海邊的曼徹斯特讀后感

2024-08-23 會好的讀后感 冒險讀后感 圍城讀后感

海邊的曼徹斯特讀后感(熱門11篇)。

觀賞完一部作品后,一定會對生活產生新的感悟和看法,需要認真地寫下11篇觀后感。可是觀后感怎么寫才合適呢?以下是小編為大家整理的《海邊的曼徹斯特》觀后感,歡迎大家分享。

海邊的曼徹斯特讀后感 篇1

這本書如之前村上春樹的作品一樣,令人難以讀懂。剛開始讀這本書的時候被其中新奇的故事結構所吸引,十五歲的少年為什么要離家出走?他出走的道路上又會發生什么事情呢?為什么一群學生踩蘑菇的時候會集體昏倒,日后又突然好轉呢?為什么五十歲的中田能和貓說話呢?很多很多疑問在我腦海盤旋,我想知道答案。于是只好不顧一切地讀下去……這一切都充滿著神秘的色彩,好像這些都不屬于這個世界,但是我又相信作者訴說的這些都是真的,我在尋求答案,我想知道這一切并不是作者的臆想,這一切肯定會有科學的回答。然而,我讀完了這本書后也不知道這些答案。也許一本真正的好書并不是告訴你答案,而是讓你自己去找尋,即使沒有尋到,至少這本書讓你一直在思考。

很久以前,在我年少的時候,也有過離家出走的念頭。我相信很多人年少的時候都有過這種念頭,只是我們沒有像田村卡夫卡那么堅強,我們始終不敢踏出那一步,我們只是在心里想想,在心里渴望,在心里等待,最后也在心里滅亡。然而田村卡夫卡卻能夠勇敢地面對自己的內心,他想離家出走,于是他真的離家出走了,他是最勇敢的十五歲少年。少年卡夫卡的童年是悲慘的,母親帶著姐姐棄他而去,父親對他許下殘酷的賭咒(總有一天你會親手殺掉自己的父親并和自己的親生母親和姐姐交合),可以說他是從小生活在一個沒有愛和陽光的世界,他的童年有的只是孤單和抑郁。所以這個十五歲的少年急于逃避現實,想尋求另一個不同于現實的世界。我很不明白為什么他的父親要對他許下這樣一個殘酷的賭咒,這對于一個十五歲的少年真的過于殘忍。從他父親對他的賭咒就可以看出這個父親是多么殘忍,少年卡夫卡生活的世界是多么陰暗。雖然我們不似卡夫卡這樣悲慘,但是我們很能理解一個少年成長時期極易產生的孤獨、彷徨、與矛盾。我們一邊渴望融入世界一邊又渴望脫離這個世界,我們一邊渴望著愛又一邊抗拒著愛,就像小說中的.卡夫卡一邊抗拒著賭咒一邊又親手實現這個賭咒。也許這個世界上很多事都是我們無法控制的,一如我們的心有時候不屬于我們自己。有人說年少的時候喜歡賦詞強說愁,也許并不是因為強說愁而是少年的心畢竟敏感脆弱,經不起太多的愁苦與苦悶。一旦有一些愁苦,便會被無限的放大放大,以至于無法承受,從而只好逃離。一切安好的我們尚且如此,何況那么悲慘的卡夫卡呢?

卡夫卡雖然恨自己父親,但是他并不想親手殺掉他,只是結局卻并不如他所愿,究竟是不是田村卡夫卡親手殺掉了自己的父親,我們也無從得知,我想應該是的。只是這殺法有點神奇。我們說不出原因,就連作者也并沒有向我們完整交代清楚,也許這冥冥中一切自有注定,田村卡夫卡就是殺掉自己父親的兇手。十五歲的少年萬萬不會想同自己的母親交合,但是少年卡夫卡卻這樣做了。究竟是十五歲的少年性欲太過強烈還是十五歲的少年太孤獨太無助,急切需要一種愛來溫暖?卡夫卡也不想同自己的姐姐交合,但是在夢里他卻這樣做了,與其說自己無能為力,不如說是自己放縱了心里的那個魔鬼。當然,因為年少,所以這些都可以被原諒的不是么?所以這里沒有牽扯道德。十五歲的少年,他自己親手實現了父親的賭咒。

是不是所有的少年都要經歷過一番出走才能成長,是不是所有的少年都要犯過一些錯誤之后才能明白生活的意義。就像有人說過的一句話,每個人都會走的路那就是青春的彎路。少年卡夫卡無疑是在走一條青春的彎路,他也無疑是在這條彎路上成長起來的。事情兜兜轉轉終究會回到點,但是我們并不能因此就不兜兜轉轉,因為這兜兜轉轉的過程中其實改變了很多,我們看到的似乎是同樣的風景,然而看風景的心情早已不一樣了。雖然最后卡夫卡又重新回到了父親的老家但是我相信現在的這個少年已經和以前的那個少年完全不一樣了,現在的少年才是最堅強最勇敢的,因為他的心中有種叫愛的東西。愛是能讓人變得堅強的,能讓人重獲希望,當卡夫卡決定永遠呆在森林里與世隔絕的時候,他的母親佐伯卻告訴她“我希望你返回,我希望你留在那里”,這個十五歲的少年是深深愛著佐伯的,不管他愛的是十五歲少女時的佐伯還是五十歲作為自己母親的佐伯,總之他是愛著她的,很深很深的愛。所以他愿意留住她的記憶,所以愿意返回,愿意重新回到這個現實的世界。

