影的觀后感
2024-04-06 影的觀后感
最新影的觀后感(經典11篇)。
為了充分滿足您的需要我整理了以下信息：“影的觀后感”，希望這些內容對你有所啟示。看電影和電視劇已經成為了我們生活中的習慣之一，而在汲取的過程中我們會有自己的想法。觀后感可以幫助我們了解和評價作品在不同階段的創作過程，寫觀后感時，我們可以談談自己的具體感受。
影的觀后感(篇1)
這幾天，我讀了一本叫《愛的教育》的書。它對我的教育很大。
這是一本意大利作家亞米契斯的不朽作品。全書是由一個名叫安利柯的意大利男孩在上小學四年級時日記組成。書里介紹了意大利小男孩安利柯的生活和學習，寫出了發生在安利柯身邊的各式各樣感人肺腑的小故事。這些小故事沒有乏味的說教，也沒有豪言壯語，更沒有轟轟烈烈的英雄事跡。它記述了一個個平凡而不平凡的人，平凡是因為他們在現實生活中比比皆是，不足為奇，都是生活中的一些平凡到不能再平凡的普通人；不平凡是因為他們身上有許多優良的品質，譬如善良、憨厚、勇敢、忠實等等。正是這一個個看似平凡卻真實可信的小故事，把我帶入了一個愛的世界，讓我在愛中受到教育。
在《絕不允許再犯》這一節中，父親對安利柯說：“啊，安利柯！必須知道親子之愛是人間所有表情中最神圣的一樣東西。破壞這感情的人是世界最不幸的。人雖犯了殺人之罪，只要他是敬愛自己的母親，其胸中還有美好的部分留著；無論如何有名的人，如果他讓自己的母親哭泣，讓自己的母親痛苦，那可真是可鄙可賤的人物。”這短短幾句話，把親子之情表達淋漓盡致。父親寫給安利柯的這篇日記，更讓我真切的感受到了父母與孩子的那種血濃于水的親情。
這本書，我讀了后深受感動，我也希望更多的人喜歡這本書。如果有更多的人心中都充滿了愛，那人間就是一個美好的世界。
影的觀后感(篇2)
魯迅的文字很深邃，讓人看不透，卻總會讓人有新的收獲。我讀《影的告別》也能夠強烈感受到魯迅文字的魅力，以為自己讀懂了，好像又沒有讀懂，處在一種似懂非懂的狀態中。
讀《影的告別》給我的第一感覺，就是一首訣別詩，字里行間都透露出被拋棄的凄恨。影子在控告拋棄它的人。天堂，地獄，甚至黃金世界，影子都不肯去，卻一直跟隨著人，為什么，因為是人把影子帶到這個世界上，賦予影子的靈魂，所以在影子的世界里，人就是它的全部。可是在人的世界里，影子卻可有可無。最后，影子決定離開，離開便是滅亡。我獨自遠行，不但沒有你，并且沒有別的影在黑暗里。只有我被很黑暗沉沒，那世界全屬于我自己，終究是生命之重無法承受生命之輕。
這首詩讓我想到了魯迅筆下子君的命運，是涓生喚起子君解脫禁錮的勇氣和激情，一旦被生命全部拋棄的子君最后的結局便是滅亡。自古以來中國就有千千萬萬的子君把生命附屬在男性身上的薄命女子。這究竟是男權社會下造成的悲劇，還是女子性格的悲劇，誰又能說得清楚呢？聯想到現在，女權解放運動提倡了那么久的當代社會，可是如今又有多少的子君能夠擺脫男權，得到真正的解放。
開始讀《影的告別》我毫不猶豫地將其看成是絕戀詩，可是讀多幾遍，我又不以為然了。再次讀的時候，覺得魯迅大概說的是人的悲劇吧。人沒有辦法脫離社會尋找絕對的自由，不得不在黑暗和光明中尋找自己的生存之地。人本來就是一個雙重體，在光明的白天，總是以一種自我的形態出現在社會，可是到了黑暗的夜里，本我的欲望就是顯現出來，總彷徨于明暗之間，找不到自己的定位。影子想找到那全屬于我自己的世界，人又何嘗不是呢？最求個體的自由，從社會的各種條條框框中解脫出來，可是誰又能做到呢？《影子的告別》大概說的就是人對自由最求卻無法實現的彷徨吧。像顧城，海子，海明威，追求自由不得便是滅亡。
