飲食男女觀后感

2024-02-26 飲食男女觀后感

飲食男女觀后感匯總13篇。

編輯精心整理的這篇“飲食男女觀后感”內容,你有沒有覺得寫電影名觀后感很有難度呢?優秀的電影不僅可以陶冶情操,還能給我們帶來啟發。觀后感是對作品主題和形式的理性評價和思考,通過觀后感我們可以深入了解電影并提高解析能力,相信這篇文章對您會有所幫助!

飲食男女觀后感 篇1

作為生物科技公司營銷部的一名市場調研員,我長期以來一直在研究人類的飲食習慣與飲食文化。最近,我拜讀了《飲食男女》這部經典的電影作品,深受啟發。在本文中,我將結合我的專業知識和電影的故事情節,探討飲食在人類的生活中所扮演的重要角色以及如何在當今的時代中保持傳統的飲食文化。

首先,我想從影片中感受到的人性和情感方面談起。《飲食男女》這部電影講述了一代人的故事,尤其突出了食物與人的關系。影片中的父母輩雖然熱愛家庭,但由于生活的壓力,他們往往無法跟上時代的步伐,無法配合年輕一代的生活方式,這就造成了代溝。但是,當談及到食物的時候,父母輩和子女之間的情感卻依然能夠順暢地溝通。這說明了飲食在社會和家庭生活中的重要地位,它不僅是一種必要的物質需求,更是一種文化傳承和情感交流的方式。當然,影片中也揭示了人們對食物的過度追求和浪費,這也提示我們要珍惜食物,珍惜我們與食物的情感紐帶。

考慮到當代社會的節奏越來越快,人們的飲食習慣和選擇也在逐漸發生改變,如何保持傳統的飲食文化成為了一個重要的話題。在現代化的飲食中,我們可以采用新的烹飪方式和新穎的食材來創新菜品,但同時我們也要記得,傳統的飲食文化同樣具有寶貴的歷史和文化價值,我們要盡可能地保護和傳承它們。例如,在不同的地區和文化中存在著各種傳統美食,對食材種類、烹飪方法、口味飲食效果等都有著獨特的要求,這些傳統飲食方式不僅是地域文化的體現,也是人類菜肴智慧的結晶,它們需要得到保護和傳承。同時,要注意的是,當代飲食文化在挖掘傳統飲食的基礎上,也可以不斷創新和改進,催生出更適合當代人群的食品,讓傳統與現代相融合,形成更為豐富、多元的飲食文化。

最后,從飲食與健康的角度來看,《飲食男女》給我們傳遞了一個重要的信息:飲食要健康,合理飲食可以預防疾病、保持健康。在當代社會,人們可能會因壓力大、時間緊等因素而忽視飲食的平衡,常常吃快餐或吃無營養的食品,導致體重增加、免疫力下降等一系列健康問題。因此,我們要注意控制食物的熱量,堅持良好的飲食習慣,食用多種營養均衡的食品,如蔬菜、水果、全谷物、蛋白質和好的脂肪,同時我們也要注意避免進食過量、垃圾食品和高熱量食品。

綜上所述,在當前社會中,我們需要重新審視飲食在人們生活中所扮演的重要角色。通過認識、保護和傳承傳統飲食文化、堅持良好的飲食習慣和選擇健康的食品,我們可以在當代社會中保持健康、傳承文化、創建穩定的家庭關系。希望我的個人見解能夠對大家有所啟發,對飲食文化的傳承和發展做出貢獻。

飲食男女觀后感 篇2

這世上的一種無聲無息的存在——再看《飲食男女》

很難用一句話來形容這部電影,就好像總也找不到一個詞一句話來形容李安。

與很多人不一樣,我看的第一部李安是《斷背山》,就如同我所經歷的人生,總也比別人慢一拍。

看李安的電影,會時時觀望周遭打量自己,會覺得某一個場景某一個人某一段經歷某一出戲就是生命中生長出的那部分,

只但是在現實中,它是個倒序,如夢似幻。

(一)、你的飲食男女,我的煙火人間。

總覺得每個人心里都放著一樣東西,在磁場的影響下會對它充盈周而復始的敬畏,對周遭其他事物多么的漠不關心都不打緊,但對它就是天生的肯俯首稱臣,甘愿為奴為婢。

這種感覺就是時尚雜志常寫的:愿意把時刻浪費在完美的事物上。

《飲食男女》的朱老爺子心底完美的事物大抵就是各種食材,對它們情不知所起的掛念,就好似對親人對故友對舊居的掛礙。

稍微懂點烹飪的人都知道,電影里那些食物烹調特寫鏡頭飽含復雜情緒:就算它們斷斷續續甚至沒法子拼湊完整,但因此而旁生出的不似聲張也便嵌有了不置可否的克制。

“有關于熱愛的一百種表達”,《飲食男女》里朱老爺子一家給了大家最精辟的詮釋。

(二)、一個不經意的緣起,牽出另一個不知所終的緣滅。

家珍依托信仰對抗俗世不明白的目光,這個人物身上有我所有的理想狀態。會莫可名狀的神傷,亦會按捺不住的雀躍。

我始終覺得這個人物心里有團火,同時又有一大缸水。她的矛盾膠著,她的聲嘶力竭,都淺隱著對不完美的抗拒和顧慮。

以至于她不曾也不會主動去表達任何,活在假想中,活在自我里,活在她自認為安全無害的空間里,但始終也忘了連腦海里不可琢磨的假想也是另一種無聲無息的存在。

還有家倩,依附于灑脫。明明看重的人看重的感情,就是不屑于承認,仿佛已承認就輸得沒了自己。她沒有大姐骨子里的自怨自艾,也沒有小妹骨子里不明就里的純真,她有的是老爺子才有的倔強。

結局一點不超乎想象,一個鰥寡了14年的人,是斷然不會屈從與生活的瑣碎與凌亂,也斷然不會理解有生之年耳根不凈的人間杯具。

(三)、任何失去都是為得到而籌謀醞釀。

家珍每一天都若無其事的開啟辦公桌上的情書,她滿心期盼甚至為幻想指定了明確對象。

家寧下班后與朋友一心想要折磨的書生男肆無忌憚的套近乎,是少女隱不住的戀慕。

家倩工作中的強勢,僅為向父親證明他頑固不化的家長專制。

然后,家珍失去了幻想中的情人與真實存在過的情書;家寧也隱藏不了體內被播下的愛種;家倩更像是個手握肥皂泡的孩童,找不到來路與歸宿……

朱父親則用一句輕描淡寫的“我的味覺死了”,舉重若輕的一語雙關。

失去所有該失去的,便也將得到一切期冀得到的吧,我是這么認為。

飲食男女觀后感 篇3

《飲食男女》是一部老片子,但是卻一直被人津津樂道。它以餐桌上的食物為主線,通過展示各種人物從飲食中體驗到的情感,描繪出人們在愛情、婚姻、家庭、職業等方面的掙扎和彷徨。本片在影片類型、劇情設置、視覺表現等方面都達到了較高的水平,讓人們從視覺、口感和情感等多個層面感受到了美食、人情和生活的滋味。

首先,影片在視覺上給人留下了深刻的印象。影片的每個鏡頭和場景都極富美感,一道道色香味俱佳的菜品,通過鏡頭的近距拍攝,讓人們可以清晰地感受到食物的質地和口感,以及食物所帶來的美好情感。影片的服裝和布置也很傳神,展現出了80年代的文化氛圍和人物角色的線條,極具史料價值。另外,本片的配樂也十分出色,凸顯了飲食的美好氛圍以及人情味和生活情趣。

其次,影片的劇情設置和人物關系設計非常合理,讓人物之間的情感、角色演繹、性格刻畫都顯得十分真實。影片通過一餐餐的美食串聯起各個情節,讓人在欣賞美食的同時,更深刻地理解了人性和家庭。比如:電影開始,愁眉苦臉的韓兆和秀珠是半路夫妻,飯桌上牛肉轟炸雞群、龍蝦大綁來潑汁、香辣螃蟹、長條魚等各式美食,不僅寬容了兩人的性格,在情理之中,打破了兩人之間的隔閡,同時也給觀眾帶來極度的口福。還有線性故事描述了鋒子,少英,建宏三個人的故事。