在這本書同樣重要的是一個名叫中田的老人,我是比較喜歡這個老人的。因為在他身上看到了人性的善良。他看似腦子不好使,但是他卻能預知別人猜測不到的未來,他能和貓說話,他能呼風喚雨,這一切都是那么神奇……他看到一群貓被怪人瓊尼。沃克殺死后用來做笛子憤慨不已,于是他把瓊尼。沃克殺死了,他為了完成佐伯交給他的任務,堅持到死的那一刻。他有時候說話很可愛,他不明白孤單是怎么一回事,最后他安靜地離開了這個世界。我很難把老人中田和少年卡夫卡聯系在一起,但是仔細一想其實他們又是那么相似。他們都在逃離,逃離這個殘酷的世界,一個是內心受盡煎熬,一個是身體受盡煎熬。最后他們同樣又獲得了重生,一個靜靜地死去,一個掙扎過后獲得新生。

少年卡夫卡的重生其實是得到了很多人的幫助的,比如大島,比如櫻花,又比如那個叫烏鴉的少年……他們用自己的行動呵護了一個少年的成長。

這個社會是矛盾的,有美好也有丑惡,有陽光也有黑暗,就像我們人本身也是一個矛盾的個體,一邊抗拒一邊接受,一邊脆弱一邊堅強。我們總是想極力看清這個世界,但是后來才知道你越想去看清這個世界于你就越模糊。我們總是極力去追尋完美的自己,但是后來才知道你越去追尋就越會失去自己。那個叫烏鴉的少年說“學會去接受吧!接受這個世界,不管它是美好還是丑惡,接受自己吧!不管你是有優秀還是愚笨”!

海邊的曼徹斯特讀后感 篇2

《海邊的曼徹斯特》是一部來自美國的家庭電影,相信很多小伙伴們都有看過,影片主要講述了主人公李·錢德勒在哥哥生病去世后作為監護人照顧兩個侄子的故事。很多網友都對這部電影給出了非常不錯的評價,一起來看看吧!

這是一部冬天的電影,本以為只有在看那些南京南京或熔爐之類的電影后才會壓抑之感,沒想到卻在看完這部電影后有如此淡淡的憂傷。這不像是美國片,更像是歐洲的灰色節奏。在穿插許多不能釋懷的回憶片段中,可以看出火災后男主完全放棄了活著的人生,行尸走肉般地生存著,被過去所束縛,不愿停留在故鄉——海邊的曼切斯特,而寧愿住在波士頓的地下室。倘若沒有大哥的去世,我想他會這樣一直在悲傷的沼澤里沉淪,結局是一槍崩了自己,像之前所嘗試的那樣。

電影最后男主將重回波士頓生活,新家有兩個房間,只為侄子留個可以去的地方,在安靜的道路上與侄子嬉戲棒球,在安靜的海上與侄子一起默默地釣魚,就這樣結束了。冬天,想要去一個有雪的地方,呼吸冷得讓人發抖的空氣,感受飄雪的陰暗天空,任由天氣放大自己內心的灰色情緒,因為有些過去真的不能一句風輕云淡就忘卻。

海邊的曼徹斯特讀后感 篇3

在外人看來,田春卡夫卡每天機械枯燥的生活,是難以理解的無趣的。但他自己卻樂此不彼的重復著這種生活。我想也許是,這種需要高度自律的生活,能給他帶來一種強自我掌控感,從而獲得對充滿許多未知生活的安全感。卡夫卡自稱是世界上最頑強的十五歲少年,通過刻意的高強度的訓練,把自己的軀體變的強壯,看起來像個十七歲的年輕人。通過閱讀,在這個年紀也比同齡人擁有更多對世界的了解與想象。強壯的外表,讓他看起來年紀偏大。豐厚的知識積淀,讓他談吐顯不凡見識。

這些在卡夫卡到甲村圖書館后,在圖書館前臺與大島的對話中,許多關于文學書籍的交流觀點中都能提現,他對事物擁有自己獨到犀利的見解。高度的自律,加上對世界豐富的認識,給他帶來獨自出走的勇氣。每個人的人生都注定會有一段,孤獨的出走都旅行,可能是為了詩和遠方,可能是為了冒險,也可能是為了逃離現在都生活。不管怎樣,我都佩服卡夫卡,佩服那些能夠為了某個明確的目的,而去做大量簡單枯燥重復的動作,直到成功的人。