《影子的告別》還讓我讀出一種人生的無奈。在歷史的浩淼中，個人本身就無足掛齒，輕得就像影子，你還想我的贈品，我能獻給你什么呢？歷史是要在人的推動，可是作為個人的人又能對歷史起到多大的作用，到頭來人生就是一場空，什么痕跡也沒有留下。我不知道這是不是魯迅想到表達的意思，可是我總是會想到自己，我不是偉人，只是一個平凡得再不能平凡的人，在庸碌的社會中生存著，最終像影子一樣，不會留下任何痕跡，更不會被世人和歷史記住，那究竟生存到底是為了什么呢？
影的觀后感(篇3)
在還沒看的時候覺的跟之前的《英雄》沒有多大的區別，當然其實也沒有多大的區別，對于顏色所要表達的情緒很好的傳達出給觀眾的氛圍。對于氣氛的調控個覺的剛剛好，先說說演員鄧超原本沒有期待他的一些表演，但是在《影》里面的演技讓我眼前一亮，曾經跑男的隊長既然讓我沒有跳戲直接進入角色去感受影的血肉體會。
整部片給人最直觀的體驗是無處不在強烈的黑白水墨化視覺沖擊，山水環境、室內器物、服飾、兵器甚至到劇情、人物性格都充滿了黑白潑墨式的色彩，不是黑即是白，而是在黑白之間存在大量的灰色地帶，兩者之間彼此延伸，黑白之間彼此變化轉化……
色彩簡約，意境豐富，悠揚久遠。
片中另一個特點是片中處處可見中式傳統元素，如太極、陰陽、朦朧山水、琴瑟、對弈，陰雨等等，用意境襯托出此時情節和人物性格的氣氛。片中的武打戲，也盡量向藝術化、意境化表達，激烈中暗含柔美，可以說是舞蹈動作片，極具美感沖擊力。
當然了，高潮段的鏡州防衛戰中雖然好看，但是雨傘戰車的設計太太太夸張;破胡軍那拖刀三招中的舞蹈動作太太太別扭了——用太極步伐不是很唯美實用?這兩處該吐槽!
影的觀后感(篇4)
早晨，涼風習習，外面的鳥兒正在婉轉的歌唱，我手捧一本書，正聚精會神地看著，在里面自由的奔跑，突然，我看見了一家子雪豹的生活。
本書的女主角阿燦霞，在一次狩獵中失去了配偶，它膝下有四只幼豹：白老大，銀老二，花老三，麻老四，二雄二雌，阿燦霞成了單身媽媽。直到它遇到了豹群中的佼佼者——花月亮，為了讓阿燦霞繁衍它花月亮的后代，它殘忍的咬殺了麻老四，阿燦霞果斷放棄了花月亮這個惡魔。它又遇到了豹群中的窩囊廢——泥雪滾，泥雪滾身體嬴弱，這只從未感受過家庭溫暖的雪豹，選擇成為三只幼豹的繼父。狂風驟雨中，它用它骨瘦如柴的身子將銀老二護在腹下，自己卻淋著傾盆大雨；兇險沼澤里，它毅然跳進泥潭將白老大托出水面，全然不顧自己的安危；花老三餓得奄奄一息時，它鋌而走險到豺群捕獵幼豺，九死一生。它衰老又丑陋，平凡又瘦弱，卻擁有一顆金子般的心，本以為經歷過無數困難，就可以擺脫繼父豹的命運，然而等待它的，卻是命運的另一次捉弄——阿燦霞雖與它在一起，但阿彩霞肚子里蠕動的小生命，卻是身強力壯的花月亮的后代，可憐的泥雪滾只能做永遠的繼父豹。
讀了這本書，我的眼淚像斷線的珠子一樣落下來：泥雪滾為三只幼豹付出了無限的愛，它盡心盡力的幫阿燦霞撫養了三只幼豹，泥雪滾雖然沒有什么才華，可它卻擁有人世間最偉大的力量——愛！它用愛創造了奇跡！我們在生活中多付出一點愛，關心關愛身邊的每一個人，我相信，充滿愛的世界會更加美好！