鋒子因工作壓力過大,疏于家庭,這導致了少英的不滿和離家出走,建宏則因此開始質疑鋒子的工作能力和忠誠度。這些情感沖突和輪廓鮮明的角色刻畫,讓觀眾們可以深入地洞察人性,認識人性,以及從中汲取生活的感悟。影片通過這些情感細節刻畫,讓觀眾親身體驗到美食和家庭在生活中所扮演的重要角色。

最后,影片揭示了食物所蘊含的文化內涵。食物不僅是吃飯填飽肚子,更是一種文化現象和情感的表達。人們在美食中尋求安慰、表達情感、分享人情,食物成為一種生活情趣和情感紐帶。同時,無論是傳統、現代,還是外來文化,都可以在食物中找到它們的文化根源和精髓。傳承文化、傳遞文化,便是餐桌上舉杯同慶,吃出的人生哲理了。

總之,《飲食男女》讓人們從另一個視角看待美食、家庭和生活。從食物和人際關系等多個角度切入,并通過深入細致的人物描寫和細節刻畫,展現了飲食文化的獨特魅力和心靈感受,極具啟發性和價值借鑒意義。讓我們一起在生活中認識食物,享受美食,感受生活的美好。

飲食男女觀后感 篇4

電閃雷鳴的周六午后,靜靜地欣賞一部經典老片,不可不謂之是一種享受。早就聽聞李安的成名作之一《飲食男女》,終于可以在這個無所事事的周六下午欣賞。**細膩動人,入情至深。

鏡頭定格在海報上的這一個瞬間,讓人意猶未盡。就在這一刻,老父親(老朱)和二女兒(家倩)終于找到了彼此心靈的橋梁。曾經的一代名廚老朱退休后逐漸喪失了味覺,終于在最后嘗出了家倩熬的湯的滋味;在愛情里兜兜轉轉的家倩到最后開始一個人快樂而自在地生活。

老朱要賣的老房子終究被家倩留下了,父親和新結婚的妻子一起搬出去了,孤單了十幾年的大姐也快樂地步入了婚姻的殿堂,小妹也離開閨房當上了媽媽,只有家倩一個人留在了老房子里,和當年的父親一樣在廚房里忙忙碌碌,準備著家里多年未曾改變的星期天晚餐,等待著一家的團聚。這似乎是世世代代的延續。人老了,走了,廚房里的煙火還沒熄滅,柴米油鹽醬油醋茶的日子還在流淌。這個細水長流的故事仿佛可以一直延續下去,導演卻在這里結束了故事的敘述,只留那余音裊裊繞梁三日。

人生如戲也如夢,誰也想不到貌似垂垂老矣的老朱卻勇敢地迎娶了和她女兒差不多年紀的年輕寡婦錦榮,過上了幸福而滿足的日子,仿佛重獲新生;誰也想不到三姐妹中最小的家寧卻第一個走出了閨房;誰也想不到一直活在謊言里的大姐家珍勇敢地面對降臨的愛情,跟隨著小妹的腳步離開了老房子;更想不到的是最早吵吵嚷嚷著要搬出去住的家倩最后一個人守在了老房子里。一家四口的人生在一次次的星期天晚餐中畫出了屬于迥異的起伏線。

我很喜歡星期天晚餐的情節,它不斷地穿插在影片中,情節一次又一次地展開。雖然這樣的穿插用意很明顯,但是也扣足了飲食男女這個題。在傳統的中國文化里,民以食為天自古有之。

而家這個概念在中國人的血液里也是深入骨髓的。家和美食疊加在一起,便是老朱每個星期天晚上都固執地要堅持的家庭聚餐。每場家庭聚餐上的公告都讓故事更進一步。

家倩要搬出去住了。家寧還沒結婚就懷孕了。家珍閃電結婚。老朱將在黃昏時墜入愛河。不斷的宴請和流動的生活充滿了不可思議、意想不到和合理。

影片拍得很有生活氣息,不僅是因為這一桌桌美食,更是因為那些源自于生活的細節。**家里有四口人。每個人都是生活的典型。老朱退休賦閑在家的百無聊賴,人過中年的各種力不從心,至交的猝然離世,黃昏戀的猶疑,這是那些曾經叱咤職場到了晚年的老人們生活的折射。

大姐家珍因為一段痛苦的單戀關上了心門,但她被小妹的經歷喚醒,開始走出僵化的生活,打開心門,迎來了自己閃耀的愛情。家倩二姐很現代很時尚。她在愛情中來去自如。她獨立堅強。我以為她是第一個離開老房子的,沒想到她留在老房子里過著充實而美好的生活。小妹家寧看起來很安靜,但她是三姐妹中第一個勇敢地追求愛情,朝朝幸福的方向飛去的人。

三姐妹的愛情很容易在生活中找到影子。他們對愛執著,對愛瘋狂。看似灑脫卻實則沉重的愛情,單純、美麗、無畏的愛情,難道不是我們周圍生活中愛情的表象嗎?

最值得人回味的還是影片背后的那個“家”的觀念。家在中國文化里有著不可替代的地位。中國的節日很多,大抵都是圍繞著家展開的,中秋要合家團圓吃月餅,重陽要親朋好友一起登高望遠,除夕夜的那一頓年夜飯是一個都不能少,元宵節的湯圓煮出的是團團圓圓。

如今,一家人坐下來吃頓團圓飯可不容易。片中的星期天晚餐才會格外令人艷羨。從一開始,家倩就想搬到最后一個四口之家,成為一個十余人的大家庭。保持不變的是家庭關系。

家珍和家倩洗碗爭吵的情節讓人印象深刻。母親走后,大姐自覺承擔起照顧妹妹的責任,卻在無形中建立起一種權威感,兩姐妹成了最熟悉的陌生人。這一幕很讓人心痛。

但是那次爭吵過后彼此吐露心跡,才發現誤會了那么多年,心里的圍墻在瞬間倒塌。家珍搬出家門時,兩姐妹的親密交談與之前的冷漠形成鮮明對比。有時候溝通真的比什么都重要。

還有一個爭吵的情節是老朱的老同事溫叔叔過世后,酒店經理

**的另一大亮點就是美食。細致的刀工,精心搭配的菜,色香味俱全的佳肴,無不刺激著觀影者的味蕾。酸甜苦辣咸,人生百味不過源自于此。

只有陰陽調和,我們才能做一道好菜。只有熟能生巧,才能造就名廚。慢工出細活,真心實意珍惜。中餐本身就是中華文化的代言人,其背后是對家庭的深切熱愛。

飲食男女觀后感 篇5

《飲食男女》是一部經典的電影,通過表現人們在生活飲食中的點點滴滴,呈現了一個多彩的人生畫卷。影片展現了不同年齡,不同地域,不同職業,甚至不同性別的人們在飲食過程中的習俗、文化和傳統。從細節處展現了中國人對于食物的重視和熱愛。

觀看這部電影,讓我更加深入地了解了中國傳統的飲食文化,尤其是道德觀,文化觀和形態觀。爺爺耐心教孫女如何食用蔥油餅時,我感受到了中華民族家庭親情和傳統文化的強大力量。而同樣的一枚包子,在不同人眼中卻有著不同的味道和意義,這體現的是人們在生活中不同的嗜好和心態。

這部電影設計的良好,充滿詩意。比如打翻醬油的場景,通過精妙的鏡頭運用和音效處理,讓我們可以感受到中國傳統家庭生活的氣息。還有夜深人靜,舅媽一個人煮粥,這時的鏡頭純粹,暖暖的光線照在舅媽的面孔上,讓人感受到她對這碗粥的熱愛和對家庭的責任感。

