鋼琴之戀讀后感 篇1
讀了張愛玲的許多小說，都是以悲劇結的尾。讀書或者電影未能看到好的結局就像自己又得一樁未了心愿一般，深深的壓在心頭，成為陰霾。《傾城之戀》算是張才女筆下少有的圓滿的結局，雖仍不少尖銳冷冽但溫情也是無限有的，也更加接近地氣。每每讀到結尾處總會有呼吸更加輕快的順暢之感。過程中雖然也為女主角的期期艾艾男主角的坎坎坷坷以及他們十分不順的情路流了些許貓尿，但是比起皆大歡喜的落得了俗套的結局來說，這些小淚花小傷心便只能做錦緞上的小碎花了。
柳原君風流倜儻放浪不羈，輕佻而富有故事，對極了我男主角的口味。如若有這一般的男子示好于我，我定然是歡喜的接受。因為我不似流蘇那般處境，也沒有她那般顧慮驕矜。兩情相悅，又多了一對花前月下的璧人，只是這對璧人又該如何演繹他們的情愛這又是另一個故事。流蘇有流蘇的無奈，柳原君有柳原君的堅硬的護甲。他可以在人前放肆也可以在流蘇面前展現他的正人君子。正是有如此的白流蘇和如此的柳原君才有這段童話般的情愛故事。
寂靜的夜，流蘇身著長袍睡衣。扶著面頰幽幽地神思，一場又一場的空滿滿地從心里溢出來。咿咿呀呀的胡琴隔世蒼涼，暗自流動的情愫將她的呼吸拉成一絲一縷。“范柳原真的喜歡她么？那倒不見得。他對她說的那些話。她一句也不相信。”他是無根的浮萍，是視女人為腳下泥土的柳原君。流蘇決定拿自己來做賭注，賭柳原君是否有一顆真心，賭自己是否能得到幸福。她下了太大的賭注。這是她的一生。她更怕輸得太慘烈。她是一個六親無靠的人，她只有她自己了。所以她走得小心翼翼。緩慢的步調，極力壓制的渴望，似啞了般的咽喉半語，更有難以掩飾的失望。
伴著潔亮的月光，聽筒里傳來柳原君清清冷冷的告白，“我愛你，你愛我么？”是夢吧？似夢一般。
再次來到香港，流蘇或許坦然了許多，她預測了這場賭博的結局，卻不愿就此屈服。她有太多的無奈，這些痛苦推著她必須朝前走。
在十一月尾的纖月下，他第一次吻了她。然而他們兩個人都疑惑這不是第一次，因為在幻想中已經發生過無數次。
戰爭帶著絕望的氣息撕裂了空氣，撕裂了神經。流蘇的心是空的，她的這出戲還沒有聽完呢。
再次回到淺水灣飯店，他們似乎能把彼此看得透亮，就在一剎那所有的矛盾和無解都被諒解了。香港的淪陷成全了她，成全了她的私心也是成全了柳原君的私心。柳原君說：“死生契闊，與子相悅，執子之手，與子偕老。那是最悲哀的一首詩，生與死與離別，都是大事，不由我們支配的。比起外界的力量，我們人是多么小，多么小！”但是他愛她就足夠了。
這是動蕩歲月里的傾城之戀，是一生一世都別離開的篤定。這般的柳原君這般的白流蘇，
這般樸素溫情的故事已足矣。
鋼琴之戀讀后感 篇2
有人說張愛玲的小說除了《傾城之戀》以外，都是悲劇的結尾。在我看來，《傾城之戀》雖是成全了白、柳的一段姻緣，但實則以世俗的表象虛掩了真正的悲涼，越發比悲劇更像悲劇。
白流蘇，一個離過婚的女人。在那個曖昧的時代和同樣曖昧的舊上海，離婚是要受道德譴責的。而白公館無疑屬于守舊的那一派，“他們家用的是老鐘，他們的十點鐘是人家的十一點，他們唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。”離了婚的白流蘇，少不了受家人的指戳。一應錢財盤剝凈盡之后，她的存在無疑成了拖累和多余。她的出路，除了另一個男人的懷抱以外，恐怕再無其他了。