影的觀后感(篇5)
合上沈石溪的《雪域豹影》以后，我被深深地打動了。
這本書講述了一個動人的故事:生活在日曲卡雪山一帶的雌雪豹阿燦霞剛產下一窩幼崽，配偶便死于非命。一般來說，雪豹的世界里是沒有“繼父”、“后爸”的概念的，可是阿燦霞不甘心就這么讓四只小雪豹夭折，一心想打破這個傳統，于是仗著自己年輕貌美，招贅了一只又一只雄雪豹來養育幼崽。最后還是把目光投向了“窩囊雪豹”——泥雪滾。它衰老而丑陋，卻用金子般的心創造了大自然的父愛奇跡;它失敗而窩囊，卻用萬端的溫馨歌頌了獨一無二的生死傳奇;它無能而瘦弱，卻用似水的柔情譜寫了雪域高原的命運贊歌!最終，革新戰勝了傳統，父愛戰勝了倫理。在經歷了無數的曲折和生死冒險后，泥雪滾一家終于祛除了蠻橫，重拾了溫情，給故事畫上了一個完美的句號。
在人們看來，雪豹有雪域霸主之稱，性情必定殘忍，內心必定無情。其實非也。性情殘忍心腸暴戾的不一定就是王者，相反，懷抱愛意心擁真誠的，反倒會更加具有凝聚力。就像雪豹的家庭一樣，如果不心存堅貞不渝，生活該如何維持?對于雪豹而言，雌雄相愛，就相當于加法的“一加一”。這種一加一并不等于二，而是遠遠大于二——那是因為雪豹還會加上默契、和平、溫情、堅貞和濃濃的愛意。
在泥雪滾身上，我們能看到的太多了。它幾乎什么也沒有——沒有強壯的體魄，沒有聰明的頭腦，沒有卓越的英姿，沒有精湛的狩獵技巧，更沒有寶貴的家庭溫暖。盡管如此，它還是毅然地選擇成為絕無僅有的“繼父豹”，選擇了用歷盡艱辛換來命運又一次的捉弄。這是一種多么偉大的責任感啊!一絲多么難得的家庭溫暖啊!一份多么感人至深的父愛啊!一只小小的雪豹都能做得到，如若我們做不到的話，怎能配做人類?!
讓我們透視雪豹的家庭溫暖，汲取雪豹的心靈精神，讓金色的太陽光照亮我們的生活、溫暖我們的心靈!
影的觀后感(篇6)
《雪域豹影》寫的是生活在滇北高原梅里雪山一帶的雪豹的家庭生活。雪豹奉行一夫一妻制家庭結構，而拒絕撫養與自己沒有血緣關系的幼豹。而偏偏有這樣一只雌豹，剛產下一窩幼崽，配偶便死于非命，雌豹仗著自己年輕貌美，一心想養育幼崽。于是，一場關于傳統與革新、倫理與道德的沖突激烈展開，在經歷無數驚險和曲折后，濃烈的父愛戰勝了刻板的家庭倫理，然而，新的悲劇也拉開了序幕……
一直從未感受過家庭溫暖的雪豹，選擇成為三只幼豹的繼父。狂風驟雨中，它用瘦削的身體將銀老二護在腹下；兇險沼澤里，它毅然跳進泥潭將白老丈托出水面；在花老三奄奄一息時，它鋌而走險深入豺群捕獵，九死一生……它衰老而丑陋，卻有一顆金子般的心；它平凡而瘦弱，卻創造了自然的奇跡。歷盡艱辛，本以為即將幸福，然而等待它的，卻是命運一次又一次的捉弄……它是永遠的繼父。
一部雪域高原上的生死傳奇，一曲悲歡離合的父愛贊歌，展現出了一系列的故事，讓人感受到動物之間的感情。
影的觀后感(篇7)
“朋友!中國是生育我們的母親。你們覺得這位母親可愛嗎?我想你們是和我一樣的見解，都覺得這位母親是蠻可愛蠻可愛的……”
這是方志敏同志在獄中寫的一首膾炙人口的詩，一直以來都很難想像方志敏同志身陷囹圄，飽受折磨，是憑著怎樣一種精神寫出這樣高尚情懷的詩?