《飲食男女》讓我更加深入地了解了生活,感受到生活的真諦。在現代社會,飲食已經不再是單純的吃飯,而是演變成一種生活方式和文化傳承。這就要求我們在擺餐,品嘗美食的同時,要再次弘揚中國飲食文化。只有從中探索和傳承中華民族文化的精髓,才能讓我們的美食能夠講述一個多彩的故事。

總之,《飲食男女》不僅是一部表現出生活飲食的電影,更是一座文化寶庫,一本生活百科。在我們日復一日、年復一年的忙碌生活中,時不時回顧一下自己的生活,感受一下美食在飲食男女不分的時間里帶給你的美好,也是一件非常幸福的事情。希望在我們日后的生活之中,我們可以更加注重對于美食、生活以及文化的探究和倡導,令社會充滿文化的多樣性和生活的美妙。

飲食男女觀后感 篇6

--淺品東方儒俠的食色盛宴

擁擠的街道上,隨著信號燈的變化,汽車像泄洪的大門一樣涌動,就像被壓抑的欲望迸發的那一刻,成千上萬的思緒涌上心頭

這是影片的開始,也是整部電影的情感基調.片中隱忍的父親,他的感情就如同被抑制的洪水,總是在嚴肅背后透露出一點點小小的深情.作為名廚的他事業成功但是家庭不幸,妻子早亡,他含辛茹苦地帶大三個女兒,每周用”星期天的晚餐”來維系父女之間的感情,卻因一貫的嚴肅與壓抑,與女兒間隔開了萬水千山,每天花一大堆時間做出一桌的華麗,收獲的卻是惆悵與虛無:

大女兒是虔誠的教徒,吃飯前總是不忘感謝上帝的賜予,卻遺忘了父親廚房忙碌的辛勞;二女兒因當初父親的嚴格要求而功成名就,卻說出了”為了離開那個家,一切都值得”這句令人寒心的話;三女兒生在集合中國飲食技藝一身的名廚之家,卻在洋快餐打工,后來又跟女友的男朋友在路邊攤吃得不亦樂乎,這不能不說是對父親的諷刺.這無疑是中國大多數家庭父母與子女關系的縮影:缺乏包容和理解.

確切的說,是子女缺乏對父母的包容和理解.父親是隱忍的,就象第四次家宴上父親講的”不想因為個人的事情連累家人”,他雖然與女兒們的朋友錦榮相愛,卻因為顧及女兒們的感受而一拖再拖,就象錦榮說的”感情是兩個人的事,可是他很愛你們”因為愛,父親可是壓抑自己的感情,而相反,女兒們卻個個不省心,不顧及父親的感受:小女兒人小鬼大,不僅搶了女友的男朋友,還把肚子搞大,然后完全不考慮父親的想法,搬離了父親的”世界”,大女兒自以為最疼愛父親,也明明知道”家是他的全部”,而且口口聲聲說要”照顧父親一輩子”結果卻是”等不及”地在神的面前把自己嫁了.

而兩個女兒的相繼嫁人以及^搬離,只是跟父親”宣布”一下,絲毫沒有征求意見的那一份尊重.至于二女兒,她無疑是最想搬離那個家的人,從一開始的買房子,不惜投入所有積蓄,到后來工作升遷到阿姆斯特丹,可具有諷刺的是,她卻是最后一個離開的.女兒的相繼離開,如同信號燈的改變,使父親積蓄的感情象火山爆發一樣濃烈.

終于說出了”不說,沒對不起誰,說了,只是不想委曲求全”的話,小小地指責了自私的女兒們一下,同時對于錦榮的感情也做了交代,是整個影片的高潮所在.這由隱忍到迸發的感情是本影片最大亮點.

飲食男女,人之大欲.這句孔老夫子的經典話語從父親口中說出,著實代表了電影的兩個主題:食與色.

從影片一開始那將近四分鐘父親的廚房忙碌,就把觀眾帶入了一個充滿隱喻的美食世界,看著那些活物在父親手中從生到死,從不堪入目的血污到令人胃口大開,不免俗地想到美侖美奐的盛宴背后,是無盡的辛酸與支離破碎的一顆慈父之心.然而”食”這個主題的表現真是僅僅是李安對于中國飲食文化的闡述嗎?我想不盡然,飲食是民生問題沒錯,可是在這部電影中光把”食”看做是生存必須那就有些狹隘了,為什么父親的星期天晚餐是”不能不去”的呢,因為在這里,”食”已經成為了一件十分莊重的事情,是全家人得以聚在一起的紐帶,而在中國的傳統思想中,幾世同堂的”堂”又不外乎飯堂,吃飯也由一件瑣碎及必須的事情而轉化為”宴”,——不得缺席的家宴,這”不得缺席”包含了女兒無盡的反感,也包含了父親無法言說的無奈:

愛女兒,想女兒,想聚會,想溝通.但結果卻是女兒們的挑剔味道和匆忙宣告.正所謂”眼不見,心不煩.

這個”食”對于他來說就是”菜上桌了,卻一點胃口也沒有”,也許對于他來說,失去”味覺”是最好的逃避.

中國有句成語叫”秀色可餐”,可見飲食男女的重點還是在”男女”上,本片的情欲表現也十分切合人物特點:父親隱忍,所以整部影片他與錦榮的情感表露僅僅是**教做菜,幫姍姍做飯,聽聽未來丈母娘的嘮叨來尋找情愛的出口,極為含蓄內斂又不失真實;大女兒是虔誠的教徒,保守刻板,卻在學生與她開的情書玩笑后找到了長久情感宣泄的出口:向心儀的體育老師索吻;至于”他要,我又是教徒”之類的顧慮也合情合理,可圈可點.

二女兒是新新人類,很現代地跟前男友保持”分手仍是朋友”的關系,而又與同事發生感情,所以她在片中的兩段情欲情節很激烈,一如她的性格.三女兒在懵懵懂懂及對愛一知半解中,以一顆青春萌動的心與男友激烈碰撞, 在暗室里,兩人看著顯影的**,扣住了對方的手,流露了人對于衰老、死亡的恐懼和哀傷。最后,暗房里情感交融的場景設置也符合她的心理——愛情的探索還在暗中玩捉迷藏

片中這些恰倒好處的情欲描寫使影片更具可看性卻不失教化意義,實在是一頓**拿捏得當的情感大餐.

既然是情感大餐,自然情感的展現是這個影片的重頭戲,愛情,友情,愛情這三種人世間最美的情感,在該片中也被渲染的淋漓盡致.

父女之間的親情是首當其沖,父親愛女兒,這是無須質疑的,父親的愛揮灑在那些花一天功夫的菜中,融化在每一次為女兒洗衣中,還有那一聲聲”起床”的呼喚中…然而他收獲的是什么呢?菜被女兒挑剔地指出他味覺退化,洗衣卻被女兒責怪搞錯了彼此的衣服,叫起床面對的卻是扭身的背影或是針鋒相對的拌嘴…不過我想,也許父親的樂趣就在于此吧?花一天工夫做的菜也許只是女兒生活的作料,但是它讓大家聚在一起;為女兒洗衣即使是內衣也那么仔細,至于起床他更是享受那女兒沉睡的溫馨,女兒一醒他就又變回了那個嚴肅木訥的父親.