卡夫卡的成功出走,除了靠他自己的智慧勇敢和能吃苦外,我覺得重要的還有他遇見了能夠理解他,并愿意幫助他的人。第一個是,讓他覺得像他姐姐的櫻花。第二個是,幫助他躲避警察抓捕留在甲村圖書館的大島。第三個是,支持鼓勵他愛他,讓他找到自我熱愛生活的佐伯,同時也是他的母親。

海邊的曼徹斯特讀后感 篇4

終于,這本書第一遍看完了,雖然沒看懂,還是有點感想的。

或許,有段以時光,我們的身體正以迅猛的速度趨向成熟,精神卻在無邊的荒野中摸索自由、困惑和猶豫。心在希望與失望間碰撞,世界在現實與虛擬之間游弋,思想在跳躍與現實之間徘徊。十五歲的田村卡夫卡君正處于這個年齡。幼年時即被母親拋棄,又被父親詛咒。他沉浸在深深的孤獨之中,沒有一個朋友。只能默默地鍛煉身體,做自己想做的事兒。然后,在十五歲生日那天,他離家出走,一個人奔向陌生的地方。決心成為“世界上最成熟的十五歲少年”;他以孤立無援的狀態離家出走,投入到波濤洶涌的現實社會中去,被殘忍地沖到社會的盡頭,最終以自己的力量返回,而返回之際的他,以徹底離開那個令人沮喪的階段。

令我共振的是卡夫卡的勇敢,就像今年寒假下雪時按照原計劃登山一樣。

拋卻對文化的不認同,卡夫卡確實是一個勇敢的十五歲少年,雖然小說中很多情節我無法理解,但這種則不妨礙我對卡夫卡的驚訝之情,十五歲的他就自己走出了那個階段,反觀自己,有時依然在那個階段朦朧而迷茫。

從《百年孤獨》到《海邊的卡夫卡》,兩部魔幻主義寫法的小說,讓我看的云里霧里,可能是我對這個世界理解太少了吧。讀不出魔幻寫法后面的現實意義。

魔幻主義的寫法,讓小說在現實與虛幻中碰撞,卡夫卡能夠離開虛幻,重返現實世界,乍看之下就很不可思議。其實細細想來,因為他對這個現實世界有了期盼,有了希望,或許是佐伯的對他的希望,或許是《海邊的卡夫卡》那幅畫。其實生活沒有那么難,只需簡單點,即可找到或者的意義。

海邊的曼徹斯特讀后感 篇5

其實書是四月底就讀完的,至今才落筆讀后感,倒不只是因為懶惰。

更多還是因為剛讀完時的感覺,像是播種后還沒有發芽的土地,你知道種子在那里,營養和水分也算充足,發芽是遲早的事,只是總是看不到發芽的跡象。所以,也就一直沒找到合適的感覺下筆。

這幾天的某個早上,我昏昏醒醒,電話響了,那個總是讓我覺得在用力吸我進去的無底的深淵,再次發出了沉重的呼喚。我所有的堅強和快樂,又一次被這不定時的呼喚,輕易打碎。

我哭了很久,可那些眼淚可以表達的傷感,遠不及我心中常年煎熬的萬分之一。我再次整日陷入到一種無助的痛苦之中,那些我試圖逃脫,卻總是如詛咒般糾纏我的,再次將整個的我淹沒。

我感覺我所有積極的意志在這無盡的痛苦中,慢慢消散。我像迷失在一片森林里,不知道該何去何從。

如同15歲的卡夫卡,面對他的“詛咒”,也曾試圖逃脫,以為遠走可以擺脫“詛咒”,但是命運總還是以各種方式,讓該來無一例外。

雖是不一樣的境遇,卻有著同樣的痛苦,讓我覺得,那個遙遠虛幻的卡夫卡,像是另外一個自己。

書中說,“命運就象沙塵暴,你無處逃遁。只有勇敢跨入其中,當你從沙塵暴中逃出,你已不是跨入時的你了。”

我不是跨入時的我,那我該是怎樣的我?或者說,我該是怎樣的我,才可以從命運的沙塵暴中逃出呢。

大概是成為最勇敢的十五歲少年吧。

即便依舊對生活和命運有很多的不解和不滿,但是不會只想著逃跑。不管是主動進入,還是被動被卷入。那些命運非得是要給我們的,那些無法回避的,都要學會勇敢的去面對。當我們看透了命運的把戲后,不管它再施以怎樣的暴虐,我們都會覺得,不過如此而已,早就猜到了。那時的我們,就是真正最勇敢的十五歲少年了吧。讀后感

在看這本書之前,看到很多網上的讀者評論說,從書中得到了很多治愈。我讀的時候,還對這些評論產生了疑惑。直至現在,我的“詛咒”來折磨我時,我終于感受到了,來自書中,其他讀者說到的那些治愈了。也許往后的很多時刻,我會常想拿出來再讀一讀,和卡夫卡互相鼓勵,一起在命運的沙塵暴里,成長為更加勇敢的自己。

