作為一名教學工作者，時常需要準備好教學設計，教學設計是一個系統化規劃教學系統的過程。那么優秀的教學設計是什么樣的呢？以下是小編幫大家整理的高中音樂教學設計，希望能夠幫助到大家。
高中音樂講課教案設計 篇1
一、教學目標
【情感態度與價值觀】
欣賞現代京劇唱段《家住安源》及《雄心壯志沖云天》，感受、體驗唱段的音樂情緒及表達的思想情感，能夠正確判斷它們的唱腔及行當，掌握京劇音樂的板式、伴奏等京劇常識。
【過程與方法】
能夠積極大膽、有感情地演唱現代京劇唱段《甘灑熱血寫春秋》，體會現代京劇藝術的唱腔韻味，培養對京劇藝術的興趣及愛好。
【知識與技能】
探究現代京劇和傳統京劇在內容、服裝、伴奏等方面的區別。
二、教學重難點
【重點】
欣賞現代京劇唱段《雄心壯志沖云天》，感受唱段的音樂情緒及表現的思想內容。
【難點】
能夠較為準確、有感情地演唱現代京劇唱段《甘灑熱血寫春秋》，體驗京劇藝術的唱腔特點。
三、教學用具
多媒體、鋼琴
四、教學過程
(一)激趣導入
1.教師播放兩段京劇唱腔音頻，提出問題：“你知道這兩個京劇唱段的題目分別是什么嗎?它們有哪些不同之處?”學生討論回答，課件出示答案。
2.學生自主回顧上節課學過的內容，《海島冰輪初轉騰》和《都有一顆紅亮的心》這兩個唱段在服飾、內容、打扮等方面都有所不同。
3.教師通過傳統京劇的特點引出現代京劇，順勢導入本課。
(二)賞析樂曲
1.教師發起討論會：什么是現代京劇?你知道哪些現代京劇?學生自主討論現代京劇和傳統京劇的不同。
2.教師出示PPT資料，簡介現代京劇的概念：五四運動之后，運用歷史唯物主義觀點創作的反映社會現實生活的新京劇。如《海瑞罷官》、《紅燈記》、《沙家浜》等。
3.欣賞現代京劇《杜鵑山》第三場中唱段《家住安源》，結合課本唱詞，請思考：這個唱段的旋律有何特點?(唱段旋律委婉優美，起伏跌宕，屬于二黃腔)
4.再次聆聽，說一說行當、唱腔分別是什么?表現了柯湘怎樣的思想感情?(青衣;痛苦哀婉的心情)
(三)對比賞析
1.片段欣賞，初步感受
(1)播放《雄心壯志沖云天》音頻片段，請思考：表現了李玉和怎樣的情緒?(李玉和對敵人的蔑視和悲憤、激昂的情緒)
(2)再次聆聽，感受樂曲的旋律、節奏有何特點?(旋律平穩，節奏舒緩)
(3)說一說這一唱段是什么唱腔和行當。(唱腔是二黃，李玉和屬于行當中的老生)
2.完整欣賞，深入體驗
(1)播放《雄心壯志沖云天》視頻，學生跟著唱詞嘗試輕聲跟唱，思考：該唱段可分為幾個部分?(六個部分)
(2)各部分分別表達了李玉和怎樣的思想情感?(對敵人的蔑視和大義凌然——雖鎖住手腳，卻鎖不住英雄氣概——回憶與敵人斗爭的情況，展望革命發展形勢，表現出從容不迫的氣勢——對未來的信心和革命樂觀主義精神——關心轉送密電任務，相信母親和女兒——視死如歸的決心。整個唱段刻畫了李玉和對革命事業無限忠誠的思想感情，體現了李玉和壯志昂揚的英雄氣概。
(3)伴奏樂器有哪些?(打擊樂器、弦樂器、交響樂器)
(4)學生分小組討論：伴奏音樂起到了怎樣的作用?(伴奏音樂起到了烘托氣氛和襯托人物心理的作用)
(四)拓展延伸
1.學唱現代京劇《智取威虎山》選段《甘灑熱血寫春秋》
(1)欣賞唱段，學生判斷唱腔和行當：西皮、老生。
(2)跟音樂輕聲哼唱，找一找哪些地方比較難唱。
2.跟音樂有感情完整演唱幾遍。
3.隨機挑選同學上臺表演，并讓學生自己評價。
(五)小結作業
1.教師總結：請你結合本單元所學內容，說說傳統京劇和現代京劇在內容、服裝、伴奏、道具、布景等方面有哪些不同。
2.希望過這一單元的學習，更多的同學能夠走進京劇的殿堂，去領會她的美妙與瑰麗，去創造她的燦爛和神奇!師生再見。
高中音樂講課教案設計 篇2
教學過程
一、前置補償：
1、復習歌曲《游擊軍》
2、做休止符節奏練習
二、導入新課：（播放《歌唱祖國》）配合國慶典禮的錄象，讓學生感受我國繁榮、蒸蒸日上的新面貌，激起學生愛國之情。
三、出示目標：
四、新授教學：
1、咱們班有會唱這首歌曲的嗎？（找幾位同學分別演唱）
2、完整欣賞歌曲，找出幾位同學所存在的問題。
3、學習歌曲
A：師示范演唱歌曲
B：生跟琴視唱歌曲
C：完整演唱歌曲
D：及時糾正
（1）這首歌曲中帶附點的節奏型（板書），學生容易唱成不帶附點的節奏型，這樣對歌曲的藝術形象很有影響，因此，引導學生比較兩種節奏型在這首歌曲中藝術表現力的優劣，指導學生將附點音符后面的十六分音符向下一拍靠攏是很必要的。
（2）歌中一字多音的地方，學生常唱的軟弱無力、缺乏感染力。如：“祖國”“家鄉”“人民”
（3）歌曲中學生的節奏掌握如：“英雄的人民站起來了。”“我們愛和平，我們愛家鄉。”三段都存在演唱第一個字時的八分休止符，每個字對準那一個音符一定要看清、聽清、唱清。
