當品味完一部作品后，相信你會有不少感想吧，這時我們很有必要寫6篇觀后感了。現在你是否對觀后感一籌莫展呢？以下是小編幫大家整理的《暮光之城》觀后感，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。
暮光之城觀后感 篇1
《暮光之城》觀后感
看過許多的關于吸血鬼和狼人方面的電影了，只是喜歡那種奇幻帶給自己的視覺感受，也喜歡以一種異類的角度所展現的世界。然而《暮光之城》創作得那么唯美，那么凄清，那么舒緩；所展現的愛情是那么醇厚，那么震撼。陽光穿過貼著多彩窗花的教堂，照在古典的鋼琴上，照著彈琴師輪廓鮮明的面龐，睫毛很長，手指修長，手捧一杯陳年的紅酒，慢慢品味，聽著舒緩的音樂，每一個音符在心尖跳躍——這就是我看這部電影的感受。閑話少敘，跳出三界外，不在五行中，還是來品評這部很喜歡的電影吧。可能感受很多，視角也很多，主題也很多，還是先說說這部電影打動我的地方吧！
關于吸血鬼和狼人的題材都已經很俗套了，也有把吸血鬼題材和愛情結合起來的，比如《吸血鬼驚情四百年》，只是制作沒有這一部電精巧。當愛德華和貝拉躺在林間的草地上，鏡頭定格了幾秒鐘，那種舒緩的轉換給你產生強烈的視覺美感。風吹著松樹在輕輕搖晃，云霧在群山懷抱的山谷間流淌，陽光下面的綠總是那么新鮮，小鎮上的高中生活總是那么悠閑。貝拉的神情總是那么單純和真實，她的愛情也來得那么自然而然。讀心術也讀不出除開了性和金錢之外她的想法。愛德華的'五官是那么精致，然而這只是他作為殺人工具的一個皮囊，身為吸血鬼的他，除開嗜血，他也是那么迷戀人世間的愛情，不想作為異類而生存。這部電影的選景和選角，讓人賞心悅目。
死很簡單，活著卻很累。愛情不只是依附于精致的皮囊和庸俗的言辭，愛一個人，是愛他的靈魂，即使他是異類，即使他對自己的迷戀只是鮮血和氣味。如果不能死去，不需要睡眠，不需要愛情，無法想象吸血鬼的生存有什么意義。如果僅憑本性而生存，愛德華不會把貝拉當作自己的生命。他具有超能力，清楚自己的身份，他愛她，卻不想為了永遠得到她而將她改造為跟自己一樣的身分，只羨慕鴛鴦不羨仙，愛情本來就很簡單。如果連愛情都覺得累，活著就更累，如此說來，愛情就是一種讓人逃避生存之累的手段吧。
暮光之城觀后感 篇2
“世界的卡梅隆，宇宙的阿凡達。”“Avatar”是什么？這是看電影之前首先要搞清楚的問題，作為電腦術語來講，英語Avatar指的是在虛擬實境中互動地呈現一個人；用作名詞來講，是指化身或天神降凡之意。在此也不得不佩服詹姆斯·卡梅隆對自己這部影片的精確定位，英語一個單詞通常都會有幾種含義，一部《阿凡達》電影，幾乎將英文片名中涵蓋的幾層意思都給表達了出來，影片的氣勢和效果足以堪稱年度最強。
一、真的是身臨其境？
《阿凡達》的故事發生在潘多拉星，沒有具體的時間，我們只知道那是一個不太遙遠的未來，人類已經毀壞了地球，他們為了開發新的能源和新的居住地，便開始將手伸向了外星，電影有點拓荒史的意思，較為契合百十年前美國人對于西部的開拓。潘多拉星的原住民納美人必然要組織地球人的這種野蠻侵略行為，一場大戰在所難免。故事雖然有些俗套，但勝在情節流暢，作為一部商業娛樂大片是合格的，但《阿凡達》真正要讓你領略的，還是它神乎其技一般的電影特效。
觀賞《阿凡達》首先就要面臨選擇何種方式的問題，是3D還是IMAX3D，以及傳統的2D？詹姆斯·卡梅隆在電影制作后期就說過，《阿凡達》必須在IMAX3D版本上才能看出效果。最初聽到這話還以為這只是片方的一種宣傳策略，但真正當你走入影院去觀賞這部電影，才發現原來卡梅隆真的是依托IMAX3D來創作這部電影，之前他苦等10年未拍任何劇情電影，就是等待IMAX3D電影院線步向成熟，這樣才能保證全世界能有更多的人看到這部電影真正震撼的效果。