也許女兒對于父親的愛也就在于那些挑剔與苛求中吧?這里特別要提到的是二女兒與父親的情感變化:父親是最疼愛二女兒的,因為她模樣最象亡妻,性格又是兩人的結合,然而這種愛只能通過外人之口(溫伯伯)點明,并且由外人作為中介,我想影片安排溫伯伯這個人物就是為父親和女兒揭開心結的,而溫伯伯的逝去引起了兩人對生命的思考,以及中介消失必須面對彼此的慌亂。

女兒是父親的克星,或者可以說,父親是他的克星,她固執地認為父親“看她不順眼”,于是四處尋求出口,“把所有錢都丟下去了”只為逃離那個家,她可以在父親看似嚴厲實則關懷的話語后反駁一句同樣的,甚至可以在父親好友溫伯伯入院時毫不吝嗇地給他一記香吻卻忽視父親“吃醋”的眼神。。。這小小的手段多么真實地反映了當代中國那種隱忍的情感宣泄:父母子女之間彼此深愛卻不好意思說出口的境遇。

然而最后女兒親自下廚使父親恢復味覺的情節使本片獲得了圓滿,那一聲“女兒”“爸”也使父女親請得到了升華。其中有一個細節設置得巧妙生動,就是二女兒去醫院看溫伯伯,無意見看見父親從心臟科檢查出來,還和一個醫生交談著什么,這時她的心馬上緊張起來,然后鏡頭一轉,一個躺在病床,奄奄一息的人吸引了她的視線,她感受到了那個人渴求生命的目光,鏡頭再一轉,父親不見了,等她找到時,父親已經進入了電梯,她所看到的,是父親與她的相隔——電梯門的緩緩關上,也許她心中想到的還有陰陽永隔。

愛情無疑是親情的催化劑,女兒們因“愛情”的相繼離開是促成父親下決心飛向新生的導火索,也是父女間親情升華的工具,本片展示了八種愛情(或許更多),他們各具特色扣人心扉。

1.父親與亡母的愛情:對于這種愛情,兩個女兒有不同的見解,大女兒認為那是“老式相親相愛的方式;二女兒則認為“吵吵鬧鬧算什么愛”只是“老式的戰爭”語氣中充滿不屑。事實上,父母之間的愛代表了大多數中國父母對孩子的愛。沒有浪漫和激情,只有平凡和樸素。有時候,爭吵反而是感情的升華。

由幾個片中細節可以看出父親是愛亡母的:影片反復出現亡妻的**,到最后搬家時,父親把亡妻**裝入箱中,算是他對這段老式的愛的祭奠吧。

2.父親與錦榮的忘年戀:兩個人一個飽受婚變和嘮叨母親的折磨,孤苦伶仃帶著孩子;一個早年喪偶,為自己的事業及三個女兒傷透了腦筋。這是段在常人眼中近乎傳奇的愛,從一開始的壓抑,“這次不說,何時說”的呼聲,到最后父親在餐桌上“說了,只是不想委曲求全”的豪邁,這中間經歷了一些零碎的鋪墊:

一開始,我父親熱心地教別人如何做魚,那是誰的**?后面姍姍的一句“媽媽今天把魚煎糊了”給了觀眾提示,現在想來,父親為姍姍不辭辛苦地送菜送飯與忍受梁伯母的嘮叨與煙熏其實是“討好”錦榮的“小花招”,到影片最后,錦榮挺著大肚子的一句“愛你”把這段來之不易的愛情渲染得十分到位。

3.梁伯母“理所當然”的愛情:也許對于梁伯母,這不能叫愛情,放在這談也有些牽強,但是梁伯母這種盲目可笑卻又想當然的愛情,確實代表了為數不少的中國式婚姻。梁伯母的出場是在二女兒對父親歸宿的調侃里,真可謂未見其人,先聞其型,可見她的出場在世俗的眼光中注定要與年齡相仿又同樣單身的父親有關,梁伯母在女兒的“背叛”中,也一相情愿認為老朱“跟我蠻談得來”,其實是屈于世俗的眼光,可見她表面是一個新派的人,抽煙,認為女子不要嫁人,但心中卻是刻板與世俗的,至于結局老朱請求她把女兒嫁給她,她的反映說是對忘年戀的反對,不如說是對自己一相情愿的惱羞成怒。

當然,這種愛在我們的生活中無處不在。李安出人意料的結局也是對這種愛情的反擊。

四。想象中的大女兒之愛:大女兒的形象在影片中充滿了槍眼。她的愛是一個悲喜劇,讓人哭笑不得。她生活在她編織的謊言中,把不存在的愛作為她心碎的原因。

她像所有的老姑娘一樣,固執,矜持,敏感,開不起玩笑,曾經那么癡情于自己女友的男朋友,可惜一直只是暗戀,看著別人結婚生子又離婚,跟自己一點關系都沒有,只有用宗教信仰麻醉自己,就象她最后爆發時的叫囂:“打球也要有對手,為什么只讓我自己對著空氣談情說愛。”在二女兒發現她的愛情“秘密”后,對于大姐不曾愛過的憐憫促使她們一對姐妹握手言和。

老大這份執著的臆想之愛看似荒唐可笑,實則有她的必然:母親早亡,自己作為老大,義無返顧地扮演母親的角色,常年克制自己象個家長,于是保守刻板的她沒有愛情也是自然而然的,臆想式愛情看似可笑,其實有它存在的必然以及讓人辛酸的理由,也鑄成了二女兒對于感情認識的飛躍,是不可多得的神來之筆。

5.大女兒的爆發之愛:由于一句“拋繡球”,老大開始了第二春,老愛端出曾經滄海的架子,但愛情來時,她一樣心動如水,一樣手足無措,一樣慌張愚蠢得如同任何一個戀愛中的女人。老大的臉在校園川線素凈,可是,體育老師和情書讓她心頭蕩漾,終于披上了綠斗篷,在電臺上大聲喊道

當她一遍又一遍地看這封情書時,她在影片中的心和動作的變化非常緩慢。當觀眾擔心她的出路時,突然出現了一個特寫鏡頭,一個紅色唇膏迅速打開。從“叫囂”“索吻”到結婚及充滿淚水的離開,這一切情節發展之快使人目不暇接,很難相信這就是那個凡事不多問,有事不外露的虔誠的**徒所能作的出來的,而她最后的突破自我,實在另人振奮。這樣一個為段虛構的單戀執著了九年的女人卻因為學生玩笑的情書和體育老師恰當好處的出現而一掃過去的陰霾,煥發第二春。

而這個春天是以閃電結婚以及離去時釋放的淚水結束。讓人欣慰也讓人感慨:愛情來時擋也擋不住。

6.二女兒自以為灑脫的后現代愛情:二女兒可以說是中西文化融合最徹底的一個形象,自以為灑脫,看不起“老式”的愛情,與前男友保持曖昧不清的關系,與此同時,又與上司不清不楚,看似很現代,實則骨子里的傳統與克已在左右著她,于是現代的背后,是她無法忍受情人結婚后還要與她保持曖昧,是她在以為上司是姐姐前男友時的剎車,最具諷刺意味的是原本風流自賞從來能全身而退的她只配享受舊情人咖啡后兩個小時的空擋,本來有好感的上司也優雅從容說我們會是好朋友.其實這正是導演對于現代或者自以為現代那種不負責任的愛的諷刺,最后結局的慘淡也是導演對于世人的警示。

7.三女兒青春沖動的愛:最小的二女兒卻最早結婚生子,且是未婚先孕,非法同居,,且不論她是橫刀奪愛槍個女友的男朋友是否道德,單就年齡來說也讓人感慨:青春是一本太倉促的書,來得太急,走得也匆忙。

8.三女兒女友的折磨之愛:三女兒的女友是作為一個炮灰形象出場的,她的出現是為了讓三女兒的青春劃上個問號,但是她的“愛他就要折磨他”的戀愛觀點讓我印象深刻,她以為愛情禁得起等待,青春禁得起揮霍,于是頻頻耍些折磨人的小伎倆就以為追得辛苦才知道這珍惜,這種折磨最后讓她錯失了愛情。這也是對現代青年的警示。

光有親請和愛情,未免過于險隘,于是老哥倆的友情點綴其中,同時也推動情節發展,他們的友情是深刻的,從一開始,老朱堅稱“我的味覺好得很”到溫伯伯去世后老朱一句“我的味覺死了”……此誠高山流水知音稀,伯牙斷琴傷子期的經典臺詞。這樣的友情讓人向往也讓人感慨。

影片在整體節奏上是溫和的,然而這種溫和卻無法阻擋感情洶涌的暗流,例如戲中反復出現的雨景,就是欲望所代表的鏡頭語言,那一幕幕或狂熱或溫和的雨景,代表了父親心中澎湃的感情,也代表了飲食男女的欲望之流。路口也是時常出現的場景之一,然而總是有阻隔的,前幾次是指示燈,后幾次是交通警在維持秩序,然而在這秩序的背后,是無法抑制的感情洪流,使得父親慌亂的心通過鏡頭來抒發了“誰來維持我世界的秩序”這種心理期待。又如父親得知小女兒未婚先孕時在澡堂里用濕手巾蒙住了頭,則代表他現在的一頭霧水及千頭萬緒。