（4）要正確掌握歌曲的速度
（復習演唱，并練習歌曲中存在的容易出錯的附點節奏和休止符節奏，為學習歌曲做鋪墊。進入情境這是一首大家都很熟悉的歌曲，但同學們根據原來的欣賞自己學習后避免不了存在很多問題，現在請同學們虛心欣賞跟隨老師認真學習。認真糾正和練習容易唱錯的地方附點節奏的掌握休止符節奏的掌握速度的掌握）（這是學生活動）
E：聽音樂完整練習演唱歌曲
F：處理歌曲的感情第一樂段同時也是第三樂段：雄壯有力，而且平穩流暢，主題思想：歌唱祖國走向繁榮富強。熱情奔放、樂觀自豪第二樂段：節奏舒展平穩，旋律優美流暢，因而形成一種浩浩蕩蕩、昂首挺胸、闊步前進的氣勢。
五、鞏固訓練
1、分組比賽，看那一組唱的既有感情又準確，看哪一組能較多地、正確的指出其他組的優缺點
2、給學生做合唱錄音，找出缺點以后在練習過程中多注意
六、音樂知識
1、二段體A+B例：《游擊軍》
2、三段體A+B+A或A+B+C例：《歌唱祖國》A+B+A
七、布置練習作業，總結下課！
（學生討論歌曲，并分析其情緒并結合到歌曲當中歌曲情緒的處理演唱鞏固練習學習音樂知識總結）（學生活動）
高中音樂講課教案設計 篇3
活動目標：
1、熟悉音樂旋律，肢體動作、道具來感應樂曲曲式，感應顫音的特點。
2、鼓勵幼兒創編各種洗澡動作，感受音樂活動的快樂。
活動準備：
1、圖片、CD碟2、道具：鈴鼓、沙球、圓舞板、水袖、呼拉圈（人手一份）活動過程：
一、進入活動室。
音樂《小白兔與大野狼》跟音樂做游戲進入場地坐定（用軟墊，席地而坐）二、故事引入，出示圖片，講述故事師：咦！這是誰呀？（出示小花貓）有一天，小花貓很不高興，媽媽問它為什么？原來啊，小貓身上癢癢非常難受，于是媽媽帶小貓來到河馬醫生的診所，河馬醫生拿出了他的秘密武器把小貓身上的跳蚤全都殺光光了，河馬醫生還送給小花貓一瓶神奇的沐浴乳，他還告訴小花貓每天都要用它來洗澡，這樣跳蚤才不會在它身上安家，現在愛洗澡的小花貓變得越來越漂亮了，而且也變得愛清潔講衛生啦！身上啊香香的！連蝴蝶和蜜蜂都圍著小貓親親呢！
提問：聽了完小貓的故事以后我想請小朋友今天來當一回小貓，老師來當貓媽媽，你們愿意嗎？
提問：（幼兒討論回答）
1、小貓是怎么洗澡的？他都洗了哪些地方？
2、小貓洗澡都用了哪些工具呢？
3、小貓是怎樣把身上的跳蚤洗掉的呢？ （強調抖動這個動作）那么接下來我們來學學小貓洗澡吧！
三、熱身操：
音樂第一遍A段：幼兒跟隨音樂自由模仿小貓洗澡的動作B段：抖水甩落跳蚤四、洗澡時間孩子們，我現在變成了你們的貓媽媽，我要來檢查一下你們有沒有把自己洗干凈噢！媽媽發現有幾只小貓身上還有幾只洗澡跳蚤沒洗掉噢！媽媽覺得你們應該用上洗澡工具才能把身上洗干凈。今天啊媽媽把你們洗澡要用的工具全都帶來了，我一樣一樣把它們變出來噢！
依次討論樂器（洗澡用品）的合理使用：
1、現在媽媽要把第一件工具變出來了，你們看這件工具在洗澡的.時候是做什么用的？（出示鈴鼓幼兒討論回答）
2、音樂第二遍A段洗澡：拍的感應（水袖合著節奏在身體各部位擦洗）B段抖水：顫音感應現在媽媽要把第二件工具變出來了噢！，你們看這是什么？（出示水袖）它在洗澡時又能起什么作用呢？（幼兒討論回答）音樂第三遍A段舀水：拍的感應（鈴鼓當臉盆舀水，不同方位）B段灑水：顫音感應（鈴鼓舉高搖晃灑水）現在媽媽要把第三件工具變出來了，你們看這是什么？（出示沙球、圓舞板）咦！這第三件工具可是有兩個噢！它們在我們洗澡時分別有什么用呢？（幼兒討論回答）音樂第四遍A段剪指甲：拍的感應（圓舞板合著節奏敲動）B段灑香水：顫音感應（沙球作為香水瓶合著音樂在全身上下噴灑）現在媽媽要過來親親我的小貓們！（作親吻狀走一圈感覺小貓們身上的香味）夸獎小貓！
今天啊媽媽還要獎勵我的寶寶們到溫泉浴場去泡溫泉，在溫泉浴場里啊有好多的溫泉，它們都有不同的效用，我們可以一個一個感受，現在我們就出發吧！
音樂第五遍泡溫泉A段時幼兒隨老師沿著呼拉圈走動。師：（哈我現在找到一個牛奶溫泉啦！）B段顫音幼兒跟隨老師自由選擇溫泉跳入作洗澡狀A段時幼兒跳出溫泉隨老師沿著呼拉圈再次走動。師：（孩子們我們現在換個溫泉吧！）B段幼兒自由選擇再次跳入溫泉（哈我現在又找到一個紅酒溫泉！）A段跳出溫泉教師提醒幼兒要回家了！（我們回家啦）
四、結束：
今天我的寶貝們都洗得香香得啦！現在媽媽帶你們到戶外去讓蝴蝶、蜜蜂們也來親親你們好嗎？出活動室。
高中音樂講課教案設計 篇4
教具：
錄音機、鋼琴、多媒體設備
教學目的：
了解西洋交響樂隊及樂器
重點難點：
西洋交響樂隊規模龐大，樂器眾多，不易掌握是本課的難點
一、導課。