看來讀一本書,和愛上一個人一樣,是需要一點點機緣的。早一點,或者晚一點,都有可能會錯過對方。只有在合適的時間,恰當的機遇里,你遇見一個人,一本書,他所有的一切,是你覺得剛剛好的,書中一切也是你能真切感受的。那么人和書,就都是對的。

除了故事本身給予的力量和安慰,不得不承認,讀村上的書,總能開啟音樂的大門。

村上的書,我讀的少,加上這本,也才兩本。但是每次搜索相關內容時,總能看到來自各方評論中提到村上對音樂的喜愛,并常在作品中運用音樂,來使人物更豐滿,亦或推動故事發展。

《海邊的卡夫卡》中,我印象深刻的是星野在跟中田去了四國后,在四國高知市的街上亂逛進到了一家咖啡館,聽見了貝多芬的“大公三重奏”,那是“真正的杰作”,音樂帶給了星野感動,他從咖啡館主人那里知道了魯道夫大公與貝多芬的'關系。

魯道夫大公既是貝多芬的學生,也是貝多芬的主要贊助者,大公三重奏是貝多芬為感謝魯道夫大公而寫的,也是貝多芬三重奏作品中最為精彩的一首。

星野為了一個不認識的陌生老頭中田來到四國,做著各種稀奇古怪的事,內心其實是有掙扎的。但是“大公三重奏”的出現,在一定程度上,幫助星野完成了心理和思想上的一個過渡。

文中說:“全都是偉人、天才,人世間就麻煩了。必須有人四下照看,處理各種現實性問題才行。”這讓跟隨中田一路前來,陷入迷茫的星野找到了自己方向和如此這般的意義所在。也才有了后邊,義無反顧繼續幫助中田完成各種奇怪事情的執著。

為著書中這一情節,我特意找來了“大公三重奏”去反復聽,確實是好聽的曲子,只不過,不懂音樂的我,除了好聽,聽不出更多。但還是會覺得是一份奇妙的緣分,在文字里認識了一首曲子,又得知到一段有趣的故事。也許也會在我人生迷茫的時刻,給出一些朦朧的建議吧。

這本書,給我最大的收獲,大概就是一些傷痛的治愈,和一首印象深刻的曲子。上網查找了關于這本書的很多解讀,有的說,村上的很多小說都是一種寓言,而“卡夫卡”是關于存在的寓言;有的說,《海邊的卡夫卡》這本小說,是村上對二戰期間日本軍國主義對日本國民實施的類似“集體昏睡”的精神催眠,來誘使國民陷入對戰爭的迷戀的一種隱喻;有的從心理學解讀“卡夫卡”,分析村上的“卡夫卡”是對希臘神話中,俄狄浦斯弒父娶母寓言的一個擴充版解讀。

也許吧、也許吧,也許這本有些晦暗的小說里,確實寄托了作者無數的心思和感情。可是我所能感受到的,也僅能是自己有限生活經歷的一絲絲共鳴而已。

當這本書讀到最后,卡夫卡對那個叫做烏鴉的少年說,

“可是我還沒弄明白活著的意義。”

“看畫,聽風的聲音,這你能辦到,最好先睡一覺。”叫烏鴉的少年說,“一覺醒來時,你將成為新世界的一部分。”

我想,是這樣吧,也許我們也總是感到,即便經歷再多,還是覺得眼前的生活一片迷茫。仿佛走出了原來的困境,又好似困境一直都在。

這時就需要想辦法在內心存住一個理智的聲音來時時提醒我們,真的已經做得很不錯了,前路迷茫也沒什么好怕的,做好你可以做好的事情,那些所有經歷過的困苦,都會幫助你獲取開啟更好生活的能力,而你,也會不斷成長更好的你自己。

海邊的曼徹斯特讀后感 篇6

男主角是個普通的清潔工管道工,周圍的親戚朋友也全都是我們生活中常見的普通人,出事了的哥哥,酗酒的嫂子,正處青春期的侄子...生活中各種各樣的問題。奇怪的是高明的導演不知用的什么法子把這段普通人的生活演繹的引人入勝,讓我不知不覺地陷進去,陷進去,一次又一次淚流滿面。

看過電影的人會說,怎么會是大多數人的正常生活呢?有幾個人經歷過男主經歷的那場火災,因此失去三個可愛的孩子,因此婚姻也隨同破碎,心也都碎了。并且這場火災是由男主自己無意失誤所造成的。一個讓人心碎的事件。這是這個故事的震源。我是認為故事為突顯所要表達的內涵,才使震源更具有沖擊力。

從此,男主就同悲傷如影相隨。過去的回憶時時侵入到他的生活,占領他的情緒,他自閉冷漠麻木,一次次失控抓狂自虐。但同時他又得在生活中去處理各種各樣的事,他邊受著悲傷的折磨邊背負起生活中的責任。但也就是在處理生活的這些瑣事雜事的過程,時間,慢慢使他回歸到正常的生活中。在故事的結尾,風和日麗里,搖擺的船上,男主享受著和煦的海風,臉上終于有了笑容。這就是生活,有傷害也有回饋。