而反復出現的推拿鏡頭則是隱喻父女關系猶如推拿,看上去是折磨,很痛苦,實則是享受。關于此類抒發人物內心世界的鏡頭的把握,李安可謂是得心應手,再如大姐朱家珍在一次一次的收到騷擾情書的時刻,其內心緊張,疑惑,甚至有一點兒憤怒,在她看到“深秋”字樣,知道情書不是那個新來的體育老師所為后,她環顧四周,看看辦公室里其他老師的形態,此刻,一個主觀鏡頭準確地反映了她當時的心理狀態,使我們就站在家珍的角色去體驗這種復雜的內心感受。當家珍鼓起極大的勇氣,走向學校的擴音喇叭前時,也是以家珍的視角來觀察學校里鬧哄哄的打掃衛生的場面。

鏡頭有一些晃動,這表示家珍的情緒比較沖動;鏡頭前的人樣子也不是很清楚,體現出此時家珍早已心無旁騖,決心要抓住作惡作劇的家伙,而靜止的人群,則反襯她的心難以平靜。

“飲食男女,人之大欲,不想也難。”影片從中國的飲食文化出發,由飲食的五湖三江匯流入海的“一個味兒”到男女情感的“多味”。由“味覺喪失”到“味覺恢復”的功德圓滿,體現了儒生李安對于“和為貴”的理解。

他總是能反應時代,至少能把他所表現的那個時代表現及至,出國熱,房產熱,性的解放等,各種觀念上新舊的沖突匯集起來也就成為了東方傳統人倫觀念與西方新進思潮的沖突,或者也是兩代人思想上的沖突。從這個角度看,這樣一部電影,即使使現在,因為它的沖突依然存在,而且電影也具有時代意義。

先看名字,飲食男女,人之所大欲。開宗明義的說明,影片要討論的是男女關系,是情欲,如同飲食一樣,是日常生活的一部分。看看李安三部曲的另外兩部分,我們可以找到吃飯的場景。這里的飲食不是在家里,而是一場盛宴。很多人一起吃飯。

很多人聚在一起做一件每個人都必須做的小事,但他們必須謹慎地一起吃飯。因為這是一場盛宴,很容易產生沖突。而且吃飯并不只是吃飯,還得開口,得說些什么,不能相對無言,不能冷場,這就能有戲。紅樓夢里,也經常寫吃飯,單劉姥姥那一句老劉老劉食量大如牛云云,個人笑倒,就各個不同。

這也就是所謂的場面描寫。飲食男女里吃過幾次,記得清的是開頭那一次,吳倩蓮挑剔肉變味了,然后郎雄出去了,三姐妹吃,吳宣布要住出去,因為投資了房產,第二次,妹妹說懷孕了,第三次,姐姐說要結婚了,第四次,朗雄說要結婚,這個應該是全劇的高潮,因為人都聚齊了,面對父親要跟比自己年紀小許多的張艾嘉結婚,個人的反映云云。最后一次吳跟父親一起吃飯。

其中還穿插了一次吳在男友家吃飯。這么多次吃飯,去比較,可以看出,首先,朱家人吃飯話都不多,有什么事情要通知其他人,總是在吃飯時候“我有事情要宣布一下”可見家庭成員之間本就無溝通,不商量,嘛事都只是宣布。再比較一下,第一次吃飯是吳挑剔父親,說父親味覺退化,最后一次是父親挑剔吳姜放得太多,味覺又回來了,不說是一個起點終點的圓滿,從中也就可以看到,其實吳所扮演的老二跟父親的沖突是最重要的條主線。

從其他方面也能看出這一點,母親跟父親的合照里母親儼然就是吳的樣子,吳是被父親趕出廚房的,三姐妹中也就她能燒一手好菜,繼承父親,老翁嘴里言出,吳又是繼承了父親與母親性格脾氣的大全等等。因為這個重要性,我們不得不用一條線來分析吳和他父親之間的沖突。

似乎兩個人要么不開口,要開口就是在爭吵,第一次吳吃飯時候宣布要搬出去,最終又因為投資失敗,以及為了父親放棄出國機會而一直住在老屋子,而后來父親吃飯時候宣布自己要搬出去,此一條。吳菊萍是三姐妹感情生活中最富有、最自由的一個,但最后,其他兩個姐妹結婚了,他們的父親也結婚了,而吳菊萍還是一個人。電影一開始,我父親正在做飯,然后他退休了。最后,吳在那里做飯。在第三篇文章中,不難看出,吳不僅繼承了父親的脾氣和性格,還繼承了父親的手藝和命運。

記得父親退休時候說的那段話,現在人吃得都粗了,還細什么,什么中國菜到臺灣三十年早就改良得失去了原來的正宗等等云云,也許就是傳統與現代的一種沖突,父親如果不退休,繼續選擇保留傳統,就注定一直落寞,不合世事,而吳繼承了父親的傳統,也就等于繼承了落寞,因此才有最后許多人稱為諷刺的結果。

其他兩個女兒,戲份不重,故事也算完整,其中以楊貴媚較出彩,。整個影片都是大腕,歸亞蕾,郎雄,趙文喧,吳倩蓮,張艾嘉,陳劭榮似乎都得過金馬獎,也都是浸淫了幾十年的在藝術里,說句題外的話,以前的電影,即使選擇的角色在當時是青澀的,但畢竟也不選那些很有名的新人明星,而現在的電影,動則就選一些新人明星來保證票房,其實也糟蹋了電影原本的質量。

李安總是能反應時代,至少能把他所表現的那個時代表現及至,這三部曲里點滴的都有時代的特色,出國熱,房產熱,性的解放等等,各種觀念上新舊的沖突匯集起來也就成為了東方傳統人倫觀念與西方新進思潮的沖突,或者也是兩代人思想上的沖突。從這個角度看,這樣一部電影,即使使現在,因為它的沖突依然存在,而且電影也具有時代意義。

在朱家,朱家珍篤信的**教教義和贊美詩、朱家倩的國際航線和whisky還有朱家寧工作的炸雞店等等諸如此類,硬是敵不過朱爸的火腿魚翅、紫炭火鍋和蟹粉湯包。中國菜是這樣的:一旦上了桌,美食家們雖盡可以橫挑鼻子豎挑眼、指出種種不是,但菜終究是做得的,咸點淡點是既成事實,是不吃也得吃的,比不得那西餐上桌只是半成品,食客自己再深加工,任憑餐桌上打翻五味瓶,主隨客便。

因而,朱家這幾個淺嘗一口菜肴就知道“火腿耗了”或“沒打蝦漿”的女兒們,在感情上亦未逃過中國菜的文化劫數,各自在設置了滿漢全席級的要求后最終也只能臣服于未婚先孕、被遺棄和被玩弄這些既成實,走進過咸或過淡的生活。倒是朱先生,看似傳統守舊,卻是這一大家子中最懂得追求真愛和幸福的一個。這是一個反諷,就象當朱先生宣布要和錦榮結婚,原本滿心歡喜的梁伯母昏厥倒地,后大罵老朱,如同死活都要回那個煎荷包蛋都要響警報器的美國一樣,諷刺得可以。

朱老先生(郎雄)是精通各幫菜系的臺北頭等飯店退休首席廚師,只有飯店廚房有拿不下的急事時才出馬坐鎮。朱先生的妻子早逝,他一個人把三個女兒拉扯大,殊是不易。

太精美的菜肴慣壞了三個女兒的嘴,也造就了她們各自的生活態度:大女兒家珍(楊貴媚)大學時經歷了一次感情挫折,從此對愛情心無旁騖,畈依了**教,對兩個妹妹以家長自居,性格乖戾;二女兒家倩(吳倩蓮)是航空公司的高級主管,事業有成,有很現代的愛情觀,與這個守舊的家庭似乎格格不入;三女兒家寧(王渝文)是個高中生,業余時間在快餐店打工,對愛情很懵懂。雖同住在一個屋檐下,但四個人相聚的時間少得可憐,只有每周一次美食匯聚的“星期日晚餐”才是聯絡感情的唯一時機,卻又往往以爭吵散席。