1、我們時常聽到交響樂隊的演奏，時常聽到電臺廣播的交響音樂，每當我們欣賞這些音樂作品的時候都會感到：從這樣的交響樂隊中不知道會有多少美麗的、雄壯的、激動人心的、熱情橫溢的音樂奔瀉出來。但是，一個交響樂隊到底有哪些樂器?這些樂器各有哪些特殊的性能和表現力？它們是在什么時候和怎樣結合成為這樣一個龐大的整體的?一個交響樂隊所具有的那種魔術般的力量又是怎樣產生的?這一系列問題，并不是每一位音樂愛好者都能完全了解。
2、交響樂隊的萌芽實際上是在十六世紀中葉，即在文藝復興的鼎盛時期，交響樂隊中的樂器大多也是在文藝復興時期形成的。現代的交響樂隊就是從這時候開始，一直到十九世紀末葉，甚至可以說一直到二十世紀初，一共經歷了三個世紀的復雜發展過程才最后定型。
二、授新課
1、交響樂的時代變遷與發展。
在文藝復興時期，由于資本主義在封建社會內部的萌芽和發展，由于城市的建立和發展，以及與此相適應的進步的資產階級世界觀——人文主義的形成，因此對藝術創作也提出了以現實主義的方法基礎。蒙特威爾第的另一個功績還在于：他對樂隊有著新的理解，認為樂隊就是各種不同的音色的結合，因此他開始使不同的樂器進行對置，相互對比，讓各組樂器輪番演奏等，這些做法在當時都還是一種意外的新發現。總的說來，這一個時期在樂器的采用和配合方面仍不斷地在變換著，有時候甚至還把一些稀奇古怪的東西、例如巨型提琴、風車和大炮等用在樂隊中，以造成某種特殊的效果。
十七世紀是交響樂隊發展的一個很重要時期。隨著主調和聲風格的發展和數字低音的采用，羽管鍵琴因為便于奏出和弦便在樂隊中占據很穩固的地位；其次，由于意大利提琴制造家，例如阿瑪
蒂和斯特拉蒂伐利等人在提琴的改良和最后定型方面所獲得的輝煌成就，提琴族樂器在樂隊中的數量便逐漸增多，并最終把詩琴和其他一部分古老的樂器排擠出樂隊之外。但是這時候的樂隊還不能算是新型的樂隊，因為它的基礎仍然是羽管鍵琴，而且樂隊中還有不少是古老的樂器。從十七世紀中葉開始，對樂隊的興趣在整個歐洲逐漸蔓延開來，樂隊也從它誕生的搖籃——意大利的羅馬、佛羅倫薩、威尼斯和那不勒斯等城市走出國境，在巴黎、倫敦、柏林、漢堡和維也納，都相繼出現不同類型的早期樂隊。到十七世紀末，不但在歌劇院和教堂有樂隊演奏，還有專門供樂隊演奏音樂的新場所應運而生。1672年，個公開收費的`弦樂隊音樂會在倫敦舉行，1686年荷蘭開始有定期的公開演奏會，并即遍傳歐洲其他國家。
十八世紀是大轉折和大革命的世紀。歐洲的社會結構、哲學觀點、美學理想以及藝術形式都發生了變化，交響樂隊的轉折時期也隨著到來了。在交響樂隊的這個轉折，應該以海頓的《交響曲》問世的1759年為標志。
十八世紀中葉，主調和聲的新風格取代了多聲部的復調音樂，出現了交響曲和協奏曲這一音樂新體裁，隨著音樂風格本身的轉換，在樂器組合方面，已經漸趨合理的所謂“古典時期樂隊”也在這個時候形成了。這時候的樂隊已經從長期妨礙它發展的數字低音和羽管鍵琴的桎梏中解放出來，但是木管樂器組和銅管樂器組在樂隊中的地位還沒有確立，海頓的《交響曲》所用的樂隊除弦樂器組外，只有兩個雙簧管和兩個法國號。由海頓所創始并由莫扎特最后確立的“古典樂隊”，實際上是取法于曼海姆樂派的雙管樂隊。
此后，交響樂隊的發展只是在細節上有所變換而已。十九世紀初的樂隊又擴大了樂器的數量，特別是銅管樂器的數量有了比較大的變動——起初把法國號增加到四個，構成一個四重奏，稍后又加用了三個長號。這樣便形成了一種新型的樂隊——大交響樂隊，也就是所謂“浪漫派樂隊”。這種樂隊在浪漫派作曲家威柏、舒柏特和門德爾松的創作中才最后完成。
2、交響樂隊的樂器構成
總的說來，在交響樂隊發展的整個歷史過程中，歷代作曲家所采用的樂隊是非常多種多樣的。但是我們可以把所有這些種類繁多的樂隊歸納為兩種基本類型，那就是小交響樂隊和大交響樂隊；這兩種樂隊都包括有弦樂器、木管樂器、銅管樂器和打擊樂器等四組。現在先談小交響樂隊。
小交響樂隊在十八世紀下半葉形成，這種樂隊在當時的作曲家看來并不覺得它是小型的樂隊，直到十九世紀初，絕大多數的歌劇和交響樂作品都是采用這種樂隊。小交響樂隊使用的樂器通常包括有：
弦樂器：小提琴六至八個，第二小提琴四至六個，中提琴二至四個，大提琴二至四個，低音提琴二至三個。
木管樂器：長笛、雙簧管、單簧管和大管各兩個。
銅管樂器：法國
國號和小號各兩個。
打擊樂器：定音鼓一對。
小交響樂隊使用的樂器有時候往往還有所省略，例如省略單簧管和小號等。莫扎特的后期交響曲創作有時候省略小號或定音鼓，有時候省略雙簧管。相反地，小交響樂隊有時候也有所擴充，甚至接近大交響樂隊。這種擴展的形式時常被用在當時的歌劇樂隊和清唱劇樂隊中，交響樂作品應用這樣的樂隊的就少得多。