2018年8月7日，局里組織全體人社干部觀看《信仰者》影片，懷著一份好奇和崇敬的心情，觀看了這部影片。
影片是以方志敏同志入獄的回憶為主線，講述了方志敏同志奉命率領紅10軍團直插國民黨腹地，蔣介石驚恐萬分，調遣大軍圍追堵截。在突破封鎖線時，本突圍成功的他卻毅然折返，為的是把自己的戰友帶出來!可是，面對國民黨軍隊的重重包圍，彈盡糧絕的紅軍雖與敵人殊死搏斗，但方志敏最后還是被捕。在獄中，面對敵人的威逼利誘，方志敏毫不動搖自己的信仰，仍堅守革命初心，愛國熱情絲毫未減。
看完影片，內心久久無法平靜，再次深刻認識到我們生活的熱土，是先烈們拋頭顱、灑熱血拼搏出來的。也終于明白方志敏同志在獄中如此艱難的環境中就是憑著心中的那份信仰和初心。
方志敏是一位忠于信仰、為了信仰而付出生命的人，生于和平年代的我們，或許無法親身經歷這些故事，但全面實現中華民族偉大復興的中國夢，不也就是我們的信仰嗎?為此，我們也要做我們這個時代的信仰者!
影的觀后感(篇8)
有一個讀書的夜晚，也就是說，在天堂的一個夜晚，讀書帶來了一個非常大的世界。不管是十幾歲的孩子還是中年，青年，老年人。他們都能從這些精彩的句子中感受到事物的變化和景物的形式。
這就是文字中的碎影。
看三島由紀夫的《金閣寺》。里面脫俗的語句來描繪金閣寺的一切事物。對死亡和物哀之美的理解。
通過描繪金鳳凰的動作，深深印在讀者的腦海中。腦海中仿佛出現了一只滿身金色的大鳥，它站在寺頂，目光銳利而堅定的看向遠方。仿佛是在守望著什么。
它還高舉著雙翅翻著他的羽毛。它的那雙尖爪穩穩的站在寺頂。它像鷹一樣神氣。
這些好像都出現在我面前，讀者面前。可見那位作者的才華橫溢。jZ139.cOM
而第二篇也是具有代表性的。他是吳曉東的《廢名的鄉土記憶》，這里的‘墳’已超越了鄉間一個平常的土丘，而關涉著生死。是人生的裝飾與與大地的點綴。
作者從小有段時間十分的孤單。他就經常跑到離家不遠的山崗上。他總能在那里尋找的樂趣。
而且那山岡上的景色十分的自然，一年四季都是五彩斑斕的。作者說他整天都在山岡上瘋跑。跑累了躺在草叢中仰望天空。
他隨手揪起身旁那些被精靈所覆蓋的植物。又揪起一根樹枝。但那并不是樹枝而是死人的骨頭。
作者頓時變得毛骨悚然起來。那些事情在他腦海中揮之不去。當他告訴家人時，他們不明白他的感受。
這是講訴一件事以及描寫山岡的迷人景色。而無論是東西方還是別處。孩子，永遠是孩子，最接近死亡；大人避不開；孩子總是把它當作天堂。
這就是文字里的碎影。而那碎影代表的也是生命的意義。
法國作家彭塔力斯的《窗》。我才知道原來在法國，在西方人的眼中。對待死，要比我們坦然的多，清澈的多。
所以他們選擇美麗的花來裝飾墳墓。現在碎影又變成水仙和故人，生者和逝者，生命的循環往復。
雖然文字中的碎影包括很多，但是那其中最重要的一點就是觀念。
云南普洱思茅區思茅四中初二:鄭明
影的觀后感(篇9)