《阿凡達》會讓你領略到外星的參天大樹、熱帶叢林、漂浮巨島、湖泊山川、日月星辰，你所看到的一切都是虛實結合的，但通過CGI技術的絕妙處理，銀幕上的一切都會讓你感覺真實可信，郁郁蔥蔥的樹木花草仿佛觸手可及，這是一個真實的世界！在看電影的時候，你的精神會被帶入進電影之中，當男主角用腳趾觸碰泥土的時候，你可能也會感受到腳底泥土般的松軟，電影從來沒有這樣真實過。
二、故事有待深層次挖掘
詹姆斯·卡梅隆絕不是那種膚淺之人，像邁克爾·貝那種游戲式的劇情在卡梅隆電影中是看不到的。卡梅隆多年來的電影作品中，有兩大主題貫穿始終，那就是“和平與環保”。“和平”這個主題在《終結者1、2》中完全就能看到，核彈讓地球毀滅，人類過于依賴電腦網絡，最后反而被電腦打敗，卡梅隆是在通過這種末日幻想的方式來警醒人們，不要濫用科技與核武器。“環保”這個主題就更加明顯了，《深淵》中海底人為了報復人類對地球的戕害，而決定淹沒世界，但最終是人類的關愛感動的海底人，而沒有毀掉世界。
詹姆斯·卡梅隆不是說教電影人，他不會把這些電影主題都擺在臺面上去說，他的電影視覺效果只是一種包裝，內里所要傳達的思想才是最珍貴的。所以詹姆斯·卡梅隆的電影始終不會過時，即使1991年的《終結者2》現在看來依舊精彩，這就是因為卡梅隆把握住了故事命脈，觀眾不光可以看特效，跌宕起伏的劇情仍然可以抓住人心。
《阿凡達》融合了“和平與環保”的'主題，經典的戰爭電影都是通過殘酷的戰爭場面來宣揚和平精神，戰爭會給人類帶來難以想象的災難，銀幕上為大家呈現了這一切，通過戰爭電影也是希望觀眾能夠珍惜現在的和平。地球人侵略了潘多拉星，原住民納美人開始抵御這些外來的侵略者，地球人的科技要先進于納美人上千年，懸殊之大令人咋舌。在本片中，地球已經不堪重負，人類只有將黑手伸向潘多拉星這個世外桃源，當人類無節制夸張居住和使用土地之時，可曾想過腳下的大地也會有朝一日承受不住這種重壓呢？《阿凡達》的情節與特效配合得非常好，完全沒有很多特效大片情節稀松的詬病。
三、劃時代意義
詹姆斯·卡梅隆的電影一直都能捧紅明星，阿諾德·施瓦辛格憑借《終結者》晉升世界巨星，萊奧納多·迪卡普里奧因為《泰坦尼克號》而舉世矚目，這回的《阿凡達》卻沒有捧紅誰。主演薩姆·沃辛頓沒有萊奧納多的帥氣，也沒有施瓦辛格的強壯，他紅起來當然是時間的問題，但是他很難為《阿凡達》的票房貢獻更多的力量。想想當年《泰坦尼克號》風靡全球之時，很多女粉絲都是不厭其煩地去影院支持偶像萊奧納多。《暮色2》北美票房首周末突破1.4億美金，偶像的力量占去了一大半，粉絲都是沖著俊男靚女去的，誰還管電影好不好看。所以，《阿凡達》這部電影最明顯的缺憾就是主演的選擇放棄了帥哥美女，這對于電影劇情的發展很有需要，但對于市場而言，就不是那么合適了。
從長遠來說，薩姆·沃辛頓很有可能會成為繼梅爾·吉布森、休·杰克曼等澳洲籍男星之后，成為新一代的澳洲籍好萊塢巨星，但這畢竟需要一定時間的積累和淬煉。《阿凡達》在北美的口碑尚好，但由于放映技術和演員號召力等方面的制約，《阿凡達》首周末北美票房居然還未過億，《阿凡達》這部電影至少都要在3D影院中才能一睹陣容，經過這部電影以后，3D影院必將又迎來一個更快的發展風潮，毫無疑問的是，《阿凡達》已經開啟了特效電影的全新時代，它的劃時代意義等同于《金剛》（1933）、《20xx太空漫游》（1968）、《星球大戰》（1977）這些科幻經典，詹姆斯·卡梅隆憑借著宏大的構想和嚴謹的制作，開啟了3D電影的時代。