故事中,男主麻木地向警察敘述完事件的經過后,突然拔起警察的配槍沖自己的腦袋扳機時,我流淚了。當已經走出來的男主的前妻試圖寬慰他,她說,她知道,她和他一樣心都碎了,我流淚了;當他侄兒不理解男主又一次在酒吧尋茲鬧事被打的鼻青臉腫,而后在他叔房間突然看到那三個孩子的照片楞在那里時,我流淚了。誰的生活沒有不如意?誰的生活沒經歷過小震源,多少人在深夜獨自飲泣,然后太陽升起后依然笑容燦爛,多少人一邊流淚一邊在雨中奔跑,多少人一邊不想活了一邊又努力地活著,佳緣上的朋友們哪個不是背后獨自舔著傷口然后以堅強的笑容面對世人,只要我們沒被炸死,我們還得爬起來繼續生活,《至暗時刻》結尾處有一句溫斯頓.丘吉爾的話“沒有最終的成功,也沒有致命的失敗,最可貴的是繼續前進的勇氣“

但有些悲傷注定不會被忘掉,它永遠在那里,在你心的一角,然后,時不時地,時不時地,像鳥兒的翅膀飛過你的腦海。

這部電影的監制是大名鼎鼎的《諜影重重》的主演馬特.達蒙,他本來要擔任這角色,但因為當時他要去拍攝《火星救援》(也是一部好看的片子),而只好把這個角色讓給了卡西阿弗萊克,我覺得讓對了,雖然他們都屬那種沉默中暗含張力的氣質,但卡西阿弗萊克更適合這個角色,因為他生動地演繹了一雙空洞無助麻木的眼神,而這個先天條件不是馬特達蒙具有的。

海邊的曼徹斯特讀后感 篇7

哈姆雷特有一句經典臺詞,“活著還是死去,這是一個問題。”這句話在電影《海邊的曼徹斯特》中有具體而形象的表現。這部電影的主要角色是李·錢德勒,次要角色是他的哥哥喬·錢德勒、侄子帕特里克。

電影是從李·錢德勒為客戶捅馬桶開始的。他在波士頓做著極其普通而辛苦的工作,他是水管工,也是電工,還是維修工,清潔工,他一邊受著老板的壓榨,拿著微薄的工資;一邊還受著客戶的騷擾和投訴。看樣子,他不必忍耐。面對客戶示好,他無動于衷;針對客戶投訴,他也不反抗。他面無表情,仿佛行尸走肉般做著單調的事兒。

李·錢德勒的生命困境是什么呢?是死亡還是活著的問題。他早就想死了,當他明白因他的疏忽而致使家里起火,三個孩子葬身火海的時候。他沒能死,他的哥哥喬很用心地待他。但他的心早就碎了,仿佛一個美麗的花瓶,被自己親手摔得粉碎。人活在世上,但心早就支離破碎。他成了一個沒有溫度的人,一個不會笑的人,一個只想動手打架自我折磨和自我摧殘的人。他在活著的泥潭中掙扎,不是想怎么活得更好,而是怎么活得更壞。仿佛這樣才能讓自己的罪孽小些。

電影中李這個人物,沒有外在的矛盾,也沒有對立的人物。所有的矛盾和對立,都來自李自身。喬也有生命困境,他的生命困境就是活著。心臟病可能會隨時要了他的命,所以活著就成了他最大的困境。他要讓自己的生命力量最大限度地發揮作用,所以他要救贖他的弟弟—李。李要逃離傷心的曼徹斯特,告別的時候,喬一定要讓帕特里克跟叔叔李說再見。這是尊重,更是愛與責任的傳遞。并且叮囑李,要及時打電話,不然他會報警的。喬還帶著帕特里克到李在波士頓的房間里,為李添置了代表舒適地活著的沙發。喬還是猝死了。但他早就擬好了拯救弟弟李的方案,那就是把兒子帕特里克的監護權交給弟弟。讓這份責任成為李能繼續活下去的救命稻草。

現在該說說帕特里克的生命困境了。16歲的少年,父親突然死亡,母親不知去向,自己的監護權給了一個不想接受的叔叔。他的生命困境該是怎么活著的問題。為了表現這種拼命想活著的愿望,導演讓這個男孩兒去和兩個女孩兒廝混,討好叔叔和女孩兒的媽媽,去樂隊嘶吼,在冰球場跟人打架,設法修好船只等。這些都是帕特里克沒有安全感,無法安排自己命運的表現。人生困境不是那么容易打破的,李還是要離開曼徹斯特到波士頓去做最底層的工作。喬送給李的“監護人”的這個救命稻草沒能發揮大作用。