從十九世紀三十年代開始直到現在，一般的交響樂、歌劇和舞劇作品，多半應用大交響樂隊，大交響樂隊使用的樂器通常包括有：
弦樂器：小提琴十二至十六個，第二小提琴十
至十四個，中提琴八至十二個，大提琴六至十個，低音提琴六至十個。
木管樂器：長笛、雙簧管、單簧管和大管各二至三個，此外往往還加用這些樂器的變形樂器，例如短笛(偶爾也采用中音長笛)、中音雙簧管(或英國管，偶爾也采用抒情雙簧管)、低音單簧管(偶爾也采用小單簧管、中音或倍低音單簧管)和低音大管等。
銅管樂器：法國號四個，小號二至三個，長號三個，大號一個或兩個。
打擊樂器：定音鼓、三角鐵、小鼓、鈸和大鼓等。
除了上述四組樂器外，往往還加用豎琴，而且多半是用兩個。大交響樂隊大約由六十至九十人組成，但也有一百人以上的。這種樂隊有時也壓縮一部分樂器的數量，特別是減少弦樂器的數量、但有時也擴大某一組樂器中的個別樂器的數量或全組樂器的數量，以及加用一般樂隊少見的個別樂器，如鋼琴或管風琴等。
從小交響樂隊和大交響樂隊使用的樂器種類上可以看出，長號是決定樂隊所屬的類型的標志。缺少長號的樂隊只能算是小交響樂隊，因為一個大交響樂隊必須有三個長號和一至兩個大號。如果只有一個長號，也只能算是小交響樂隊。
三、總結
我們已經把交響樂隊中各級樂器都簡略介紹過了，現在再講一講這些樂器在數量上的比例關系。上面說過，弦樂器組的樂器數量最多，單是小提琴就有十多個，但是其他各組中的每一種樂器一般只用兩三個，甚至也有只用一個的。每一種樂器所能奏出的音是不盡相同的，有的容易奏出高的音，有的容易奏出低的音，有的容易奏出快速度的活潑的旋律，有的則適合于奏出徐緩悠揚的曲調。把這些不同性能的樂器結合在一起，就得考慮到使這些樂器能夠相輔相成，而不是互相妨礙。因此首先就得使這些樂器在數量上保持一定的比例。現代樂隊中的樂器配置是在十八世紀中葉形成的，在這之后雖然樂隊的組織日漸擴大，但是樂隊中各組樂器的比例并沒有多大變化。
高中音樂講課教案設計 篇5
教學內容：
1、《祖國頌》
2、《你是這樣的人》
3、《走進新時代》
教學目標：
(1)欣賞《祖國頌》、《你是這樣的人》、《走進新時代》，聯系所學作品，了解音樂的社會性既音樂的社會功能，感受音樂作品意境，并進行愛國主義教育。
(2)通過學習，體驗感受合唱音樂的風格、特點，了解我國合唱藝術的發展史及藝術價值。
教學理念：
師生進行研究型學習，根據上節課布置的作業，學生在在課上完成合唱的起源，不同時期的代表作，及音樂風格特點、作用意義等，并以《走進新時代》、《祖國頌》、《你是這樣的人》為例，認識歌聲記錄新中國發展的歷程。教師從中給予指導。
教學重點與難點：
1、通過學習，懂得音樂的社會性既音樂的社會功能。感受、體驗、了解合唱音樂的特點。
2、通過學習、演唱，提高學生的實踐能力。
教學準備：
①學生將收集的的資料，整理好，用以說明合唱藝術。
②教師需多媒體設備，課件等。
③學生進入教室按聲部落座。
教學過程：
一、《祖國頌》
1、介紹合唱《祖國頌》(喬羽詞，劉熾曲)：(出示多媒體)
《祖國頌》是一首振奮人心、鼓舞士氣、氣勢宏偉，熱情謳歌祖國大好河山的合唱作品，分為A，B，A三個樂段，教師范唱三段的主題，并簡要介紹說明。演唱《祖國頌》這首歌，使我們更加熱愛我們偉大的祖國。
2、聆聽全曲
3、組織學生說出聆聽后的感受
4、學唱三段的主題旋律，加深體驗歌曲的結構、內涵及風格特點
5、出示多媒體：“什么是合唱藝術” 、“合唱藝術的特點是什么”。
合唱是具有豐富藝術表現力的音樂藝術形式。
6、組織學生交流展示各自的資料，教師參與展示、總結歸納：合唱藝術的起源、發展，每個歷史時期的`代表人物及相關作品，以及它們的風格特點。
二、《你是這樣的人》
欣賞分別由戴玉強的美聲唱法和劉歡的通俗唱法演唱，請學生進行對比。
作品介紹：《你是這樣的人》是電視片《百年恩來》的主題歌，是為紀念周恩來誕辰一百周年而作，題材為頌歌，歌曲含蓄、深沉，回味深長。
請同學說出同一首歌用不同唱法演唱效果有何不同，簡單談談感受。
重復欣賞，戴玉強演唱的。
師點撥提示：周恩來，是一個讓后人無限追憶和懷念的歷史偉人，我們不能忘記他，也無法忘記那些為革命的勝利而拋頭顱灑熱血的先烈們。
三、《走進新時代》。
(1)分別欣賞：獨唱《走進新時代》、合唱《走進新時代》。
師：請同學們注意同一首歌曲，用不同的演唱形式---獨唱、合唱，產生的效果有怎樣的區別。
(2)實踐
教師彈奏并演唱《走進新時代》
學生分成兩個聲部，學唱《走進新時代》，進一步體驗感受合唱的藝術魅力。