范柳原，一個海外歸來的浪子，本是無根的浮萍，四處飄搖。加上生活的紙醉金迷，便把“女人看成他腳底下的泥”。愛情和婚姻原是他不相信，也不敢指望的。但他內心深處是渴望安穩的。
愛情總是發生在自私的男人和自私的女人之間。就這樣，兩個各懷鬼胎的人遇到一處，展開了一場相互試探的愛情攻防戰。白流蘇的目的顯而易見，她希望他能承諾她一紙婚姻。一個男人。而柳指望的是那個安穩于是兩人各自為了捍衛那一點自由或者追逐物質上的算計，相互不妥協。當終于有一天，精神上追求再尋不到現實的依托時，兩個人方始彼此親近。
在連續的試探之后，流蘇沒有尋到半點進展，索性有些氣急敗壞，遂惱了起來：“你干脆說不結婚，完了！還繞得大彎子！什么做不了主？連我這樣守舊的人家，也還說‘初嫁從親，再嫁從身’哩！你這樣無拘無束的人，你自己不能做主，誰替你做主？”接著更是賭氣狠下心來從香港輾轉回到上海。家里是早容不下她的，這次又加上了“淫”的惡名。可見她不惜為爭取婚姻冒了極大的險。此時，心跡更是表露無疑，思忖再尋個職業，也怕自貶了身價，被柳原瞧不起，“否則他更有了借口。拒絕和她結婚了。”權衡的結果是：“無論如何得忍些時”。這是在和自己打賭。她并不見得有多大勝算的把握。如果柳原還再來找她，就算贏了一步，這是她此時的底線。果然，過了些時日，香港來了電報。她心里自然安定了許多，也將自己放開了些，同他上了床，雖然不見得是主動，但也并沒有拒絕。然而，此時，“他們還是兩個不相干的人，兩個世界的人”。
人說“若能以婚姻的形式接受一個女人，心里必定會沉潛下來很多東西”，也許這就是白流蘇期翼的那一點點“真”。
在《傾城之戀》中白流蘇只是一個生長在大家庭中平凡到不能再平凡的女子。她離了婚，在一個特定的機會下結識了范柳原。我一直很喜歡這段話：“在日常世界里，他們間存在一場征服的戰爭，他們內心明爭暗斗。什么是真的，什么是假的？她只喜歡他用更優厚的條件前來議和。但是在這個不可理喻的世界里，誰知道是什么因，什么果？誰知道呢，也許就是因為要成全她，一個大都市傾覆了。”也許流蘇是幸運的，一場陷落讓她等到了一個男人，一段婚姻。然而這終究是偶然的，正如張愛玲所說“到處都是傳奇，可不見得有這么圓滿的收場。”一個女人，把命運當作賭，想來沒有什么比這更可悲的了。
鋼琴之戀讀后感 篇3
《傾城之戀》中的范柳原和白流蘇的愛情故事，可謂有九曲回腸之纏繞和復雜，他們并非那種獻身革命的英雄人物，但他們之間的情感經歷富有張力，他們的故事引人入勝，扣人心弦，顯得那么“動聽”和富有魅力。《傾城之戀》故事背景是最先發生在抗日戰爭時期的上海，那時的中國混亂不堪，社會經濟遭到嚴重破壞。繼而隨著白流蘇赴港,故事的地點轉換成香港，1941年日軍偷襲珍珠港之后，香港保衛戰爆發，香港由人間樂土變為殘磚碎瓦。白流蘇，一個住在上海離過婚的女性角色。在那個要求三綱五常，重視男權的時代，無疑是要遭受道德譴責的。在守舊的白公館，她被剝奪了錢財，受到家人的.指指點點，甚至被批判為家庭的累贅。她渴望一個經濟實力強勁的人助她逃出水深火熱之地。而范柳原剛好符合她的要求，他是海外歸來的浪子，經濟條件富裕，過著紙醉金迷的生活，盡管他瞧不起女性，也不指望婚姻，但他的內心卻渴望安穩。于是便成就了小說中經典的一句話，“他不過是一個自私的男子，她不過是一個自私的女人”，但最終，一對自私的男女成就了一段俗世的真實的愛情。
鋼琴之戀讀后感 篇4