家珍同學的姐姐錦榮(張艾嘉)就住在朱家左近,一個人帶著女兒正應付著焦頭爛額的離婚官司。她不善烹飪,常到朱家搭伙,和朱家三姐妹感情甚好。而其母梁伯母(歸亞蕾)一住到錦榮家就有心要和朱先生續上一段黃昏戀。

日子慢慢流逝,看起來就是那么平淡,但其實暗涌處處。家寧愛上了同學的男友,懷了孕,第一個離開了朱家。家珍最終向學校的體育老師打開了心扉,坐在機車后座一路絕塵而去。

而家倩,在經歷了投資和感情的雙重失敗后,驀然驚覺,其實她心里最記掛的,還是這個家﹑這份烹飪的手藝和這個其實也很愛自己的老朽的父親。

在最后一次“星期天晚餐”上,朱先生當著所有人的面說出了一個令人震驚的決定:他將和一直默默愛著的錦榮結婚……

《飲食男女》是李安在臺灣拍攝的“my father knows best”三部曲的第三部[前兩部分別是《推手》(1991)和《喜宴》(1993)]。和前兩部一樣,李安在《飲食男女》中熱烈地討論著中國人社會中傳統與現代的撞擊以及東西方文化的差異。藉由片中無處不在的中國美食,觀眾嗅到“飲食男女,人之大欲”在今日中國人社會的另類解釋。

在朱家,朱家珍篤信的**教教義和贊美詩﹑朱家倩的國際航線和whisky還有朱家寧工作的炸雞店等等諸如此類,硬是敵不過朱爸的火腿魚翅﹑紫炭火鍋和蟹粉湯包。中國菜是這樣的:一旦上了桌,美食家們雖盡可以橫挑鼻子豎挑眼﹑指出種種不是,但菜終究是做得的,咸點淡點是既成事實,是不吃也得吃的,比不得那西餐上桌只是半成品,食客自己再深加工,任憑餐桌上打翻五味瓶,主隨客便。

因而,朱家這幾個淺嘗一口菜肴就知道“火腿耗了”或“沒打蝦漿”的女兒們,在感情上亦未逃過中國菜的文化劫數,各自在設置了滿漢全席級的要求后最終也只能臣服于未婚先孕﹑被遺棄和被玩弄這些既成事實,走進過咸或過淡的生活。倒是朱先生,看似傳統守舊,卻是這一大家子中最懂得追求真愛和幸福的一個。這是一個反諷,就象當朱先生宣布要和錦榮結婚,原本滿心歡喜的梁伯母昏厥倒地,后大罵老朱,死活要回那個煎荷包蛋都要響警報器的美國一樣,諷刺得可以。

李安是生在臺灣的中國人,又往美國深造,深諳其中之味,因而在其編導的本片中,一浪高過一浪的矛盾沖突隨著中國菜的濃汁重醬潑灑開來,再憑借郎雄﹑楊貴媚﹑吳倩蓮﹑趙文暄﹑歸亞蕾和張艾嘉這些臺灣資深藝人的出色演繹,《飲食男女》當之無愧是臺灣乃至華人影史上不可忽視的影片。

1994年,李安執導了《飲食男女》,把中國烹調藝術帶入家庭和情感的戲劇之中,不僅增加了可視性,而且展現了東方文化迷人的魅力。李安表現中國家庭倫理、東西方文化沖突、新舊觀念沖突的一系列影片,在這個特殊的形式中達到頂峰,李安也成功地完成了他的“父親三部曲”或者說“家庭三部曲”。

三個女兒各有愛情上的煩惱,沒有人關心老爸,令他連味覺也逐漸失去了。女兒們本以為從美國回來的歸亞蕾很適合跟老爸湊一對,不料他的再婚物件大爆冷門。本片的劇情安排無疑是相當刻意,用隆重的吃飯儀式來架構全片雖符合主角身份,卻表現得不夠生動自然。

不過導演還是將這個倫理喜劇拍得流暢熱鬧,風格上依舊兼顧中國文化與國際口味,是典型雅俗共賞路線下的作品,那些令人垂涎的菜式展示更成為本片最大特色。由于本片在國際影壇上賣座成績優異,使李安得以進軍好萊塢執導西片《理性與感性》。

飲食男女觀后感 篇7

《飲食男女》是一部由臺灣作家柏楊所著的小說,該小說通過對臺灣民間飲食文化的深入探究,講述了一個家族三代人的人生故事。整部小說貼近生活、精致感人、描寫細膩而且具有廣闊的時代感,深刻揭示出家庭、愛情、親情、友情以及飲食與文化的緊密聯系,每個主要角色都有其自身的經歷和感情,作者通過食物來表達家庭和愛情的觀念,充滿溫情和感人肺腑。

食物是人們生活的必需品之一,它不僅能滿足人們身體的營養需求,還能代表著文化、地域、社會等方面的特色,成為人們的一種生活方式和情感表達。從小說的角度來看,柏楊將食物和飲食作為 主導線索而進行描寫,其目的是通過對于食物的品味和飲食文化的介紹,厘清飲食和人生之間的關系,探討家庭與情感的因果關系,展現男女之間的紛爭、愛情之美、親情相依的情感線,刻畫了各個角色的個性和性格特點。

在小說中,作者通過點名道姓地為每個主角配一道招牌美食和飲品,將這些美食和飲品融入到故事情節中,把它們描繪得非常細致、入微、細膩。每道菜肴、酒品的描述都極具里程碑意義,使人們不僅能夠了解臺灣的飲食文化,也能同時感受到小說情感和影響。

例如,記者陳清揚每次和周波聚餐,都會點雞肉卷心菜炒烤,這種美食將陳清揚和周波之間感情的緣起和緣故,以及兩個人在心靈深處的情感依存,表達得非常微妙和感人。又例如,家嬈煮給新典的銀絲卷,飽含著母愛,而新典為家嬈煮的高盧菜則展示了他對媽媽的思念和孝順。

此外,小說中每一個場景、環節的設置都十分到位,人與物的關系強化了小說的整體性,比如小說第一個場景展示了紫霞苑屋頂隨風擺動的裙子,將故事的意境帶入了一個完美的開始。還有小說結尾時,主故事情節以小明特制的拌飯為完美收尾,延伸小說主題,表現出三代人的相互理解、相互關心、相互扶持,向讀者呈現了完美和諧的氛圍。

總之,《飲食男女》是一部經典的小說作品,在體現文化傳承之外,更體現了“飲食男女”的情感糾葛,用語感動人心。小說觀點獨特,情節布局完美,文化內涵深刻,語言簡練優美,是一部值得一讀再讀的經典佳作。

飲食男女觀后感 篇8

《飲食男女》是一部描繪現代城市生活中飲食文化和人際關系的電影。該片由臺灣著名導演李安執導,講述了一對夫婦在不同的時期和環境下的生活。故事中夾雜著悲歡離合、婚姻生活、人際關系等多種因素,讓觀眾在情節中深刻理解飲食與人情之間的復雜關系。

電影通過細膩的情節描寫,呈現了不同文化下飲食文化與生活習俗的千差萬別。人們不僅是通過飲食來獲取營養,更是在飲食中尋找生活的滋味和情感的支持。如電影中女主角的悲痛度過后,朋友為她準備了一桌美食,讓她感到了生活的溫暖和情感的支持。

電影中還呈現了男女的性別角色和婚姻生活的復雜性。在男主角穆桂英的家庭中,男人嚴格分工,女人只需要照顧孩子和家庭,男人則獨自享受飲食的高貴和優越。而在女主角的故事中,看似是夫妻情深,但實質上,彼此之間仍然存在著猜疑和爭斗。電影中的這些情節,提醒人們要關注現實中的生活,婚姻是需要相互支持和理解的。