師：《走進新時代》作于1997年黨的“十五大”召開前夕，歌曲以優美抒情的旋律，婉轉動聽的音調，抒發了全國人民，在繼往開來的領路人帶領下，滿懷豪情走進新時代的情懷。
歌曲為二段體，每個樂段由四個樂句組成，結構規整，歌曲的曲調采用民族宮調式，歌詞以第一人稱——我(我們)展開，倍感親切。
第一樂段是陳述性的訴說——“總想對你表白，我的心情是多么豪邁，總想對你傾訴，我對生活是多么熱愛……”演唱中注意裝飾音的效果，使曲調更具有口語的語感，自然而優美。
第二樂段是對比段，旋律在高聲區，情緒更加激昂，更加高亢，歌詞中先后以“東方紅”、“春天的故事”唱喻我黨的第一代、第二代——以XXX和鄧小平為核心的領導人，帶領中國人民進行社會主義建設事業，以江澤民為核心的新一代領導人繼往開來，把改革開放事業推向前進。
學唱中，教師要給予氣息，咬字、吐字、強弱、情感處理等，必要的指導，把歌頌與豪邁的激情充分表達出來。
播放歌曲，全體合唱《走進新時代》，教師指揮。
四、鞏固與深化
教師與學生一起，把整節課的內容，回顧，整理，總結歸納。
學生可繼續用搜集的資料說明。
教師在音樂有何社會功能上進行引導、點撥，進行研討。
音樂與人類生活有什么關系?研討。
音樂是怎樣為人類服務的?研討。
我國合唱藝術的發展史和藝術價值，引導學生總結不同時期作品的歷史意義。
最后針對教學重點進行提問與考核。
五、下課，布置作業。
高中音樂講課教案設計 篇6
課型：綜合課
教材分析：
學生通過幾首音樂作品的欣賞，對音樂在生活、音樂在社會中的功能有一個初步的了解，使學生認識到音樂在我們生活的廣泛應用，并能為場景配制背景音樂。體會“生活中處處都有音樂”，“音樂伴隨我們的終生”的道理。
教學設想：
針對中學生“好奇”的特點，利用多媒體教學，從視、聽等多個角度，給學生豐富、直觀、形象的畫面，一方面激起學生的學習熱情，另一方面也力求解決學習中的難點。
教學目的：
1．能識別樂曲中的情緒，利用聽覺和視覺產生創造想象力。
2．了解音樂在生活中的作用，并能分清那些樂曲是“實用音樂”哪些樂曲為“背景音樂”，初步能為生活中不同場景配制背景音樂。
教學難點：
通過音樂欣賞了解音樂中的情緒，重點區分“實用音樂”和“背景音樂”。
教學過程：
一、聽音樂進教室
1．學生聽《歡迎進行曲》，有節奏地進入教室。
2．師生相互問好。
二、提問、引導進入課題
1．請同學談一談對音樂的感受？師：其實音樂自古到今都與我們生活緊緊相連，如：古代帝王則用音樂來進行政治教化，《詩經》
2．音樂是一種藝術是人類精神產品，它是人們心理活動的產物，音樂不僅有一定欣賞，審美價值，同時作為一種應用科學，音樂逐漸被社會和醫學界所接受，并日趨成熟。
3．今天老師要和同學們一起來學習和研究音樂與生活。
三、播放多媒體:
1．教師解釋實用音樂，（用音樂來烘托氣憤，配合完成某想項具體任務，，這種音樂一般稱為“實用音樂”。例如：儀式音樂，治療音樂等。）
2．播放《歡迎進行曲》，師問：A段音樂的情緒是怎樣？聽B段旋律你產生一種什么聯象？
3．播放《搖籃曲》，教師板書提問：1本樂曲和《歡迎進行曲》在音樂情緒上有什么異同？樂曲旋律中八度大跳你會產生一種什么樣的創造性的想象？（同學討論回答）。
4．播放《婚禮進行曲》教師簡單說明樂曲的情緒：A段音樂宏偉莊嚴，描繪了輝煌的婚禮場面；B段旋律溫柔活潑，帶有一種歌唱性，表現了溫和愉悅的氣氛。
5．總結（1）上面三首樂曲為“實用音樂”，（2）請同學討論后舉出三首實用音樂的例子？
四、播放多媒體：
1．教師解釋“背景音樂”：（背景音樂又稱“環境音樂”，是一種為辦公室、休息室、超級市場、等公共場所而使用的陪襯音樂。）請同學讀出“背景音樂”的特點（加深印象）
2．課件打一個即將開業的商廈，播放一段配音，教師準備四首樂曲片段。
師問：請同學們選出這四首樂曲那些更適合作為商場“背景音樂”（分組討論回答并說出理由）。
3．鼠標點擊頁面出現一例快速行駛的列車。播放一段配音，教師準備四首樂曲。
師問：假如你是一位旅游列車車長，請根據“背景音樂”的特點，選擇最適合旅客心理特征的音樂？（同學分組討論回答并說明理由）。
五、“背景音樂”還可以在綜合醫院里，急診室或輸液他廳應用。
有人研究表明，人們在一種聲級較低的優美柔和的音樂背景下會感到，輕松與愉悅不易疲勞，對病人和家屬而言能減輕消除他們不良情緒，改善其心理和生理狀態，并進一步起到鎮定作用。
總結、今天我們共同學習了《音樂與生活》中“背景音樂”和“實用音樂”希望同學能分清并會運用，使音樂能夠更好為生活服務。使我們的生活更加美好。
六、課外作業：
1．請同學們從生活中找出2首“實用音樂”、“背景音樂”的例子。
2．請同學們為校食堂配2首“背景音樂”。