但導演還是給了那么一點點曙光。李告訴帕特里克,他要租兩間房,還要添置沙發,等著帕特里克來住。

海邊的曼徹斯特讀后感 篇8

讀了村上春樹的名作《海邊的卡夫卡》,對于村上春樹的《海邊的卡夫卡》從前沒有看過,就是他的最有名的小說《挪威的森林》也沒看過,只是在別人的博客介紹里稍稍曉得一點皮毛。本以為《海邊的卡夫卡》也應當如《挪威的森林》是一同類的作品,在隨意的翻閱中,一頁一頁而過,慢慢卻被吸引了,被村上春樹的充滿魔幻色彩的想象力而深深觸動。《海邊的卡夫卡》講的是十五歲的少年田村卡夫卡的故事,卡夫卡意譯——“烏鴉”,烏鴉在當地是一種表示吉祥的鳥,可是烏鴉并沒有讓十五歲的少年從生下來就很幸運。少年卡夫卡經歷的人生有些離奇,自幼生在不幸福的家庭里,他為了逃避詛咒而離家出走,后來父親又被殺,似乎這一切在冥冥中都是上天注定。

日本文化與中國文化我認為還是相通的,從卡夫卡的身上也映照出好多中國普通階層生存的一面。對于村上春樹充滿想象的文字是需要邊讀邊思考的,小說貌似寫一個少年的心跡,其實蘊含著很多的東西,卡夫卡充滿了哲理的對生命的探索與追問。在這本書中其實沒有所謂的小資情調,只有對自由的向往。要堅強地面對生活。對于村上的書,總是一知半解,寫這篇所謂的讀后感其實表達也很困難,偏于理解。其實,所謂的隱喻,許多的看者不一定會理解村上所說、所指的是什么,當然也包括我自己。或許只有在讀者遇到某件事后,再來看看此書,不定會發現與所經歷的事有某些的契合點,這時會發覺村上書中的睿智,“好像人生過去就過去了,想回頭都沒有辦法。成長的過程都需要自己親身去體會的。”

人生的意義是什么?而“責任始于夢中”,喻體的本意是否人生無奈,夢—責任—夢,最后還是責任呢?或許,人在短短的時光里面生存,一如匆忙過客般地在人間完成了他的使命,而恍如這個過程投下的便是人的匆匆一瞥。夢完成與否它的責任,來自責任的外力還是內心?表面還是實質?我想,這世界,有些的夢是虛設,而有些的責任也純屬浮淺。若說責任象奴役一般地實施,感覺到人生似如奴隸,只是在純屬愿意之間服役。小說假說有消極的一面,然而卻是有著它的深廣的含義。

《賓尼兔》里說:不要把生命看的太重要。你不會活著出去的——其實,宿命,從一開始就知道會結束,對于生命的無力感,每個人都有這樣一個拐點,抑或轉角處,也許不是產生在十五歲,或許二十歲,或許在更大、更老時的感觸,當你一旦回想起自己的十五歲時,也許會有一種迷惘,抑或已經有了一種重生的感慨。少年卡夫卡所站立的位置,其實亦代表了人的不同的角色。

書中的田村卡夫卡是一個有著一種被強烈的孤獨感所籠罩的人,他一開始就處于俄狄浦斯式預言的壓迫之下,潛在的弒父的可能性的罪感長久壓抑著他,而呈現在田村卡夫卡面前的那個世界則給他以夢幻和怪誕。現實生活的真實與虛空在卡夫卡的內心中徘徊,當覺得只是想象之物的時候,卻又發現這個世界的信息一切都是千真萬確地存在著的。書中有許多的隱喻,對隱喻的解讀,在《海邊的卡夫卡》各個人物所蘊涵的創作思想上,也許體現了很多現實性的具體指向,而且也頗有說服力。或許隱喻在書中只是形而上的。不過在此書中我喜歡村上春樹勾勒的哲學語句,充滿了對于人生的說服力。

因為是寫少年的經歷,作者運用了想象,我喜歡書中人與貓對話中運用的隱喻。“貓”的隨性的語言,讓貓說人話,體現了作者的仿佛幼稚、仿佛智慧的一種想象、懸念。正因為喜歡,因而對于小說中細致地擬人化地描寫貓的片段似乎看得比較詳細。作者以貓作為人的寫作對象,此技法是村上春樹神奇想象力的一種手段,書中人物可以和貓說話,與貓和藹地相處,如貓一樣過著簡單的生活。書中把貓劃分了種類,認為黑貓是一種很乖巧的、對于人的交流很隨意輕松的貓,可相處。短毛貓相處默契,能配合,但是在大街上則很少見到短毛貓,因為短毛貓大多是呆在家中的。野貓大多是褐紋貓,而且它的語言波段與交流對不上號,不容易相互間產生交流。作者似在暗示,也許貓與人一樣地也有區分的理由。在人與貓的極樂世界周旋,作者的構思很玄幻、隱喻藏有幽默感,人與貓比較豐富的感情躍然在書的章節中。貓其實是具有孤單的品性的,在現實中的貓們像似社會化了的動物,它們也有不同的交流方式,并且會成群結幫,貓與貓在一起時常會打架。黑貓是比較聰明的貓,它非常懂人的心理,奇在它的領悟力,能與其它不同種類的貓和睦相處,溫馴而又守法,不犯動物中常常容易犯的到處拉屎尿的錯誤。短毛的貓大多是家貓,家貓因為好吃,只只長得肥大,雖然肥大,但總是斗毆不過瘦瘦小巧的褐紋野貓,老是被褐紋野貓欺負,大打斗間打痛爪挖的厲害時,就會聽見失敗者的撕心裂肺地哀叫和勝利者散出的粗氣。有些的失敗終導致短毛的家貓只得規規矩矩地在家里呆著了。