暮光之城觀后感 篇3
觀看了《美麗的大腳》我感慨良深。也引起了我的思考。
一、在平凡中超越（好工具范文網 FanwEN.HaO86.cOM）
以前，我總覺得偉大的情感與凡人的距離是很遙遠的，英雄只屬于太過華麗恢弘的史詩，不在凡人之列，更不在凡人眼里。可是當片子展現那灰黃的背景和那群灰不溜秋的人，他們寒傖著、嗑碰著上演這些偉大的情感時，除了得到很多的思考外，淚水還是抑不住流了出來，我被美麗真切地感動了。影片的主題豐富，讓人越品越有味。其中我感觸最深的是主人公在平凡中超越。平凡的張美麗沒有平平常常地過好自己的日子，她總想“成功”，因為她深深知道生命苦于短暫和無常，總得做些有意義的事，來慰藉平凡的人生。她是個堅定的理想實踐者，這也是一種人性的關懷，完成了她一個平凡人的超越，在她的身上，我看到了一種豪情，一種英雄氣質。英雄氣質在她身邊光芒四射，她的人格魅力深深地影響了身邊的人。
二、在粗糙中體現美麗。
何為真正的美麗？有人說，人是因為美麗才可愛，又有人說，人是因為可愛才美麗。張美麗常說自己不成功，一是“腳大心大”，二是長相不美。對一個唯美的人來說，那一群黃土地上灰暗粗糙的面容和衣著，實在談不上美麗，當城市麗人夏雨靠他們一站，更顯得他們的寒傖。而影片探討的正是這“美麗”二字，把這種美麗放到外形缺失的背景中去展現，使她在粗糙中體現出這一種美麗，揭示了更為深刻的美的主題。張美麗的心靈是至純至美的，她沒有選擇城市，而是用自己的全部身心守望那一片貧瘠的土地，在現實與理想之間真正實踐她人如其名的美麗人生。她所展現的“大美”讓人震撼。影片最后，電影放映員王樹將光束打到小學校舍上，把學校裝點成了一座莊嚴的圣殿，那莊嚴的畫面除了緬懷張美麗圣潔的人性光輝外，也喚起了普通人心底的酸楚，被這真實的美麗所感動。
三、讓心靈的光環照遍每一個貧窮的角落
我們國家已經發出了西部大開發的號召，農村的發展刻不容緩。對鄉村人來說，城市是他們的希望，因為貧瘠，城市顯得那么高遠，只有不懈的'努力，獲取教育的機緣，才有機會進入那個新世界。當我們安逸舒適地躺在家里的沙發上看《美麗的大腳》中那些因寒傖而起的詼諧畫面時，我們是否感到心里涌起的一陣酸痛！？是否想到要為貧困地區的孩子做些事情，支持教育，幫他們改變他們貧瘠的命運，實現他們美麗的夢想，盡一個平凡人應負的社會責任！？獻出你的一份愛，讓心靈的光環照遍每一個貧窮的角落。
暮光之城觀后感 篇4
每次讀到好文章、看到觸動我的好電影，內心總是久久不能平靜，只有跟別人說了我的感受或用文字記錄下自己內心的觸動才會慢慢平靜下來，可能是因為只有這樣我的潛意識才認定某些東西真的進入我的內心，留下印記后我才會真的釋懷。
之前看過幾眼電影暮光之城，并沒有對我產生很大的吸引力，沒有耐下性子來看。最近無聊翻看老電影，無意中點開了破曉（上），看了一遍又一遍，慢慢喜歡愛德華和貝拉在一起那種戀愛自然真實的感覺，喜歡杰克奔騰化狼的那一瞬間，喜歡卡倫家族的人為了自己的家人的奮不顧身，整個電影雖是以愛情為主，但是所有的感情都表達的那么自然，不會讓觀眾甜的發膩但內心卻感到了他們的感情并為之觸動。
回到宿舍后，在六維上下了暮光之城前三部，慢慢品味了番。愛德華剛認識貝拉后，他每次看見貝拉總會羞澀而又幸福的笑，好像鄰家男孩一般，他會在小細節處表達他的醋意：他偷聽邀請貝拉參加舞會的男孩的思想，他看見狼人杰克光著上身會嘀咕“難道他沒有T恤嗎”。他會在貝拉遭遇危險時，很man的用自己的生命去保護貝拉。我想這就是男性在戀愛中很普遍的狀態：在自己心愛的人面前總像個小孩子，各種幼稚和胡鬧；但若心愛的女人在外面遇到的難事，總會奮不顧身的沖出去保護她。