七、結束：
1．音樂是人生最大的快樂，音樂是生活中一股清泉，音樂是陶冶性情的熔煉，它使我們生活的更加豐富多彩。
2．播放課件中的“美國鄉村音樂”，與學生話別，讓同學們踏子著音樂離開教室。
高中音樂講課教案設計 篇7
教學目的：
1 知道《小小少年》是德國影片《英俊少年》的插曲。
2 初步掌握歌曲中的主歌與副歌的概念，并會簡單的區分。
3 有感情演唱歌曲。
教學重、難點：
區分歌曲中的主歌和副歌。
新授：
1、今天我們要學習的內容：一首德國故事影片《英俊少年》中的插曲《小小少年》。
2、讓我們聽一聽中文版本的這首歌曲。中文范唱。
3 、歌曲中的少年究竟遇到了什么事情？讓我們來了解一下《英俊少年》的故事梗概。影片描寫了從小失去母親，父親遭誣害入獄的少年海因切。在女律師雷娜特的幫助下，以自己誠實善良感動他的外公，最后一家重新團聚的生動故事。
4 、你對這首歌曲印象最深刻的部分是哪里？為什么？
（將歌曲自然的分成主歌和副歌兩部分。）
5 、首先讓我們來學習第一部分，請同學找一找這部分的典型節奏，有幾句都是哪句？
（學生找出典型節奏后，按節奏劃一劃，并唱一唱）
6、視唱歌詞，根據教師的提示小結本段的結構。
（歌詞是在敘事，節奏比較簡單，情緒上比較平穩）
7、應該怎樣的聲音（連貫、流暢）情緒（舒緩）來演唱，將第一部分連起來演唱。
8、象這樣的部分我們通常把它稱作歌曲的“主歌”
出示重點內容：主歌。
9、進入第二部分，用同樣的方法找出典型節奏。
（學生找出典型節奏后，按節奏劃一劃，并唱一唱）
10、你發現了什么？
（共有三句典型節奏，并且每一句中都有相同的'部分，只有個別地方出現不同。）
11、結合歌詞看一看， 為什么不象第一部分一樣，用完全相同的節奏？
（人的情緒是起伏變化的不是一成不變的，因此在節奏的設置上是會有所變化的。）
12、 對照第一部分，小結：第二部分的歌詞反復出現是在抒發情感，旋律起伏將歌曲的情緒推向高潮。我們把它稱為“副歌”
出示重點內容：副歌。
13、 應該用怎樣的聲音（嘹亮、悠揚）情緒（飽滿）來演唱。
14、一首簡單的歌曲通過同學們的分析，歌曲的結構已經清晰的展現在我們的面前，現在 讓我們來齊唱這首歌。
主歌：聲音（連貫、流暢）情緒（舒緩）來演唱。
副歌：聲音（嘹亮、悠揚）情緒（飽滿）來演唱。
1 個別學生領唱主歌，其他學生齊唱副歌。
2 女生齊唱主歌，男生齊唱副歌。
小結：
在小小少年中小主人公遇到了不小的煩惱,他被煩惱打倒從此消沉了么?他是怎樣做的?我們同學的年齡跟他相仿,也許在某一天你的煩惱也會悄悄來臨,希望你能象他一樣用自己的智慧和愛心將困難克服掉,勇敢的迎接生活的挑戰,做一個生活的強者!
高中音樂講課教案設計 篇8
【教學目標】
(1)欣賞《走進新時代》、《祖國頌》、《你是這樣的人》，聯系本冊所學過的所有作品，懂得音樂的社會性——音樂的社會功能。
(2)讓學生自主收集整理有關合唱藝術的相關資料(文字、音響)在課上進行展示與交流，在課堂上親身體驗感受合唱音樂風格、特點，并了解我國合唱藝術的發展史及藝術價值，引導學生用積極樂觀向上的態度進行歌唱，教師引導學生在進行審美體驗的基礎上學習知識技能，讓學生知道，知識技能永遠是為表現音樂情感服務的。
【教學內容】
1、《走進新時代》
2、《你是這樣的人》
3、《祖國頌》
【教學理念】
本課圍繞著合唱形式表現之一——“合唱”進行研究性學習的嘗試，教師不再成為學生獲取知識的唯一途徑，而是要求學生在課前通過多種渠道尋找、收集有關合唱相關的文化資料、信息、音響資料，并分成小組進行篩選和整理，最后通過多種形式整理出不同時期合唱代表作品，并總結此時的代表作在這個時期的意義與作用，并以合唱曲《走進新時代》、《祖國頌》為例進行現場藝術實踐，進一步感受合唱藝術的獨特的藝術魅力。課前教師對每個聲部長進行培訓，然后由聲部長再教會各自聲部同學，培養學生對理論藝術實踐的自主參與意識，更重要的是從中掌握學習的方法，學會學習。
本課是學生交流展示的環節，突出了學生學習的主體地位，實現了教師角色的轉換。學生根據自己準備的相關理論與合唱的音響資料，從合唱的起源，不同時期的代表作，以及當時的音樂風格特點、作用意義等，認識用歌聲記錄新中國發展的歷程。培養學生的自信心和勇氣以及與他人合作的能力，教師根據學生參與藝術實踐的情況給予適當的指導、補充，與學生共同探討交流。
【教學重點與難點】
從高中的音樂教學角度看，采用合唱這種音樂表現形式，對學生來說，增大了學生參與學習的機率，使眾多的學生從中受益，并通過藝術實踐，教師要特別注重引導學生感受體驗音樂作品，讓學生了解合唱音樂的特點，更多地發揮其引導、啟發、促進學生提高音樂審美能力的作用。