《海邊的卡夫卡》雖然是在交代一個少年的故事,但是,有好多的含義是讀者需要意會的,村上的語言需要讀者拐著彎來理解與思索。正如他在序言里寫的,“閱讀這個故事的時間里,倘若你也能以這樣的眼睛觀看世界,作為作者將感到無比欣慰。”因時間的限制,書中蘊含著的東西,在一時半會的閱讀間,是不能充分感悟的,唯有細心的讀,細致的品味,恕我直言,我沒有達到作者所期望的,我看書的最大的本事就是只會抓住一個感興趣的點,比如專喜歡挑選情節類型式的單章節,或傷感,或奇特充滿想象的鋪排。書中說到了生命的`無力感,“盡管世界上有那般廣闊的空間而容納你的空間——雖然只需一點點——卻無處可找。想著自已這個存在,但越想越覺得不具體,甚至覺得自已不過是個毫無意義可言的單純的附屬物。”有人熱心為一支棒球隊捧場,可是棒球隊的贏能使這個人有多少長進?有一個人一直“在門口為大家擦皮鞋,擦了十年,二十年,也許這就是人生的意義,或精彩或平庸都要活著承受。”

無論你是如何做的,如何預定某些目標,然而存在的早就存在,它會按照它的目標而實施進行,想后退都不可能,也是不現實的。就好比中了瑪斯一樣的人的預言,更好比進入了一個伏擊圈。也許“宿命”,也許是命運注定如此。不過,對于人的靈魂來說,我想確實是可以作自我調節的,不要把這個世界看的太透、太糟糕,這樣反而不好,對于自己的精神狀態會具有一定的影響。村上說,“我們領教了世界是何等兇頑,同時又得知世界也可以變得溫存與美好。”村上的文字自有他一種委婉的一面,人的精神家園至關重要,人的精神倒塌了一切也就失去了方向。

海邊的曼徹斯特讀后感 篇9

無論是英文原名,還是中文翻譯,本片片名都給人很浪漫、很溫柔的感覺。

但這是一個錯覺。因為“海邊的曼徹斯特”,并非描繪一個名叫曼徹斯特的海濱小鎮,而是那個小鎮的全名,就叫“海邊的曼徹斯特”(Manchester-by-the-sea)。很自然的,影片講述的,是發生在這個小鎮上的故事;而這個故事,一點都不溫柔。

再看預告片,它讓人覺得本片會是那種有笑有淚的正劇,應該會表現人生有得有失,最終會主打親情,以溫馨暖調收尾。畢竟,一大波所謂“獨立電影”,都是這個路數。然而,以那樣的期待來看本片的話,會出現較大的偏差——取決于每位觀眾的偏好——這種偏差,或者會讓你不滿到郁悶,或者會讓你在意料之外,有一絲領悟。我是屬于后一種。

像很多文藝片一樣,本片開場非常“平常”,但一點也不“平淡”。因為除了給出主角的日常工作,觀眾依然對他一無所知;敏感的觀眾,可以從很多場景和表演的細節,看出主角身上“有戲”,接下來,似乎可以期待很精彩的戲劇沖突。

影片接下來的情節,似乎也在逐漸揭示所謂“戲肉”,可能是一出家庭鬧劇:這當中涉及到兄弟、夫妻、父子、叔侄的關系,其核心,可能是兄弟強加的對侄子的撫養權問題。

先不說后面的轉折,影片前半段在展示這些表面情節時,若隱若現似乎有所保留。比如,主角看起來比較怪,別人看他的眼光不一樣,特別是家鄉熟人對他的態度,總有一種熱情中夾雜著擔憂的神情,然后再回頭細品,“熱情”也變了味,依稀更多是“同情”。再聯系主角那種“近鄉情怯”的表現,在“海邊的曼徹斯特”那座小鎮里,一定發生過什么事情讓他難以忘懷。

這種對真相的期待,可能會讓不耐煩的觀眾、有按“快進”的沖動。但文藝片老饕們都懂,這種“欲蓋彌彰”的隱忍,才是此類影片的魅力所在。其中關鍵,在于編導得在“揭示”那一刻前、提供足夠豐富的細節,一方面讓觀眾的胃口越吊越高,另一方面,則為提升“揭示”的震撼效果,而暗自積蓄力量。