“傾城之戀”是一個浪漫而又溫文爾雅的名字，情節動聽而又近人情，笙簫一般吹奏出流蘇與柳原之間的浪漫往事，闡述了二人心中蘊出的朦朧的愛情觀，一段生動曲折的傳奇經歷使流蘇從一個封建腐舊的家庭邁向了上層生活的臺階，就在二人的愛情愈演愈烈的`時候，張愛玲將筆鋒用力一轉，劃破了紙頁上寫滿了二人的故事，香港一戰，人們全然忘卻了那些所謂“浪漫”的往事，這犀利的一筆甩出了點滴墨水，見到窗欞上，浸破了那依舊上演著朦朧劇情的窗戶紙，這薄薄的一層紙絮后，人們看到的是一對自私的情人沉溺于愛情而不顧國家安危，香港的淪陷，使流蘇得到了她想要的一切：“愛情”、富貴、身份，但并沒有使她的人格得到升華，她依舊是她，即使她認為她已是社會的上層人物，但她的思想依舊流轉那個別了一把生了銅銹的鎖的腐舊屋舍內，她并沒有走出來。她悄悄地燃起一息燭光，墻上的影子依舊是柳原的，她夢寐以求的那個男人，她終于得到了，雖然是被香港戰亂影響后改變的柳原，但付出的代價，卻是傾國傾城。
好一般生死契闊的傾城之戀！好一個舊社會的殺手作家——張愛玲！
鋼琴之戀讀后感 篇5
這本書是我有一次在書店偶然發現的，當初是被它的書名深深吸引的。還記得第一次讀《傾城之戀》時，讀到“流蘇不知道是香港的淪陷成全了她的愛情，還是因為要成全她，一個大都市傾覆了”后，我終于理解了書名，胸襟香港的淪陷成全了白流蘇與范柳原的這段愛情，非常的浪漫。第一次讀完后，我覺得流蘇是幸福的，因為她得到了自己所期待的，現在回頭看，也覺得當時的理解是如此的膚淺。張愛玲有很多著作，然而，我對張愛玲的《傾城之戀》情有獨鐘，每隔一段時間我都會重讀一遍，每讀一遍我便對它有一個新的詮釋。其實《傾城之戀》的情節很簡單，講述一個離異后寄居娘家的白流蘇遇上了一個熱愛風花雪月的花花公子范柳原，白流蘇急于找一個歸宿，然而，范柳原卻因童年的悲劇，對家庭失去了責任心。
在兩人步步為營玩心理戰術的一番愛情追逐后，故事最終以大團圓結局收場。當第一次讀完的時候，我感到深深的快意，戰火中成就一段傾城之戀。經過細讀與深思后，覺得雖然結局是圓滿的，但心中總是有些難以釋懷的`地方，比如說白流蘇與范柳原最后結婚了，不見得范柳原受到過的傷痛便不復存在了，故事最后的那些話：“柳原現在不跟她鬧著玩了，他把他的俏皮話省下來說給旁邊的那些女人聽。”從這句話中，我覺得范柳原沒有放棄他原來的花花世界，他仍舊是那個逢場作戲的范柳原。白流蘇雖然得到了她所期待的婚姻，她得到范柳原的愛，但卻不是全部，白流蘇是可憐的。“如果你認識從前的我，你就會原諒現在的我”，當我看到這句話時我覺得范柳原同樣是可憐的，他的經歷絕對是常人難以想像的，在那個爾虞我詐的社會，范柳原是個歷經滄桑的人，所以即使他與白流蘇成為夫妻，但并沒有真正的對白流蘇敞開心扉，我覺得他們的愛情就像時下的社會愛情，但是在這場愛情角逐里，最后他們得到自己想要的，結局也是塞滿的，白流蘇得到了婚姻，卻對自己的未來有一種說不出的虛無感，我卻覺得是不夠完美的。
我覺得《傾之戀》是張愛玲給自己的一個童話，她有著一個獨特的情感世界，她扎根于低處，細細地觀察著人性。
鋼琴之戀讀后感 篇6
許久之前，就看過《傾城之戀》了。也許，是把張愛玲的作品悉數看盡了的。只是，看了就忘的毛病，讓我對它們并不存多大的印象了，只差把書名都給忘了。
這次，卻又陷落進去了。這次，起源卻不是《傾城之戀》這部文學作品本身，而是因了一部由它改編的電視劇。多少有些曲折的意味，兜兜轉轉卻仍又繞回原處。