貝拉是個很勇敢的女孩子，她會為了愛德華放棄自己的生命，真正喜歡這個角色是從愛德華帶著貝拉回家，貝拉發誓自己會保守秘密，她說“最不好的情況就是，我成為一頓大餐”。她也很特別，喜歡跟周圍的人保持距離，沉靜內斂。斯圖爾特真的很漂亮，有一種大自然的美，總有一些場景非常驚艷。
狼人杰克，對這個角色的感觸不如我對這個種族能力的羨慕，他們在憤怒和危機情況可以化為力量很大的.狼，突破人的極限，把憤怒和力量發揮的淋漓極致。每次看他們變狼的瞬間，我的心都特別暢快，好希望自己也可以那樣化身，自由的奔跑。
這個電影在我看來他的亮點在于 明明愛的深但人物表達的方式很淺很真實，但他們若真的想表達內心的感覺又總會極大的沖擊力，濃妝淡抹總相宜，感情收放自如。
暮光之城觀后感 篇5
我看《阿凡達》時的感受和我1977年看到《星球大戰》時一樣。那時我也是抱著忐忑的期望走進電影院的。跟《泰坦尼克號》一樣，卡梅隆的新作在上映前就受到熱烈到令人生疑的追捧。但再一次地，他用一部出色的電影讓懷疑者都閉上了嘴。在好萊塢，至少還有一個人懂得如何善用2億5千萬或者3億的投資。
《阿凡達》是一次精彩異常的娛樂歷程，但它的好處不限于此。它包內含很明顯的環保和反戰信息『美國人也愛提煉中心思想、偉大好處?——樓主注』。它注定要掀起追捧的熱潮。它的視覺細節是如此豐富，值得反復觀賞。跟《指環王》一樣，它創造了一種語言。它造就了新的電影明星。它是一個重大事件，一部你務必去看才能跟得上別人的話題的電影。
故事設在2154年，跟隨著美軍在一個地球大小的行星上的派遣任務展開。這個叫潘朵拉的新世界，富內含地球急需的一種礦產。潘朵拉對地球毫無威脅，但是我們還是要派出軍隊去進攻和征服她。頭腦發熱的海軍陸戰隊員架著機槍，開著裝甲飛艇進行轟炸任務。你能夠自己把它理解成是對當今政局的隱喻，卡梅隆明顯是這樣想的。
潘朵拉上茂盛的叢林里居住著和平的納維人，他們是藍色皮膚，金色眼睛，體型修長的巨人，每個約有12英尺高。那里的大氣不適宜人類呼吸，跟周圍的景物相比，我們就像小矮人一樣。如果我們要踏出機艙，務必借助具有納維人外形的阿凡達，由人類在機器內透過心電感應遙控。當他們進入阿凡達后，他們所觀，所懼，所嘗，所感都跟納維人一樣，同樣也跟他們一樣適應當地的'環境。
阿凡達對男主角杰克蘇里有解放性的好處，他是一名下肢癱瘓者。他被招入伍的原因是軍方為他已故的雙胞胎兄弟建造了一個昂貴的阿凡達，此刻要基因相同的他來控制。進入阿凡達后，他能夠重新行走，在完成任務后，作為報酬，他有機會理解一個昂貴的手術來恢復他下肢的活動潛力。理論上，他不要冒任何危險，即使他的阿凡達被毀壞了，他自身并不會受損害。理論上是這樣的。
在潘朵拉星上，杰克一開始是認真地做一名好士兵，之后他遇險，被靈巧勇敢的納緹莉救得性命，之后他就融入到當地人中去了。他發現他的上司，好戰的米爾斯夸里奇上校訓話時說的話是十分準確的，在這個星球上，每一種生物都想拿他當午餐。(阿凡達肉體上跟納維人其實是不同的，但對著一個正在進行攻擊的頭上長著大錘子的30噸犀牛時，很難向它解釋當中的區別。)
納維人在這個星球上的生存之道是透過對她深刻的了解，與自然和諧相處，與其他生靈相知共存。這種相處之道以及其他方方面面，都跟美洲土著十分相似。跟印第安人一樣，他們馴服其他的生物作為坐騎『拜托，哪個民族不會這樣做，又不只是印第安人——樓主注』，但是不是馬，而是飛龍一樣的生物。其中一段杰克捕捉然后馴服一條這種飛龍的戲是電影中的一個華彩段落。