電影中的烹飪藝術也是令人印象深刻的部分。烹飪美食的過程不僅需要時間和技巧,更需要對飲食文化的深刻理解。在電影中,男主角穆桂英的家庭烹飪出各種美食,這些菜色的烹制和食用方式具有本土特色和文化內涵。可以說,美食不僅是生活的必需品,更是中國文化的珍貴遺產。

總之,《飲食男女》這部電影既有人物形象的深度刻畫,又有突出飲食文化和社會價值觀的描繪,使得觀眾深刻感受到了飲食搭配和人情交往之間的關系。既有中國特色的飲食文化和傳統的人際關系,又注重現代生活的手法和切入方式,成為一部不可多得的優秀電影作品。

飲食男女觀后感 篇9

本片是一部由臺灣導演李安執導,上映于1994年的電影。這部電影通過四個不同人物的飲食故事,帶領觀眾游歷了中國大陸的不同地域和文化,并質疑傳統觀念對于飲食的影響。

影片中的故事取材于不同的歷史時代和地區,包括清朝時期的福建、民國時期的北京和臺灣,以及現代的美國。這些故事通過食材、烹飪方式、餐桌禮儀等方面展現了各地飲食文化的獨特魅力。

福建的故事主要探討了福建人對于飯菜的執著和對面點的熱愛。影片中,貪吃的小男孩象征著福建人對于美食的狂熱追求,而他的母親則通過烹飪和在餐桌上的舉止來展現福建女性的勤勞和賢惠。

而北京的故事則展現了老北京的飲食文化和餐桌禮儀。老北京人喜歡享受豐盛的官府菜和烤鴨,在飲食上十分講究餐桌禮儀。影片中的故事通過一個富有的官員的家庭生活展現了當時社會等級制度對于飲食文化的影響。

臺灣的故事則通過一個寡婦的故事,展現了日本殖民時期臺灣人對于日本飲食文化的接受和傳承。影片中的樣板間展現了當時臺灣人對于日本飲食文化的熱情,而其中的寡婦也展現了傳統文化對于個人生活和情感的影響。

最后,影片結尾部分展現了現代美國的飲食文化并質疑傳統習慣的反作用力。影片中的角色們對中國菜的口味產生疑問,開始嘗試不同的風味和不同的食材。這個過程除了展現了美國的飲食多樣性,更展現了傳統觀念對飲食習慣的影響。

總而言之,這是一部非常精彩的電影,通過對飲食文化的探討,展現了中國不同地域和歷史時期的文化和社會現狀。影片通過生動的故事讓觀眾深入理解了中國飲食文化的精髓,展現了文化多元性和食品世界的美妙之處。

飲食男女觀后感 篇10

今天的民間文學課做了個電影與民俗的專題,講到飲食與情感,代表電影就有徐老怪的《滿漢全席》啦,周星馳的《食神》,李安的《飲食男女》,于是乎老師就放了《飲食男女》來看,會放電影給我們看的老師我最喜歡了,哈哈~~~

電影一開篇就是誘人得不得了的美食,煙霧繚繞的廚房里,老朱做著他們家所謂的的家常菜... ...所有同學一邊流著口水一邊大叫著不可思議,總之也讓我們過足了眼癮。

吳倩蓮在里面我老覺得不搭調,一直浮現出她那黑衣的小龍女,趙文瑄趙蜀黍的出現著實讓我驚喜了一把,于是每當有他的鏡頭,我就陷入了花癡狀態... ...幸好最后吳倩蓮沒有和他在一起!!

看了好一會才看出“老巫婆”是歸亞蕾,操著一口湖南腔,我和旁邊的舍友詫異著她原來也演過如此“不正經”的角色啊!

片中老朱最后和可以當自己女兒的人走在了一起,全班都沸騰了!!我瞬間想起了張愛玲的《心經》,父女之戀,最后父親卻和女兒的好朋友私奔了,這文章曾給我留下了很大的陰影,有種說不出的詭異,李安最后在電影里也來這么個情節,是想怎樣啊啊啊!!!

老師推薦我們去看《喜宴》和《推手》,以前聽說過很多次了,總是提不起興趣,不過現在我準備要去看了。我現在才發現李安真是不錯,《斷背山》原本也是我很喜歡的、

鑒于電影中老朱作為五星級飯店廚師的待遇相當不錯,所以我決定要讓我《模擬人生》里的市民從政府跳槽去當廚師了!

飲食男女觀后感 篇11

《飲食男女》是一部關于中國飲食文化與人情世故的影片,講述了一些不同的人物故事,都隱含著人們內心的某種情感。本片通過對飲食與情感的交錯和符號化,以及對中國傳統文化的細膩描繪,成功地展現了當代中國人的生活狀態和精神面貌。

首先,本片透露了飲食文化所蘊含的深意。影片中的吃,不僅是一種生活方式,更是一種認知方式。每一個人物的飲食習慣、飲食品位和飲食方式,都能反映出其背后所隱藏的深層含義。而觀影者如果能夠從這些細節中發掘出其中的文化信息,便能夠看到歷史、人情和當下時代的聯系。

其次,本片也揭示了人們在飲食過程中營造的情境“框架”。其中,對飯桌、菜肴等物質文化的描摹和準確的呈現,將飲食中蘊含的情感氛圍,通過可視化而深刻地呈現在觀眾眼前。餐桌上形成的空氣感和人際關系,為觀眾帶來一種融合感和感性認同。正是這種融合感,讓人們從影片中領悟到了一種全新的人生態度和生活智慧。

最后,本片所展示的飲食文化與人情風貌也造就了影片的成功之處。影片中展現的種種風俗習慣,可以說是中國飲食文化的縮影。這種文化的內涵和外延,既經典又流行,含蓄而不失奔放,既將個體私人情感呈現出來,又體現了社會和諧與共通性。影片通過這些風俗習慣的表現,引人到了更廣泛的人情世故之中,透過每個人物之間的交織與碰撞,來揭示人之于人,人之于社會的脆弱和現實。

總之,本片深入描繪了中國飲食文化與人情世故的交織與融合。同時,影片中所呈現的飲食、信仰、人文等多種元素,也為現代社會提供了思考。只有將傳統文化與現代生活相結合,才能在飲食文化中發掘出更多的意境和價值,這也讓我們理性地思考到,如何才能更好地傳承和繼承傳統文化的精神內核,同時又推陳出新地將其應用到現實中,才是我們所面臨的任務。

飲食男女觀后感 篇12

《推手》、《喜宴》和《飲食男女》是李安導演的“家庭三部曲”。三部電影都是從敘事層面上講述有關家庭聚散的故事,而隱藏在故事背后的,卻是一則有關家庭的“寓言”。“寓言”在文學上指用假托的故事或自然物的擬人手法來說明某個道理或訓誡的作品,常帶有諷刺或勸誡的性質。在李安的電影表達中,則是指李安運用互文互喻性的影像語言來寄寓闡釋自己對東西新舊文化的思考。

一、客觀的敘事

寓言文本對寓言本身的敘述,要求一種客觀的口吻,只有做到客觀敘述,不加敘述者主觀的侵入,閱讀者才能正確領悟其中的道理。雖然李安給我們講述的是一則關于“家庭變更”的寓言,但李安不可避免要在影片的敘述中注入其個人的思考并通過故事的講述來傳達他對“家庭聚散”的感受。純客觀的敘述對于電影而言本身就不成立,更何況一旦體裁牽扯到家庭,純客觀的敘述便大體等同于不存在了。于是我們看到的就是導演李安,利用其嫻熟的視聽手段、語言技巧,為我們精心營造了一種純客觀的假象,從而達到擬客觀的敘述效果。在此,我們從導演的客觀處理手段上揀出以下兩點作具體陳述。