寂靜的夜，看著他們演繹幻想。白流蘇身著淺粉色的長袍睡衣，撫著頸頰幽幽守候。一場又一場的空，滿滿地溢出來。緩慢極致的節奏，悠揚舒緩的配樂，沒有胡琴咿咿呀呀的隔世蒼涼，卻多了情愫的暗自流動。她靜靜往那一坐，戲全在那些個倉惶濕熱的呼吸、極力抑制的渴望、自持之下的緩慢步調、欲訴卻似啞了般的咽語半喉、猝然回醒的.猩紅臉頰與難以掩飾的失望之中。隔壁，范柳原一身白袍睡衣，枯坐電話旁側。月色泛華，夜卻如此漫長。一道墻壁，平白制造出幾多的憂愁，折磨了一雙精打細算情感的男女。最后一夜，白流蘇終就崩塌了無望守候，破滅了空寂幻想。電話線拔出，她徑自切斷幾夜的守望，空泠泠地落荒而逃。范柳原卻終于拿起身側的電話，對著沒有應答的話筒，低低徐徐地告訴她，我想到你的房間，看看月亮。無法到達的聲音充斥在流蘇耳畔，她聽到了，也聽不到了。
花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。不太適合的說法，卻有那么一絲意味在其中，似乎有別于原著描摹的那幾分市儈，多了一番真實的渴望與按捺。老派人的矜持穩重與過來人的直截了當，兩者矛盾交雜，對情感的盤計卻迫得他們原地踏步，誰也沒能戳破那層薄薄的窗紙。
鋼琴之戀讀后感 篇7
“他不過是一個自私的男子，她不過是一個自私的女人。”在這兵荒馬亂的時代，個人主義者是無處容身的，可是總有地方容得下一對平凡的夫妻。他們不過是兩個有心理障礙的可憐人罷了，不敢再剖開心胸去愛，即便是愛了，還得步步為營，玩心理戰術，玩文字游戲。柳原被父母不正常的家庭壓制得不失去了組織家庭的信心，看不到家庭的吸引力和依賴性，也就失去了責任心。他們給觀眾演他們是如何對家庭失去信心，如何對家庭產生厭惡感。厭家實際上是厭世，對那樣的社會厭倦到底。
人生是舞臺，個人逃不脫要扮演其中的某個角色。張愛玲卻在這人生舞臺上遠遠眺望著，她不是導演，卻如同解說，用筆娓娓動聽地為我們介紹過去的一場或正在進行的人生戲劇里的諸位角色，確切地說，亦或是審美。比如，她注重介紹的是女性的角色。介紹了帶有“原罪意識”的女性們是如何因襲了生理、心理的.歷史陳跡，一代又一代在“原罪意識”中掙扎，墮落，沾沾自喜和陳陳相襲。她是在現代的屏幕上活現了一群女/奴的群像。于是張爰玲便遠遠有別于同時代的眾多女作家，她是一個不進入角色而在臺下做解說的觀眾。固然觀眾也是一個角色，這是我們將要從她的傳奇生涯里辨認的，但當時的張愛玲女士，以這種生態觀彼時的眾生，無疑將是清醒而又冷靜，因而也能真實富有歷史感地為我們解讀了一幕幕人生悲喜劇。
鋼琴之戀讀后感 篇8
《傾城之戀》是一個動聽而又近人情的故事。生活在腐朽家庭里的離異女性白流蘇，在妹妹寶絡與范柳原相親宴上的一支舞讓范柳原傾慕，范柳原想方設法將她接出白家帶到香港，但又在她提出回家時不做挽留，任其離開。流蘇受盡家人的冷嘲熱諷，正在絕望之時，范柳原卻又一封電報將她喚了去。討厭結婚的范柳原和渴望結婚的流蘇就這樣僵持著，誰也不先開口。最后，香港之戰推著他們走到了那一步，傾城，坍塌的城成就了這樣一段愛戀。
張愛玲說：“柳原與流蘇的結局，雖然多少是健康的，仍舊是庸俗；就事論事，他們也只能如此。”細看張愛玲的作品，像《傾城之戀》這樣圓滿的結局幾乎沒有，然而圓滿也并不令人滿意——“柳原現在從來不跟她鬧著玩了，他把他的俏皮話省下來說給旁的女人聽。那是值得慶幸的好現象，表示他完全把她當作自家人看待──名正言順的妻，然而流蘇還是有點悵惘。”這便是了，成了他的妻，便把從前的風花雪月變成了柴米油鹽，那歡樂，卻也留了一絲悲傷的線索，那完美，卻也留了一處遺憾的角落。