【教學準備】
①要求學生以小組為單位，多渠道收集有關合唱藝術的相關資料(互聯網、報刊、傳播媒體、音響等)，用文字和音響配合說明——什么是合唱藝術。
②教師需準備一些有關資料，并制成相關課件，便于隨時與學生進行交流和補充。
③學生以聲部分單位圍坐，便于隨時進行討論、交流和藝術實踐。
【教學過程】
1.聽辨導入
(1)對比聆聽：①獨唱《走進新時代》②合唱《走進新時代》
師：請大家分辨同一首歌曲，采用不同的演唱形式而產生效果上的差別。
(2)對比欣賞美聲(戴玉強)和通俗(劉歡)兩種唱法演唱《你是這樣的人》(注：整曲結構“AAB ABA”)。
師：該歌曲是電視紀錄片《百年恩來》主題歌，為紀念周總理誕辰一百周年而作，歌頌偉人——我們敬愛周總理的頌歌，歌曲情感含蓄、深沉，令人蕩氣回腸。請同學們說出同一首歌曲采取不同唱法的效果有何不同，簡單談談感受。
(3)對合唱曲《祖國頌》(喬羽詞，劉熾曲)進行介紹：
①說出聆聽的感受
②學唱主題音樂，進一步體驗歌曲的結構、內涵及風格特點
③引導學生總結不同時期作品的歷史意義
師：引出課題：合唱是具有豐富藝術表現力的音樂藝術形式，“什么是合唱藝術”，“合唱藝術的特點是什么”。
2.學生的交流
①學生展示各自的作業(課件及音響資料)并互相進行交流。
②由課代表主持，選出代表進行展示：關于合唱藝術的起源、發展，每個歷史時期的代表人物及相關作品，以及它們的風格特點。
[設計意圖]此環節可以讓學生相互了解彼此的作業情況以及相應的音樂文化知識。
3.藝術實踐(重點作品的藝術實踐)
(1)學生分成兩個聲部，課前各聲部組長已做輔導，學生共同體驗感受合唱特殊的藝術魅力。
[師]重點作品的分析：
《走進新時代》作于1997年中國共產黨“十五大”前，歌曲以抒情而優美的旋律，動聽而婉轉的音調，抒發了中國人民在世紀之交，在繼往開來的領路人帶領下，滿懷豪邁地走進新時代的情懷。
歌曲為二段體結構，每個樂段由四個樂句組成，結構完整，歌曲曲調采用民族五聲宮調式歌詞，以第一人稱——我(我們)展開，倍感親切。
(2)教師帶領學生分段學唱歌曲。
(教師示范演唱，學生邊領會邊演唱)
在演唱中，教師要引導學生體驗：在“繼往開來的領路人”帶領下滿懷豪邁地走進新時代的激情。
第一樂段是敘述性的直白——“總想對你表白……讓我告訴世界……”表達我們豪邁的心情以及對生活的熱愛，曲調婉轉起伏娓娓動聽，演唱中若將裝飾音唱出來，更為曲調增添明快的色彩。
第二樂段旋律基本上在高聲區流動，情緒更為激動，并與第一樂段形成對比，歌詞中先后以“東方紅”、“春天的故事”唱喻我黨的第一代、第二代——以XXX和鄧小平為核心的領導人，領導中國人民進行社會主義建設事業，以×××的為核心的新一代領導人繼往開來，把改革開放事業推向前進，歌詞中“向”字、“邁”字、“界”字、“宰”字、“訴”字、“事”字，在唱的時候適度抬起軟腭，注意整句的力度變化，漸強漸弱要處理得明顯，尤其是第二段高潮部分，把豪邁的激情充分表達出來。
[設計意圖]此環節即充分體現了學生的主體性，也顯示出教師的指導作用，教師根據學生出現的`不同的問題，靈活、及時地給予指導，同時，應允許學生由不同的理解、不同的方式、不同的演唱風格(民歌加通俗)去表達他們對歌曲的藝術處理，提倡學生學習的過程。
欣賞：播放“三大男高音”——帕瓦羅蒂、多明戈、卡雷拉斯的演唱片段。
師：在鑒賞中讓學生認識個性化聲音的價值，引導學生根據不同的嗓音條件按其不同的音色及演唱能力，組合成多種演唱形式，如：獨唱、重唱、小組唱等，這不僅是對高中生個性表現能力與合作表現能力的培養，也是合唱所達不到的另一種藝術效果。
(3)讓學生體驗、感受合唱作品的同時，教師著重在情感、態度、價值觀上進行提示，在音樂的社會功能上進行引導、點撥，適當進行研討。
4.研討問題(組長主持)
專題1：音樂與人類生活有什么關系?
(1)第一組組長引導同學闡述音樂在生活中的作用，如音樂可以作健身、廣告背景等。(若時間充沛可播放他們課前準備好的音像資料片段。)
(2)教師點評：音樂來源于生活，又能反作用于人類生活。
專題2：音樂是怎樣為人類生活服務的?
(1)第二組組長引導同學討論音樂能點綴人類生活，如音樂可以伴舞、烘托影視劇的氣氛等。(若時間充沛可播放他們課前準備好的音像資料片段。)
(2)教師點評：當音樂的情緒與生活場景的氣氛吻合時，音樂就能烘托這個場景。
專題3：列舉與生活有關的音樂。
(1)第三組組長引導同學列舉生活中的音樂，如隊列、迎送、婚喪、商場、汽車、公園等。(可播放他們準備好的音像資料)
(2)教師判斷其準確性。
專題4：生活中的音樂有那些類別與社會功能?