本片在這方面的動作,多半靠那些貌似不經意的“閃回”。通過那些回憶場景,編導讓觀眾了解了處于不同時期、處理不同關系時的主角,但這種了解,同時又被刻意局限在難以融合的范圍內,觀眾雖說對主角過去的生活、以及他的個性了解更多,但這些細節還缺少一個擔任連接——確切地說是“轉折”——的關鍵節點;在這些有意制造的支離破碎細節中,編導無論是在情節演進節奏上,還是在觀眾的情緒上,都儲備了足夠的能量。

海邊的曼徹斯特讀后感 篇10

講真,我看到書中百分之八十的時候還是迷迷糊糊,不知道是要講什么。但我總覺得最后會把中田和卡夫卡串在一起,所以想一直往下看,結局并沒有,所以看完又去知乎搜了一遍。明白這是十五歲少年的成長記,但我還是不明白這中間穿插中田和星野發生的玄乎事又為何,云里霧里。

讓我較深刻的是中田去四國途中受過的恩惠以及冷漠,這是現實的,最后星野幫助到底,他講述的自己做司機的經歷,累死累活的忙碌,任人指揮,這不免讓人心疼。他說自己從請假到無故曠工,肯定會被炒魷魚,不過又安慰老伯說,自己那么優秀,再找一份工作肯定容易。星野又是一個怎樣善良的人哇。在完成所有事情后,他說中田處事的影子已經成為了他的一部分,他在做事的時候都會想如果是老伯又會怎么說呢?我想被中田影響的是他永遠知道自己要什么,即使不明方向仍努力尋找。在這一過程中,星野愛上了《大公三重奏》音樂,了解了貝多芬,他在最后都沒有忘記帶走光碟,應該音樂也會成為他生活的一部分,這是給人輕松美好的,背景又是艱辛的。

卡夫卡出走是因為缺乏家庭的愛,不明白活著的意義吧。從他化身烏鴉琢那吹笛子的人就明白了他對父親是有多恨,雖然是虛幻,也不得不佩服村上的寫作手法,對于殺貓片段,就讓人感覺身處那血腥畫面。卡夫卡是愛母親的,他渴望得到母親的愛,但是卻遭到了拋棄,最后也沒能和佐伯以母子的身份一起生活,這是令人惋惜的。但是卡夫卡有一好習慣便是閱讀,無論在什么場所都有寫到這個,所有他是有獨立思考能力的人,他在充實經歷時也認識自我,面對生活。與其說是因為在虛幻世界里佐伯的話語,倒不如說是卡夫卡自己的思考。

逃避是我們面對糟糕生活的第一反應,但只要你會靜下來思考,這樣的狀態一定不會一直持續,甚至過早得結束生活,現實會告知你這不是辦法。但在醒悟這一過程中,受到善意和愛是很重要的,這是人間值得的唯一說服力。卡夫卡有,他遇到了佐伯,大島,櫻花,還有旅館前臺,大島哥哥。一點點微弱的星光點亮了少年前行的路。

永遠不要放棄,一定有愛你的人

海邊的曼徹斯特讀后感 篇11

每個人都會經歷重大喪失,失去一生中最重要的人,你也不知道它什么時候會來,因為誰也不知道下一秒會發生什么為此我們應該珍惜當下的每一分每一秒,少些遺憾和后悔。不滿現狀就要學會改變而不是維持現狀,那樣的坐以待斃等來的只是漫無目的的一生盡頭。好像這個世界沒有一個地方有你留下過的痕跡但事實上你來過,同一具行尸走肉般的來過。

如果我們學會用心去感受身邊的美好和溫暖,是不是倒映在眼中的世界會便得不一樣?如果從現在開始就不在麻木熱身有所行動是不是結局就會變得好些呢?如果能夠坦然的面對現實是不是就能少一點欺瞞呢?如果我們每天都對生活抱有希望但現實卻總是以痛吻我們,是不是我們活的太過認真了啊?如果……那么多如果,可惜世界沒如果。

所以我們更應該好好活著,沒人能陪你走完整個一生,你注定會失去他們雖然回憶是條沒有歸途的路,以往的一切春天都無法復原但是那些愛你的人之所以是愛你的人是因為即使他們走了仍然還是愛你的人,你愛的人也是如此,他們在在你心中留過的痕跡是不爭的事實,不可磨滅。

墳墓上的墓碑是他來過的痕跡,那更多的不是生命的流逝而是生命的載體。他即是生命的終點也是一個嶄新的開始。

當有人會為你流淚;你難過的時候有人陪你難過;看你開心有人也會開心;你過得不好他比誰都擔心;當你有困難的時候他總是第一個出來幫助你;當你有什么重要的事情要遲到時,你還很淡定從容他卻比你還著急!但這不是你存在過的證明嗎?

有人是那么的在乎你!