倘若張愛玲也能有流蘇這樣的結局便好了，張愛玲真的是委屈的，她的心里只有這一個男人，而這個男人的心里卻裝著幾個女人，叫她怎么能不感傷？但她不恨，因為相知，所以懂得；因為懂得，所以慈悲。兩人最后一次見面，胡蘭成送她，天下著雨，真是天公應離情。她嘆口氣道：“你到底是不肯。我想過，我倘使不得不離開你，亦不致尋短見，亦不能夠再愛別人，我將只是萎謝了。”這場雨，也沖刷了他們曾經的“傾城之戀”。張愛玲知道，她這一生最美的愛情，已經走到了辛酸的盡頭，再也沒有挽回的余地了。他們真的只有那么一丁點好日子，在人生漫長的旅途中，顯得那樣單薄無力。
張愛玲為了成全流蘇的幸福，不惜讓偌大的香港為其顛覆。但同樣是戰爭，同樣是相愛的兩個人，張愛玲和胡蘭成卻越走越遠，愛情使人忘記時間，時間也使人忘記愛情。我們為她遺憾，為她傷心，卻也不得不佩服她的灑脫與堅強。
愛情本來并不復雜，來來去去不過三個字，不是我愛你、我恨你，便是算了吧、你好嗎、對不起。張愛玲與胡蘭成的這段愛情，更是簡單的不得了，正像她在《第一爐香》里寫的那樣：“我愛你，關你什么事？千怪萬怪也怪不到你身上去！”人這一生只愛這一次，幼稚也好成熟也罷，為他生為他死，僅這一次。張愛玲用她的一腔孤勇告知世人，這個女子對愛情是何等瘋狂。
人世浩瀚，但只要在生命中曾有過這樣一個人，同生死，共命運，那么老之將至的那一天，想起曾經在血管里激烈涌動過的潮汐，也會覺得，此生無憾了吧。
鋼琴之戀讀后感 篇9
近段，聽朋友推薦讀張愛玲的作品，對張愛玲其人早有耳聞，只是無緣拜讀其作，偶然看了電視劇《傾城之戀》，心有所動，便買了一本細琢，想體味一番書中描寫與劇中演繹的落差究竟在何處？
相比而言，我更欣賞劇中的白流蘇，文雅而不缺浪漫，莊重而略帶叛逆，任性而又不失自尊，一個在娘家眾親人的譏笑，冷漠和無情的壓力之下，而致使她不得不選擇離開的女人，她想要獨立卻無更大能力，想要自強而又奈，抱著對愛情的一絲僥幸期待和違心不為，而被迫投入范柳原的懷抱。她雖不值得尊敬，卻也沒讓人感覺可悲，可憐！
范柳原邀白流蘇的香港之行是“用心”的'，而白流蘇的接受也有“有心”的，一個“用心”用在“只想曾經擁有，卻未想天長地久”，一個“有心”有在對愛情的“僥幸”期待，敢用一生去做籌碼，范柳原認定白流蘇無力逃出他的“手心”，白流蘇賭定自己將會是范柳原一生牽掛不忘的女人。不僅僅是因為她被范柳原的風度和魅力所征服，還為了擺脫那最痛苦的成分-----家庭的壓力！因此，她不惜將自己暫時“淪”為情婦！
如果不是香港城市的淪陷，也許真的改寫不了白流蘇“情婦”的無奈命運，之所以范柳原最終會選擇和她結婚，她在某種程度上真的應該感謝戰爭！在戰爭中，讓兩個對愛情都存有私心雜念的人徹底結合在一起，真切感受到：當成千上萬的人死去，當成千上萬的人痛苦著逃命生存，而唯有他們彼此還可以相互擁抱，相互依靠，乃至相互安慰，掩護，生存時，在那一瞬間，兩個人內心的自私轉化成諒解和真誠，兩顆心才緊緊地貼在一起。是呀！不經歷風雨如何見彩虹？人生尚且如此，何況愛情！
“死生契闊，與子相悅，執子之手，與子偕老。”生死離別都由不得我們個人來支配，可我們能夠選擇，并且能夠做到的是，永遠和相愛的人，一起手牽著手，微笑著，一直走下去，一生一世都不離開！