(1)第四組組長引導同學討論實用性音樂類別與其相對應的社會功能。
[如：①禮儀音樂：進場、升旗、生日②影視音樂：電影、電視、戲劇③背景音樂：午餐、公園、商場④伴奏音樂：健身、舞蹈等。]
5.課堂總結
這節課，我們認識到音樂是有著深遠意義和明確目的的實踐活動，它不僅在漫長的歷史長河中有高度的發展，還在廣闊的社會生活中起了多方面的作用。與此同時，我們學習了合唱的相關文化知識，認識到實用性的音樂類別與其相對應的社會功能，并進行了藝術實踐的體驗與感受。
更重要的是，同學們在老師的引導下，自主探究、合作學習，初步掌握了一些演唱技巧和發聲方法，在無伴奏的前提下，能夠把握好節奏、音準，而且善于總結，并實際運用。同時，我們學習音樂不僅是學會唱歌，通過這節課，同學們也可以發掘歌曲內在的審美內涵，把握不同的藝術風格，這是一種較高層次的藝術體驗。在課外拓展與探究性研究學習中，大家可以利用本課學到的知識、技巧和方法，把本學期自己喜歡的所有歌曲組合起來，合作策劃一場綜合性聲樂專場音樂會，展示個人特長，讓自己的音樂學習水平邁上一個新的臺階!
高中音樂講課教案設計 篇9
教學目標：
1、了解、接受多元音樂文化，開闊學生視野。
2、通過中外爵士樂的欣賞，使學生感受、體驗爵士樂音樂的風格特征。
3、激發學生練習爵士樂的興趣，為進一步欣賞和表演爵士樂打下基礎。
教學重點：
爵士樂的風格特征。m.my0556.com.cn
教學難點：
爵士樂節奏練習。
教學過程：
一、創設情境，組織教學。
二、導入——對比欣賞歌曲《茉莉花》——引出“爵士樂”。
三、新課：
1、請大家談談對“爵士樂”的印象。
2、教師簡介爵士樂的起源，解釋“布魯斯”和“拉格泰姆。”
3、常見爵士樂器的簡介。
4、欣賞《南部之子》
注意：
a樂器演奏部分以什么樂器為主奏？（引出迪克西蘭爵士樂）
b伴奏部分強弱有什么規律（打破傳統強弱規律）
5、欣賞《不知為何》，注意樂曲是否容易唱？（引出連續切分）
6、爵士樂的風格特征歸納。
7、學生用電子琴彈奏音樂片段，體會爵士樂風格。
8、學生分聲部練習與多聲部練習節奏。
9、爵士樂在中國的發展與現狀。
10、學生即興表演舞蹈或律動。
四、爵士樂的價值及影響。
五、小結、下課。
資料：《南部之子》是一首由路易斯·阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音樂。樂曲速度稍快，表達演奏者愉悅的心情。樂曲開始的前半部分和結尾部分是以小號為主的爵士樂隊演奏，當中穿插一段演唱。歌詞：在南部有位青年人，英俊瀟灑，平時穿著打扮猶如國王一般，是當地女性崇拜的偶像。青年人熱愛音樂，把音樂視為生命。人們都把他稱為“南部之子”。
《不知為何》是一收由諾拉·瓊斯演唱的爵士音樂。在以鋼琴和大提琴為主的爵士樂隊伴奏下，歌聲徐緩、纏綿，曲調松弛、怡然、略帶憂傷。散發著一種特有的民謠的.清新韻律。諾拉·瓊斯的演唱音色優美、清新亮麗。
路易斯·阿姆斯特朗（１９０１－１９７１）著名的美國黑人爵士音樂家，被稱為“爵士樂之父”。表演熱情洋溢、詼諧機智。
諾拉·瓊斯（１９７９――）具有“爵士公主”之稱，她的演唱融合了爵士音樂、鄉村音樂、流行音樂等多種音樂風格。演唱專集《不知何故》曾在２００３年第４５屆格萊美大獎上獲８項提名，并獲年度唱片、年度最佳單曲、年度最佳新人、最佳流行女歌手、最佳流行樂演唱專集、最佳非古典錄音工程專集、年度古典制作人８項大獎。她史無前列地奪得了格萊美所有的四項最重要的獎項。
爵士樂（jazz）是１９世紀末２０世紀初興起于美國南部路易斯安那州新奧爾良的黑人音樂，后來傳入城市風靡美國，并成為世界性的流行音樂。爵士樂是美國最有代表性的一種民間音樂。獨特的音樂語言、極具個性的靈活的音樂演奏，時而低沉憂傷，如泣如訴；時而強勁高亢，激動奔放，給人深刻的精神體驗和心靈的喜悅。
爵士音樂來源于布魯斯。布魯斯是１７――１８世紀，黑奴懷念故鄉和親人，常常唱一種哀歌表達他們痛苦的心聲，由于藍色在美國被看作是憂郁的色彩，這種悲哀的歌曲，統稱布魯斯。
拉格泰姆鋼琴音樂是爵士樂的另一個起源。它從非洲民間音樂發展而成。音樂帶有幽默、歡樂、活潑的情趣。喬普林被人們譽為“拉格泰姆之王”。
迪克西蘭爵士樂始于２０世紀初，它吸收了“布魯斯”音樂和“拉格泰姆”音樂的成分，形成一種由小號領奏的小樂隊即興演奏特色。最著名的代表就是路易斯·阿姆斯特朗。
自由爵士樂產生于２０世紀６０年代，它不同于以往爵士樂，在和聲、旋律方面沒有太多的限制，演奏者在演奏過程中可以自由、大膽、隨心所欲地發揮。它強調音樂本身的強度與張力，加入大量的不協和音，把非洲、印度、日本及阿拉伯等不同音樂融合到一起，采用印度的西塔爾琴、塔部拉雙鼓、擴音“拇指鋼琴”，以及大量的電子音響設備和打擊樂器。它一出現，就受到廣大爵士音樂家和爵士迷的喜愛。自由爵士樂隊２０世紀爵士樂的發展產生了深遠的影響。
爵士樂在我國的歷史。２０世紀三四十年代的上海就曾出現過相當規模的爵士樂演出和一些頗具水準的爵士樂音樂家。那時主要是為舞廳伴舞。８０年代末以來，爵士樂在中國復興，并贏得越來越大的發展空間。