看到視頻網站上有了張藝謀的新電影《影》，就抽時間看了，看過之后意猶未盡，點開了相關視頻，看到了關于張藝謀電影顏色的講解。想起xx的北京的奧運盛事，是張藝謀作為總導演，為大家呈現了一場完美的開幕式。所以，老謀子在色彩美學上才華，應該還是得到大眾認可的。《紅高粱》里的紅，《十面埋伏》、《英雄》里的藍，《滿城盡帶黃金甲》里的黃，還有如今《影》里面的黑白，都能與電影主題生動呼應。
《影》中的黑白，既是太極里的陰陽，也是主角所在國都的江南水色，也是影片陰雨綿綿的環境。
如果把黑白理解為人心的話，似乎就是過度解讀了。但是觀影下來，影片中人物的絕望，應該能和這灰色世界帶來的絕望融為一體了。這里插一句，并不是影片黑白就一定絕望，有彩色影片之前的黑白，就可以靠著其他途徑創造彩色的觀感。
這樣的權謀、懸疑電影，總是免不了給我們如題這樣的觀感。任何人都不值得信任，夫妻間、兄妹間、主仆間、君臣間、同僚間、敵我間，更不用說素未謀面的人之間。
夫妻，子虞當然信不過天天與和自己夫君相像的壯碩的影子共處一室的小艾，于是他的密室，能打開一塊磚，可笑的是單純的小艾發現丈夫這么做居然會覺得震驚，她應該是從頭到尾信任每個人都那個小傻瓜吧。
兄妹，沛良當然相信自己單純的妹妹，妹妹起初也相信相依為命的哥哥，但是哥哥過于相信妹妹的單純，竟就拿妹妹做了棋子，令妹妹傷心失望喪命戰場。他當然不信妹妹如若知情能走好這步棋，妹妹也不相信，人前這般無情無義的哥哥，竟真的深愛自己。只是，她不知道他深愛她，他不知道她不知道他深愛她。
同僚間，自不用說，同事不值得信任。
君臣，一是子虞和沛良，還有是報信的'老頭與沛良。子虞是一朝功臣，相當于輔政大臣，大權在握;沛良看似放浪形骸，實際很有打算。沛良很是忌憚子虞，聰明的子虞大概也看出沛良陰狠的一面。所以各自謀劃著。沛良也懷疑鏡洲的替身身份，幾次試探。鏡洲的母親到底被誰殺害，在沛良和子虞的你一言我一語中，變成了無法追查的真相。
報信的老頭，大概是每個戰爭的特定角色，一個奸細，信任自然無從談起。只是一顆棋子，就看下棋的人怎么動了。
本來敵我之間，不存在信任一說，但因為斗爭形式多樣化，人類斗爭越來越文明，并不是非要斗死為止，其實野生動物也不是這樣的，有輸贏就好了。所以會確定一定的規則。我相信古代會有很多戰斗精神，是當時的人們從崇尚和信仰的。所以楊蒼并不是真的頭腦簡單四肢發達，他只是真的遵從規則而已，只不過他錯在估錯了對手的真實目的，丟了城池和一家老小的性命。
片名影子，最重要的關系自然是主仆之間，陽光照射本體，產生陰影，我們常將其與附屬、陰暗面聯系。所以從陰暗面的角度，倒也和太極契合。子虞是有很縝密的算計，才敢設計影子出場的，首先他有培育了十幾年的忠誠，然后是鏡洲母親的期盼并作為人質，在影子之外，有更多為他賣命的看不見的影子，甚至他的密室還可直通主臥也關注影子與夫人閨房的一切。然而他過于自信了，他悉心培育的影子，最后變成了他本人。連夫人也不小心愛上影子被影子睡了，我總感覺，夫人也是影子的一個棋。他真的愛小艾嗎?有了小艾的支持，他才會更像子虞吧。他的黑化，在我們看來是多么的理所當然，為什么要接受這么不公平的命運呢?
