法。
5、讓學生嘗試用三種不同的演唱方法唱同一首歌，再次體驗各自特點。
6、小結。
2024高中音樂優質課教案 篇5
教學目標：
1.知識與技能：學生能夠了解貝多芬的生平及音樂創作背景，掌握《命運交響曲》的基本結構和音樂特點。
2.過程與方法：通過聆聽、分析、討論等方法，引導學生感受并理解《命運交響曲》所表達的情感與思想。
3.情感態度與價值觀：激發學生對古典音樂的興趣，培養堅韌不拔、勇于面對挑戰的人生態度。
教學重難點：
重點：理解《命運交響曲》的.主題旋律及其在音樂發展中的變化。
難點：感受并闡述音樂如何表達“命運”這一主題。
教學過程：
1.導入新課（5分鐘）
播放一段簡短的貝多芬生平介紹視頻，引出《命運交響曲》的創作背景，激發學生興趣。
提問：“你聽說過貝多芬的哪些作品？你對‘命運’這個詞有什么理解？”引導學生初步思考。
2.新課講授（20分鐘）
分段聆聽：將《命運交響曲》分為四個樂章，逐一播放并講解每個樂章的特點和主題旋律。
主題分析：重點分析第一樂章的“命運敲門”主題，引導學生注意節奏、旋律線及樂器配置，感受其強烈的沖擊力。
情感探討：討論音樂如何通過旋律、節奏、和聲等元素傳達出“命運”的復雜情感，如抗爭、不屈、希望等。
3.互動環節（15分鐘）
小組討論：分組討論《命運交響曲》中最觸動自己的部分，并嘗試用語言描述音樂帶來的感受。
角色扮演：選取幾個學生，分別代表不同的樂器或音樂元素，通過肢體語言或簡短發言，展現音樂中的某個場景或情感變化。
4.拓展延伸（10分鐘）
介紹其他作曲家如何以“命運”為主題進行創作，如柴可夫斯基的《第六交響曲》等，拓寬學生視野。
引導學生思考音樂與人生的關系，討論音樂如何成為我們面對生活挑戰時的精神支柱。
5.總結回顧（5分鐘）
總結本課學習要點，強調《命運交響曲》所傳達的積極人生態度。
鼓勵學生課后繼續探索古典音樂，培養自己的音樂鑒賞能力。
2024高中音樂優質課教案 篇6
教學目標：
通過“聽覺”和“視覺”共同來完成舞蹈作品欣賞，并了解音樂對舞蹈表演起到烘托、渲染、點綴作用，從而起到對舞蹈內容的深化作用，并從中了解世界多元舞蹈音樂文化。
教學過程：
一、導入新課：先后欣賞無音樂的、帶音樂的舞蹈錄像《多彩的腳鈴》片段。
思考
1、看了這段錄象后，你覺得舞蹈能離開音樂嗎？
2、你們認為音樂在舞蹈中能起到怎樣的作用呢？
（音樂對舞蹈起到烘托作用、渲染作用、點綴作用）
二、欣賞藝術性的民間舞：我們知道在音樂中有古典音樂、民族音樂、流行音樂之分，而舞蹈可分為民族舞、芭蕾舞、現代舞。下面，我們分別來欣賞這些舞蹈，首先欣賞經藝術家們加工、提煉、整理的藝術性的民間舞。
1、《洗衣歌》
先請大家看書上的詳細介紹（P30、31），并熟悉音樂主題。
（1）請同學視聽這個舞蹈的片段。這個舞蹈具有什么特點？（藏族特有的踢踏舞節奏）舞曲在總體情緒上有們什么特征?體現了什么精神?
情緒：輕松、歡快、活潑、詼諧、幽默。
精神：革命大家庭的和諧、團結精神及革命軍隊的樂觀主義精神。
（2）三段體結構的中段在節奏上、主奏樂器上與前后兩段什么區別?
節奏：前緊湊，后寬松。
情感：前表現女戰士的朝氣、青春氣息，后表現炊事員的詼諧感。
樂器：前以單黃管為主，后以大提琴為主。
（3）舞曲用西洋管弦樂隊演奏，在調式上是否具有民族性?
從調式上講，主旋律是采用中國的民族調式，隱隱感覺到海南地區民族音樂的某些特點。舞曲既保持了西洋芭蕾舞原有管弦樂的特點，又恰倒好處地融入了中國南疆地區的音樂語言。因此，這段舞曲在調式上是具有民族性的。
2、欣賞西洋芭蕾舞劇《天鵝舞》選段“四小天鵝舞”。
大家還記得我們現在的下課鈴聲嗎？
讓我們先來哼唱這段舞曲的主題。
思考：你覺得這段舞蹈音樂有什么特點？（舞曲的節奏富有彈性，感覺輕松活潑。）然后放DVD“四小天鵝”。
三、欣賞現代舞《大河之舞》選段
20xx年上海國際藝術節的首場演出第一個節目《大河之舞》，你們認為它是愛爾蘭的民族舞呢，還是現代舞？（《大河之舞》舞劇最初是以愛爾蘭舞蹈為藍本的，但以后融合了愛爾蘭舞、踢踏舞、俄羅斯民間舞蹈，還有西班牙的弗拉門科等多種舞蹈形式，根據舞蹈的某些特點，人們又把它歸于現代舞的一種。）
現在讓我們來欣賞非常熱門的具有愛爾蘭民族風格的現代舞《大河之舞》
欣賞后請同學談談該舞蹈的特點。（愛爾蘭舞最獨特的地方是，舞者的兩只手總是放在身體的兩側，上身也幾乎沒有什么肢體語言，幾乎所有的舞蹈動作都是在舞者的兩膝以下進行的。為了制造出舞蹈時發出的那一陣陣有節奏的踢踏聲，愛爾蘭舞者需要穿非常堅硬的牛皮鞋，跳舞用的地板也是特制的。）
在這個舞蹈中除了音樂伴奏外，還有什么聲音為舞蹈伴奏？（舞者的鞋底與地板接觸發出的節奏聲，這樣與音樂伴奏融合在一起，更具有一種震撼力。）
四、學生活動
以上我們欣賞了各種舞蹈，接著欣賞本班同學的舞蹈表演。
（新疆舞中典型的搖頭的動作，西藏舞中獻哈達的動作，然后再跳一段現代舞。）
小結：通過今天欣賞，請同學們談談感受。
我國有56個民族，每個民族都有自己的民族舞蹈，漢族各地區也有各具地方風格特點的舞蹈，我國的民族舞蹈是豐富多彩的。那么，在世界上的芭蕾舞，現代舞也是很精彩的，我們要把別國舞蹈中優勢長處拿來為我所用，象中華民族族芭蕾舞《紅色娘子軍》就是中西結合的典范。另外，我們要學會在各種舞蹈中作比較、鑒別、欣賞。
今天，我們共同欣賞了民族舞、芭蕾舞、現代舞。通過欣賞我們了解了舞蹈與音樂的關系是非常密切的，舞蹈總是離不開音樂，我們從舞蹈與音樂的密切關系中，看到了音樂對舞蹈表演所起到的烘托作用、渲染作用、點綴作用等。
備課設想：我們用的是高中音樂欣賞一期教材，根據新的教育理念，我把新教材中《天鵝舞》、《大河之舞》片段舞蹈與一期教材作了整合，這樣，原來僅作中華民族族舞蹈音樂的欣賞，現在加進芭蕾舞、現代舞，可以開闊學生的眼界，引起學生的興趣，讓學生了解世界各國的音樂文化。