1、 客觀觀點

對于《飲食男女》,與其說它是一部藝術片文藝片,不如說它是一部商業片來的正確。或者說,在藝術和商業之間,李安更傾向于商業。這種傾向,一方面體現在對故事題材以及運作機制上的選擇;另一方面,更表現在電影的拍攝手法和敘事方式上。李安嚴格按照好萊塢的敘事模式,從觀眾心理接受機制出發,盡可能隱藏電影敘述者的存在,讓敘述者、攝像機和觀眾的觀點在影片中融合統一,從而達到一種相對客觀的敘事效果。在這部電影中,他沒有用過旁白、獨白或者主觀鏡頭等手段將視點固定于一個人物身上,而是盡量采取一種全知的客觀視角,將畫面和人物全部鎖定于故事之中。開頭冗長卻也精簡的一連串做飯鏡頭就已經奠定了導演客觀的拍攝手法和整個影片“點到為止”的基調。

當然,這種客觀還體現在李安對敘事時間的處理上,不光是《飲食男女》,他的家庭三部曲基本上都是嚴格按照線性的邏輯關系進行敘事,觀眾與李安所營造的敘事時空之間不會產生隔膜和陌生,這使得觀眾更容易被帶入到敘事環境之中,會產生一種踏實和安全感,自然生出一種作為旁觀者觀察一個家庭聚散的感受。這樣的敘事策略,也更容易使觀眾接受其敘事的真實性。

2、 控制的鏡頭

李安對情感的處理是控制的和內斂的,他更善于將情感的建立和釋放置于整部影片的進行中,而非煽情性的過度表現。在《飲食男女》中,父親的表情和神色的處理都是點到即止的,不是鏡頭適時地轉到下一景,就是轉到空鏡。李安的鏡頭很少閑蕩于敘事之外去表情達意,很少有鏡頭僅僅是為了表達主人公的某一個情感而特意設置在那里,大多數場景都肩負有表達感情之外其他的作用,或是交代故事背景,或是推動故事發展。即使在單個鏡頭的構圖中,也是以人為主體,很少故意的運動和故弄技法。這使得此影片在有些時候,會讓觀眾一晃神,以為是在看一部真實記錄生活的紀錄片。總之,完整和平實是李安敘述《飲食男女》的主要特征,而這種完整和平實所帶給觀眾的欣賞感覺,就是真誠與恰到好處的客觀。

李安在講他的影片的敘事風格時說過:“有些導演的東西基本上走的是詩或散文的形式,等于是導演在表演,這樣的模式對我而言就是很困難的……一般人看電影,對演員的表演總是希望演出自然,不要夸張;論導演卻又希望風格突出,越夸張越好,這是很奇怪的觀點,對我來講沒有什么,這就是我的風格,甚至我習慣把人家的東西融合起來,甚至連電影的框框都不要看到——要然觀眾投入,又不落痕跡,所以去除電影的框框,消除剪輯,心情到哪里就剪到哪里——好像是透明的,讓觀眾融入情境,在兩個多小時的鏡頭里,經歷他平常生活中沒有經歷過的事情……不用太多的形式的東西去支配。另一方面,我也不需要那么快,太復雜的風格我也沒有辦法去做,因為是做不到的事情。”無論李安是刻意經營還是無意為之,他的`那種緊湊平時、中規中矩的鏡頭恰恰完成了“寓言”對客觀敘述的要求,使觀眾毫不懷疑地接受了文本所賦予的深層含義而忘記的了創作者的存在。這種擬客觀的敘述方式有意無意間讓李安的影片離成功更近了一步。

誠然,李安的《飲食男女》在表面上采取了一種客觀的敘述方式,將客觀的故事流程展現給大家,然而李安本人又確實在視聽語言的運用中,故事的講述中,傳達著他對現時文化的思考,對中西文化、新舊觀念沖撞的焦慮,并傳達著他對家庭聚散無常所懷有的那份感傷。李安的這種情懷是怎樣在不破壞客觀講述的同時進行傳達的呢,這又是李安另一種暗藏的但卻精心經營的手法——隱喻。

二、隱喻的手法

“隱喻”在李安的《飲食男女》中無處不在。不論是鏡頭作為符號而言,還是故事本身,都有很多精心并精彩的隱喻之處。敘述表層要給觀眾留下一個“擬客觀”的效果,使人們與故事產生親近感和認同感,而深層上又不能僅僅滿足于故事敘事表層的完成,更重要的是注入自己的人文思考,在這種客觀表達和深層注入的兩難處境下,隱喻成為李安的一個解決途徑。

首先,在片頭字幕中,“飲食”兩個字用的是宋明的印刷體,工整有力,李安說這代表文明,而“男女”兩個字就是寫小篆,扭扭曲曲,好像欲火在燃燒一樣。飲食在人類的進化中已經很成熟,而“男女”還存在著尷尬,當然,在中國猶是如此。父親老朱是一個代表傳統,非常壓抑的人,味覺的喪失則是這種人格特征的最好隱喻。影片開頭老朱殺魚時,決定魚的生死的那根筷子一下子就捅進去了,可當他的好友溫師傅生了一場大病差點沒命時,他在殺魚時停頓了,但下一個鏡頭帶過餐桌時,那只魚還是被燉好擺在了餐桌上。大姐由于本身性格的閉塞,故意將一段未曾見光的暗戀描述成了一段被愛人拋棄的經歷,而這段經歷也成了她日后封閉自己的最好的擋箭牌,而李安為這樣一個人物確定了信奉的設定……雖說整部電影除了幾個鏡頭的禱告外并沒有過多涉及宗教,但是大姐的性格和的某種“性格”也若有若無地進行了互喻。李安就是這樣一個喜歡小中見大的導演,他往往于細枝末節處精心雕刻一個很完整的影片。

飲食男女觀后感 篇13

作為一個喜歡美食的人,我對電影《飲食男女》有著很深的感觸。這部電影講述了一位大廚的人生經歷,通過他的飲食來展現了人與人之間的情感交流。這部電影不僅啟發了我對食物的認識,還讓我對人性及情感的理解更加深入。以下是我對于《飲食男女》的觀后感。

從電影的開頭,我們就看到了主人公李老師腥風血雨的廚房生涯。通過他制作食物的熱情和技藝,以及對料理細致入微的要求,我們可以看到他對于食物的畏懼和敬畏。這種對食物的敬畏,讓我對于熱愛美食的人們有了全新的認識。他們不是為了吃飽,而是為了品嘗食物的細節之處。正是因為這種敬畏,他們才能夠制作出美味的料理。而李老師在菜品的制作上人性化的處理,也表明他對于食客的關注是全面的。

隨著電影的推進,我們得知了李老師的家庭情況。他與女兒、兄弟、弟妹們的關系雖然有所波折,但最終還是得以化解。在這過程中,我們看到了李老師與家人之間的微妙變化和相互理解。而在這個過程中,食物成了支持他們的紐帶。人們彼此分享食物,并用食物來表達自己的真情實感。這種將食物與情感掛鉤的方式,讓我對于食物理解更加深刻。

電影中的故事已經讓我想到了之前的一些經歷。我想起了一次和好友聚會,在小店里享受著美味豐盛的大餐。我們輕松愉悅地交談,分享了關于食物、生活和職業等等的話題。當我回到家中,我突然意識到,這種擁有美食的交談和男女主人公的家庭聚會擁有著同樣的內核。不管你想表達什么,食物總是可以化解距離,成為無聲情感的交流媒介。

作為一部優秀的電影,它不僅僅只是在展現人物的命運和生活,也在表達了人與人之間的關系。電影向我們揭示了人類與食物之間的全部關系,從對食物的敬畏到對食客的關注和對家人間的深情關懷。為此,該電影獲得了許多獎項,也成為圈內外的人們共同探討的話題。

總之,《飲食男女》是一部非常好的電影,它向我們以一種特別的方式傳達著生命的真諦。隨著著人類文明的進步,我們的飲食習慣或許正在經歷著劇烈的變化,但我們對于食物的熱愛和敬畏永遠不會改變。這種出自內心的關注,才是我們與人類其他人的連接點和交流的媒介。