因為看不見彼此的思想，才會有換位思考，才會有心理學，精于此道的人，其中的一些聰明人，用創造出的文明制度制約世人，使人們在規則下能有信任，但總有人，會看清這一切，為了自己的利益，放棄這些規則，也能那么些人，受規則壓迫過久，憤而拋棄規則。
我們永遠無法信任彼此，都在規則之下，為了合作，我們可達到一定限度的互相信任。
影的觀后感(篇10)
今年的10月1日，我們全家利用國慶假期，看了一部電影—《我和我的祖國》。
整部電影分為7個篇章，《前夜》《相遇》《奪冠》《回歸》《北京你好》《白晝流星》《護航》，分別由我國七位著名的導演拍攝制作完成。講述了新中國成立以來普通人與國家之間息息相關、密不可分的動人故事。
最讓我難忘的一個故事是《前夜》，這個故事講的是1949年10月1日前夜，林致遠為了確保國慶當天的升旗儀式萬無一失，不停地在做精密的實驗，但一會兒是停電了，一會兒又沒有紅綢子當五星紅旗了，最重要的是升起旗后固定的裝置，承受不了電動旗桿的力量。壞了，他的助手爬到屋頂上用喇叭請求百姓們的幫助。讓我驚訝、落淚的是，那么晚了，老百姓們拖家帶口的來給送材料，擠滿了院子。那一幕，我的淚水再也忍不住了，奪眶而出。最后林致遠還克服恐高的心理把裝置安裝好，整個前夜都是讓人那么緊張、激動。第二天的國慶慶典很成功，我國的五星紅旗高高地飄揚在祖國上空，在向全世界宣告：中華人民共和國成立啦!中華民族站起來啦!
還有一個故事讓我印象也很深刻，那就是《奪冠》，女排奪得了1984年洛杉磯奧運會的冠軍，今年我國的女排也奪冠了!故事講述了冬冬的好朋友小美要去美國了，冬冬本來想送給小美一個禮物，但當天正好是奧運會女排的決賽，冬冬為了讓整個弄堂里的鄰居都可以在電視上看到中國女排的比賽，一次次地跑上屋頂調整天線的位置，最后他身披床單，手舉天線的畫面，讓我不禁想起了超人克拉克，是多么值得敬佩呀!
觀看完影片后，影院里有人唱起了“我和我的祖國，一刻也不能分割……”我的淚水又不由自主地流淌下來，心情久久不能平靜。
我為我們祖國的強大而自豪，為我們中華民族兒女的團結而自豪，為我們擁有的大好河山而自豪。我作為一名小學生，要努力學習，掌握更多的知識，將來去報效祖國!
影的觀后感(篇11)
看完電影后我的第一感覺是這是一部目標人群是中小學學生和教職員工的反欺凌教育片，并非是商業大片，跟《我不是藥神》這類反映當下社會深刻問題還是有很大差距的。當然如此好的口碑，也可能證明我這種感覺是僅僅是門外漢的看法。觀眾會教育市場，市場也會反饋于觀眾。
同類型的電影讓我想起了去年日本上映的《聲之形》，同樣是從校園欺凌問題入手，但最后都進入男女主角的感情戲中。讓我覺得可笑的是好學生和小混混在一起的《少年的你》，好似在給觀眾“負心多是讀書人，仗義多是屠狗輩”的信息。為女主背鍋，還在警察面前表演拙劣的演技，自以為可以瞞天過海，結果不出意料地被特愛刨根問底的“成熟”警察識破。或許是因為熟悉她，心中認定女主“失手殺人”，這位警察就巧思妙計，逼她顯型。這劇情的設計上讓我感覺到中國過電影評審的不易呀。
同樣是教育人們現實的電影，我個人比較喜歡《百萬寶貝》那種以大概率現實收尾的電影。教導人去認清現實，并同時激勵且保護好自己。