像《星球大戰》和《指環王》一樣，《阿凡達》開創了新一代的特效。卡梅隆是這樣說的，但有很多人不相信他，而它證明了他的話。潘朵拉極大一部分是CGI做的。納維人是透過動作捕捉技術建造的，做得十分真實可信。他們看起來像是具體的，有說服力的個體，跨越了電腦動畫和真實世界間那條不自然鴻溝。『真的嗎?此刻網上的片段怎樣看都還是像動畫片。——樓主注』卡梅隆和他的藝術家團隊成功的將納緹莉做成了一個藍皮金眼，長著長尾巴的女巨人，卻又，出人意料地，不失性感『怪獸也想上，死變態老頭——樓主注』。
雖然有163分鐘長，片子的感覺卻沒有那么長。它的資料是如此豐富，人類的故事、納維人的故事，納維人也是一個一個塑造得血肉分明的個體，這個復雜的星球上隱藏的全局性的秘密、杰克加入納維人對抗他之前的同袍的終極大戰、一些優美的小細節，比如漂浮在空中，像蒲公英跟水母的美麗混合體的生物，以及令人驚嘆的懸浮在云間的島嶼。
我對近來的許多影片在第三幕的時候只顧動作不講故事的做法表示過不滿。卡梅隆這次也是這樣做的，但他之前已經很好地把主角塑造好了，所以他們在戰斗中做什么，怎樣做都是值得關心的。戰斗的結果不僅僅僅是誰贏誰輸，還有更深遠的好處和影響。
卡梅隆承諾他將用《阿凡達》揭開3D技術的新一幕，我是出了名的對3D沒好感，2D電影已經足夠真實，它只是一個讓人分心的剩余噱頭。卡梅隆的3D運用是我看過最好的，更重要的是，是使用得最留意的。這部電影沒有為了用3D而用，也沒有胡亂地向著屏幕外方向炫技。他也清楚意識到3D會使圖像顏色變得暗淡這一缺點，即使片子有超多室內和密林場景，光線也總是充足的。我是在AMCRiverEast的一個不錯的屏幕上用3D觀看的，已經覺得十分好。在TrueIMAX上看的話，就應會精彩絕倫。
一個人要有多大的牛氣，才敢在奧斯卡上宣布他是世界之王，而這次詹姆斯卡麥隆又再次當選了。
暮光之城觀后感 篇6
今年暑假，我觀看了一部紅色電影，它的名字是《我的長征》。
電影主要講述了一個名叫王瑞的一位爺爺的回憶，在他的回憶中，許許多多的戰友為了勝利，不顧危險，一個個沖鋒陷陣。王瑞的親人也一個個倒下，但最后，紅軍最后渡過了赤水河，沖向了敵人。
我看完了這部電影后，情緒久久不能平息。那些革命前輩們，為了換來我們這天的幸福生活，為了換來祖國未來的`繁榮強大，為了換來中國共產黨的成立，不息一切的上陣殺敵。電影中，毛主席為了紅軍的勝利，甚至把自己的親生骨肉一個個丟在了各地。每當我電視中對南霸天的總體形象描述也顯得極其自然，很少雕做的痕跡。吳瓊花與南霸天結下不共戴天之仇，起因是南霸天的手下放火燒了吳瓊花的家，事實上也是南霸天放任手下的所作所為，最終霸占了她家的地，欠下了燒死三個家人的血債。
吳瓊花的形象，隨劇情的進展，逐漸變得公式化了。開始階段，她天不怕地不怕，敢作敢為，反叛精神強烈，表現得極為突出，是一個可愛可敬的主角。按南霸天的說法，她殺人放火，無所不作，十分歷害。之后，在娘子軍連表現進步，雖有很多沖動出格之處，但逐漸成熟，進步很大，也就磨平了她性格中那種桀驁不馴的棱角，成長起來。但是，由于演員殷桃的長相氣質，之后的成熟總覺得缺乏某種成熟的韻味，而更像是難以脫離青春偶像般的表演。
新版《紅色娘子軍》在細節上有很多缺陷，個性值得一說的是假特派員的情節。也許這是當今所有的革命題材作品都無法逾越過去的原因，因此電視中也只能以假特派員來代替。實際上，同時期，全國蘇區都在肅反。如果真象電視中所述，師長都被假特派員關了起來，那么整個紅軍獨立師則完全被控制在這個國軍袁處長手中，哪還需要剿匪，假特派員完全能夠隨便發一個命令就毀掉整個紅軍瓊崖獨立師。
